ジャック・タチ

ジャック・タチ
タティ 1961年頃
生まれる
ジャック・タティシェフ

（1907年10月9日）1907年10月9日
ル・ペック、フランス
死亡1982年11月5日（1982年11月5日）（75歳）
パリ、フランス
職業
  • 映画監督
  • 俳優
  • 脚本家
  • 監督
配偶者ミシュリーヌ・ウィンター（1944年～1982年、死去）
子供たち3

ジャック・タチ（仏: [tati]、本名ジャック・タティシェフ、[tatiʃɛf]、1907年10月9日 - 1982年11月5日）[1]は、フランスのパントマイム芸人、映画監督、俳優、脚本家である。『エンターテインメント・ウィークリー』誌の「最も偉大な映画監督」の投票では46位に選ばれた（トップ50のリストも出版されている）。しかし、彼が監督した長編映画はわずか6本である。

タチは、おそらく『ムッシュ・ユロの休暇』 （1953年）、『おじさん』（1958年）、『プレイタイム』（1967年） 、『トラフィック』 （1971年）でムッシュ・ユロを演じたことで最もよく知られている。『プレイタイム』は、2022年のSight and Sound誌による批評家による史上最高の映画投票で23位にランクインした。 [2]

デイヴィッド・ベロスは「タチは、『ファクトゥール学校』から『プレイタイム』まで、映画理論における作家性、つまり映画上の世界観の背後にある統制力のある精神の典型である」と述べている。[3]

家族の起源

ジャック・タチはロシア、オランダ、イタリアの血を引いている。父ジョルジュ＝エマニュエル・タチシェフはパリ生まれで、ロシア帝国陸軍の将軍であり、パリ駐在のロシア大使館武官でもあったドミトリー・タチシェフ（Дмитрий Татищев、タチシュチェフとも綴られる）の息子である。タチシェフ家は父系リューリク朝のロシア貴族の家系である。パリ駐在中に、ドミトリー・タチシェフはフランス人女性のローズ・アナタリー・アリンクアンと結婚した。ロシアの資料によると、アリンクアンはサーカスの芸人であり、二人は実際には結婚していなかったという。[4]

ドミトリー・タティシェフは、ジョルジュ＝エマニュエルの誕生直後、乗馬中の事故で負った傷が原因で不審な死を遂げた。幼少期、ジョルジュ＝エマニュエルはフランスから強制的に連れ去られ、ロシアに連れて行かれるなど、波乱に満ちた時代を過ごした。1883年、母親は彼をフランスに連れ戻し、パリ郊外のサン＝ジェルマン＝アン＝レー近郊のル・ペックの領地に定住した。 [5] 1903年、ジョルジュ＝エマニュエル・タティシェフはオランダ系イタリア人のマルセル・クレール・ファン・フーフ（1968年没）と結婚した。二人の間にはナタリー（1905年生まれ）とジャックという二人の子供が生まれた。クレールのオランダ人の父は、フィンセント・ファン・ゴッホの友人で、パリのヴァンドーム広場近くの名門額縁店の経営者でした。顧客にはアンリ・ド・トゥールーズ＝ロートレックも含まれていました[6]。彼はジョルジュ＝エマニュエルを家業に迎え入れました。その後、ジョルジュ＝エマニュエルはカドル・ファン・フーフ社の取締役となり、タティシェフ家は比較的高い生活水準を享受しました[7] 。

若いころ

ジャックは1907年10月9日、ル・ペックに生まれた。学業には不真面目だったようだが、テニスと乗馬では優秀だった。1923年、16歳で学校を卒業し、祖父から家業の額縁職人として訓練を受けた。1927年から1928年にかけて、サンジェルマンアンレーで騎兵隊第16竜騎兵連隊に入隊し、兵役を終えた。[8]除隊後、ロンドンで徒弟奉公に就き、そこでラグビーと出会った。パリに戻ると、アルフレッド・ソヴィーがキャプテンを務め、トリスタン・ベルナールなどがサポーターだったセミプロのラグビーチーム、ラシン・クラブ・ド・フランスに入団した。このチームで初めてコメディの才能を発見し、合間にチームメイトのスポーツの真似をして楽しませた。彼はまた、生涯の友人となるジャック・ブロイドと初めて出会った。[9]

1931年から1932年にかけて、世界恐慌がフランスにも波及した。[10]タチはラシン・クラブ・ド・フランスを去り、家族の反対を押し切ってカドル・ヴァン・フーフでの修行も終えた。比較的裕福な中流階級の生活を捨て、厳しい経済状況の中で苦労しながらも舞台芸術家として活動する中で、彼は高度な身体能力を必要とするパントマイムの演目集を創作し、後に『インプレッションズ・スポルティーフ』 （スポルティング・インプレッションズ）となる。1931年から1934年にかけて、彼は毎年アルフレッド・ソーヴィ主催のアマチュアショーに参加した。[11]

キャリア

1938年、ドイツのタティ

初期の作品

タティは以前にもミュージックホールで演奏したことがあったと思われるが、彼の演技が初めて記録に残るのは1935年、フランスがノルマンディーから大西洋横断記録を樹立したことを祝う新聞『ル・ジュルナル』の祝賀会で演奏した時である。名誉ある観客の中には、著名な作家コレットもいた。タティの演技はマックス・トレボーの目にも留まり、彼はミシェル劇場での出演をオファーし、彼はすぐにスター俳優となった。ここでの成功後、タティはロンドンでの成功を試み、1936年3月にフィンズベリー・パーク・エンパイアで短いシーズンを演じた。同年パリに戻ると、すぐにミティ・ゴールディンのABC劇場に主役として雇われ、[12]歌手のマリー・デュバと共演、第二次世界大戦が勃発するまでそこで活動を続けた。[13] ABCでの タティの、今では見事に調整されたインプレッションズ・スポルティーフのパフォーマンスについて、以前感銘を受けたコレットは次のように書いている。

今後、いかなる祝賀会も、いかなる芸術的、あるいはアクロバットなスペクタクルも、この驚異的なパフォーマーなしには成り立たない。彼は独自の何かを発明したのだ…彼の演技は、バレエであり、スポーツであり、風刺であり、そして茶番劇でもある。彼は、プレーヤーであり、ボールであり、テニスラケットであり、同時にサッカーボールであり、ゴールキーパーであり、ボクサーであり、対戦相手であり、自転車であり、サイクリストでもあるという、独自の手法を編み出した。小道具を一切使わずに、彼はアクセサリーやパートナーを召喚する。彼には偉大な芸術家たちが持つような、類まれな想像力が備わっている。観客の温かい反応を見るのは、なんと喜ばしいことだったことか！タチの成功は、いわゆる「野暮ったい」大衆の洗練度、新奇なものへの嗜好、そしてスタイルへの理解を物語っている。召喚された馬と乗り手であるジャック・タチは、パリ中に伝説の生き物、ケンタウロスの生き生きとした姿を見せるだろう。[14]

1937年から1938年にかけて、ベルリンのスカラ座（旧ベルリン・アイスパラスト）  [de] で演奏した。

1930 年代に彼は映画に挑戦し始め、次のような短編映画に出演しました。

  • 『オスカー テニスのチャンピオン』（1932年）。ジャック・フォレスター監督、ジャック・タチ脚本・主演（フィルムは紛失）。
  • オンデマンド une brute (1934)。シャルル・バロワ監督。ジャック・タティが「ロジャー」役、エンリコ・スプカーニが「道化師ラム（エンリコ）」役で出演。
  • 夜遊び（1935年）。ジャック・ベール監督、ジャック・タチ脚本・主演、エンリコ・スプロカーニ出演。
  • ソワーニュ・トン・ゴーシュ（1936年）。監督：ルネ・クレマン;ジャック・タティが「ロジャー」役、ジャック・ブロイドが「スパーリング・パートナー」役、マックス・マーテルが「郵便配達員」役で主演する。

第二次世界大戦と戦後の雇用

1939年9月、タティは第16竜騎兵連隊に再徴兵され、同連隊はその後第3騎兵師団（DLC）に編入された。1940年5月、ドイツ軍がアルデンヌ地方を通過して北フランスに進軍した際、タティはスダンの戦いに参加した。第3騎兵師団はムーズからドルドーニュ県ミュシダンに撤退し、 1940年6月22日の休戦協定締結後、同地で師団は解散した。

パリに戻ったタティは、キャバレー芸人として民間の職業に復帰し、ル・リド劇場でレオン・ヴォルテッラ [fr]に雇われ、 1940年から1942年まで 『スポーツ・インプレッションズ』を上演した。

『天国の子供たち』でジャン＝ルイ・バローの代役候補と目されたタチは、『シルヴィーと幽霊』でオデット・ジョワイユがシルヴィー役で共演し、悪魔役でも出演した。ここで彼は、ニースの『聖モーリスとヴィクトリーヌ』のスタジオ・ディレクター、フレッド・オランと出会った。

タティ監督

1946 年初頭、ジャック・タチとフレッド・オレインは、タチの最初の 3 本の映画を制作する制作会社 Cady-Films を設立しました。

タティは、デビュー作と最後の作品を除き、不器用で社交性に欠ける主人公ムッシュ・ユロを演じてきた。トレードマークのレインコート、傘、パイプを身につけたユロは、映画界で最も記憶に残る喜劇キャラクターの一人である。タティの作品には、いくつかのテーマが繰り返し登場し、特に『おじさん』、『プレイタイム』、『トラフィック』で顕著である。西洋社会の物質的豊かさへの執着、とりわけアメリカ式の消費主義、現代社会の緊迫した環境、フランスの様々な社会階級間の人間関係の浅薄さ、そして宇宙時代の技術とデザインの冷たく非現実的な性質などが挙げられる。

ファクトゥール学校（郵便配達員のための学校）

ルネ・クレマンは当初、『工場労働者学校』（1947年）の監督を依頼されたが、彼が『鉄道の戦い』（1946年）の監督に忙殺されていたため、監督はタチに引き継がれ、タチは田舎暮らしを描いたこの短編コメディにも主演した。幸いなことに、『工場労働者学校』は公開後、熱狂的な好評を博し、 1947年にマックス・ランダー映画コメディ賞を受賞した。

祝祭日（大切な日）

タチの最初の長編映画『祝祭の日（The Big Day）』は、無能な田舎の村の郵便配達員が仕事を中断して町にやってきた移動遊園地を視察する物語である。ワインの飲み過ぎと、アメリカの郵便サービスの迅速さに関するドキュメンタリーに影響されて、郵便配達員は自転車で郵便を配達するスピードを上げるため、喜劇的な手段に出ることに。タチは、1947年に、戦時中に避難していたサント＝セヴェール＝シュル＝アンドル村でこの映画を撮影した。フランスの配給会社が難色を示したため、 『祝祭の日』は1949年3月にロンドンでまず無事に公開され、その後1949年7月4日にフランスで公開され、大衆的な成功を収め、1950年度フランス映画大賞を受賞した。この映画は、カラーで撮影された最初のフランス長編映画となる予定であったが、タチは保険として同時に白黒撮影も行った。新たに開発されたトムソン・カラーシステムはカラープリントを出力できなかったため、実用的ではなかった。そのため、 『祝祭の日』は白黒版のみで公開された。後期の作品とは異なり、本作には台詞シーンが多く、フランスの田舎暮らしをユーモラスかつ愛情深く描いている。カラー版は、彼の娘であり、映画編集者兼監督でもあるソフィー・タティシェフによって修復され、1995年に公開された。この映画はヴェネツィア国際映画祭で最優秀脚本賞を受賞した。

レ バカンス ドゥ ムッシュ ユロ（ムッシュ・ユロの休日）

タチの2作目の映画『Les Vacances de Monsieur Hulot（ユロ氏の休日）』は1953年に公開された。『Les Vacances』ではユロ氏というキャラクターが登場し、8月に義務的に休暇をとるフランスでのビーチリゾートでの彼の冒険を描き、フランスの政治・社会階級の頑固な人々を風刺している。映画はほぼ全編、サン・ナゼール近郊の海辺の村サン・マルク・シュル・メールで撮影された。ユロ氏が滞在するホテル（l'Hôtel de la Plage）は今もそこにあり、[15]監督を記念する像がビーチに建てられている。[16]タチは戦前、友人のルモワーヌ夫妻とポート・シャーロット近郊に滞在していたときに海岸に恋に落ち、いつか戻って映画を撮ろうと決意していた。この映画は批評家から広く賞賛され、タチはアンリ・マルケと共にアカデミー脚本賞にノミネートされた。また、この映画の制作により、ジャック・ラグランジュがタチの人生に再び登場し、画家との生涯にわたる共同作業が始まり、ラグランジュは後にこの作品の舞台美術を担当することになる。『ムッシュ・ユロの休暇』は、当時のフランス映画の中で最も愛されている作品の一つであり続けている。この映画のコメディ的影響はフランス国外にも及び、最近では2007年にローワン・アトキンソン主演のコメディ映画『Mr.ビーンの休日』にも見られる。[17]

影響力のある映画批評雑誌「カイエ・デュ・シネマ」の創刊者アンドレ・バザンは、 1957 年のエッセイ「フランス映画の 15 年」で次のように書いています。

タチは、田舎の小さな郵便配達員という喜劇的なキャラクターを主人公にした続編で、簡単に大儲けできたはずだ。しかし彼は4年間待つことを選び、熟考を重ねた末に、その手法を根本的に見直した。その結果生まれたのが、驚異的な傑作である。これは、マルクス兄弟以来の喜劇映画における最も革新的な革新と言えるだろう。もちろん、私が言及しているのは『ユロ氏の休暇』である。[18]

タティの国際的なヒット作に続く作品の公開は、様々な問題により延期されました。1955年、彼は深刻な交通事故に遭い、左手に障害を負いました。その後、フレッド・オレインとの確執が起こり、タティはキャディ・フィルムズを離れ、1956年に自身の製作会社スペクトラ・フィルムズを設立しました。

モン・オンクル（私の叔父）

タチの次の映画、1958年の『私のおじさん』は、彼にとって初のカラー映画となった。物語は、戦後フランスの近代化とアメリカ式の消費主義への執着に抗うユロ氏の喜劇的で空想的で子供じみた葛藤と、9歳の甥のジェラールとの関係を軸にしている。『私のおじさん』は瞬く間に国際的なヒットとなり、その年のアカデミー賞外国語映画賞、カンヌ映画祭特別賞、ニューヨーク批評家協会賞をそれぞれ受賞した。ペルーズ広場（サン＝モール＝デ＝フォッセ）には、少年に話しかけるユロ氏を演じるタチのブロンズ像が立っており、そのポーズはピエール・エテックスがデザインした映画のポスターを彷彿とさせる。[19]

オスカー受賞後、タティはアカデミーから与えられるあらゆる特典を申し出られた。しかし、驚いたことに、タティはスタン・ローレル、マック・セネット、バスター・キートンに会いに行く機会を希望しただけだった。キートンは、タティの音響作品は無声映画の伝統を受け継いでいると語ったと伝えられている。[20]

2010年のAFIフェストのゲスト芸術監督を務めたデヴィッド・リンチは、サイドバープログラムで上映する作品として、タティの『おじさん』を『狼の刻』（監督イングマール・ベルイマン、1968年）、『ロリータ』（監督スタンリー・キューブリック、1962年）、『裏窓』 （監督アルフレッド・ヒッチコック、1954年）、『サンセット大通り』（監督ビリー・ワイルダー、1950年）とともに選び、次のように説明した。

「これらの映画を選んだのは、私に最もインスピレーションを与えてくれたからです。どれも傑作だと思います。」[21]

遊びの時間

1969年、ヘルシンキでの特別上映会で映画を紹介するタティと通訳

70mmで撮影された『プレイタイム』（1967年）は、タチのキャリアの中で最も野心的でありながら、最もリスクと費用のかかった作品となった。

クライテリオン・コレクションのエッセイで、ケント・ジョーンズは次のように書いている。

1958年の『おじさん』の成功後、ジャック・タチは自身の代表作である喜劇映画『ムッシュ・ユロ』に飽き飽きしていました。国際的な名声を得るにつれ、愛すべき、誰もが知る人物を軸にした単刀直入なシナリオへの不満が募るようになりました。そこで彼は、新しいタイプの映画、つまり「すべての人」を描いた、極めて民主的な映画へと徐々に歩みを進めていきました。[22]

『プレイタイム』の製作には9年かかり、タチは完成させるために多額の私財を投じなければならなかった。製作当時、『プレイタイム』（1967年）はフランス映画史上最も製作費のかかった映画だった。[23]タチはこの映画について、「『プレイタイム』は大きな飛躍であり、大スクリーンでの撮影だ。私は自分自身を危険にさらしている。成功するか失敗するかだ。セーフティネットはない」と語っている。タチはこの映画のためにパリ郊外にガラスと鋼鉄でできた小さな都市（通称タティヴィル）を建設したことで有名だが、建設には何年もかかり、彼は借金に苦しんだ。[24]

この映画の中で、ユロ氏とアメリカ人観光客の一団は、商業的にグローバル化されたミッドセンチュリーモダンのパリ郊外の、未来的なガラスと鋼鉄の街に迷い込む。そこでは、人間らしさと、古き良きパリの面影だけが、この不毛な新都市に息吹を吹き込んでいる。『プレイタイム』はタチの初期作品よりも筋書きが薄く、タチはユロ氏をはじめとする登場人物たちを、モダニズム的でロボット的なパリの描写にほとんど付随するものにしようと努めた。

『プレイタイム』は当初155分の長さでしたが、タチはすぐに126分の編集版をリリースしました。これは1967年に劇場で一般公開されたバージョンです。後に35mmフォーマットで公開されました。1979年には、この作品は108分に再編集され、この再編集版は1984年にVHSでリリースされました。『プレイタイム』は批評的には成功を収めましたが（フランソワ・トリュフォーは「まるで別の惑星から来たような、映画の作り方が違う映画だ」と称賛しました）、商業的には大失敗に終わり、最終的にタチは破産しました。

タティの伝記作家デイヴィッド・ベロスは、タティが映画を完成させるために、アメリカの映画プロデューサー、ダリル・F・ザナックからフランスの首相ジョルジュ・ポンピドゥーまで、様々な人物に接触していたと記している。「彼の個人的な当座貸越は膨らみ始め、プレイ・タイムが完成するずっと前から、タティは債権者の中でも最も寛容でない徴税官に多額の負債を抱えていた」。タティが借金を返済できなかったため、彼の映画は銀行に差し押さえられた。[24]タティは母親の死後まもなく、サンジェルマンの自宅を売却し、パリに戻ることを余儀なくされた。スペクトラ・フィルムズは経営破綻し、1974年に会社が清算され、保有していたすべての映画化権は12万フラン強で競売にかけられた。

1969年、資金が減ったにもかかわらず、タティは映画やテレビ番組の制作の機会を管理するために新しい制作会社 CEPEC を設立しました。

スピンオフ遊びの時間

『プレイタイム』のセットにいる間、タティは自身のコメディと映画の技法に関する短編映画『Cours du soir（夜間クラス、1967年）』を制作し、その中で俳優志望の生徒たちにコメディの技術を教えている。

1971年、タティはイギリスのロイズ銀行の広告を制作した[24]。そこで彼は、コンピューター化されたカウンターでお金が払い出される、非人間的な未来の銀行を描いた。「広告のメッセージは、ロイズ銀行がどれほど現代的であっても、テクノロジーがすべてではなく、支店では常に「親切なスタッフや理解のあるマネージャー」と話すことができるということだった」[25] 。

受付

2012年8月、英国映画協会（BFI）は批評家、プログラマー、学者、配給会社など846人を対象に「史上最高の映画トップ50」を選出し、『プレイタイム』は42位に選ばれた。[26] BFIによる対応する「監督投票」では、『プレイタイム』は他の監督たちから史上最高の映画37位に選ばれた。

スティーヴン・スピルバーグは、2004年の映画『ターミナル』に影響を与えた作品として『プレイタイム』を挙げており、[27] 「 『ターミナル』を作った時、2人の監督のことを考えていました。これはフランク・キャプラと彼の率直な感情へのオマージュであり、またジャック・タチと彼のシーンを延々と続けさせる手法へのオマージュだと思いました。彼が『ムッシュ・ユロの休日』や『おじさん』で演じたキャラクターは、機知に富み、周囲のものを利用して観客を笑わせる人物でした」と述べている[28] 。

交通（渋滞）

オランダの資金援助による『トラフィック』（Traffic）は、当初はテレビ映画として企画されたものの、1971年に劇場公開され、ムッシュ・ユロが再び物語の中心に返り咲いた。本作はユロ監督最後の作品となり、現代社会を風刺する初期の作品の流れを汲んでいる。映画の中で、ユロはドジな自動車発明家であり、ガジェット満載のRVでパリからアムステルダムの展示会へと旅をしている。[29]

パレード

タティの最後の完成作品である『パレード』は、1973年にスウェーデンのテレビ向けに制作された映画で、タティのパントマイム芸やその他の出演者が出演する、多かれ少なかれサーカスのパフォーマンスを撮影したものです。

フォルツァ・バスティア

1978年、タティはUEFAカップ決勝で行われたコルシカのSCバスティアとオランダのPSVアイントホーフェンの試合に焦点を当てた短編ドキュメンタリー「フォルツァ・バスティア」の撮影を開始しましたが、完成には至りませんでした。タティはこのプロジェクトを、当時バスティアの会長を務めていた友人のジルベルト・トリガノの依頼で引き受けました。後に、彼の次女であるソフィー・タティシェフが残りの映像を編集し、2002年に死後に公開されました。ソフィーは2001年に肺癌で亡くなりました。

未制作の映画

混乱

アメリカのポップデュオ、スパークスとのコラボレーションとして計画された『コンフュージョン』は、テレビ、通信、広告、そして現代社会の視覚イメージへの熱狂を中心とした活動が行われる未来のパリを描いた物語となるはずだった。

当初の脚本では、高齢のユロ氏が放送中に事故死するはずだった。スパークスのメンバー、ロン・マエルとラッセル・マエルは、フランスの田舎のテレビ局に雇われた2人のアメリカ人テレビスタジオ従業員を演じる予定だった。脚本は現存しているものの、 『コンフュージョン』は撮影されなかった。タイトル曲となるはずだった「コンフュージョン」は、スパークスの1976年のアルバム『ビッグ・ビート』に収録されており、2006年に発売されたCDのインナースリーブには、コラボレーションの発表を知らせる手紙と、マエル兄弟がタチと会話する写真が掲載されている。[30]

フィルム・タティ第4号（イリュージョニスト）

CNC（国立映画センター）アーカイブに「Film Tati Nº 4」[31]というタイトルで収録されているこの作品は、1950年代後半に執筆され、 『おじさん』の続編となる予定だった。本作は、才能は控えめだが「イリュージョニスト」と呼ばれるマジシャンが、東欧の荒廃したミュージックホールを巡業する中で、貧しい若い女性を庇護するという、ほろ苦い物語を描いている。[32]

タチが1956年に書いた半自伝的な脚本は、2010年にアニメ映画『イリュージョニスト』として国際的に公開されました。[33]シルヴァン・ショメ監督によるこの作品の主人公は、タチ自身の似顔絵アニメです。

ショメ版『イリュージョニスト』の公開には論争がつきまとったが、[34] [35] [36] ガーディアン紙は次のように報じている。

2000年、脚本はタチの娘ソフィーから、彼女の死の2年前にショメに渡されました。しかし今、イングランド北東部に住むタチの非嫡出で疎遠になっていた長女ヘルガ・マリー＝ジャンヌ・シールの家族は、フランス人監督に対し、この映画の真のインスピレーションは彼女にあると認めるよう求めています。彼らによると、 『幻影師』の脚本は、タチが長女（シール）を捨てたという恥辱に対する返答であり、彼女の存在を公に認めた唯一のものであるとのことです。彼らはショメが、家族の痛ましい遺産を再び覆い隠そうとしていると非難しています。[37]

タティの孫であるリチャード・タティシェフ・シール・マクドナルドは、2010年に映画評論家のロジャー・エバートに長文の手紙を書き、脚本に対するタティの意図の解釈を公然と批判し、タティがシールを見捨てたという起源についての家族の理解を説明した。[38] [39]

私生活、病気、そして死

パリのリドで、タティはチェコ系オーストリア人の若きダンサー、ヘルタ・シールと出会い、恋に落ちた。彼女はアンシュルスの際に妹のモリーと共にウィーンから逃れてきた。1942年の夏、ヘルタは娘ヘルガ・マリー＝ジャンヌ・シールを出産した。タティは妹ナタリーからの圧力により、この子を認めることを拒否したと伝えられている。その結果、1942年のシーズン末、レオン・ヴォルテッラによってリドを去らざるを得なくなった。[40]

1943年、エディット・ピアフがヘッドライナーを務めていたABC [12]での短い出演を終えたタチは、パリのリド劇場の元同僚たちからその振る舞いを理由に疎外され、友人のアンリ・マルケと共にパリを離れ、サント＝セヴェール＝シュル＝アンドル村に定住した。そこで二人は『郵便配達学校』 （ L' École des facteurs ）の脚本を完成させ、これが後に『祝祭の日』（Jour de fête）の題材となった。[41] [42]

ヘルタ・シールは戦時中ずっとパリに留まり、そこで医師ジャック・ヴェイユと出会った。当時不治の病であった結核を患う妹モリーの治療を依頼されたのだ。ヴェイユを通して、姉妹は二人ともフランス抵抗運動に加わった。[34]

1944年、タチはパリに戻り、短い交際を経てミシュリーヌ・ウィンターと結婚した。[40]

ヘルガ・マリー＝ジャンヌ・シールの息子、リチャード・タティシェフ・シール・マクドナルドによると、「ヘルガ・マリー＝ジャンヌは難民として、1955年のモロッコ独立蜂起（フランス保護領からの独立を求める蜂起）の間、マラケシュに閉じ込められていました。クリスマスイブにマラケシュの主要市場が爆破され、寄宿学校の友人たちが多数虐殺されるのを目撃したヘルガ・マリー＝ジャンヌは、フランス領事館から身の安全のためにモロッコから脱出するよう強く勧められました。フランスのパスポートしか持っていなかった彼女は、父親に手紙を書き、自分の窮状に同情し、モロッコで高まった敵意から逃れ、故郷パリへの安全な帰路を提供してくれるよう願いました。しかし、父親は結局援助に応じませんでした。」[38] [39]

1946年10月23日、タチの第二子であるソフィー・カトリーヌ・タティシェフが誕生しました。タチの息子、ピエール＝フランソワ・タティシェフ（通称ピエール・タチ）は1949年に生まれました。ピエールとソフィーは1970年代初頭からフランス映画界で様々な役職に就きました。特に、二人はジャン＝ピエール・メルヴィルの『アン・フリック』（1972年）で共演しました。

タティは深刻な健康問題に悩まされ、ジャック・ラグランジュと共同で完成させた最後のシナリオ『混乱』を残し、 1982年11月5日に75歳で肺塞栓症で亡くなった。

フィリップ・ラブロはパリ・マッチ誌でタチの死を「Adieu Monsieur Hulot. On le pleure mort, il aurait fallu l'aider vivant!（さようなら、ムッシュ・ユロ。彼の死を悼むが、彼が生きている間に助けてあげるべきだったのだ！）」という見出しで報じた。[43]

遺産

モン・オンクルの映画

1980年代、父の遺産が永久に失われることを懸念したピエール・タティシェフとソフィー・タティシェフは、父の作品の権利をスイスの銀行に問い合わせました。銀行は預金者の所在を突き止めることができず、最終的に権利は父の遺産の相続人としてピエールとソフィーに返還されました。[要説明]

1995年、1年間の綿密な作業を経て、ソフィーは映画技術者のフランソワ・エードの協力を得て、タチが当初意図していた通り、 『祝祭の日』のカラープリントを初めて公開することができた。[44]

ソフィー・タティシェフは、兄ピエールを交通事故で亡くし、自身も末期の病と診断されたことをきっかけに、2001年に父の作品を保存、修復、そして流通させることを目的とした「Les Films de Mon Oncle（私の叔父の映画）」を設立しました。ジェローム・デシャンの協力を得て、「Les Films de Mon Oncle（私の叔父の映画）」の芸術的・文化的使命は、観客だけでなく研究者にも、映画監督タティの作品とそのアーカイブを（再）発見し、その影響力を世界中に広めることです。

『プレイタイム』の修復は1998年にソフィー・タティシェフが、ヨーロッパで唯一残る大判フィルムラボであるガリバー・アランのテクニカルディレクター、ジャン＝ルネ・ファイヨと知り合ったことから始まった。[45]資金調達の難しさから、修復版の『プレイタイム』はソフィー・タティシェフの死後8か月後の2002年、第55回カンヌ国際映画祭でようやく上映された。2004年には、Les Films de Mon Oncleが『Mon Oncle』の英語版である『My Uncle 』の修復を完了した。その後、これらの映画のDVD用に、オリジナルの特典映像や、映画音楽とサウンドトラッククリップの完全なコレクションを収録した2枚組CD 「Tati Sonorama!」など、要求の厳しい編集作業が続いた。[要出典]

2014年、Les Films de Mon Oncleは、 StudioCanalと提携してVivendiの一部となり、現在ではジャック・タチの全作品の国際配給を監督しており、彼のすべての短編および長編映画のデジタル修復版をDVDとBlu-rayの両方のボックスセットとしてリリースしています。[要出典]

認知と影響力

1995 年 6 月 3 日、アニッシュに再建されたリデアル シネマがリデアル シネマ ジャック タティとしてオープンしました。[46]

2009年、デシャンのパートナーであるマシャ・マケイエフは、パリのシネマテーク・フランセーズで「ジャック・タチ、2時間、3つの動き」展を設計、共同キュレーション（ステファーヌ・グデとともに）し、ジャック・タチと友人のジャック・ラグランジュが制作した『私の叔父さん』のセットである実物大の伝説的なヴィラ・アルペルを104（パリ19区）に設置しました。

ローワン・アトキンソンは、世界的に有名なキャラクター、ミスター・ビーンの身体的コメディ的アプローチのインスピレーションとしてタチを挙げた。影響を受けたものについて尋ねられると、アトキンソンは次のように答えた。「特にジャック・タチというフランスのコメディアンの影響が大きいと思います。彼の映画が大好きで、 17歳の時に見た『ミスター・ユロの休日』が大きなインスピレーションでした。彼は私がそれまで見たことのない世界への窓を開いてくれました。『なんて面白いんだ』と思いました。コメディの状況を純粋に視覚的に展開できるのです。しかも、それはクランク不足でも、ベニー・ヒルのコメディのように早回しでもなく、より慎重で、時間をかけて展開されるのです。私はそれが楽しかったのです。」[47]

「The 11」でのインタビューで、インディペンデント・アニメーション監督のビル・プリンプトンは、タティが自身の作品に大きな影響を与えた人物だと述べている。プリンプトンは次のように語っている。「彼のジョークは非常に視覚的で、言葉のやり取りや会話はあまりありません。それが気に入っています。彼は本当に素晴らしいキャラクターです。[彼の映画は]シュールで、とてもドライで、熊手につまずいて地面に転ぶようなドタバタ喜劇ではありません。非常に繊細で、繊細で、皮肉なユーモアです。私は彼の作品の皮肉が大好きです。彼は私に影響を与えた人物の好例です。」[48]

フィルモグラフィー

年タイトル監督脚本家俳優役割注記
1932オスカー、テニスチャンピオンはいオスカー短編映画
1934オンデマンドで獣をはいはいルスタバット短編映画
1935ガイ・ディマンシュ！
(楽しい日曜日! )		はいはい名前のない浮浪者短編映画
1936左に気をつけろ、
左を上げろ		はいはいロジャー短編映画
1938地上に戻るはいはい未知短編映画
1946Sylvie et le fantôme
(シルヴィーと幽霊)		はいアラン・ド・フランシニーの幽霊
1947L'École des fateurs
(郵便配達員のための学校)		はいはいはい郵便配達員短編映画
1947Le Diable au corps
(肉体の悪魔)		はいバーの警官
1949Jour de fête
( The Big Day )		はいはいはい郵便配達員のフランソワ
1953Les Vacances de M. Hulot
(ムッシュ・ユロの休日)		はいはいはいムッシュ・ユロクレジットされていないプロデューサー
1958Mon Oncle
(私の叔父)		はいはいはいムッシュ・ユロプロデューサーでもある
1967プレイタイムはいはいはいムッシュ・ユロ
1967クール・デュ・ソワール
(夜のクラス)		はいはいムッシュ・ユロ短編映画
1971交通（交通）はいはいはいムッシュ・ユロクレジットされていない編集者
1972Obraz uz obrazはいザックエピソード：「1.5」
1974パレードはいはいはいサーカスのパフォーマー
1978フォルツァ・バスティアはいはい短編ドキュメンタリー
1978デギュスタシオン・メゾンはい短編映画
2010イリュージョニストはいオリジナル脚本のみ

受賞歴

参考文献

  1. ^ 「ジャック・タチ 偉大な映画監督プロフィール」Senses of Cinema 2016年12月14日. 2017年5月23日閲覧。
  2. ^ 「史上最高の映画」.英国映画協会. 2023年1月26日閲覧。
  3. ^ ジャック・タチ、その生涯と芸術、デイヴィッド・ベロス、ランダムハウス
  4. ^ ドンブロフスカヤ、インガ (2011 年 2 月 20 日)。 「Кинопанорама - Мультфильм "Иллюзионист" и дочери Жака Тати」 [漫画「奇術師」とジャック・タチの娘たち] (ロシア語)。情報提供。2024 年2 月 12 日に取得。
  5. ^ Bellos 2002, 1、「Une famille bien française : les Tatischeff」
  6. ^ “David Lynch on Jacques Tati”. The Yale Record . 2011年11月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年5月23日閲覧。
  7. ^ Bellos 2002、2、「Les Cadres Van Hoof」。
  8. ^ ベロス、2002年3月、『ル・ドラゴン』。
  9. ^ Bellos 2002, 4, 「Drôle d'école」。
  10. ^ Il a conservé le statut et la rémunération d'apprenti, n'ayant pas réussi l'exammen pour devenir ouvrier.
  11. ^ Bellos 2002、p. 56 と 57 : 1931 年の添付文書 ( Jacques Tattischeff のスポーツ ミューエット) と 1933 年、最高引用文: J. Taticheff。
  12. ^ ab ABC (music-hall) フランス語版Wikipediaのl'ABC
  13. ^ ベロス 2002, 6, 8, 10.
  14. ^ コレット「パリのスペクタクル」、ル・ジャーナル、1936年6月28日、Bellos 2002、63で引用。
  15. ^ 「l'Hotel de la Plage」
  16. ^ シムキンス、マイケル (2010年4月24日). 「ハッピー・ヴァカンス：ジャック・タチのフランス」ガーディアン紙.
  17. ^ R Mr. Bean's Holiday [永久リンク切れ]
  18. ^ 「アンドレ・バザン：フランス映画の15年 1957」brightlightsfilm.com . 2017年5月23日閲覧。[永久リンク切れ]
  19. ^ 「Google 翻訳」. translate.google.com . 2017年5月23日閲覧。
  20. ^ Bellos 2002、226ページ、「旧世界と新世界」。
  21. ^ デヴィッド・リンチが選んだ映画、2012年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ
  22. ^ “Playtime”. criterion.com . 2017年5月23日閲覧。
  23. ^ 「Roger Ebert, Ebertfest, Playtime」. ebertfest.com . 2016年3月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年5月23日閲覧。
  24. ^ abc Macnab, Geoffrey (2002年5月21日). 「Tati for now」. The Guardian . 2017年5月23日閲覧。
  25. ^ 「未来の銀行（1971年）」money-watch.co.uk 2011年2月15日. 2017年5月23日閲覧。
  26. ^ “The 50 Greatest Films of All Time - Sight & Sound”. bfi.org.uk . 2012年8月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年5月23日閲覧。
  27. ^ 「ターミナル」.エンターテインメント・ウィークリー. 2004年4月21日. 2024年2月12日閲覧。
  28. ^ Schickel, Richard (2006). 「Age & Innocence」.アメリカ監督協会. 2017年5月23日閲覧。
  29. ^ 「トラフィック（1971年）、クライテリオンコレクション」。
  30. ^ ガリアーノ、ジョセフ（2009年10月30日）「バーグマンとの刺激的な出会い ― マエル兄弟の新作アルバムはハリウッドを挑発する」タイムズ紙、ロンドン。2011年6月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年4月24日閲覧。
  31. ^ 「Sony Classics, The Illusionist プレスキット」(PDF) . sonyclassics.com . 2017年5月23日閲覧。
  32. ^ Kehr, Dave (2010年10月29日). 「シルヴァン・ショメの『イリュージョニスト』はジャック・タチの脚本を使用」.ニューヨーク・タイムズ. 2017年5月23日閲覧– NYTimes.comより。
  33. ^ ハミルトン、フィオナ、コーツ、マイケル・サヴェージ（2007年2月17日）「Cut the cute」、タイムズ紙、ロンドン。2007年2月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  34. ^ ロジャー・エバートの日記「ジャック・タチの秘密」2010年5月。2010年8月19日アクセス。2010年5月31日アーカイブ、Wayback Machineにて。
  35. ^ 「ジャック・タチの非嫡出娘への頌歌」デイリー​​・テレグラフ 2010年6月16日. 2010年8月19日閲覧
  36. ^ 「シルヴァン・ショメ：『イリュージョニスト』制作の試練」タイムアウト誌、2012年12月27日アーカイブ、Wayback Machineにて2010年8月19日アクセス
  37. ^ Thorpe, Vanessa (2010年1月31日). 「ジャック・タチの失われた映画が家族の苦しみを明らかにする」. The Observer .
  38. ^ ab Ebert, Roger (2013年3月4日). 「タティの『イリュージョニスト』の背後にある私的な苦悩」RogerEbert.com . 2021年3月14日閲覧。
  39. ^ ab Ebert, Roger (2013年4月9日). 「ジャック・タチの秘密」. RogerEbert.com . 2021年3月14日閲覧。
  40. ^ ab David Bellos、「La postérité de M. Hulot」、ノンフィクション、2008 年 3 月 25 日。
  41. ^ 「壮大な幻想」アイリッシュ・インディペンデント、2010年8月21日。
  42. ^ “M. ユロのポストテリテ”.ノンフィクション.fr 。2017 年5 月 23 日に取得。
  43. ^ パリ・マッチ、1982年11月19日、no. 1747年。
  44. ^ “Jour de fete - Jonathan Rosenbaum”. www.jonathanrosenbaum.net . 2017年5月23日閲覧。
  45. ^ 「『プレイタイム』の修復」in70mm.com . 2017年5月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年5月23日閲覧。
  46. ^ “映画の歴史”.アニーシュ（フランス語）。2020 年8 月 31 日に取得。
  47. ^ ロイド、ロバート (2015年3月27日). 「『ビーン』の前後：ローワン・アトキンソンとの対談、続」ロサンゼルス・タイムズ. 2020年8月31日閲覧。
  48. ^ GhostarchiveとWayback Machineにアーカイブ：「Bill Plympton Does "The 11" with Alone In The Dark Film Blog」（ビデオ）。YouTube。2011年12月4日。
  49. ^ “Festival de Cannes: Mon Oncle”. festival-cannes.com . 2009年2月10日閲覧。
  50. ^ 「第31回アカデミー賞（1959年）ノミネート作品と受賞作品」oscars.org . 2011年10月27日閲覧。
  51. ^ “6th Moscow International Film Festival (1969)”. MIFF . 2013年1月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年12月17日閲覧。

引用文献

ウィキメディア・コモンズには、ジャック・タチに関連するメディアがあります。
  • IMDbのジャック・タチ
  • カリフォルニア大学バークレー校のTati書誌
  • ジャック・タチ公式サイト
  • FilmsdeFrance.com のジャック・タチのプロフィール
  • ジャック・タチの未完成映画「混乱」
  • ヴィレッジ・ヴォイス誌における近代美術館回顧展
  • ジャック・タチの非嫡出娘への頌歌、テレグラフ、2010年6月16日

「https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=ジャック・タティ&oldid=1318487422」より取得