
ウィリアム・ハワード・シューマン(1910年8月4日 - 1992年2月15日)は、アメリカの作曲家、芸術管理者であった。
人生
[編集]シューマンはニューヨーク市マンハッタンのユダヤ人家庭に、サミュエルとレイチェル・シューマンの息子として生まれた。第27代アメリカ合衆国大統領ウィリアム・ハワード・タフトにちなんで名付けられたが、家族はビルと呼ぶことを好んだ。シューマンは子供の頃バイオリンとバンジョーを演奏していたが、特に野球に情熱を注いでいた。子供の頃、シャーレイ・テフィラ寺院に通っていた。 [ 1 ] 高校在学中、彼はダンスバンド「ビリー・シューマン・アンド・ヒズ・アラモ・ソサエティ・オーケストラ」を結成し、地元の結婚式やバル・ミツワーで演奏した。シューマンはそこで弦楽器のベースを演奏した。
1928年、シューマンはニューヨーク大学商学部に入学し、経営学の学位を取得しました。同時に広告代理店に勤務し、以前サマーキャンプで知り合った友人のE・B・マークス・ジュニアと共にポピュラーソングも作曲しました。その頃、シューマンは作詞家フランク・レッサーと出会い、約40曲を共同で作曲しました。レッサーが初めて発表した曲「In Love with a Memory of You」では、作曲はウィリアム・H・シューマンとされています。
1930年4月13日、シューマンはアルトゥーロ・トスカニーニ指揮によるニューヨーク・フィルハーモニックのカーネギーホールでのコンサートに出席した。[要出典]フィルハーモニックのアーカイブによると、プログラムにはブラームス、メンデルスゾーン、カステルヌオーヴォ=テデスコ、スメタナの作品が含まれていた。[ 2 ]この経験について、シューマンは後にこう語っている。「弦楽器の海と、全員が一緒に弓を引いているのを見て、私は驚愕しました。視覚的にも驚きましたが、その音は圧倒されました。あんな音は聞いたことがありませんでした。翌日、私は作曲家になろうと決意しました。」[この引用は要出典]
シューマンは学校を中退し、アルバイトも辞めてマルキン音楽院でマックス・パーシンとシャルル・オビエルに師事して音楽を学びました。1933年から1938年にかけてはロイ・ハリスに師事し、1935年にコロンビア大学ティーチャーズ・カレッジで音楽教育の修士号を取得しました。ハリスはシューマンを指揮者のセルゲイ・クーセヴィツキーに紹介し、クーセヴィツキーはシューマンの作品を数多く推薦し、1939年にはシューマンの交響曲第2番を指揮しました。シューマンの交響曲の中でもおそらく最もよく知られているのが弦楽交響曲で、クーセヴィツキー財団の委嘱によりナタリー・クーセヴィツキーを偲んで作曲され、1943年11月12日にクーセヴィツキーの指揮で初演されました。[ 3 ]
シューマンは1943年にウォルト・ホイットマンの詩を編曲したカンタータ第2番「自由な歌」 [ 4 ]で第1回ピューリッツァー賞を受賞した。1935年から1945年までサラ・ローレンス大学で作曲を教えた。1945年にジュリアード音楽院の学長に就任し、在学中にジュリアード弦楽四重奏団を創設した。1961年に退任し、ジョン・D・ロックフェラー3世の後任としてリンカーン・センターの学長に就任、1969年までその職を務めた。1971年、アメリカ文化への多大な貢献によりマクドウェル・コロニーよりエドワード・マクドウェル・メダルを授与された。[ 5 ]彼は1985年に「作曲家および教育指導者として半世紀以上にわたりアメリカ音楽に貢献した」としてピューリッツァー特別賞を受賞し、 [ 6 ] 1987年にはアメリカ国家芸術賞を受賞した。[ 7 ]
シューマンはニューヨーク市のレノックス・ヒル病院で股関節手術を受けた後、81歳で亡くなった。遺族には妻フランシス(1936年結婚)、2人の子供、アンソニー・ウィリアムとアンドレア・フランシス、そして孫1人がいた。 [ 8 ] [ 9 ]
音楽
[編集]シューマンは膨大な作品を残しました。彼自身が「3番から10番までの8つの交響曲」(最初の2曲は未発表)と表現したように、それらは今もなお高い評価を得ています。ヴァイオリン協奏曲(1947年、1959年改訂)は、「最も力強い作品の一つであり、ヴァイオリンとオーケストラのための交響曲と言えるほどである」と高く評価されています。その他の作品には、ニューイングランド三連祭壇画(1956年、ウィリアム・ビリングスのメロディーに基づく)、「アメリカ祝祭序曲」(1939年)、バレエ 「引き潮」(1945年)と「ジュディス」 (1949年、後者はマーサ・グラハムのために書かれた)、 1897年のシアーズ・ローバック・カタログのテキストによる「メール・オーダー・マドリガル」 (1972年)、そして2つのオペラ「マイティ・ケーシー」 (1953年、アーネスト・セイヤーの「バットで戦うケーシー」に基づく)と「趣味の問題」(1989年、ロアルド・ダールの短編小説に基づく)などがある。また、 1963年にはチャールズ・アイヴズのオルガン曲「アメリカ変奏曲」を管弦楽用に編曲しており、このバージョンの方がよく知られている。ウィリアム・シューマンの別の人気作品は、コンサートバンド用の「ジョージ・ワシントン橋」(1950年)である。
テレビ出演
[編集]ウィリアム・シューマンは1962年9月30日(エピソード632)にCBSのゲーム番組「What's My Line?」のオープニングゲストとして登場した。 [ 10 ]シューマンは有名だったため、パネリストのドロシー・キルガレン、マーティン・ガベル、アーリーン・フランシス、ベネット・サーフは目隠しをされた。シューマンの肩書きには「作曲家、リンカーン・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツ(ニューヨーク市)」の代表と記されていた。シューマンはパネリストの質問に答える際に機知を発揮した。パネリストがいくつかのカテゴリーを答え尽くした後、キルガレンが「音楽はどうですか?」と尋ねると、シューマンは「どうですか、質問は何ですか?」と答えた。レナード・バーンスタインかと聞かれると、シューマンは「私は彼の友人です」と答えた。ルドルフ・ビングかと聞かれると、シューマンは「私は彼の友人です」と繰り返したため、フランシスは誰が友人でないのか不思議に思った。メトロポリタン歌劇場で歌ったことがあるかと尋ねられたシューマンは、「何度も歌いたいと思ったが、一度も招待されたことはない」と答えた。司会者のジョン・チャールズ・デイリーが全てのカードをめくった後、サーフが彼を特定した。デイリーは、シューマンの交響曲第8番が翌週の木曜日、1962年10月4日にフィルハーモニック・ホール(現デイヴィッド・ゲフィン・ホール)で演奏されると発表した。この日が作品の初演日であった。5日後、この作品は演奏者であるバーンスタイン指揮のニューヨーク・フィルハーモニックによってコロンビア・マスターワークス・レコードに録音された。
作品リスト
[編集]オペラ
[編集]- マイティ・ケーシー(1953年、アーネスト・セイヤーの「ケーシー・アット・ザ・バット」に基づく)
- 『趣味の問題』(1989年、ロアルド・ダールの短編小説に基づく)
バレエ
[編集]- アンダートウ(1945年、アントニー・チューダーのために書かれた)
- 夜の旅(1947年、マーサ・グラハムのために書かれた)
- ジュディス(1949年、マーサ・グラハムのために書かれた)
- 劇場への旅(1953年、マーサ・グラハムのために書かれたが、撤回された)
- エンドルの魔女(1965年、マーサ・グラハムのために執筆、撤回)
オーケストラ
[編集]- 交響曲
- 交響曲第1番(1935年、廃盤)
- 交響曲第2番(1937年、廃盤)
- 交響曲第3番(1941年)
- 交響曲第4番(1941年)
- 弦楽のための交響曲(交響曲第5番)(1943年)
- 交響曲第6番(1948年)
- 交響曲第7番(1960年)
- 交響曲第8番(1962年)
- 交響曲第9番 「ル・フォッセ・アルデアティーヌ」 (1968) [viz.アルデアティーヌの虐殺]
- 交響曲第10番『アメリカのミューズ』(1976年)
- ポプリ(1932年、廃刊)
- 前奏曲とフーガ(1935年、廃盤)
- アメリカ祝祭序曲(1939年)
- 戦時中の祈り、原題は「祈り 1943」(1943 年)
- サーカス序曲(1944年)
- クレデンダム(1955年、ユネスコの委託による)
- ニューイングランド・トリプティク(1956年、ウィリアム・ビリングスのメロディーに基づく)
- オーケストラ・ソング(1963)
- シャーン礼賛(1969年)
- アマリリス、古英語の円形弦楽器のための変奏曲(1976年)
- アメリカン・ヒム(1980)
- ショーケース:オーケストラのためのショート・ディスプレイ(1986)
- レニーに乾杯! (1988年、レナード・バーンスタイン生誕70周年を記念して作曲)
コンチェルタンテ
[編集]- ピアノ協奏曲(1938年、出版されたが撤回された)
- ピアノ協奏曲(1942年;第3楽章には1938年の協奏曲の素材が含まれている)
- ヴァイオリン協奏曲(1947年、第1版1954年、第2版1957~8年)
- オルフェウスの歌、チェロと管弦楽のための(1961)
- オーボエとオーケストラのための「古き良き大義に」(1968年)
- 古英語の輪による協奏曲、ヴィオラ、女声合唱とオーケストラのための(1973)
- ホルンとオーケストラのための「三つの対話」(1979)
声楽/合唱
[編集]- 神の世界(1932年)
- カノンズ(1933年)
- 声のための前奏曲(1939年、トーマス・ウルフの歌詞)
- これが私たちの時代(世俗カンタータ第1番)(1939年、ジュヌヴィエーヴ・タガードの歌詞)
- ホリデーソング(1942年、ジュヌヴィエーヴ・タガード作詞)
- 自由な歌(世俗カンタータ第2番)(1942年、ウォルト・ホイットマンの歌詞)
- 4つのカノン合唱(1942年、エドナ・セント・ヴィンセント・ミレイ、カウンティー・カレン、カール・サンドバーグ、アルフレッド・テニスンのテキストによる)
- テ・デウム(1943)
- リュートを持つオルフェウス(1944年、ウィリアム・シェイクスピアの台本)
- 名言集(1956/69)
- 死のキャロル(1958年、ウォルト・ホイットマンの歌詞)
- メールオーダーマドリガル(1972年、1897年シアーズ・ローバックカタログのテキスト)
- 『若くして死んだ兵士たち』 (1975年、アーチボルド・マクリーシュのテキスト)
- ケイシー・アット・ザ・バット(カンタータ、オペラ『マイティ・ケイシー』の改訂版)
- 『老人の時間』 (1980年、アーチボルド・マクリーシュ作)
- 知覚(1982年、ウォルト・ホイットマンのテキストによる)
- エッセス(1982)
- 自由の地にて(1985年、リチャード・ウィルバーのテキスト)
室内楽/器楽
[編集]- 弦楽四重奏曲第1番(1935年、廃盤)
- 弦楽四重奏曲第2番(1937年)
- 弦楽四重奏曲第3番(1939年)
- ヴァイオリン、チェロ、ピアノのためのカノンとフーガ(1934年、廃盤)
- アルトとクラリネットのための「パストラル1」(1934年、廃盤)
- フルート、オーボエ、クラリネットのための「パストラル2」 (1934年、廃盤)
- 7つの楽器のための振付詩(1934年、廃刊)
- 4本のファゴットのための四重奏曲(1939年)
- ピアノのための3つのスコアセット(1943年)
- 弦楽四重奏曲第4番(1950年)
- ヴォヤージュ:ピアノのための5つの小品(1953)
- スリー・ピアノ・ムード(1958)
- アマリリス:弦楽三重奏のための変奏曲(1964)
- スウィート・ミュージック、シェイクスピアのセレナーデ(フルート、ヴィオラ、声楽、ハープ)(1978年)
- トランペットのためのオペラ「スナッチズ」第25番(1978年)
- 金管五重奏のための『アメリカ賛歌』(1980)
- 舞曲集(管楽五重奏と打楽器のための)(1985)
- クラリネットとヴァイオリンのための「目覚めよ、冬の大地よ」 (1987年)
- ファンファーレ「クーパーズタウン」(トランペット2本とトロンボーン2本用、1987年)
- 弦楽四重奏曲第5番(1987)
- チェスター:ピアノのための変奏曲(1988)
バンド
[編集]- ニュース映画『ファイブ・ショット』(1941年)
- ジョージ・ワシントン橋(1950年)
- チェスター序曲(1956年)ニューイングランド三連祭壇画のオリジナルの管弦楽楽章の拡張版
- ニューイングランド三連祭壇画より「イエスが泣いたとき」(1958年)
- フィルハーモニック・ファンファーレ(1965年、廃盤)
- 献呈ファンファーレ(1968年)
- 記念ファンファーレ(1969年)、メトロポリタン美術館100周年記念展「19世紀アメリカ」に合わせて委嘱された作品[ 11 ]
- 「ニューイングランド・トリプティク」より「Be Glad Then, America」(1975年)
手配
[編集]- サーカス序曲、バンド用、ドン・オーウェン編曲(元はオーケストラ用、1944年)
- 「アメリカ」変奏曲、管弦楽版(1963年、アイヴズの同名のオルガン曲を編曲)
映画音楽
[編集]- スティール・タウン(1944年)、戦時情報局制作の映画
- 地球誕生(1957年)、トランスフィルム社とタイムライフ・ピクチャーズ製作
参考文献
[編集]- ^ スティーブ・スウェイン(2011年)『マンハッタンのオルフェウス:ウィリアム・シューマンとアメリカの音楽生活の形成』オックスフォード大学出版局、 29ページ、ISBN 978-0-19-538852-7. 2013年1月7日閲覧。
- ^ ニューヨーク・フィルハーモニックの演奏履歴検索ページ( 2014年7月24日アーカイブ、 Wayback Machine)
- ^ ボストン交響楽団.ボストン交響楽団コンサートプログラム、1943-1944年、定期購読、シーズン63.ボストン交響楽団アーカイブ. マサチューセッツ州ボストン:ボストン交響楽団. p. 329.
- ^ 「音楽」。ピューリッツァー賞。2013年12月3日閲覧。
- ^ 「マクドウェルメダリスト」 . 2022年8月22日閲覧。
- ^ 「特別賞と受賞歴」ピューリッツァー賞。2013年12月3日閲覧。
- ^ 生涯栄誉賞 - 国家芸術賞 Archived March 4, 2010, at the Wayback Machine .
- ^ 「ウィリアム・シューマン | Encyclopedia.com 」。www.encyclopedia.com 。
- ^ Folkart, Burt a (1992年2月17日). 「訃報:ウィリアム・シューマン;米国の著名な作曲家、教育者」 . Los Angeles Times . 2023年3月16日閲覧。
- ^ 「What's My Line? - William Schuman; Gordon & Sheila MacRae; Martin Gabel [パネル] (1962年9月30日)」。YouTube。2014年6月6日。
- ^ メトロポリタン美術館創立100周年(1949年、1960~1971年、主に1967~1970年)に関連するジョージ・トレシャーの記録の検索支援ツール。メトロポリタン美術館。2014年8月6日閲覧。
さらに読む
[編集]- ジョン・W・クラークとウィリアム・シューマン、「ウィリアム・シューマンの交響曲について:インタビュー」、アメリカン・ミュージック4、第3号(1986年秋):328-336。
- ジョセフ・W・ポリシ『アメリカのミューズ:ウィリアム・シューマンの生涯と時代』ニューヨーク:アマデウス・プレス、2008年ISBN 978-1-57467-173-5。
- ウォルター・シモンズ『ウィリアム・シューマン、ヴィンセント・ペルシケッティ、ピーター・メニンの音楽:石と鋼の声』メリーランド州ランハム:スケアクロウ・プレス、2011年ISBN 978-0-8108-5748-3。
- スティーブ・スウェイン『マンハッタンのオルフェウス:ウィリアム・シューマンとアメリカの音楽生活の形成』ニューヨーク:オックスフォード大学出版局、2011年ISBN 978-0-19-538852-7。
外部リンク
[編集]| アーカイブ | ||||||
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| アーカイブ資料の使い方 |
- 1962年9月30日、 YouTubeの「What's My Line」に出演
- ウィリアム・シューマン音楽トラスト
- セオドア・プレッサー社のウィリアム・シューマンのページ
- G. Schirmer/Associated Music Publishers の William Schuman ページ
- ニューヨーク公共図書館の舞台芸術部門にあるウィリアム・シューマン文書。
- NewMusicBox:ジョセフ・W・ポリシ著『アメリカのミューズ:ウィリアム・シューマンの生涯と時代』第4章「忍び寄る前に逃げたかった」の再録
- ジョセフ・W・ポリシ(2009年3月11日) 「 『アメリカン・ミューズ』の著者、ジョセフ・W・ポリシとの対話」 NewMusicBox (インタビュー)。フランク・J・オテリによるインタビュー。(『アメリカのミューズ:ウィリアム・シューマンの生涯と時代』には、ウィリアム・シューマンの楽譜からの多くの写真と抜粋が掲載されています)
- スティーブ・スウェインの著書『マンハッタンのオルフェウス:ウィリアム・シューマンとアメリカの音楽生活の形成』のウェブサイト
- ウィリアム・シューマンとのインタビュー、1986年4月2日
- 議会図書館のウィリアム・シューマン