ジョン・ラセター

ジョン・ラセター
2011年のラセター
生まれる
ジョン・アラン・ラセター

（1957年1月12日）1957年1月12日（68歳）
ハリウッド、カリフォルニア州、米国
母校カリフォルニア芸術大学( BFA )
職業
  • 映画監督
  • プロデューサー
  • 脚本家
  • アニメーター
  • 声優
活動年数1978年～現在
雇用主
タイトル
  • スカイダンス・アニメーションの責任者
配偶者
ナンシー・ラセター
​
（ 1988年生まれ） 
[2]
子供たち5 [3]
受賞歴アカデミー賞（1989年、1996年）
ゴールデングローブ賞（2007年）
インクポット賞（2009年）[4]
エミー賞（2010年 - 2011年）
サイン

ジョン・アラン・ラセター（/ ˈ l æ s ə t ər / LASS -ə -tər ; 1957年1月12日生まれ）[5]は、アメリカの映画監督、プロデューサー、脚本家、アニメーターである。ピクサー・アニメーション・スタジオ、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ、ディズニートゥーン・スタジオの最高クリエイティブ責任者、ウォルト・ディズニー・イマジニアリングの主席クリエイティブ・アドバイザーを務めた[ 6]。 2019年からはスカイダンス・アニメーションのアニメーション部門責任者を務めている[7]。

ラセターは、ウォルト・ディズニー・カンパニーでアニメーターとしてキャリアをスタートさせた。コンピュータアニメーションを推進したためにディズニーを解雇された後、ルーカスフィルムに入社し、当時画期的だったCGIアニメーションの使用に協力した。ルーカスフィルムのコンピュータ部門のグラフィックスグループはスティーブ・ジョブズに売却され、1986年にピクサーとなった。ラセターはピクサーのすべての映画と関連プロジェクトを監督した。彼は、 『トイ・ストーリー』 （1995年）、 『バグズ・ライフ』（1998年）、『トイ・ストーリー2』（1999年）、 『カーズ』（2006年）、『カーズ2』（2011年）を自ら監督し、2018年までの他のすべてのピクサー映画で製作総指揮を務めた。2006年から2018年にかけて、ラセターはウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオ（およびその部門であるディズニートゥーン・スタジオ）のすべての映画と関連プロジェクトでも製作総指揮を務めた。

彼の作品は190億ドル以上の収益を上げており、彼は史上最も経済的に成功した映画製作者の一人となっている。10億ドル以上の収益を上げているアニメーション映画10本のうち、5本はラセターが製作総指揮を務めたものである。『トイ・ストーリー3』（2010年）は10億ドルを超えた最初のアニメーション映画であり、 『アナと雪の女王』（2013年）は史上3番目に高い収益を上げているアニメーション映画である。その他に、『ズートピア』（2016年）、『ファインディング・ドリー』（2016年）、『Mr.インクレディブル・ファミリー』（2018年）がある。 『アナと雪の女王』は2019年まで史上最高の収益を上げているアニメーション映画のタイトルを保持し、劇場公開終了時には史上5番目に高い収益を上げていた。彼はアカデミー賞を2回受賞しており、 1つは『ティン・トイ』で最優秀短編アニメーション賞、もう1つは『トイ・ストーリー』で特別功労賞である。[8]

2017年11月、従業員との不快なやり取りが公表されたことを受け、ラセターはピクサーとディズニー・アニメーションから6か月間の休暇を取得した。この行動についてラセターは謝罪し、意図的でない「失策」だったと認めた。 [9]複数の報道機関によると、ラセターには従業員に対する性的不正行為の疑いがあった。[10] [11] 2018年6月、契約満了に伴い年末に退社することが発表され、それまではコンサルタントとしての役割を担っていた。[12] [13]ディズニーとピクサーを去った後、ラセターはスカイダンスの創設者兼CEOであるデビッド・エリソンに雇われ、アニメーション部門スカイダンス・アニメーションの責任者となった。[1]

若いころ

ジョン・アラン・ラセターは1957年1月12日、カリフォルニア州ハリウッドで生まれた。[5]母のジュエル・メイ（旧姓リズリー、1918年-2005年）はベルガーデンズ高校の美術教師であり、父のポール・ユーアル・ラセター（1924年-2011年）はシボレー販売店で部品マネージャーを務めていた。[14] [15] [16]

ラセターは二卵性双生児で、姉のジョアンナ・ラセター＝カーティスはタホ湖周辺を拠点にパン職人となり、6分年上である。[17] [18]

ラセターはカリフォルニア州ウィッティアで育った。母親の仕事が、彼がアニメーションにますます夢中になるきっかけとなった。家族が定期的に通っていたキリスト教会[要説明]の礼拝中に、彼はよく漫画を描いていた。子どもの頃、ラセターは学校から急いで家に帰り、テレビでチャック・ジョーンズの漫画を見た。高校生の頃、彼はボブ・トーマスの『The Art of Animation』を読んだ。この本ではディズニーアニメーションの歴史が扱われ、ディズニーの1959年の映画『眠れる森の美女』の制作過程が紹介されており、この本を読んだラセターは自分もアニメーションをやりたいと思うようになった。ウォードマン劇場でディズニーの1963年の映画『The Sword in the Stone』の上映を見た時、彼は若い頃にアニメーターになりたいと思った。[19]その後、彼はプレストン・ブレアのアニメーションに関する本を読み、ブレアの歩行サイクルに基づいてフリップブックを作成した。友人の一人が単一フレームを撮影するスーパー8カメラを持っており、それを使って彼の初期のアニメーション作品のいくつかを撮影した。[20]

ラセターは、カリフォルニア芸術大学（しばしば「CalArts」と略される）に新しいキャラクターアニメーションプログラムがあると聞いて、アニメーターになるという夢を追うことにしました。彼の母親も彼がアニメーションの道を進むことを奨励し、1975年にウィッティア高校を卒業した後、ディズニーのアニメーター、ジャック・ハンナとT・ヒーが創設したCalArtsキャラクターアニメーションプログラムに2番目の学生（1番目はジェリー・リース）として入学しました[21] 。ラセターは、ディズニーのベテランアニメーターチーム「ナインオールドメン」の3人のメンバー、エリック・ラーソン、フランク・トーマス、オリー・ジョンストンから指導を受け、クラスメートにはブラッド・バード、ジョン・マスカー、ヘンリー・セリック、ティム・バートン、クリス・バックなど、将来のアニメーターや監督がいました。[22] [23] [24]在学中、彼は2本の短編アニメーション映画『Lady and the Lamp』（1979年）と『Nitemare』（1980年）を制作し、それぞれ学生アカデミーアニメーション賞を受賞した。[25]

カリフォルニア芸術大学在学中、ラセターは夏休みにアナハイムのディズニーランドでウォルト・ディズニー・カンパニーで働き始め、ジャングルクルーズの船長として仕事に就き、そこで乗り物に乗っている観客を楽しませるためのコメディの基礎とコメディのタイミングを学んだ。[17] [26]

キャリア

ディズニーでの最初の数年間

1979年に卒業すると、ラセターは学生時代のプロジェクト「貴婦人とランプ」での成功が功を奏し、すぐにウォルト・ディズニー・プロダクションズでアニメーターとしての仕事を得た。[27]スタジオは1970年代後半に才能を探すために約10,000のポートフォリオを審査し、その中から見習いとしてわずか150人ほどの候補者を選び、そのうち正社員として残ったのは約45人だけだった。[27] 1979年の秋、ディズニーのアニメーターであるメル・ショーはロサンゼルス・タイムズに「ジョンはキャラクターと動きに対する本能的な感覚を持っており、ここスタジオで開花する兆候を示しています...彼はやがて素晴らしい貢献をするでしょう」と語った。[27]同じ頃、ラセターはディズニーのプロジェクト「ムジカーナ」の「皇帝とナイチンゲール」（ハンス・クリスチャン・アンデルセンの「ナイチンゲール」に基づく）と題されたシーケンスに取り組んでいた。Musicanaは結局リリースされなかったが、最終的にはFantasia 2000 （1999年）の開発につながった。[28]

しかし、ラセターの意見ではディズニーが最高潮に達した映画である「101匹わんちゃん」 （1961年）の後、彼はスタジオが勢いを失い、しばしば同じことを繰り返していると感じた。 [29] [30] 1980年から1981年の間に、彼は偶然、当時新しく始まったコンピュータグラフィックスの会議の1つでいくつかのビデオテープに出会い、主に浮遊する球体など、コンピュータアニメーションのごく初期の一部が示され、彼はそれを啓示として体験した。[17]しかし、その後間もなく、彼が友人のジェリー・リースとビル・クロイヤーに、最先端のコンピュータ生成画像（ CGI ）をフィーチャーした映画「トロン」 （1982年）の最初のライトサイクルシーケンスを見に来るように誘われたとき、彼はアニメーションにおけるこの新しい技術の大きな可能性に気付いた。当時、スタジオはアニメーションに奥行きを与えるためにマルチプレーンカメラを使用していました。ラセターは、コンピューターを使えば3次元の背景を持つ映画を制作でき、従来のアニメーションキャラクターが相互作用することで、これまで不可能だった視覚的に驚異的な奥行きを生み出せることに気づきました。彼は、アニメーションに奥行きを与えることが、ウォルト・ディズニーの時代から続くアニメーターの長年の夢であることを知っていました。[17]

その後、ラセターとグレン・キーンは背景をコンピューター生成する長編アニメを作るのがどれだけ素晴らしいかについて話し合い、トーマス・ディッシュの『 The Brave Little Toaster』をキーンに見せた。キーンはこれが映画に適していると思った。キーンは同意したが、まずは短いテスト映画を作って様子を見ることにし、『かいじゅうたちのいるところ』を選んだ。これはディズニーがモーリス・センダックの作品を基にした長編アニメの製作を検討していたことに基づく決定だった。結果に満足したラセター、キーン、そして役員のトーマス・L・ウィルハイトはプロジェクトを進め、特にラセターはプロジェクトに全力を注ぎ、キーンは最終的に『大ネズミ探偵』 （1986年）の制作に移った。[31]

ラセターと彼の同僚たちは、直属の上司たちを迂回して『かいじゅうたちのいるところ』プロジェクトを始動させようと熱心に取り組んでいたため、知らず知らずのうちに彼らの足を引っ張ってしまった。このプロジェクトは、ラセターの上司であるアニメーション管理者のエド・ハンセンとディズニー・スタジオの責任者であるロン・W・ミラーの2人にプレゼン中に中止された。これは、従来のアニメーションとコンピュータアニメーションを組み合わせることによる費用対効果が低いと認識されたためである。[32]ミーティングの数分後、ラセターはハンセンにオフィスに呼び出された。ラセターの記憶によると、ハンセンは彼に「さて、ジョン、君のプロジェクトは完了した。よって、君のディズニー・スタジオでの雇用は終了だ」と言ったという。[33] : 40 ディズニーの実写グループの一員であったためアニメーションスタジオに対する義務がなかったウィルハイトは、 1984年1月にワイルドシングスのテストプロジェクトが完了するまでラセターを一時的に留める手配ができたが、その際、ディズニーアニメーションではラセターの仕事はこれ以上ないという了解があった。[33] : 40  [34] 『ブレイブリトルトースター』は後に2Dアニメーション長編映画となり、ラセターの友人の一人であるジェリー・リースが監督し、ウィルハイト（その時にはハイペリオンピクチャーズを設立するために退社していた）が共同プロデューサーを務め、ピクサーのスタッフ数名がラセターと共にこの映画に関わった。

ルーカスフィルムとピクサー

2002年のラセター

計画されていた長編映画のスタッフをまとめる一方で、ラセターはコンピュータ業界で何人かの知り合いを作っており、その中にはルーカスフィルム コンピュータ グラフィックス グループのアルビー レイ スミスやエド キャットマルがいた。ディズニーを解雇され、雇用が間もなく終わることを知り憂鬱になった後、[33] : 40 ラセターは、1983 年 11 月にロングビーチのクイーン メリーで開催されたコンピュータ グラフィックスの会議を訪れ、再びキャットマルと会って話をした。[35] : 45 キャットマルは『ブレイブ リトル トースター』について尋ねたが、ラセターはこの作品はお蔵入りになったと説明した。[17] [33] : 40 ルーカスフィルムでの経験から、ハリウッドのスタジオは伝統的に制作作品が足りなくなると従業員を解雇するため、ラセターは単にプロジェクトがないだけだろうとキャットマルは考えた。[35] : 45 唯一働きたかった会社から追い出されたことにまだ打ちのめされていたラセターは、キャットマルに解雇されたことを伝える勇気がなかった。[17] [35] : 45 

キャットマルはその後その日スミスに電話をかけ、ラセターがディズニーで働いていないことを伝えた。スミスはキャットマルに電話を切ってすぐにラセターを雇うように言った。[35]ラセターはキャット マルと彼の同僚とフリーランスとして働くことに即同意し、1983年12月に1週間彼らと一緒にプロジェクトに取り組み、彼らの最初のコンピュータアニメーション短編映画となる『アンドレとウォーリーBの大冒険』を制作した。これはコンピュータでキャラクターアニメーションが可能であることを証明することが目的だった。 『かいじゅうたちのいるところ』のテストで仕事をした後、ラセターはCGI環境で手描きのキャラクターを作ることが唯一の方法だと考えたが、キャットマルはそれができると言い張ったが、これまで誰も試したことがないだけだという。キャットマルはアニメーターを雇うことを許されていなかったため、彼には「インターフェースデザイナー」という肩書きが与えられた。[36] [17] [37]「誰もそれが何なのか知らなかったが、予算会議では疑問視されなかった」。[23]ラセターは1984年の春、サンフランシスコ・ベイエリアのルーカスフィルムで多くの時間を過ごし、キャットマルと彼のコンピュータサイエンスの研究者チームと緊密に協力した。 [33] : 40–41 ラセターは彼らのソフトウェアの使い方をいくつか学び、その代わりにコンピュータサイエンスの研究者たちに映画製作、アニメーション、アートについて教えた。[33] : 40–41  この短編は、ラセターがルーカスフィルムに来る前に最初に思い描いていたよりも革新的なものになった。彼の当初のアイデアは背景だけをコンピュータで作成することだったが、最終的な短編では登場人物も含めてすべてがコンピュータアニメーション化された。[17]

2008年のMacworld/iWorldで、ラセターとAppleのCDOジョニー・アイブ

1984年夏にCGI短編映画がSIGGRAPHで発表された後、ラセターはハイペリオン映画で『The Brave Little Toaster』を監督する希望を抱いてロサンゼルスに戻った。 [33] : 45  彼はすぐに資金調達が失敗したことを知り、キャットマルに悪い知らせを伝えた。[33] : 45  キャットマルは仕事のオファーを持って電話をかけ直し、ラセターは1984年10月にルーカスフィルムにフルタイム従業員として入社し、ベイエリアに引っ越した。[33] : 45 その後、彼はILMで『ヤング・シャーロック・ホームズ』の特殊効果に携わり、[38]そこで彼はステンドグラスの窓の要素で構成された騎士という、初めての完全にコンピュータ生成されたフォトリアリスティックなアニメキャラクターを作成した。 [39]この効果は、レーザーを使用してフィルムに直接スキャンされペイントされた最初のCGIキャラクターだった。[39]ラセターとキャットマルの30年以上にわたる共同作業は、最終的に史上初のコンピュータアニメーション長編映画『トイ・ストーリー』（1995年）へと結実しました。さらに、ラセターはTHXのロボットマスコット、テックスの制作者でもあります。テックスは1996年に公開された『インデペンデンス・デイ』で初登場しました。それ以来、テックスはTHXの予告編にも登場しています。[40]

ジョージ・ルーカスの経済的に破綻する離婚のため、彼はルーカスフィルム・コンピュータ・グラフィックスを売却せざるを得なくなり、この時にはスミスとキャットマルによって設立されピクサー・グラフィックス・グループに改名され、ラセターも設立メンバーの一人であった。[41] 1986年にアップルの共同設立者であるスティーブ・ジョブズを筆頭株主として別会社として分社化された。その後10年間でピクサーは、アニメーション制作を副業としていたコンピュータ会社からアニメーションスタジオへと進化した。ラセターはピクサーのすべての映画と関連プロジェクトの製作総指揮を務めた。『トイ・ストーリー』の他に、 『バグズ・ライフ』 （1998年）、『トイ・ストーリー2』（1999年）、『カーズ』（2006年）、『カーズ2』 （2011年）も自ら監督した。

彼はアカデミー賞を2回受賞しており、 1つは短編アニメーション映画（『ティン・トイ』）で、もう1つは特別功労賞（『トイ・ストーリー』）である。[8]ラセターは他に4回ノミネートされている。1つは『モンスターズ・インク』（2001年）と『カーズ』の両方で長編アニメーション部門に、 『トイ・ストーリー』で脚本部門に、 『ルクソーJr.』（1986年）で短編アニメーション部門にノミネートされたことであり、もう1つは短編映画『ニック・ナック』 （1989年）でテリー・ギリアムによって史上最高のアニメーション映画10本の1本に選ばれたことである。 [42] 2008年、彼はアニメーター生涯功労賞 であるウィンザー・マッケイ賞を受賞した。

ディズニーに戻る

2009年のヴェネツィア映画祭でジョージ・ルーカスと会ったラセター

ディズニーは2006年1月にピクサーを買収すると発表し、ラセターはピクサーとウォルト・ディズニー・フィーチャー・アニメーションの最高クリエイティブ責任者に任命され、後者はウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオと改名された。[23]ラセターはウォルト・ディズニー・イマジニアリングの主席クリエイティブ顧問にも任命され、ディズニーパークのアトラクションの設計に携わった。彼はエグゼクティブプロデューサーとしてウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオのすべての映画と関連プロジェクトを監督した。彼はディズニーのスタジオとテーマパークの幹部を経由せず、ディズニーの会長兼CEOであるボブ・アイガーに直接報告した。彼はまた、ロイ・E・ディズニーの同意を得て映画のゴーサインを得た。

2006年12月、ラセターはディズニー・アニメーションが2D、CGI、あるいはその両方の組み合わせで短編アニメーションを制作し、劇場公開を開始すると発表しました。ラセターは、このメディアは社内で新しい才能を育成・発掘する優れた手段であると同時に、新しい技術やアイデアを試す場でもあると考えています。[43]

2007年6月、キャットマルとラセターは、グレンデールの別の施設にあるウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオの一部門であるディズニートゥーン・スタジオの経営権を委ねられた。それぞれ社長と最高クリエイティブ責任者として、彼らはディズニーの3つの別々のスタジオを監督し、それぞれが独自の制作パイプラインを持っていた。ピクサー、ディズニー・アニメーション、ディズニートゥーンである。ディズニー・アニメーションとディズニートゥーンはロサンゼルス地区にあるが、ピクサーはキャットマルとラセターの両者が住んでいるベイエリアの北西350マイル（563キロメートル）以上に位置している。そのため、彼らは各スタジオに日常業務を管理するゼネラルマネージャーを任命し、少なくとも週に2日（通常は火曜日と水曜日）は南カリフォルニアで過ごす習慣を確立した。 [44]

ラセターは日本のアニメーター宮崎駿の親友であり崇拝者でもある。彼が初めて宮崎に会ったのは、 1981年にトムス・エンタテインメントがディズニー・スタジオにアニメーターの代表団を派遣し、宮崎の最初の長編映画「カリオストロの城」（1979年）のクリップを見せたときだった。[45]ラセターは非常に感銘を受け、1985年に会ったばかりの女性（後に妻となる女性）に夕食の後にそのクリップと宮崎の作品の他の例を見せることを強く望んだ。[45] 彼は1987年の初来日の際に宮崎を訪れ、「となりのトトロ」（1988年）の絵を見た。[45] ラセターはピクサーで成功した監督兼プロデューサーになった後、米国での公開に向けて宮崎のいくつかの映画のエグゼクティブ・プロデューサーを務め、英語のサウンドトラックの翻訳と吹き替えを監督した。 [45]さらに、『となりのトトロ』の森の精霊トトロがぬいぐるみとして『トイ・ストーリー3』（2010年）に登場している。

ラセターは映画芸術科学アカデミーの会員であり、2005年から2014年まで9年間連続で理事会のメンバーを務めたが、任期制限により退任した。[46] 理事会での最後の役職は第一副会長であった。[46]

ラセターは2011年にハリウッドのハリウッド・ウォーク・オブ・フェイム（6834 Hollywood Boulevard）に星を獲得した。[47]

性的不正行為の疑惑とディズニーとピクサーからの退職

2017年11月、ラセターは従業員とのやり取りで不快感を与えたとの疑惑が浮上し、6ヶ月間の休職を申請した。彼はこれを「失策」として謝罪し、認めた。従業員へのメモの中で、ラセターは「一部の従業員に敬意を欠いた、あるいは不快な思いをさせたと認識しています。そのような意図は全くありませんでした。皆さんは私にとってかけがえのない存在であり、もし失望させたのであれば深くお詫び申し上げます」と述べた。[9]ラセターはこのメモの中で、自身の失策を正す決意と、新年には従業員と再び仕事に復帰したいという希望を強調した。[9]長年にわたる複数の従業員に対する性的不品行の疑惑には、「掴み、キス、身体的特徴に関する発言」などが含まれていた。[10] [11]この行為はあまりにも有名だったため、バラエティ誌によると、ピクサーには様々な時期に「彼の衝動を抑制する任務を負った監視役」がいたという。[48]

2018年6月、ディズニーとラセターは、彼が年末に会社を去り、それまでコンサルタントとしての役割を担うと発表した。[13] [49]

スカイダンス・アニメーション

2019年1月9日、ラセターは2017年に設立されたスカイダンス・メディアの新しいアニメーション部門であるスカイダンス・アニメーションの責任者に採用された。 [1] [50]ラセターは声明の中で、「この1年間、業界を離れて深く反省し、自分の行動が意図せず同僚に不快感を与えたことを学びました。深く後悔し、謝罪します。屈辱的な経験でしたが、より良いリーダーになれると信じています。」と述べた。 [1]採用前に行われた調査では、ラセターに対して性的暴行、性的誘い、または嫌がらせの申し立てはこれまで提出されておらず、[51]「[中略]ディズニーまたはラセターが和解を求める当事者と秘密裏に和解したという証拠はありません。」[51]スカイダンスでは、ラセターはスカイダンス・メディアのCEOであるデビッド・エリソンと共に、すべての長編映画のプロデューサーとすべてのシリーズのエグゼクティブ・プロデューサーを務めている。[52]

私生活

ジョン・ラセターと妻のナンシー・ラセターが、カリフォルニア州グレンデールのアレックス劇場で行われた2006年アニー賞のレッドカーペットに登場。

ラセターは、カーネギーメロン大学卒業生の妻ナンシーとともにカリフォルニア州グレンエレンに住んでいる。ラセターとナンシーとは1985年にサンフランシスコで開催されたコンピュータグラフィックスのカンファレンスで知り合った。[53]ナンシーはコンピュータグラフィックスのアプリケーションを専攻し、以前はアップルコンピュータでコンピュータグラフィックスエンジニアとして働いていた。[54]二人は1988年に結婚し、[2]ナンシーの以前のパートナーとの間に生まれた息子に加えて、4人の息子がいる。[54] [55]息子たちは1979年または1980年から1997年の間に生まれた。[3]

ラセター夫妻はカリフォルニア州グレンエレンにラセターファミリーワイナリーを所有している。[56]このワイナリーには、ラセターが元ディズニーのアニメーター、ウォード・キンボールから購入した駅と給水塔を含む、全長約2マイル（3.2キロ）のジャスティクリーク鉄道という狭軌の鉄道が含まれている。[57]彼らの邸宅には、洞窟を通る流れるプールがある。[58]ラセターは1,000枚以上のアロハシャツ のコレクションを所有しており、毎日1枚着ている。[58]ラセターはまた、黒の1952年製ジャガーXK120などのクラシックカーも収集している。[59]

2009年5月2日、ラセターはペパーダイン大学から名誉博士号を授与され、[15]同大学の卒業式でスピーチを行った。

彼に影響を与えた人物には、ウォルト・ディズニー、チャック・ジョーンズ、フランク・キャプラ、宮崎駿、プレストン・スタージェスなどがいます。[60]ラセターのお気に入りの映画は、ウォルト・ディズニーの『ダンボ』 （1941年）です。[61]

フィルモグラフィー

鍵
†まだ公開されていない映画やテレビ番組を示します

映画

年膜クレジット
監督
（原文）		プロデューサー他の声注記
1981キツネと猟犬いいえいいえいいえはいアニメーター- クレジットなし[62] [63]
1985若きシャーロック・ホームズいいえいいえいいえはいコンピュータアニメーション：インダストリアル・ライト＆マジック（ILM）
1995トイ・ストーリーはいはいいいえはいコマーシャルコーラス1モデリングとアニメーションシステムの開発
1998バグズ・ライフはいはいいいえはいハリー
・シンギング・バッタ 1		[64]
1999トイ・ストーリー2はいはいいいえはいブルーボンバー[64]
2001モンスターズ・インクいいえいいえエグゼクティブいいえ
2002千と千尋の神隠しいいえいいえエグゼクティブいいえ米国版
2003ファインディング・ニモいいえいいえエグゼクティブいいえ
2004インクレディブルいいえいいえエグゼクティブいいえ
2005ハウルの動く城いいえいいえエグゼクティブいいえ米国版
紅の豚いいえいいえいいえはいエグゼクティブクリエイティブコンサルタント：2005年米国版
2006車はいはいいいえはい脚本
ゲド戦記いいえいいえエグゼクティブいいえ米国版[65]
2007ロビンソン一家に会ういいえいいえエグゼクティブいいえ
ラタトゥイユいいえいいえエグゼクティブはい経営陣
2008ウォーリーいいえいいえエグゼクティブはいピクサー シニア クリエイティブ チーム
ティンカーベルいいえいいえエグゼクティブいいえ
ボルトいいえいいえエグゼクティブいいえ
2009上いいえいいえエグゼクティブはいピクサー シニア クリエイティブ チーム
崖の上のポニョいいえいいえエグゼクティブはい監督：英語吹替、米国版
ティンカー・ベルと失われた宝物いいえいいえエグゼクティブいいえ
王女と魔法のキスいいえいいえエグゼクティブいいえ
2010トイ・ストーリー3いいえはいエグゼクティブはいピクサー シニア クリエイティブ チーム
ティンカー・ベルと妖精の大救出いいえいいえエグゼクティブいいえ
塔の上のラプンツェルいいえいいえエグゼクティブはいスタジオリーダーシップ
2011くまのプーさんいいえいいえエグゼクティブはい
カーズ2はいはいいいえはいギャロッピング・ギアグラインダー[66]
ジョン・ラセタイア
ファジーダイス カジノカー		ピクサー シニア クリエイティブ チーム
ライオンキングいいえいいえエグゼクティブいいえ3Dバージョン
美女と野獣いいえいいえエグゼクティブいいえ
2012勇敢ないいえいいえエグゼクティブはいピクサー シニア クリエイティブ チーム
翼の秘密いいえいいえエグゼクティブいいえ
シュガー・ラッシュいいえいいえエグゼクティブはいスタジオリーダーシップ
2013モンスターズ・ユニバーシティいいえいいえエグゼクティブはいピクサー シニア クリエイティブ チーム
飛行機いいえはいエグゼクティブいいえ
『リトル・マーメイド』いいえいいえエグゼクティブいいえ3Dバージョン
凍ったいいえいいえエグゼクティブはいスタジオリーダーシップ
2014海賊妖精いいえはいエグゼクティブいいえ
プレーンズ：ファイアー＆レスキューいいえいいえエグゼクティブいいえ
ベイマックスいいえいいえエグゼクティブはいスタジオリーダーシップ
ティンカー・ベルとネバービーストの伝説いいえいいえエグゼクティブいいえ
2015インサイド・アウトいいえいいえエグゼクティブはいピクサー シニア クリエイティブ チーム
『アーロと少年』いいえいいえエグゼクティブはい
2016ズートピアいいえいいえエグゼクティブはいスタジオリーダーシップ
ファインディング・ドリーいいえいいえエグゼクティブはいピクサー シニア クリエイティブ チーム
モアナいいえいいえエグゼクティブはいスタジオリーダーシップ
2017カーズ3いいえいいえエグゼクティブはいピクサー シニア クリエイティブ チーム
ココいいえいいえエグゼクティブはい
2018インクレディブル2いいえいいえエグゼクティブはい
ラルフ・ブレイクス・ザ・インターネットいいえいいえエグゼクティブはいスタジオリーダー - クレジットなし[67]
2019トイ・ストーリー4削除されましたはいいいえいいえ[68]
2022運いいえいいえはいいいえ
2024魅了されるいいえいいえはいはい追加の文学資料
2026交換済み †いいえいいえはいいいえ[69] [70]
レイ・ガン †いいえいいえはいいいえ[70] [71]
未定無題のジャックと豆の木/リッチ・ムーア・プロジェクト†いいえいいえはいいいえ[72]
タイトル未定のスカイダンス・アニメーション/ドン・ホール・プロジェクト†いいえいいえはいいいえ[73]

ショートパンツ

年膜クレジット
監督
（原文）		プロデューサーアニメーターモデラ他の注記
1979貴婦人とランプ[74]はいはいはいはいいいえいいえ学生映画;プロデューサー
1980ニテマレ[74]はいはいはいはいいいえいいえ
1983ミッキーのクリスマスキャロルいいえいいえいいえいいえいいえはいクリエイティブな才能
1984アンドレとウォーリー B の冒険いいえいいえいいえはいはいはいキャラクターデザイナー
1986ルクソージュニアはいはいはいはいはいはいデザイナー
1987レッドの夢はいはいいいえはいはいいいえ
1988ブリキのおもちゃはいはいいいえはいはいいいえ
1989小物はいはいいいえはいはいいいえ映画
1991軽量＆重量はいいいえいいえはいいいえいいえ
1997ジェリーのゲームいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
1998虫になるのは大変だ！いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえテーマパーク映画
2000鳥たちのためにいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2002マイクの新車いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2003サンゴ礁の探検いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
バウンディンいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2005ジャックジャックアタックいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
ワンマンバンドいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2006メーターとゴーストライトはいはいいいえいいえいいえいいえ
持ち上げられたいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2007あなたの友達のネズミいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
ホームシアターの接続方法いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2008プレストいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
グラゴの客いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
バーンEいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2008～2014年カーズトゥーンズはいはいエグゼクティブいいえいいえいいえ
2009スーパーライノいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
所により曇りいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
ダグの特別任務いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2010昼と夜いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
ティック・トック・テイルいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
準備と着陸：シークレットサンタ作戦いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえテレビ短編映画
2011ネッシーのバラードいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
トイ・ストーリー・トゥーンズ：ハワイアン・バケーションいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
ラ・ルナいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
トイ・ストーリー・トゥーンズ：スモール・フライいいえはいエグゼクティブいいえいいえいいえ
2012塔の上のラプンツェルいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
トイ・ストーリー・トゥーンズ：パーティーサウルス・レックスいいえはいエグゼクティブいいえいいえいいえ
ペーパーマンいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
モルドゥの伝説いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2013青い傘いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
党中央いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
ピクシー・ホロウ・ベイクオフいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえテレビ短編映画
馬を手に入れよう！いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2014溶岩いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
ビタミナマルチ：エアスペクタキュラーいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
ごちそういいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2015フローズン・フィーバーいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
ライリーの初デート？いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
サンジェイのスーパーチームいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2016パイパーいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
内部の仕組みいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2017釣りに行ったいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
ルーいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
ミス・フリッターのレーシングスクールいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
オラフのアナと雪の女王 アドベンチャーいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ特集
2018バオいいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ
2021赤面いいえいいえエグゼクティブいいえいいえはいロゴとエンドクレジットのデザイナー
2023不運スポット！いいえいいえエグゼクティブいいえいいえいいえ[75]
2025フリンクの鳩問題：魔法の救出いいえいいえはいいいえいいえいいえ[76]

テレビスペシャル

年タイトルエグゼクティブ
プロデューサー		初演
2009準備と着陸はいABC
2011ピクシーホロウゲームはいディズニーチャンネル
準備と着陸：いたずら vs. 良いはいABC
2013トイ・ストーリー・オブ・テラー！はい
2014トイ・ストーリー ザット・タイム・フォーゴットはい

長編限定ストリーミングシリーズ

年季節タイトルエグゼクティブ
プロデューサー		ネットワーク参照
20241ワンドラはいアップルTV+
20252はい
3はい[77]

ドキュメンタリー

年タイトル役割注記
1999マウスの背後にある手：アブ・アイワークスの物語[78]彼自身
2001ウォルト：神話の背後にいる男感謝の意を表します
2007フォグシティ・マーベリックス特別な感謝
ピクサーストーリー心から感謝いたします
ミスター・ウォームス：ドン・リックルズ・プロジェクト特別な感謝
2009ザ・ボーイズ：シャーマン兄弟の物語
眠れる森の美女の目覚め
2010アメリカ：私たちの物語テレビドキュメンタリーシリーズ
工業、光、そして魔法：不可能を可能にする[79]テレビスペシャル
2011この驚くべき影
レイ・ハリーハウゼン：特殊効果の巨人
2013インサイド・ピクサー[80]テレビスペシャル
2014アナと雪の女王のストーリー：ディズニーアニメーションの古典の誕生テレビスペシャル
2015勝利：ポール・ニューマンのレーシング人生
グランド・ナイト・イン：アードマンの物語
2016ズートピアを想像する[81]特別な感謝
2019波を起こす：映画音響の芸術
イマジニアリングのストーリーDisney+オリジナルドキュメンタリーシリーズ

ミュージックビデオ

年タイトル役割注記
2005「目的地に着いたら」[82] [83]本人（クレジットなし）ブラッド・ペイズリーによるミュージックビデオ

その他のクレジット

年タイトルクレジット
1996ラ・サラ特別な感謝
2009カレンダーの大混乱[84]
2012ジョン・カーターありがとう
ホタルとコーヒーマシン[85]特別な感謝
2015ステルス[86]スペシャルサンクス（ナンシー・ラセター氏と共に）
2017ベンタナ[87]特別な感謝
2021究極のノイズプレイリストスペシャルサンクス（ナンシー・ラセター氏と共に）
2022ライトイヤー追加の感謝

受付

2022 年 8 月 9 日現在における、ラセター監督作品の批評、一般の評価、商業的評価。

膜ロッテントマトメタクリティックシネマスコア予算興行収入
トイ・ストーリー100% (96件のレビュー)95 (26件のレビュー)あ3000万ドル3億7440万ドル
バグズ・ライフ92% (90件のレビュー)77 (23件のレビュー)あ1億2000万ドル3億6,330万ドル
トイ・ストーリー2100% (171件のレビュー)88 (34件のレビュー)A+9000万ドル5億1130万ドル
車74% (202件のレビュー)73 (39件のレビュー)あ1億2000万ドル4億6190万ドル
カーズ240% (220件のレビュー)57 (38件のレビュー)A−2億ドル5億5,980万ドル

参照

参考文献

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ウィキメディア・コモンズには、ジョン・ラセターに関連するメディアがあります。
  • IMDbのジョン・ラセター
  • TCM映画データベースのジョン・ラセター
  • リチャード・ヴェリアーとドーン・C・チミレフスキー、「フェイブルド・フィルム・カンパニー、蘇生師を雇用か」、2013年4月13日アーカイブ、ウェイバックマシン、ロサンゼルス・タイムズ、2006年1月25日
  • フォーチュン誌のジョン・ラセターのインタビュー – 経歴情報を含む
  • KCRWのThe Treatment: John LasseterとAndrew Stanton (02/04) 2012年5月2日アーカイブ、Wayback Machineにて
  • KCRWのThe Treatment: John Lasseter (06/06) 2013年2月15日アーカイブ、Wayback Machineにて
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