ゲイリー・クーパー

ゲイリー・クーパー
ゲイリー・クーパーの写真
1952年のクーパー
生まれる
フランク・ジェームズ・クーパー

（1901年5月7日）1901年5月7日
ヘレナ、モンタナ州、米国
死亡1961年5月13日（1961年5月13日）（60歳）
米国カリフォルニア州ロサンゼルス
休憩所セイクリッドハーツ墓地、ニューヨーク、米国
その他の名前コープ
職業俳優
活動年数1925–1961
政党共和党員[1]
配偶者
​
（ 1933年生まれ） 
子供たち1
父親チャールズ・H・クーパー
家族セドリック・ギボンズ（義理の叔父）
Webサイトgarycooper.com
サイン

ゲイリー・クーパー（本名：フランク・ジェームズ・クーパー、1901年5月7日 - 1961年5月13日）は、力強く静かなスクリーンのキャラクターと控えめな演技スタイルで知られるアメリカの俳優でした。アカ​​デミー賞主演男優賞を2度受賞し、さらに3度ノミネートされたほか、 1961年にはその功績によりアカデミー名誉賞を受賞しました。彼は23年連続で映画界のトップ10パーソナリティの一人であり、18年間にわたり最も稼いだスターの一人でした。アメリカ映画協会（AFI）は、クーパーを「最も偉大な映画界のレジェンド50人」 のリストで11位にランク付けしました。

クーパーのキャリアは1925年から1961年までの36年間に及び、84本の長編映画で主演を務めました。彼は無声映画時代の終焉から古典ハリウッドの黄金時代末期まで、主要な映画スターでした。彼のスクリーン上のペルソナは男女問わず強く支持され、主要な映画ジャンルのほとんどで役を演じました。演じるキャラクターに自身の個性を投影する能力は、スクリーン上での彼の自然で本物のような存在感に貢献しました。彼はキャリアを通して、理想的なアメリカンヒーローを体現するスクリーン上のペルソナを維持し続けました。

クーパーは映画のエキストラやスタントライダーとしてキャリアをスタートさせたが、すぐに俳優の役を獲得した。初期の無声映画で西部劇のヒーローとしての地位を確立した後、1929年の『バージニアン』で初のトーキー映画となる主役を演じ、映画スターとなった 。1930年代初頭には、英雄的イメージを広げ、『武器よさらば』（1932年）や『ベンガル槍騎兵の生涯』 （1935年）といった冒険映画やドラマで、より用心深いキャラクターを演じた。キャリアの絶頂期には、 『ディード一家が町へ行く』（1936年）、 『ジョン・ドウをよろしく』 （1941年）、 『ヨーク軍曹』 （1941年）、『ヤンキースの誇り』（1942年）、『誰がために鐘は鳴る』 （1943年）などの映画で、新しいタイプのヒーロー、庶民の擁護者を演じた。その後、彼は『水源』（1949年）や『真昼の決闘』 （1952年）といった作品で、世間と対立するより成熟した人物を演じた。晩年の作品では、 『友好的説得』（1956年）や『西部の男』 （1958年）といった作品で、救済を求める非暴力的な人物を演じた。

若いころ

2歳の時にカウボーイに扮したゲイリー・クーパーの写真
カウボーイに扮したクーパー、1903年

フランク・ジェームズ・クーパーは1901年5月7日、モンタナ州ヘレナで、イギリス移民の両親アリス（旧姓ブレイジャー）とチャールズ・ヘンリー・クーパーの二人の息子の弟として生まれた。[2]兄のアーサーは6歳年上だった。クーパーの父はイギリスのベッドフォードシャー州ホートン・レジス出身で[3]著名な弁護士、牧場主、モンタナ州最高裁判所判事となった。[4]母はイギリスのケント州ジリンガム出身で、モンタナ州でチャールズと結婚した。[5] 1906年、チャールズはヘレナの北約50マイル（80km）のクレイグ近くにある600エーカー（240ヘクタール）のセブン・バー・ナイン牧場を購入した。[ 6] [7]クーパーとアーサーは牧場で夏を過ごし、乗馬、狩猟、釣りを学んだ。[9] [10]クーパーはヘレナのセントラル小学校に通った。[11]

アリスは息子たちに英国の教育を受けさせたいと考え、1909年に息子たちを英国に連れ戻し、イングランドのダンスタブルにあるダンスタブル・グラマー・スクールに入学させた。その間、クーパーと弟は父の従妹であるウィリアムとエミリー・バートン夫妻の家で暮らした。[12] [13]クーパーは1912年までダンスタブルでラテン語、フランス語、英国史を学んだ。[14]英国の学校規律に適応し、必要な社交術を身につけたが、着用が義務付けられていたイートン校の正式な制服には決して馴染めなかった。 [15] 1911年12月3日、ホートン・レジスのオール・セインツ教会で英国国教会の堅信礼を受けた。[16] [17]母親は1912年8月に息子たちとともに米国に戻り、クーパーはモンタナ州ヘレナのジョンソン・グラマー・スクールで教育を再開した。[11]

15歳の時、クーパーは自動車事故で股関節を負傷した。医師の勧めで、セブン・バー・ナイン牧場に戻り、乗馬で療養した。[18]この誤った治療法によって、クーパーは特徴的な硬直したバランスの悪い歩き方と、やや斜めの乗馬スタイルになってしまった。[19] 1918年、ヘレナ高校を2年間通った後、クーパーは家族の牧場に戻り、カウボーイとしてフルタイムで働き始めた。[19] 1919年、父親は息子をボーズマンのガラティン郡立高校に入学させた。[20] [21]そこで、英語教師のアイダ・デイビスは、クーパーに学業に専念し、討論や演劇に参加するよう奨励した。[21] [22]クーパーは後にデイビスを「[クーボーイを]諦めて大学に進学させた一因となった女性」と呼んだ。[22]

1920年、高校在学中にクーパーはボーズマンのモンタナ農業大学（現モンタナ州立大学）で3つの美術の授業を受講した。 [21]クーパーの美術への興味は、チャールズ・マリオン・ラッセルとフレデリック・レミントンの西洋絵画に何年も前に触発されたものである。[23]クーパーは特にラッセルの『ロスの穴でインディアンと出会うルイスとクラーク』（1910年）を賞賛し、研究した。この作品は現在もヘレナの州議事堂に飾られている。[23]

1922年、グリネル大学に通うゲイリー・クーパーとクラスメートたちの写真
グリネル大学のクーパー（上段、左から2番目）、1922年

1922年、クーパーは美術教育を続けるため、アイオワ州グリネルのグリネル大学に入学した。ほとんどの科目で優秀な成績を収めたが[24]、学校の演劇クラブには受け入れられなかった。[24]彼のデッサンや水彩画は寮中に展示され、大学の年鑑の美術編集者に任命された。[25] 1922年と1923年の夏、クーパーはイエローストーン国立公園で黄色いオープントップバスの運転手としてツアーガイドとして働いた。[26] [27]グリネルでの最初の18ヶ月は有望だったが、1924年2月に突然大学を中退し、芸術家としての仕事を求めてシカゴで1ヶ月過ごした後、ヘレナに戻り[28]、地元のインディペンデント紙に風刺漫画を売り込んだ。[29]

1924年秋、クーパーの父は州最高裁判所の判事を辞任し、妻と共に二人の親戚の遺産管理のためロサンゼルスに移り住んだ。 [30] [31]クーパーは父の要請で11月に両親のもとへ移った。[30]短期間、見込みのない仕事をいくつか経験した後、彼はモンタナ州出身の二人の友人と出会った。[32] [33]二人はポバティ・ロウにある小さな映画スタジオで、低予算西部劇のエキストラやスタントライダーとして働いていた。[34]彼らはクーパーをモンタナ州出身のカウボーイ、ロデオチャンピオンのジェイ・「スリム」・タルボットに紹介し、タルボットは彼をキャスティング・ディレクターに会わせた。[32]プロの美術学校に通うための資金が必要だったクーパーは、[30]一日5ドルで映画のエキストラとして、また一日10ドルでスタントライダーとして働いた。クーパーとタルボットは親友となり、狩猟仲間となった。タルボットは後に30年以上にわたりクーパーのスタントマンやスタントマンを務めた。[34]

キャリア

無声映画、1925～1928年

カウボーイハットをかぶったゲイリー・クーパーの写真
1926年の『バーバラ・ワースの勝利』に登場するクーパー
1926年の『バーバラ・ワースの勝利』に登場するクーパー

1925年初頭、クーパーは無声映画で映画界のキャリアを開始した。ジャック・ホルトと共演した『雷鳴の群れ』や『ワイルド・ホース・メサ』 [35]、トム・ミックスと共演した『ライダーズ・オブ・ザ・パープル・セージ』や『ラッキー・ホースシュー』 [36] [37]、バック・ジョーンズと共演した『トレイル・ライダー』 [36]などである。彼はポバティ・ロウ・スタジオ数社で働いたが、当時すでに台頭していた大手スタジオ、フェイマス・プレイヤーズ・ラスキーやフォックス映画社でも働いた。[38]熟練した馬術により西部劇で安定した仕事を得ることができたが、時には馬や騎手を負傷させることもあったスタントの仕事は「厳しく残酷」だと感じていた。[35]危険なスタントの仕事から脱却し俳優の役を得たいと考えたクーパーは、スクリーンテストに費用を支払い、キャスティング・ディレクターのナン・コリンズを代理人として雇った。[39]他の俳優が「フランク・クーパー」という名前を使用していることを知っていたコリンズは、彼の故郷であるインディアナ州ゲーリーにちなんで、ファーストネームを「ゲーリー」に変更することを提案した。[40] [41] [42]クーパーはすぐにその名前を気に入った。[43] [注1]

クーパーは西部劇以外の様々な映画にも出演し、例えば『鷲』 （1925年）では仮面をつけたコサック役、 『ベン・ハー』 （1925年）ではローマ兵役、『ジョンズタウンの大洪水』（1926年）では洪水の生存者役を演じた。[36]徐々に、彼はクレジットされる役を獲得し始め、映画の中で敵役を演じた『トリック』 （1925年）や短編映画『稲妻の勝利』（1926年）などの映画で、スクリーンでの出演時間が増えた。[45]注目の俳優として、彼は大手映画スタジオの注目を集め始めた。[46] 1926年6月1日、クーパーはサミュエル・ゴールドウィン・プロダクションズと週給50ドルで契約した。 [47]

クーパーの最初の重要な映画の役は、ロナルド・コールマンとヴィルマ・バンキー主演の『バーバラ・ワースの勝利』 （1926年）の脇役であった。[47]クーパーは、ライバルの求婚者を助けて、愛する女性と彼女の町を差し迫ったダムの災害から救う若い技師を演じた。[48]伝記作家のジェフリー・マイヤーズによると、モンタナのカウボーイたちの間で暮らした経験が、クーパーの演技に「本能的な真実味」を与えたという。[49]この映画は大ヒットした。[50]批評家たちは、クーパーを「ダイナミックな新しい個性」で将来のスターと名指しした。[51] [52]ゴールドウィンは慌ててクーパーに長期契約をオファーしたが、クーパーはより良い条件、つまりパラマウント映画のジェシー・L・ラスキーとの週給175ドルの5年契約を粘り強く求めた。[51] 1927年、クララ・ボウの助けを借りて、クーパーは『離婚の子供たち』と『翼』（どちらも1927年）で注目を集める役を獲得し、後者はアカデミー作品賞を受賞した最初の映画となった。[53]その年、クーパーはジョン・ウォーターズ監督の『アリゾナ・バウンド』と『ネバダ』で初めて主演を務めた。[54]

パラマウントは『死刑囚の軍団』と『ファースト・キス』 （いずれも1928年）でクーパーをフェイ・レイとペアにし、スタジオの「輝かしい若き恋人たち」として宣伝した。[55]彼らのスクリーン上の相性は観客をあまり興奮させることはなかった。[55] [56] [57]新しい映画が出るたびにクーパーの演技力は向上し、特に女性の映画ファンの間で人気が高まり続けた。[57]この頃、彼は1本の映画で2,750ドルものギャラを稼ぎ[58]、週に1,000通ものファンレターを受け取っていた。[59]クーパーの高まる観客人気を利用しようと、スタジオは彼を『ボー・サブルール』のエヴリン・ブレント、 『ドゥームズデイ』のフローレンス・ヴィダー、『半分の花嫁』 （いずれも1928年）のエスター・ラルストンといった人気女優の相手役に起用した。[60]同じ頃、クーパーはファースト・ナショナル・ピクチャーズでコリーン・ムーアと共演し、 『ライラック・タイム』（1928年）を制作した。これは彼にとって初めてシンクロした音楽と音響効果を用いた映画であり、1928年で最も商業的に成功した映画の一つとなった。[60]

ハリウッドスターの地位、1929～1935年

ゲイリー・クーパーとメアリー・ブライアンの映画のスチール写真
1929年の『ザ・バージニアン』に登場したクーパーとメアリー・ブライアン

クーパーは1929年、ヴィクター・フレミング監督、メアリー・ブライアンとウォルター・ヒューストン共演のトーキー映画『ヴァージニアン』（1929年）で主演を務め、映画界のスターとなった。オーウェン・ウィスターの人気小説を原作とした『ヴァージニアン』は、西部劇の倫理観を定義した最初のトーキー映画の一つであり、今日まで続く西部劇映画の多くの慣習の確立に貢献した。[61]伝記作家ジェフリー・マイヤーズによると、男の自由、勇気、名誉を体現した、背が高くハンサムで内気なカウボーイのヒーローというロマンチックなイメージは、主にクーパーがこの映画で作り上げたものだ。[62]サイレント映画俳優の中には、新しい音声媒体への適応に苦労した者もいたが、クーパーは「深く澄んだ」「心地よく間延びした」声で、スクリーンで演じるキャラクターに完璧にマッチし、自然に移行した。[63]パラマウントはクーパーの人気の高まりを利用しようと、彼をいくつかの西部劇や戦時ドラマに出演させました。その中には『オンリー・ザ・ブレイブ』『テキサス人』 『セブン・デイズ・リーヴ』『ワイオミングから来た男』『スポイラーズ』（すべて1930年公開）が含まれます。[64]ノーマン・ロックウェルは1930年5月24日のサタデー・イブニング・ポストの表紙にクーパーを描いた『テキサス人』を掲載しました。[65]

リリ・ダミタとゲイリー・クーパーのフィルムスチール
戦闘キャラバンのリリ・ダミタとクーパー、1931

クーパーの初期のキャリアにおける最も重要な演技の一つは、ヨーゼフ・フォン・シュテルンベルク監督の映画『モロッコ』（1930年）[66]で、マレーネ・ディートリッヒがアメリカの観客に初めて登場した際に演じた不機嫌な軍団兵の演技である。[67]撮影中、フォン・シュテルンベルクはディートリッヒに精力を注ぎ、クーパーを蔑ろに扱った。[67]フォン・シュテルンベルクがクーパーにドイツ語で指示を叫んだことで、緊張は頂点に達した。身長6フィート3インチ（191cm）の俳優は、身長5フィート4インチ（163cm）の監督に近づき、襟首をつかんで「この国で仕事をするつもりなら、ここで使われている言葉を覚えた方がいい」と言った。[68] [69]ニューヨーク・イブニング・ポストのソーントン・デレハンティによると、撮影現場での緊張にもかかわらず、クーパーは「最高の演技の一つ」を披露したという。[70]

ゼイン・グレイの『ファイティング・キャラバンズ』（1931年）でフランス人女優リリ・ダミタと共演し西部劇に戻った後、[71]クーパーはダシール・ハメットの 犯罪映画 『街の通り』（1931年）に出演し、シルヴィア・シドニーやポール・ルーカスと共演、愛する女性を救うために大都市のギャングと関わる西部劇を演じた。[72]クーパーはこの年、キャロル・ロンバードと共演した『この女を奪う』（1931年）とクローデット・コルベールと共演した『彼の女』という2本のヒット作に出演して締めくくった。[73] 2年間で10本の映画を作るという要求とプレッシャーから、クーパーは疲れ果て、健康を害し、貧血と黄疸に悩まされた。[67] [74]彼は体重が30ポンド（14 kg）痩せ、[74] [75]突然の名声と富によって孤独と孤立と憂鬱を感じた。[76] [77] 1931年5月、クーパーはハリウッドを出発し、アルジェリア、そしてイタリアへと航海し、翌年までそこで暮らした。[76]

海外滞在中、クーパーはローマのヴィラ・マダマでドロシー・ディ・フラッソ伯爵夫人（旧姓ドロシー・キャドウェル・テイラー）のもとに滞在し、そこで美味しい料理とビンテージワイン、イタリア語とフランス語のメニューの読み方、ヨーロッパの貴族や上流階級との社交の仕方などを教えられた。[78]イタリアの素晴らしい美術館やギャラリーを案内した後、[78]クーパーに同行して東アフリカのケニア山の斜面で10週間の大物狩りサファリを行った。 [79]そこでクーパーは、ライオン2頭、サイ1頭、各種のレイヨウを含む60頭以上の動物を仕留めたと言われている。[80] [81]アフリカでのサファリ体験はクーパーに大きな影響を与え、自然への愛をさらに深めた。[81]ヨーロッパに戻ったクーパーは、伯爵夫人とイタリアとフランスのリビエラを巡る地中海クルーズに出発した。[82] 1年間の亡命生活で休息を取り、元気を取り戻したクーパーは1932年4月にハリウッドに戻り、 [83]パラマウントと年間2本の映画、週給4000ドル、監督と脚本の承認という新たな契約を交渉した。[84]

ゲイリー・クーパーとヘレン・ヘイズの映画のスチール写真
『武器よさらば』のクーパーとヘレン・ヘイズ、1932年

1932年、古い契約を果たすためタルーラ・バンクヘッドと『悪魔と深海』を完成させた後、 [85]クーパーはアーネスト・ヘミングウェイの小説を初めて映画化した『武器よさらば』[86]に出演した。[87]ニューヨークの舞台スターでアカデミー賞受賞者のヘレン・ヘイズ[88]とアドルフ・マンジューが共演したこの映画は、クーパーにとって最も野心的で挑戦的なドラマの役の一つとなった。[88]は第一次世界大戦中にイタリアで負傷したアメリカ人救急車の運転手がイギリス人看護婦と恋に落ちる役を演じた。[86]批評家は彼の非常に強烈で感情的な演技を称賛し、[89] [90]この映画はその年最も商業的に成功した映画の1つとなった。[88] 1933年、ジョーン・クロフォードと『今日われらが生きる』、フェイ・レイと『ある日曜日の午後』を撮ったあと、クーパーはノエル・カワードのヒット劇を基にしたエルンスト・ルビッチ監督の喜劇映画『生きるための設計』に出演した。[91] [92]ミリアム・ホプキンスとフレドリック・マーチが共演したこの映画は興行的に成功し、[93] 1933年の興行収入トップ10にランクインした。マーチ、クーパー、ホプキンスの主演3人は皆、キャリアの絶頂期にあったため、この映画で注目を集めた。ヨーロッパに滞在したアメリカ人芸術家が劇作家の友人と美しい女性の愛情をめぐって競い合うクーパーの演技はその多才さで特に際立ち、[94]軽い喜劇を演じる彼の真の才能を明らかにした。[95]クーパーは1933年8月に法的に名前を「ゲイリー・クーパー」に変更した。[96]

ゲイリー・クーパーとアンナ・ステンが抱き合う写真
1935年の映画『新婚初夜』のアンナ・ステンとクーパー

1934年、クーパーはMGMに貸し出され、南北戦争を舞台にしたドラマ映画『 オペレーター13』に出演した。マリオン・デイヴィス主演。南軍兵士と恋に落ちる美しい北軍スパイを描いた作品である。[97]リチャード・ボレスワフスキーの想像力豊かな演出とジョージ・J・フォルシーの豪華な撮影にもかかわらず、この映画は興行成績が振るわなかった。[98]

パラマウントに戻ったクーパーは、ヘンリー・ハサウェイ監督の7本の映画のうち最初の作品となる『ナウ・アンド・フォーエバー』に出演し、キャロル・ロンバードやシャーリー・テンプルと共演した。[99]この 映画でクーパーは、娘を育ての親類に売り渡そうとする詐欺師の役を演じたが、最終的には愛らしい少女に心を奪われる。[101]テンプルの知性と魅力に感銘を受けたクーパーは、スクリーン上でもスクリーン外でも彼女と親密な関係を築いた。[99] [注 2]この映画は興行的に成功した。[98]

1935年、クーパーはサミュエル・ゴールドウィン・プロダクションに貸し出され、キング・ヴィダー監督の恋愛映画 『結婚初夜』にアンナ・ステンと共演した。[102]ステンとは「もう一人のガルボ」として育てられていた。 [103] [104]この映画でクーパーは、ニューイングランドにある実家の農場に引きこもり、そこで美しいポーランド人の隣人と出会い恋に落ちるアルコール依存症の小説家を演じている。[102]伝記作家ラリー・スウィンデルによると、クーパーの演技は驚くほど幅広く、深みがあったという。[105]概ね好評だったものの、[106]アメリカの観客には不評だった。不倫の描写とその悲劇的な結末に不快感を覚えたのかもしれない。[105]

1935年、クーパーはヘンリー・ハサウェイ監督の2本の映画に出演した。1本はアン・ハーディング主演のメロドラマ『 ピーター・イベットソン』で、幼なじみへの愛が作り出した夢の世界に囚われた男を描いたもの[107]。もう1本は冒険映画『ベンガル槍騎兵の生涯』で、ベンガルの拠点を反乱を起こした現地部族から守ろうとする勇敢なイギリス軍将校とその部下たちを描いたもの[108] 。前者はシュルレアリストたちに支持され[109]、アメリカよりもヨーロッパで成功を収めたが、後者はアカデミー賞に7部門ノミネートされ[110]、クーパーの冒険映画の中でも最も人気と成功を収めた作品の一つとなった[111] [112] 。ハサウェイはクーパーの演技力を高く評価し、「最高の俳優」と呼んでいた[99] 。

アメリカのフォークヒーロー、1936～1943年

からディーズ氏に真の栄光、1936–1939年

ゲイリー・クーパーとジーン・アーサーのスクリーンショット
1936年の『ミスター・ディーズ・ゴーズ・トゥ・タウン』のクーパーとジーン・アーサー

クーパーのキャリアは1936年に重要な転機を迎えた。[113]パラマウント映画でマレーネ・ディートリッヒと共演したフランク・ボーゼージのロマンティック・コメディ映画『欲望』に出演し、同時代の批評家から最高傑作のひとつと評された後、 [113]クーパーは初期の無声映画時代以来初めてポバティ・ロウに戻り、コロンビア映画でフランク・キャプラの『ディードの街へ行く』にジーン・アーサーと共演した。[114]映画でクーパーは、グリーティングカードの作者として静かで純粋なロングフェロー・ディーズを演じている。彼は財産を相続し、バーモント州での平凡な生活を捨て、ニューヨーク市へ行き、腐敗と欺瞞の世界に直面する。[115]カプラと脚本家のロバート・リスクンは、クーパーの確立されたスクリーン上のペルソナである「典型的なアメリカの英雄」[113] ―誠実さ、勇気、そして善良さ[116] [117 ] [118] の象徴―を利用し、庶民のための 新しいタイプの「フォークヒーロー」を創造した。 [113] [119]クーパーがキャラクターと映画に与えた影響について、カプラは次のように述べている。[120]

ゲイリー・クーパーのことを思い浮かべた瞬間、この役を他に考えられませんでした。彼は私が思い描いていたロングフェロー・ディーズにこれ以上近い人物は考えられませんでしたし、ボブ・リスキンはクーパーのことを考えることができるようになった途端、ディーズのキャラクターを台詞の面で発展させやすくなりました。だから、クーパーでなければダメだったんです。彼の表情の一つ一つが誠実さを物語っていました。私たちのディーズ氏は清廉潔白の象徴であるべきで、私にとってゲイリー・クーパーはまさにその象徴でした。

『欲望』と『ミスター・ディーズ』は1936年4月に公開され、批評家の称賛を浴び、興​​行的にも大成功を収めた。[121]ニューヨーク・タイムズ紙の批評で、フランク・ニュージェントはクーパーが「ハリウッドで最高のライトコメディアンの一人であることを証明している」と評した。[122] 『ミスター・ディーズ』での演技により、クーパーは初めてアカデミー賞主演男優賞にノミネートされた。[123]

ゲイリー・クーパーとジーン・アーサーのスクリーンショット
1936年の『プレーンズマン』に登場するクーパーとジーン・アーサー

クーパーは1936年にパラマウント映画に2本出演した。ルイス・マイルストン監督の冒険映画『夜明けに死んだ将軍』ではマデリン・キャロルと共演し、中国で農民が残酷な軍閥の圧制から自衛するのを助けるアメリカの傭兵を演じた。[124] [125]劇作家クリフォード・オデッツが脚本を書いたこの映画は批評的にも商業的にも成功した。[124] [126]

セシル・B・デミル監督の壮大な開拓時代叙事詩『平原の男』は、クーパーがデミル監督と組んだ4作品のうちの最初の作品であり、アメリカ西部開拓時代の開拓を高度にフィクション化したワイルド・ビル・ヒコックを演じている。[127]この映画は前作よりも興行的に大ヒットしたが、[128]ジーン・アーサーによるカラミティ・ジェーンの決定的な描写と、クーパーがヒコックを「深化する神話的実体」を持つ謎めいた人物として巧みに演じたことが大きな要因である。 [129]この年、クーパーはモーション・ピクチャー・ヘラルド紙の興行主による映画界の有名人トップ10に初めてランクインし、その後23年間その座を維持した。[130]

1936年後半、パラマウントはクーパーの週給を8000ドルに上げる新たな契約を準備していたが[131]、クーパーはサミュエル・ゴールドウィンと6年間で6本の映画に出演する契約を結び、最低1本あたりの出演料は15万ドルだった[132] 。パラマウントはゴールドウィンとクーパーを相手に訴訟を起こし、裁判所はクーパーとゴールドウィンの新しい契約はパラマウントとの契約を履行するのに十分な時間を与えると判断した[133] 。クーパーは両スタジオで映画製作を続け、1939年までに米国財務省はクーパーが48万2819ドル（2024年の1091万ドルに相当）で国内最高賃金労働者であると報告した[132  ]。 [134 ] [135]

前年の彼の多作さとは対照的に、1937年のクーパーの出演作はヘンリー・ハサウェイ監督の冒険映画『海の魂』 1本のみであった。[136]批評的にも興行的にも失敗作となったこの作品を、クーパーは「ほぼ映画」と呼び、「ほとんど興奮するほどで、ほとんど面白く、そして私はほぼうまくいった」と語っている。[137] 1938年、彼はアーチー・メイヨー監督の伝記映画『マルコ・ポーロの冒険』に出演した。[138]製作上の問題と貧弱な脚本に悩まされ、[139]この映画はゴールドウィンにとってそれまで最大の失敗作となり、70万ドルの損失を出した。[140]この時期、クーパーはいくつかの重要な役を断っており、[141] 『風と共に去りぬ』のレット・バトラー役もその1つである。[142]プロデューサーのデヴィッド・O・セルズニックはこの役にクーパーを第一候補としていた。[142]彼は何度かクーパーにアプローチしたが、[143]クーパーはこの企画に疑問を抱き、[143]役柄に適していないと感じていた。[130]クーパーは後に「ハリウッドでオファーされた役の中でも最高のものの一つだった…だが私は断った。私は自分がそこまで颯爽とした役者だとは思っていなかったし、後にクラーク・ゲーブルがその役を完璧に演じているのを見て、自分が正しかったと確信した」と認めている。[130] [注 3] 

ゲイリー・クーパーとクローデット・コルベール
1938年、『青ひげ公の八番目の妻』のクーパーとクローデット・コルベール

パラマウントに戻ったクーパーは、エルンスト・ルビッチ監督のロマンティック・コメディ『青ひげ公の八番目の妻』（1938年）で、クローデット・コルベールと共演し、より快適なジャンルに戻った。[140] [146]この映画でクーパーは、フランスに住む裕福なアメリカ人実業家を演じ、貧しい貴族の娘と恋に落ち、彼女を八番目の妻にするよう説得する。[ 147]チャールズ・ブラケットとビリー・ワイルダーによる巧みな脚本と、クーパーとコルベールの堅実な演技にもかかわらず、[146]アメリカの観客は、クーパーが演じる浅はかな女たらしの役をなかなか受け入れることができなかった。この映画はヨーロッパの興行市場でのみ成功を収めた。[148]

1938年秋、クーパーはH.C.ポッターのロマンティックコメディ『カウボーイと貴婦人』でマール・オベロンと共演した。これは、心優しいロデオカウボーイが大統領候補の裕福な娘を、貧しく働き者のメイドだと信じて恋に落ちるという話である。[149] 3人の監督と数人の著名な脚本家が努力したが、クーパーにとって素晴らしい作品になり得たこの映画を救うことはできなかった。[150]前作よりは成功したものの、この映画はアメリカ市場でクーパーにとって4作連続の興行的失敗作となった。[151]

その後の2年間、クーパーは自分が受ける役柄についてより慎重になり、4本の大ヒット冒険映画とカウボーイ映画に出演した。[151]ウィリアム・A・ウェルマンの冒険映画『ボー・ジェスト』（1939年）では、サハラ砂漠でフランス外人部隊に入隊し、現地の部族と戦う3人の勇敢なイギリス人兄弟の1人を演じた。[152]ロナルド・コールマン主演の1926年オリジナル版と同じモハーベ砂漠で撮影された『ボー・ジェスト』[151] [153]では、クーパーに壮大なセット、エキゾチックな舞台、ハイテンションなアクション、そして彼の個性とスクリーン上のペルソナに合わせた役柄を提供した。[154]これはパラマウントとのクーパーの契約最後の映画となった。[154]

ヘンリー・ハサウェイ監督の『真の栄光』 （1939年）では、彼はアメリカ陸軍将校の小集団に同行してフィリピンに赴き、イスラム過激派からキリスト教徒のフィリピン人を守る軍医を演じている。[155]多くの映画評論家がクーパーの演技を称賛し、作家で映画評論家のグレアム・グリーンも「これ以上の演技はなかった」と認めている。[156]

から西洋人に誰がために鐘は鳴る、1940～1943年

クーパーはウィリアム・ワイラー監督の『ウエスタン』（1940年）でウォルター・ブレナン、ドリス・ダヴェンポートと共演し、西部劇に復帰した。この映画は、流浪のカウボーイが「ペコス川西岸の法律」として知られる汚職判事ロイ・ビーンから開拓民を守る物語である。[156] [157]脚本家のニーヴン・ブッシュは、脚本を執筆する上で、クーパーの西部劇史に関する豊富な知識を頼りにした。 [158]この映画は好評を博し、興行成績も好調で、[159]批評家たちは主演二人の演技を称賛した。[160]同年、クーパーは自身初の全編テクニカラー作品となる[161]セシル・B・デミル監督の冒険映画『北西騎馬警察』（1940年）に出演した。[162] [注4]映画の中で、クーパーは無法者を追ってカナダ西部へ向かうテキサス・レンジャーを演じ、そこで同じ男、つまり北西反乱の指導者を追う王立カナダ騎馬警察と合流する。[164]批評家には前作ほど好評ではなかったものの、[165]この映画はまたしても興行的に成功し、1940年の興行収入で6位となった。[159] [166]

エドワード・アーノルド、バーバラ・スタンウィック、ゲイリー・クーパー、ウォルター・ブレナンの映画スチール
1941年の『ジョン・ドウをよろしく』のエドワード・アーノルド、バーバラ・スタンウィック、クーパー、ウォルター・ブレナン

1940年代初頭は、クーパーの俳優としての全盛期であった。[167]比較的短期間のうちに、彼は批評家から高く評価され人気を博した5本の映画に出演し、それらの作品から彼の最高の演技がいくつか生まれた。[167]ロバート・リスキンが脚本を練る前、フランク・キャプラが彼に『ジョン・ドウをよろしく』の主役をオファーしたとき、クーパーは「大丈夫だよ、フランク。脚本なんていらない」と言って友人のオファーを受け入れた。[168]映画の中で、クーパーは落ちぶれた田舎者の投手ロング・ジョン・ウィロビーを演じ、新聞社に雇われ、国のあらゆる偽善と腐敗に抗議するためにクリスマスイブに自殺すると誓う男のふりをさせられる。[169]一部の批評家からは当時のキャプラの最高傑作と評される『ジョン・ドウをよろしく』[170]は「国民的イベント」[170]として迎えられ、 1941年3月3日にはタイム誌の表紙を飾った。[171]ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン紙の批評で、ハワード・バーンズはクーパーの演技を「素晴らしく、非常に説得力のある描写」[172]と評し、「非常に迫真の演技で、非常に威厳に満ちている」と称賛した。[171]ニューヨーク・タイムズ紙のボズレー・クロウザーは、「もちろん、ゲイリー・クーパーは人生においても、そして全体としても、『ジョン・ドウ』そのものだ。内気で、戸惑い、攻撃的ではないが、興奮すると真の虎になる」と評した。[173]

アカデミー賞授賞式でオスカー像を手にするジョーン・フォンテインとゲイリー・クーパーの写真
1942年のアカデミー賞授賞式でのジョーン・フォンテインとクーパー

同年、クーパーは映画監督で良き友人のハワード・ホークスと2本の映画に出演した。[174]伝記映画『サージェント・ヨーク』でクーパーは戦争の英雄アルビン・C・ヨークを演じ、[175] 第一次世界大戦で最も多くの勲章を受けたアメリカ兵の一人である。[176]映画はヨークがテネシー州の田舎で過ごした初期の日々 、彼の改宗とそれに続く信心深さ、良心的兵役拒否者としての立場、そし​​て最後にアルゴンヌの森の戦いでの英雄的な行動（この行動で彼は名誉勲章を受章した）を描いている。[175] [177]当初、クーパーは生きている英雄を演じることに緊張し不安だったので、テネシー州まで出向きヨークの自宅を訪ねた。そこで2人の寡黙な男はすぐに意気投合し、多くの共通点があることを発見した。[178]ヨークの激励に触発されたクーパーは、ニューヨーク・ヘラルド・トリビューンのハワード・バーンズが「並外れた信念と多才さ」と評し、ニューヨーク・ポストのアーチャー・ウィンストンが「彼の最高の演技の一つ」と評する演技を披露した。[179]映画公開後、クーパーは「愛国心と忠誠心の促進への力強い貢献」により、外国戦争退役軍人会から殊勲市民勲章を授与された。 [180]ヨークはクーパーの演技を称賛し、ワーナー・ブラザースの映画の宣伝に協力した。 [181] 『サージェント・ヨーク』はその年の興行収入トップの映画となり、アカデミー賞11部門にノミネートされた。[180] [182]友人のジェームズ・スチュワートからアカデミー主演男優賞を初めて受け取ったクーパーは、「この賞を取ったのはアルヴィン・ヨーク軍曹でした。ああ、私はこの業界に16年いますが、時々自分がこの賞をもらえるかもしれないと夢見ていました。それしか言えません …おかしなことに、夢を見ているときの方がいつもスピーチが上手でした。」と語った。[182]

バーバラ・スタンウィックとゲイリー・クーパーのスクリーンショット
1941年の『ボール・オブ・ファイア』のバーバラ・スタンウィックとクーパー

クーパーはゴールドウィンに戻り、ハワード・ホークスと共にロマンティック・コメディ『ボール・オブ・ファイア』をバーバラ・スタンウィックと共演して1年を締めくくった。[183]​​ この映画でクーパーは、百科事典を執筆している7人の学者チームを率いる内気な言語学教授を演じる。スラングを調べているうちに、スタンウィック演じる軽薄なバーレスク・ストリッパーのシュガーパス・オシェーと出会い、二人の堅苦しい読書生活に風穴を開けられる。[184]チャールズ・ブラケットとビリー・ワイルダーによる脚本は、クーパーに軽妙なコメディの才能を存分に発揮する機会を与えた。[184]ニューヨーク・ヘラルド・トリビューン紙の批評で、ハワード・バーンズはクーパーが「素晴らしい技術と喜劇的な強調」で役を演じ、その演技は「とても楽しかった」と書いた。[185]規模は小さいものの、『ボール・オブ・ファイア』はその年の興行収入トップの映画の一つとなり[186]、クーパーにとっては4作連続でトップ20入りを果たした作品となった[186]。

クーパーが1942年に出演した唯一の映画は、ゴールドウィンとの契約下での最後の出演でもあった。[187]サム・ウッドの伝記映画『ヤンキースの誇り』 [188]で、クーパーは、ニューヨーク・ヤンキースで2,130試合連続出場という記録を樹立した野球スター、ルー・ゲーリッグを演じている。 [189]クーパーは、前年にALS（現在では「ルー・ゲーリッグ病」と呼ばれる）で亡くなったばかりの7度のオールスターに出場したこの人物を演じることに消極的だった。 [190]これほど人気が​​あり、全国的に認知された人物を効果的に演じるという難しさに加え、クーパーは野球についてほとんど知らず[191]、ゲーリッグのように左利きでもなかった。[190]

ゲーリッグの未亡人がクーパーを訪ね、夫の役を演じてほしいと希望を伝えた後、[190]クーパーはゲーリッグの20年間の人生、野球への初期の愛、偉大な選手への上り詰め、愛に満ちた結婚生活、闘病生活、そして1939年7月4日にヤンキースタジアムで6万2千人のファンの前で行われた別れのスピーチまでを描いた役を引き受けた。[192]クーパーは野球選手の身体動作をすぐに習得し、滑らかでリアルなスイングを身につけた。[193]利き手の問題は、特定のバッティングシーンでプリントを反転させることで解決した。[194]この映画はその年のトップ10映画の一つとなり[195]、アカデミー賞で作品賞と主演男優賞（クーパーにとって3度目）を含む11部門にノミネートされた。[196]

イングリッド・バーグマンとゲイリー・クーパーのスクリーンショット
1943年の『誰がために鐘は鳴る』のイングリッド・バーグマンとクーパー

アーネスト・ヘミングウェイの小説『誰がために鐘は鳴る』が出版されて間もなく、パラマウント社は映画化権に15万ドルを支払い、クーパーを主役ロバート・ジョーダン[197]の役に起用することを明確な意図としていた。ジョーダンはスペイン内戦で共和党支持者と共に戦うアメリカ人の爆発物専門家である。[198]当初の監督セシル・B・デミルに代わりサム・ウッドが監督し、ウッドは脚本にダドリー・ニコルズを迎えた。 [197] 1942年後半にシエラネバダ山脈で主要撮影が始まると、バレリーナのヴェラ・ゾリーナに代わりイングリッド・バーグマンが女性主役に迎えられ、クーパーとヘミングウェイはこの変更を支持した。 [199]バーグマンとクーパーのラブシーンは「うっとりするほど」情熱的だった。[200] [201]ニューヨーク・ヘラルド・トリビューンのハワード・バーンズは、両俳優が「スターの真の威厳と権威」をもって演技したと評した。[202]映画は原作の政治的テーマと意味を歪曲しているが、[203] [204] 『誰がために鐘は鳴る』は批評的にも商業的にも成功を収め、アカデミー賞で作品賞と主演男優賞（クーパーにとって4度目のノミネート）を含む10部門にノミネートされた。[201]

ゲイリー・クーパーがサインをしている写真
1943年11月、南西太平洋への派遣中にブリスベンで女性軍人にサインをするクーパー

クーパーは年齢と健康上の理由から第二次世界大戦中は軍務に就かなかったが[167]、多くの同僚と同様に、兵士たちを楽しませることで戦争遂行に関わった。 [195] 1943年6月、彼はサンディエゴの軍病院を訪問し[195] 、ハリウッドの食堂に頻繁に現れて兵士たちに食事を提供した。[205] 1943年後半、クーパーは女優のウナ・メルケルとフィリス・ブルックス、アコーディオン奏者のアンディ・アルカーリとともに、南西太平洋を23,000マイル（37,000 km）旅した。 [195] [205] [206]

B-24Aリベレーター爆撃機に乗り込み、[195]一行はクック諸島、フィジー、ニューカレドニア、クイーンズランド、ブリスベン（ダグラス・マッカーサー 将軍は、日本軍の爆弾が落ち始めたとき、マニラの劇場でヨーク軍曹を見ていたとクーパーに語った）  、ニューギニア、ジャヤプラ、そしてソロモン諸島全域を巡った。[207]

グループはしばしば兵士たちと同じ質素な生活環境とKレーションを共有していた。[208]クーパーは兵士たちと面会し、軍病院を訪問し、魅力的な同僚を紹介し、時折寸劇にも参加した。[208]ショーは、クーパーによるルー・ゲーリッグの感動的な別れのスピーチで締めくくられた。[208]アメリカ合衆国に帰国後、彼は全米の軍病院を訪問した。[208]クーパーは後に、軍隊での時間を「人生で最も感動的な経験」と呼んだ。[206]

成熟した役割、1944年から1952年

ゲイリー・クーパーとロレッタ・ヤングのスクリーンショット
1945年、『アロング・ケイム・ジョーンズ』のクーパーとロレッタ・ヤング

1944年、クーパーはセシル・B・デミルの戦時冒険映画『ワッセル博士の物語』でラレイン・デイと共演した 。これはデミル監督との仕事としては3作目となる。[209]映画の中でクーパーは、ジャワ島のジャングルで負傷した水兵の集団を安全な場所まで導くアメリカ人医師で宣教師のコリドン・M・ワッセルを演じている。 [210]評価は低かったものの、 『ワッセル博士の物語』はその年の興行収入上位の映画の一つとなった。 [211 ]ゴールドウィンとパラマウントとの契約が終了した後、クーパーは独立を決意し、レオ・スピッツ、ウィリアム・ゲッツ、ナナリー・ジョンソンと共に自身の製作会社インターナショナル・ピクチャーズを設立した。[212]この新興スタジオの最初の作品はサム・ウッドのロマンティック・コメディ『カサノバ・ブラウン』でテレサ・ライトと共演[213]この映画は酷評され、[214]ニューヨーク・デイリー・ニュース紙は「愉快なナンセンス」と評し、[215]ニューヨーク・タイムズ紙のボズレー・クロウザーはクーパーの「やや露骨で滑稽な道化」を批判した。[216]この映画はほとんど利益を生まなかった。[217]

1945年、クーパーはインターナショナル・フィルムズで、スチュアート・ハイスラー監督の西部劇コメディ『アロング・ケイム・ジョーンズ』にロレッタ・ヤングと共に主演・製作した。 [218]過去の英雄的イメージを軽妙にパロディ化したこの作品で、[219]クーパーは冷酷な殺人者と間違われる滑稽なほど無能なカウボーイ、メロディ・ジョーンズを演じている。[219]観客はクーパーのキャラクターに熱狂し、この映画はその年の興行収入トップの1つとなった。これはクーパーが依然として重要な観客層を持つことの証である。[220]この映画は、 1946年にユニバーサル・スタジオに売却されるまでのインターナショナル・フィルムズにとって、短い歴史の中で最大の経済的成功を収めた作品でもある。 [221]

戦後、アメリカ社会の変化に伴い、クーパーのキャリアは新たな方向へと向かっていった。彼は依然として伝統的な英雄的役柄を演じていたものの、彼の映画は、スクリーン上の英雄的なペルソナよりも、斬新なストーリーとエキゾチックな舞台設定に重点を置くようになった。[222] 1945年11月、クーパーはサム・ウッド監督の19世紀時代劇『サラトガ・トランク』にイングリッド・バーグマンと共演した。テキサスのカウボーイと美しい財閥令嬢の関係を描いた作品である。[223] 1943年初頭に撮影されたこの映画は、戦争映画の需要の高まりにより公開が2年間延期された。[224]批評家たちの評価は低かったものの、『サラトガ・トランク』は興行的には好調で[225]、ワーナー・ブラザースのその年のトップ興行収入を記録した。[226]クーパーが1946年に出演した唯一の映画は、フリッツ・ラングのロマンティック・スリラー『外套と短剣』で、第二次世界大戦末期にドイツの原子爆弾計画を調査するために戦略諜報局に採用された温厚な物理学教授を描いたものだった。 [227]物理学者J・ロバート・オッペンハイマーをモデルにした役を演じたクーパーは、役に不安を感じ、登場人物の「内面の感覚」を伝えることができなかった。[228]この映画は批評家たちの評価は低く、興行的には失敗だった。[229] 1947年、クーパーはセシル・B・デミル監督の壮大な冒険映画『アンコンクワード』にポーレット・ゴダードと共に出演した。18世紀、西部開拓地で悪徳銃器商と敵対的なインディアンから開拓者を守るバージニア民兵の物語である。[230]この映画は賛否両論の評価を受けたが、長年デミル監督を批評してきたジェームズ・エイギーでさえ、この映画には「当時の雰囲気が確かにある」と認めている。[231]デミル監督と共演した4本の映画の中で最後のこの作品は、クーパーにとって最も興行収入の高い作品となり、出演料と利益の分配金を合わせて30万ドル以上（現在の価値で422万4590ドルに相当）を稼いだ。[232] 『アンコンクワード』は、その後5年間、クーパーにとって最後の興行収入を記録した作品となった。[231]

ゲイリー・クーパーが座っているスクリーンショット
『水源』のクーパー、1949年

1948年、レオ・マッケリーのロマンティック・コメディ『グッド・サム』を制作した後、[233]クーパーは自分の会社をユニバーサル・スタジオに売却し、ワーナー・ブラザーズと長期契約を結んだ。この契約により、クーパーは脚本と監督の承認を得ることができ、1作品あたり29万5000ドル（現在の386万741ドルに相当）の報酬が保証された。[234]この新しい契約による最初の映画は、パトリシア・ニールとレイモンド・マッセイが出演したキング・ヴィダーのドラマ『水源』（1949年）だった。[235 ]この映画でクーパーは理想主義的で妥協を許さない建築家を演じ、大衆基準に合わせようとする社会的圧力に直面しながらも自身の誠実さと個人主義を保とうと奮闘する。[236]脚本も書いたアイン・ランドの小説を基にしたこの映画は、彼女の哲学を反映し、集団主義の概念を攻撃しながらも個人主義の美徳を推進している。[237]ほとんどの批評家にとって、クーパーはハワード・ローク役として完全に不適役だった。[238]ニューヨーク・タイムズ紙の批評で、ボズレー・クロウザーは、クーパーは「場違いなディーズ氏」だったと結論付けた。[239]クーパーは、デルマー・デイヴィスの戦争ドラマ『タスクフォース』（1949年）で本来の役柄に戻った。この映画は、退役する少将が海軍飛行士としての長い経歴と航空母艦開発における役割を回想する物語である。[240]クーパーの演技とアメリカ海軍から提供されたテクニカラーのニュース映画により、この映画は当時クーパーの最も人気のある作品の一つとなった。[241]次の2年間で、クーパーはマイケル・カーティスの時代劇『明るい葉』（1950年）、スチュアート・ハイスラーの西部劇メロドラマ『ダラス』 （1950年）、ヘンリー・ハサウェイの戦時コメディ『海軍中』（1951年）、ラウル・ウォルシュの西部劇アクション映画『遠い太鼓』（1951年）という、あまり評判の良くない映画を4本制作した。[242]

ゲイリー・クーパー、ケイティ・フラード、グレース・ケリーのスクリーンショット
1952年の映画『真昼の決闘』で、ケイティ・フラードが見つめる中、クーパーがグレース・ケリーを抱きしめる

クーパーの戦後最も重要な映画は、フレッド・ジンネマン監督、ユナイテッド・アーティスツ配給の西部劇『真昼の決闘』（1952年）で、グレース・ケリーとケイティ・フラドが出演している。[243]この映画でクーパーは、引退を控えた保安官ウィル・ケインを演じている。彼はハネムーンに出発しようとしていたが、自分が助けて逮捕した無法者とその3人の手下が復讐に戻ってくることを知る。怯える町民の支持を得られず、若い妻にも見捨てられたケインは、それでも無法者に立ち向かうために町に残る。[244]撮影中、クーパーは体調を崩し、胃潰瘍でかなりの痛みに苦しんでいた。[245]伝記作家のヘクター・アルセによると、いくつかのシーンでの彼の荒れた顔と苦痛は「自信喪失として撮影された」とされ、[246]彼の演技の有効性に貢献した。[245]道徳的勇気というテーマから、最初の「大人向け」西部劇の一つとみなされた『真昼の決闘』[247]は、その芸術性で熱狂的な批評を受け、タイム誌は『駅馬車』や『ガンファイター』と肩を並べる作品と位置付けた。[248]ニューヨーク・タイムズ紙のボズレー・クロウザーは、クーパーが「絶好調」だったと評し、[249]ニューヨーカー誌のジョン・マッカーテンは、クーパーがこれほど効果的な演技をしたことはなかったと評した。[250]この映画は、アメリカで375万ドル[248]、世界中で1800万ドルの興行収入を上げた。[251]友人のジェームズ・スチュワートの例に倣い、[252]クーパーは利益の一部を受け取る代わりに低い出演料を受け入れ、最終的に60万ドルの収入を得た。[251]クーパーの控えめな演技は広く称賛され、[246] [250] 2度目のアカデミー主演男優賞を受賞した。[253] [注5]   

1953年から1959年にかけての後の映画

ヴェラ・クルス（1954）

アンドレ・ド・トスの南北戦争ドラマ『スプリングフィールド銃』（1952年）[255] ― 前作の成功に影を潜めてしまったワーナー・ブラザースの定番映画 ―に出演した後 、クーパーはアメリカ国外で4本の映画に出演した。[257]マーク・ロブソンのドラマ『楽園への帰還』 （1953年）でクーパーは、ポリネシアの島の住民を誤った牧師の厳格支配から解放するアメリカ人放浪者を演じている。[258]クーパーは、西サモアのウポル島での3ヶ月に及ぶロケ中、質素な生活環境、長時間労働、体調不良に耐えた。[259]美しい撮影にもかかわらず、この映画は酷評された。[260]クーパーの次の3本の映画はメキシコで撮影された。[257]ヒューゴ・フレゴネーゼ監督のアクション・アドベンチャー映画『ブロウイング・ワイルド』（1953年、バーバラ・スタンウィック主演）では、メキシコで石油会社の重役とかつて不倫関係にあったその不道徳な妻と関わる冒険家を演じている。[261]

1954年、クーパーはヘンリー・ハサウェイ監督の西部劇『悪の園』でスーザン・ヘイワードと共演。メキシコで三人の傭兵が雇われ、ある女性の夫を救出する物語である。[262]同年、ロバート・アルドリッチ監督の西部劇『ヴェラ・クルス』でバート・ランカスターと共演。この映画でクーパーは、1866年のメキシコ反乱の際、マクシミリアン 1世皇帝に雇われて伯爵夫人をヴェラ・クルスまで護衛するアメリカ人冒険家を演じている。[263]これらの映画は批評家から酷評されたが、興行成績は好調だった。[264] 『ヴェラ・クルス』での演技で、クーパーは140万ドルの出演料と興行収入の一部を得た。 [265] 

ゲイリー・クーパーとドロシー・マグワイアのスクリーンショット
1956年の『フレンドリー・パーシュエイジョン』のクーパーとドロシー・マクガイア

この時期、クーパーは健康問題に悩まされていた。『ブロウイング・ワイルド』の撮影中、ダイナマイトで爆破された油井の金属片が当たり、肩に重傷を負ったほか、潰瘍の治療にも励んでいた。[265] 『ヴェラ・クルス』の撮影中、落馬して股関節を再び負傷し、ランカスターが至近距離でライフルを発砲した際に空砲の詰め物が衣服を突き刺し、火傷を負った。[265]

クーパーは1955年のオットー・プレミンジャー監督の伝記戦争ドラマ『ビリー・ミッチェル軍法会議』に出演した。同作は第一次世界大戦 中の将軍が政府高官に航空戦力の重要性を納得させようとしたが、一連の航空事故について陸軍省の責任を負わせた後に軍法会議にかけられるというものである。[266]批評家の中にはクーパーは配役ミスであり、[267]彼の退屈で口の堅い演技はミッチェルのダイナミックで辛辣な性格を反映していないと感じた者もいた。[268] 1956年、クーパーはドロシー・マグワイアと共演したウィリアム・ワイラー監督の南北戦争ドラマ『友好的説得』でインディアナ州の温厚なクエーカー教徒を演じ、より効果的な演技を見せた。[269] 『サージェント・ヨーク』や『真昼の決闘』と同様に、この映画は宗教的平和主義と市民の義務との間の葛藤を扱っている。[270]この演技により、クーパーは2度目のゴールデングローブ賞主演男優賞にノミネートされた。[271]この映画はアカデミー賞に6部門ノミネートされ、 1957年のカンヌ映画祭でパルムドールを受賞し、世界中で800万ドルの収益を上げました。[270] [272] 

床に横たわるゲイリー・クーパーとオードリー・ヘプバーンのスクリーンショット
1957年の映画『午後の恋』のクーパーとオードリー・ヘプバーン

クーパーは1956年にフランスに渡り、ビリー・ワイルダーのロマンティック・コメディ『昼下がりの情事』をオードリー・ヘプバーンやモーリス・シュヴァリエと共演した。[273]映画の中でクーパーはパリで中年のアメリカ人プレイボーイを演じ、かなり若い女性に追いかけられ、やがて恋に落ちる。[274]映画の「魅力的な演技」を称賛したボズレー・クロウザーを含む一部の肯定的なレビューがあったにもかかわらず、[275]ほとんどの批評家は、クーパーは単にこの役には年を取りすぎていると結論付けた。[276]若い女の子と不倫関係にある老いた遊女を演じることで、クーパーの英雄的なスクリーンイメージが損なわれるのを観客は歓迎しなかったかもしれないが、それでもこの映画は興行的に成功した。[276]翌年、クーパーはフィリップ・ダンのロマンティック・ドラマ『テン・ノース・フレデリック』に出演した。[277]ジョン・オハラの小説を原作としたこの映画で、[278]クーパーは、裏切り者の政治家と、娘の若いルームメイトとの秘密の情事によって人生を台無しにされた弁護士を演じている。[277]伝記作家のジェフリー・マイヤーズによると、クーパーは演技に「確信と抑制された苦悩」を持ち込んだが、[278]ボズリー・クロウザーが「不運な映画」と評したこの映画を救うには十分ではなかった。[279]

ゲイリー・クーパーのスクリーンショット
1958年の『西部の男』のクーパー

クーパーは、その後も健康問題を抱え、潰瘍やヘルニアの手術を何度も受けていたにもかかわらず、アクション映画に出演し続けた。 [280] 1958年、アンソニー・マン監督の西部劇『西部の男』（1958年）にジュリー・ロンドン、リー・J・コブと共演。この映画は、改心した無法者で殺人犯の男が、乗っていた列車がかつてのギャングのメンバーに襲撃され、暴力的な過去と向き合わざるを得なくなるという物語である。[281]この映画は、無力な怒り、性的屈辱、サディズムといったテーマから、クーパーの「最も病的な西部劇」と呼ばれている。[278]伝記作家ジェフリー・マイヤーズによると、私生活で道徳的な葛藤を抱えていたクーパーは、「誠実さを保とうとする人物の苦悩を理解し、 誘惑され苦悩しながらも本質的には高潔な男の役に本物の感情を吹き込んだ」という。[282]この映画は当時批評家からほとんど無視されましたが、現在では映画学者から高く評価されており[283]、クーパーの最後の傑作と考えられています。[279]

ワーナー・ブラザースとの契約終了後、クーパーは自身の製作会社バローダ・プロダクションを設立し、1959年に贖罪をテーマにした異色の映画3本を制作した。[284]デルマー・デイヴィス監督の西部劇『絞首台』で、クーパーはリンチ集団から犯罪者を救い、後にその汚れた過去を利用しようとする辺境の医師を演じた。[285]クーパーは、感情に傷を負った男が他者を支配したいという欲求を、ある女性の愛と犠牲によって変容させる様子を「力強く説得力のある」演技で表現した。[286]ロバート・ロッセン監督の歴史冒険小説『コーデュラに来た男たち』（リタ・ヘイワース共演）では、 1916年のパンチョ・ビリャ遠征中に臆病の罪で有罪判決を受け、兵士に名誉勲章を推薦するという屈辱的な任務を課せられた陸軍将校を演じた。[287]クーパーは好評を博したが、 『バラエティ』誌と『フィルムズ・イン・レビュー』誌は、この役には年齢が高すぎると感じた。[288]

マイケル・アンダーソン監督のアクションドラマ『メリー・ディア号の難破』（チャールトン・ヘストン主演）で、クーパーは、沈没する貨物船が故意に沈没したことを証明し、名誉を回復するために船上に留まることを決意する、失脚した商船士官を演じている。[289]前2作と同様に、この映画は肉体的に過酷な内容だった。[290]訓練を受けたスキューバダイバーであるクーパーは、水中シーンのほとんどを自ら演じた。[290]伝記作家のジェフリー・マイヤーズは、クーパーが3つの役全てにおいて、失われた名誉と償いへの渇望を効果的に表現したと述べている。[291] これは、ジョセフ・コンラッドが『ロード・ジム』の中で「あるべき道徳観を火災から守ろうとする個人の葛藤」と呼んだものである。[291] [292]

私生活

結婚と家族

ヴェロニカ・バルフとゲイリー・クーパーの写真
ヴェロニカ・バルフとクーパー、1933年11月

クーパーは、1933年のイースターの日曜日に、叔父で美術監督のセドリック・ギボンズが開いたパーティで、将来の妻となる20歳のニューヨークでデビューしたばかりの ヴェロニカ・バルフ[注 6]に正式に紹介された。[ 294] [295] [296]家族や友人から「ロッキー」と呼ばれた彼女は、パークアベニューで育ち、フィニッシングスクールに通った。[297]彼女の義父はウォール街の大物ポール・シールズだった。[297]クーパーとロッキーは、1933年12月15日に彼女の両親のパークアベニューの邸宅でひっそりと結婚した。[298]友人によると、この結婚はクーパーに良い影響を与え、過去の軽率な行動をやめて自分の人生をコントロールするようになったという。[299]スポーツマンでアウトドア好きのロッキーは、乗馬、スキー、スキート射撃など、クーパーと多くの趣味を共有していた。[300]クーパーは妻のキャシー・クーパーの社交生活を支える一方で、その富と人脈を活かしてニューヨークの上流社会と交流を深めた。[301]クーパー夫妻はロサンゼルス近郊のエンシノ（1933–36年）、[299]ブレントウッド（1936–53年）、[299]ホルムビーヒルズ（1954–61年）、[302]に家を所有し、コロラド州アスペン（1949–53年）にも別荘を所有していた。[303] [注7]

ゲイリーとヴェロニカ・クーパーの娘、マリア・ヴェロニカ・クーパーは、1937年9月15日に生まれた。[304]誰の証言でも、彼は忍耐強く愛情深い父親で、マリアに自転車、テニス、スキー、乗馬を教えた。[304]両親と多くの趣味を共有していたマリアは、両親の旅行に同行し、よく一緒に写真を撮られていた。[304]父親のように、彼女は芸術や絵を描くことを好きになった。[305] [注 8]家族でアイダホ州サンバレーで一緒に休暇を過ごし、ニューヨーク州サウサンプトンにあるロッキーの両親のカントリーハウスで時間を過ごしたり、ヨーロッパに頻繁に旅行したりした。[301]クーパーとロッキーは、1951年5月16日にクーパーが家を出たことで法的に別居した。[306] 2年以上にわたり、彼らは娘と不安定で不安定な家庭生活を維持した。[307]クーパーは1953年11月に自宅に戻り、[308] [309]正式な和解は1954年2月に行われました。[265]

恋愛関係

パトリシア・ニールとゲイリー・クーパーのスクリーンショット
『水源』のパトリシア・ニールとクーパー、1949年

結婚前にクーパーは一流女優との恋愛関係を何度か持っていた。1927年のクララ・ボウとの恋愛がそれに始まり、彼女の助けにより『離婚の子供たち』でクーパーは初の主役を獲得し、キャリアを積むことになった。[310] [注 9]ボウはまた、『ウィングス』での役をクーパーに獲得させる役割も担っており、この作品は若い俳優クーパーに膨大な数のファンレターを送った。[314] 1928年、彼は『ボー・サブルール』の撮影中に知り合ったもう一人の経験豊富な女優エヴリン・ブレントと関係を持った。[315] 1929年、『狼の歌』の撮影中にクーパーはルーペ・ベレスと激しい情事を始めたが、これは彼の初期の人生で最も重要なロマンスであった。[316] 2年間一緒に過ごした間、クーパーは1930年に『モロッコ』の撮影中にマレーネ・ディートリッヒと短い関係を持ちました[317]また、1931年には『この女を撮る』の撮影中にキャロル・ロンバードと関係を持ちました[318] 。 1931年から32年にかけて海外に滞在していた間、クーパーはローマ近郊のヴィラ・マダマに滞在していた既婚のドロシー・ディ・フラッソ伯爵夫人（旧姓ドロシー・キャドウェル・テイラー）と関係を持ちました[78] 。

1933年12月に結婚した後、クーパーは1942年の夏まで妻に忠実であり続けたが、その夏、『誰がために鐘は鳴る』の制作中にイングリッド・バーグマンと不倫を始めた。[319]彼らの関係は1943年6月に『サラトガ・トランク』の撮影が終了するまで続いた。 [320] 1948年、『水源』の仕事を終えた後、クーパーは共演者のパトリシア・ニールと不倫を始めた。 [321]当初、彼らは不倫を秘密にしていたが、やがてハリウッドでは公然の秘密となり、クーパーの妻は噂を突きつけ、クーパーはそれが真実であることを認めた。彼はまた、ニールに恋していることを告白し、彼女と会い続けた。[322] [323]クーパーと妻は1951年5月に法的に別居したが、[306]彼は離婚を求めなかった。[324]ニールは後に、カーク・ダグラスとデートした後にクーパーに殴られ、クーパーの子供を妊娠した際に中絶を手配されたと主張した。[325]ニールは1951年12月下旬にクーパーとの関係を終わらせた。[326]妻と別居していた3年間の間に、クーパーはグレース・ケリー、[327]ロレーヌ・シャネル、[328]ジゼル・パスカルと不倫関係にあったと噂された。[329]

クーパーの伝記作家たちは、20年代後半の俳優アンダーソン・ローラーとの関係を調査している。クーパーはローラーと1年間断続的に同居し、同時にクララ・ボウ、エヴリン・ブレント、ルーペ・ベレスと会っていた。[330] [331] [332] [333]ベレスはかつてヘッダ・ホッパーにローラーとクーパーの疑惑の情事を語ったことがある。ローラーと会って帰宅するたびに、彼女はローラーの香水を嗅ぎたがったという。[334]ベレスの伝記作家ミシェル・ヴォーゲルは、ベレスはローラーとのクーパーの疑惑の性行為に同意したが、それは彼女も参加できるという条件付きだったと書いている。[335]

晩年、クーパーは衣装デザイナーのアイリーンと関係を持つようになり、彼女によれば「愛した唯一の男性」だったという。1961年のクーパーの死から1年後、アイリーンはドリス・デイにクーパーの死を悼んだ後、ニッカボッカー・ホテルの11階から飛び降り自殺した。 [336] [要ページ]

友情、興味、性格

クーパーによれば[337]

…私が本当に満足感を得られることは、無料で、何の見返りも求めずに、私に与えられています。秋に外に出て、ちょっとした狩りをしたことはありますか？草に霜が降り、紅葉が色づくのを見たことがありますか？一人で、あるいは気の合う仲間と、丘で一日を過ごしたことはありますか？夕日や月の出を眺めたことはありますか？風に揺れる鳥に気づいたことはありますか？森の小川、海の嵐、列車で国中を横断し、砂漠や農地で美しいものを垣間見たことはありますか？誰にとっても無料です …

狩猟旅行中のアーネスト・ヘミングウェイ、ボビー・パウエル、ゲイリー・クーパーの写真
アーネスト・ヘミングウェイ、ボビー・パウエル、クーパー、アイダホ州シルバークリーク、1959年

クーパーとアーネスト・ヘミングウェイの20年にわたる友情は、1940年10月にサンバレー高校で始まった。[338]前年、ヘミングウェイは小説『誰がために鐘は鳴る』の登場人物ロバート・ジョーダンを創作する際に、クーパーのイメージを参考にした。[339]二人はアウトドアへの情熱を共有し、[338]長年にわたり、カモ​​やキジを狩り、サンバレーでスキーを楽しんだ。二人ともラドヤード・キプリングの作品を愛読しており（クーパーは楽屋に詩「もしも」のコピーを置いていた）、大人になってもキプリングの少年時代の冒険心を持ち続けていた。 [340]

ヘミングウェイはクーパーの狩猟技術とアウトドアに関する知識を賞賛するだけでなく、彼のキャラクターが映画上のキャラクターと一致していると信じており、[338]ある友人に「クーパーのようなキャラクターを作っても、誰も信じないだろう。彼はあまりにも良すぎるから現実にはあり得ない」と語ったことがある。[340]二人は頻繁に会い、長年にわたり強い友情を保ち続けた。[341] [注 10]

クーパーの社交生活は、一般的にスポーツ、アウトドア活動、そして家族や映画界の友人たちとのディナーパーティが中心だった。映画界の友人には、監督のヘンリー・ハサウェイ、ハワード・ホークス、ウィリアム・ウェルマン、フレッド・ジンネマン、俳優のジョエル・マクリー、バーバラ・スタンウィック、ジェームズ・スチュワート、ロバート・テイラーなどがいた。[343] [344] [345]狩猟に加えて、クーパーは乗馬、釣り、スキー、そして晩年にはスキューバダイビングを楽しんだ。[346] [347]彼は幼い頃からの芸術と絵画への愛を捨てることなく、長年かけて、彼と妻はピエール＝オーギュスト・ルノワール、ポール・ゴーギャン、ジョージア・オキーフなどの現代絵画の個人コレクションを収集した。[348]クーパーは1956年に知り合ったパブロ・ピカソの作品を数点所有していた。 [348]クーパーはまた生涯にわたり自動車に情熱を注ぎ、1930年製のデューセンバーグもコレクションしていた。[349] [350]

クーパーは生まれつき控えめで内省的な性格で、屋外での孤独な活動を好んでいた。[351]映画でのキャラクターと似て、彼のコミュニケーションスタイルはしばしば長い沈黙から成り[351]、時折「うん」や「シーッ」といった言葉が交じり合っていた。[352] [353]彼はかつて「もし他の人が私より面白いことを言うなら、私は黙っている」と言ったことがある。[354]友人によると、クーパーは馬、銃、西部劇の歴史から映画制作、スポーツカー、現代美術に至るまで、幅広い話題について雄弁で博識な話し手だったという。[354]彼は謙虚で気取らず、[351]自分の演技力やキャリアの功績を控えめに語ることが多い。[355]友人や同僚は、彼を魅力的で礼儀正しく、思慮深く、活発で少年のようなユーモアのセンスの持ち主だと評した。[354]彼はキャリアを通して礼儀正しさを保ち、映画スターとしての地位を悪用することはなく、特別扱いを求めたり、監督や主演女優との仕事を拒否したりすることもなかった。[356]クーパーの親友ジョエル・マクリーは回想して、「私が知る限り、クーパーは喧嘩もせず、怒ることも、誰かを叱責することもなかった。彼と仕事をした人は皆、彼のことを好きだった」と語った。[356]

政見

クーパーは父と同じく保守的な 共和党員で、1924年にはカルビン・クーリッジ、1928年と1932年にはハーバート・フーバーに投票し、1940年にはウェンデル・ウィルキーの選挙運動に参加した。 [234]フランクリン・D・ルーズベルトが1944年に前例のない4期目の大統領選に出馬した際、クーパーはトーマス・E・デューイの選挙運動に参加し、ルーズベルトの不誠実さと「外国の」思想の採用を批判した。 [357]選挙直前に自ら費用を負担したラジオ演説で[357]、クーパーは次のように述べた。「ニューディール政策の信条、すなわち我々皆が愛するアメリカは古くて使い古されて終わっており、その国では全く通用しないような外国の思想を借用しなければならないという考えには同意できない。我が国は若い国であり、再び本来の姿を取り戻す決意をしなければならないのだ。」[357] [358]彼はまた、ロサンゼルス・メモリアル・コロシアムで行われた共和党集会にも出席し、93,000人のデューイ支持者が集まった。[359] 1952年、クーパーはグレン・フォード、アドルフ・マンジュー、ジョン・ウェインとともに、共和党予備選挙でドワイト・D・アイゼンハワーではなくロバート・A・タフトを支持した。[360] [361] 

クーパーは、アメリカの理想を守るための映画同盟（Motion Picture Alliance for the Preservation of American Ideals）[362]の創設メンバーの一人であった。[362]この保守団体は、その理念によれば「アメリカの生活様式」を守り、共産主義とファシズムに反対することを掲げていた。[363]この団体（メンバーには、ウォルター・ブレナン、ラレイン・デイ、ウォルト・ディズニー、クラーク・ゲーブル、ヘッダ・ホッパー、ロナルド・レーガン、バーバラ・スタンウィック、ジョン・ウェインなどが含まれていた）は、アメリカ合衆国議会に対し、映画産業における共産主義の影響を調査するよう勧告した。[364] 1947年10月23日、クーパーは下院非米活動委員会（HUAC）に召喚され、ハリウッドにおける「共産主義の影響」を観察したことがあるかどうか尋ねられた。[365]

クーパーは、憲法は時代遅れで議会は不必要な機関であるという発言を聞いたことがあると語り、それらの発言は「非常に非アメリカ的」だと感じたと述べた。また、いくつかの脚本が「共産主義的な思想に染まっている」と感じたため却下したと証言した。[365]他の証人とは異なり、クーパーは特定の個人や脚本の名前を挙げなかった。[365] [366]

1951年、『真昼の決闘』の製作中、クーパーは脚本家のカール・フォアマンと親しくなった。フォアマンは共産党員だった。フォアマンがHUAC（共産党中央委員会）から召喚状を受けた際、クーパーは自身のキャリアを賭けてフォアマンを擁護した。ジョン・ウェインらが、クーパーが映画から降板しなければブラックリストに載せ、パスポートを剥奪すると脅迫した際、クーパーはフォアマンを支持する声明を報道陣に発表し、「最も立派なアメリカ人」と呼んだ。プロデューサーのスタンリー・クレイマーが脚本家としてフォアマンの名前を削除した際、クーパーと監督のフレッド・ジンネマンは、フォアマンの名前が復活しなければ映画から降板すると脅迫した。フォアマンは後に、ハリウッドの友人、仲間、同僚の中で「クーパーは唯一、助けようとしてくれた大物だった。唯一の人物だった」と語っている。[367]クーパーは委員会でフォアマンの代理として証言することを申し出たが、人格証人の証言は認められなかった。フォアマンは常に『戦場にかける橋』『鍵』『ナバロンの要塞』など、今後の脚本をクーパーに優先的に送っていた。しかし、クーパーは年齢を理由にこれらの脚本を断らざるを得なかった。[368]

宗教

クーパーは1911年12月にイギリスのベッドフォードシャー州ホートン・レジスのオールセインツ教会で洗礼を受け[16] 、米国聖公会で育った[369] 。成人してからのほとんどの期間、彼は敬虔なキリスト教徒ではなかったが、多くの友人は彼が深い精神的な側面を持っていると信じていた[370] 。

1953年6月26日、クーパーは敬虔なカトリック教徒である妻と娘に同行し、ローマ教皇ピウス12世に謁見した。[371] [372]当時、クーパーと妻はまだ別居中だったが、教皇の訪問をきっかけに、徐々に和解が始まった。[373]その後数年間、クーパーは自分の死と個人的な行動について考え、家族とカトリックについて話し合うようになった。 [370] [371] [374]家族と定期的にミサに出席するようになり、教区司祭に会い、霊的な指導を受けた。[370] [374]数ヶ月の勉学の後、クーパーは1959年4月9日、ビバリーヒルズの善き羊飼いの教会で、家族と友人の小グループの前でカトリックの洗礼を受けた。 [369] [374]

晩年と死

ゲイリー・クーパーの墓の写真
ニューヨーク州サウサンプトンのセイクリッド・ハーツ墓地にあるクーパーの墓

クーパーは1960年に前立腺癌と診断された。1960年4月14日、癌が結腸に転移したため、ボストンのマサチューセッツ総合病院で手術を受けた。 [375] 5月13日に再び体調を崩し、6月初旬にロサンゼルスのシーダーズ・オブ・レバノン病院で大腸の悪性腫瘍の摘出手術を受けた。[375]夏の間療養した後、クーパーは家族を連れて南フランスに休暇に出かけ[376]、秋にはイギリスに渡り『The Naked Edge』に出演した。[375] 1960年12月、NBCのプロジェクト20シリーズの一環であるドキュメンタリー『The Real West』[377]に出演した。[378] [注 11]

12月27日、妻はかかりつけの医師から、クーパーの癌が肺と骨に転移しており、手術は不可能であると知らされた。 [380]家族はすぐにはクーパーに伝えないことにした。[381]

1961年1月9日、クーパーはフライアーズ・クラブでフランク・シナトラとディーン・マーティンが主催した、彼を称える晩餐会に出席した。[377]晩餐会には多くの音楽業界の友人が出席し[382]、最後にクーパーが短いスピーチを行い、「私が誇りに思う唯一の功績は、このコミュニティでできた友人たちです」と述べた。[383]

1月中旬、クーパーは家族とサンバレーへ最後の休暇を過ごした。[381]クーパーとアーネスト・ヘミングウェイは最後に一緒に雪の中をハイキングした。[384] 2月27日、ロサンゼルスに戻った後、クーパーは自分が死期が近いことを知った。[385]彼は後に家族にこう言った。「奇跡を祈るよ。でも、そうでなくても、それが神の意志なら、それでいいんだ。」[386] 4月17日、クーパーはテレビでアカデミー賞授賞式を見て、数年前にクーパーに最初のオスカーを授与してくれた親友のジェームズ・スチュワートが、クーパーに代わって生涯功労賞、彼にとって3度目のオスカーを受け取るのを見た。[387]スチュワートは涙をこらえながら言った。「クーパー、すぐにこの手紙を君に伝える。そして、クーパー、君に知ってほしいのは、これは我々全員からの温かい友情と愛情と称賛、そして深い尊敬の念のすべてだということ。我々は君を本当に誇りに思っているよ、クーパー。皆、心から誇りに思っている。」[387] [注 12]翌日、世界中の新聞がクーパーの死去を報じた。[341]その後数日、クーパーは感謝と励ましのメッセージを数多く受け取った。その中には、ヨハネ23世[389]とエリザベス2世女王[ 352] [389]からの電報や、ジョン・F・ケネディ大統領からの電話もあった。[352] [389]

1961年5月4日の最後の公式声明で、クーパーは「今起こっていることは神の意志だと知っています。私は未来を恐れていません」と述べた。[390]彼は5月12日金曜日に最後の儀式を受け、翌日静かに息を引き取った。[391]

5月18日、善き羊飼いの教会でレクイエムが営まれ、クーパーの多くの友人が参列した。その中にはフレッド・アステア、ジャック・ベニー、マレーネ・ディートリッヒ、ジョン・フォード、ヘンリー・ハサウェイ、オードリー・ヘプバーン、ボブ・ホープ、ディーン・マーティン、ジョエル・マクリー、ウォルター・ピジョン、エドワード・G・ロビンソン、ランドルフ・スコット、 フランク・シナトラ、ジェームズ・スチュワート、ジャック・L・ワーナー、ジョン・ウェインなどが含まれていた。[392] [注 13]クーパーはカリフォルニア州カルバーシティのホーリークロス墓地のルルドの聖母の洞窟に埋葬された。[394] 1974年5月、家族がニューヨークへ転居した後、クーパーの遺体は掘り起こされ、サウサンプトンのセイクリッド・ハーツ墓地に改葬された。[395] [396]彼の墓はモンタウクの採石場から採掘された3トンの巨石の隣にある。[395]

演技スタイルと評判

自然さについて語るのは難しいのですが、要するにこうだと思います。人々が自分のタイプのキャラクターに何を期待しているかを理解し、それに応えることです。そうすれば、どんな役を演じても、俳優は決して不自然になったり、わざとらしく見えたりすることはありません。[397]

クーパーの演技スタイルは、3つの本質的な特徴から成り立っていました。それは、演じるキャラクターに自身の個性を投影する能力、役柄において自然で本物らしく見えること、そしてカメラとスクリーンに合わせて控えめで抑制された演技を披露することでした。演技教師のリー・ストラスバーグはかつてこう述べました。「スタニスラフスキーの考えを最も端的に表しているのは、ゲイリー・クーパー、ジョン・ウェイン、スペンサー・トレイシーといった俳優たちです。彼らは演技するのではなく、ありのままの自分でいようとし、反応しようとします。彼らは、自分の役柄に合わないと感じることは、一切口にしたり、したりしません。」[181]映画監督のフランソワ・トリュフォーは、クーパーが「演出なし」で素晴らしい演技を披露できる能力から、彼を「最高の俳優」の一人に挙げました。[181 ]自身の個性をキャラクターに投影するこの能力は、彼の演技全体に一貫性を生み出し、批評家や観客は彼が単に「自分自身を演じている」と確信するほどでした。[398]

クーパーが自身の個性を役柄に投影する能力は、彼がスクリーン上で自然で本物のように振る舞う上で重要な役割を果たした。俳優ジョン・バリモアはクーパーについて、「彼は世界最高の俳優だ。我々が人生をかけて習得しようとすること、つまり自然体でいることを、彼は苦労せずにこなす」と述べた。[88] 『 デビル・アンド・ザ・ディープ』でクーパーの相手役を演じたチャールズ・ロートンも同意見で、「実のところ、彼は自分の演技がどれほど優れているか全く分かっていない…彼は内面から、人生に対する彼自身の明確な見方から演技に取り組んでいる」と述べた。[88] 2本の映画でクーパーを監督したウィリアム・ワイラーは、彼を「素晴らしい俳優、映画演技の巨匠」と呼んだ。[399] 

グレアム・グリーンは『真の栄光』におけるクーパーの演技評で、「彼のほっそりとした写真映えする顔は、時にレンズにすべてを委ねているように見えるが、ここでは彼が演技をしていないことは疑いようがない。少女にコレラの予防接種をする彼の姿を見てほしい。何気なく針を突き刺し、話しながら包帯を巻く様子は、まるで千本の腕が彼に刺す場所を教え、もはや考える必要がないかのようだ。」と記している。[88]

カメラの前で控えめに演じるクーパーのスタイルは、多くの監督や共演者を驚かせた。初期の長編映画においてさえ、彼はカメラが微妙な身振りや表情の動きを捉える能力を認識していた。[400]ハワード・ホークス監督は『サージェント・ヨーク』でのクーパーの演技について、「彼は一生懸命に演技しているのに、演技しているようには見えなかった。彼は奇妙な俳優だった。なぜなら、あるシーンを見ていると、 これはうまくいかないだろうと思うのに、翌日映写室でラッシュを見ると、彼の顔を見れば、彼が考えていたことがすべて読み取れたからだ」と述べている。 [174]クーパーを4作品監督したサム・ウッドも、『プライド・オブ・ヤンキース』でのクーパーの演技について同様の見解を示し、「控えめに演技していると思っていたことが、実は正しいアプローチだった。スクリーン上では完璧だが、現場では映画史上最悪の演技だと断言できるだろう」と述べている。[401]

共演者たちは彼の俳優としての才能を称賛した。女優イングリッド・バーグマンは、クーパーと共演した2本の映画について、「この男の個性はあまりにも大きく、圧倒的だった。そして、彼の目や表情は、あまりにも繊細で、控えめだった。スクリーンで見るまでは気づかなかった。彼は素晴らしかった。これまで一緒に仕事をした中で、最も控えめで、最も自然な俳優だった」と述べている。[200]

トム・ハンクスは「アカデミー作品賞を受賞した最初の映画のたった1シーンで、ゲイリー・クーパーという未来の映画俳優像を見ることができた。彼は静かで自然体で、他のキャストとはどこか違っていた。彼の目や肩の動きは神秘的で、『演技』というより『存在』に近い」と断言した。[402]

ダニエル・デイ＝ルイスは、「ジャンルとしては特に西部劇が好きというわけではないが、特定の西部劇は大好きだ。『真昼の決闘』は私にとって大きな意味を持つ。純粋さと誠実さ、そしてあの映画のゲイリー・クーパーと、最後の一人が生き残るというコンセプトが好きだ」と語った。[403]

クリス・プラットは、「4、5年前、ロンドンで撮影していた時に西部劇を見始めました。ゲイリー・クーパーと彼の作品にすっかり夢中になりました。それが私を西部劇の虜にしたのです。以前はストーリーに没頭することはありませんでした。ただ、白黒の衣装を着た男たちが馬に乗っている場面で、ちょっと覗き込む程度でした。『真昼の決闘』の後のゲイリー・クーパーも好きでした。でも、『ウェスタン』も好きでした。あれが一番好きです。本当に好きなので、家にポスターを貼っています。」と述べている。[404]

アル・パチーノにとって「ゲイリー・クーパーは現象だった。何かを引き受けてそれを高め、尊厳を与える能力があった。偉大な存在の一人だった。」[405]

ミレーヌ・ドモンジョが初めてゲイリー・クーパーに会ったのは、1957年6月7日、パリのレックス劇場で、映画館に初めて設置されたエスカレーターの開場時だった。彼女は2015年に撮影されたインタビューの中で、「ゲイリー・クーパー…最高に崇高だ！ああああ（エクスタシーと言わないように愛の叫びを押し上げるミレーヌ）最高に崇高だ…ああ！ああ！ああ」と宣言した。 ! スターたち、ゲイリー・クーパー、ケーリー・グラント、ジョン・ウェイン、最高のアメリカ人、そして信じられないほどの偉人だった、私は。今となっては、彼はその一員だったと言わざるを得ません。スターたち、ゲイリー・クーパー、ケーリー・グラント、ジョン・ウェイン、私が会った偉大なアメリカ人は本当に信じられないほど素晴らしい人たちで、彼らのような人はもういない。」[406]  

キャリア評価と遺産

ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムにあるゲイリー・クーパーの星の写真
ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムのクーパーの星

クーパーのキャリアは1925年から1961年まで36年間に及びました。[407]その間、彼は84本の長編映画に主演しました。[408]彼は無声映画時代の終わりから古典的ハリウッドの黄金時代の終わりまで、主要な映画スターでした。彼の自然で本物の演技スタイルは男女を問わず強くアピールし、[409]西部劇、戦争映画、冒険映画、ドラマ映画、犯罪映画、ロマンス映画、コメディ映画、ロマンティックコメディ映画など、ほとんどの主要な映画ジャンルで役を演じました。 1936年から1958年まで、彼は23年連続でモーション・ピクチャー・ヘラルドの興行主投票による映画界の有名人トップ10にランクインした。 [130]クイグリーの年次投票によると、クーパーは18年間最も稼いだスターの一人であり、1936年から1937年、1941年から1949年、1951年から1957年のトップ10にランクインした。[410]彼は1953年にトップに立った。 [410]クイグリーの歴代最も稼いだスターのリストでは、クーパーはジョン・ウェイン、クリント・イーストウッド、トム・クルーズに次いで4位にランクされている。[410] 彼が亡くなった時点で、彼の映画の興行収入は2億ドルをはるかに超えると推定された[407] (2024年に21億ドルに相当 )。

長編映画の半分以上で、クーパーは西部劇の兵士、パイロット、船乗り、探検家など行動力のある人物を演じた。[398]残りの作品では、医者、教授、芸術家、建築家、事務員、野球選手など、幅広い役柄を演じた。[398]クーパーの英雄的なスクリーンイメージは、キャリアの各時期で変化した。[411]初期の映画では、自分の道徳的立場を確信し、単純な美徳の勝利を信じる若く素朴な英雄を演じた（『ヴァージニアン』）。[411]大スターになってからは、西部劇での彼のペルソナは、冒険映画やドラマ（『武器よさらば』）のより慎重な英雄に取って代わられた。[411] 1936年から1943年にかけてのキャリアの絶頂期に、彼は新しいタイプのヒーロー、つまり他人のために自分を犠牲にする平民の擁護者を演じました（『ミスター・ディーズ』、『ジョン・ドウをよろしく』、『誰がために鐘は鳴る』）。[411]

戦後、クーパーはスクリーン上のイメージに幅広いバリエーションを試み、世界と対立するようになり、一人で逆境に立ち向かわなければならないヒーローを映し出すようになった（『水源』と『真昼の決闘』）。[412]晩年の作品では、クーパーのヒーローは過去の暴力を拒絶し、失われた名誉を取り戻し、贖罪を求める（『フレンドリー・パースエイジョン』と『マン・オブ・ザ・ウェスト』）。[413]彼がキャリアを通じて作り上げ、維持したスクリーン上のペルソナは、背が高く、ハンサムで、誠実で、揺るぎない誠実さを持った男であり[414]、知性よりも行動力を重視し、ロマンチックな恋人、冒険家、そして一般人の英雄的資質を兼ね備えた理想的なアメリカのヒーローを表していた。[415]

1960年2月6日、クーパーは映画界への貢献を認められ、ハリウッド大通り6243番地のハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムに星を授与された。 [416]また、モンタナ州ボーズマンのエレン劇場の外の歩道にも星が授与された。[417]

1961年5月6日、クーパーは芸術への多大な貢献が認められ、フランス芸術文化勲章を授与された。 [377] 1961年7月30日、クーパーは死後、イタリアでその功績が認められ、ダヴィッド・ディ・ドナテッロ特別賞を受賞した。 [418]

1966年、クーパーはオクラホマシティにある国立カウボーイ＆ウエスタン・ヘリテージ博物館の「偉大な西部劇俳優の殿堂」入りを果たした。 [419] 2015年には、ユタ州のカウボーイ＆ウエスタン・ヘリテージの殿堂入りを果たした。[420]アメリカ映画協会（AFI）は、クラシック・ハリウッドの男性スター25人の中でクーパーを11位にランク付けした。[421]彼が演じたキャラクターのうち、ウィル・ケイン、ルー・ゲーリッグ、ヨーク軍曹の3人は、AFIの「偉大な英雄と悪役100人」リストに名を連ねており、いずれも英雄として登場している。[422]ルー・ゲーリッグのセリフ「今日、私は自分が地球上で最も幸運な男だと思う」は、AFIによって映画史上38位の名言にランクインしている。[423]

伝記作家ジェフリー・マイヤーズによると、クーパーの死後半世紀以上経った今でも、彼の不朽の遺産は、彼の映画での演技の中に残された理想のアメリカの英雄像である。[424] チャールトン・ヘストンはかつて「彼は、おそらくこれまで生きたどの俳優よりも、アメリカ人がなりたいと思うような人物像を体現していた」と述べた。[425]

1930年代のヒット曲「Puttin' On the Ritz」では、「百万ドルの兵士のように着飾って、ゲイリー・クーパーのようになりたいと一生懸命努力している、超すごい！」という歌詞でクーパーについて言及されている。クーパーの死後20年以上経った1983年、タコがこの曲の新バージョンをリリースした。クーパーへの言及も含め、オリジナルの歌詞はそのまま残された。

ゲイリー・クーパーは、批評家から絶賛されたテレビシリーズ『ザ・ソプラノズ』で何度も言及されており、主人公のトニー・ソプラノは、セラピストのメルフィ博士に自分の問題を訴えながら、「ゲイリー・クーパーはどうなったんだ？あの強くて寡黙なタイプは…」と自問している。[426]

パトリシア・ニールは、クーパーと娘のオリビア・ダールに敬意を表して、レジーナ・ラウディス修道院の野外劇場を「ザ・ゲイリー・ジ・オリビア」と名付けた。[427]

テキサス州サンアントニオの地区には、ハリウッドスターにちなんで名付けられた通りがいくつかあり、その中にはゲイリー・クーパー・ドライブも含まれる。[428]

受賞とノミネート

年賞カテゴリ膜結果参照
1937アカデミー賞最優秀男優賞ディーズ氏が街へ行くノミネート[123]
1937ニューヨーク映画批評家協会賞最優秀男優賞ノミネート[429]
1941ヨーク軍曹勝利した[271]
1942アカデミー賞最優秀男優賞勝利した[430]
1943ヤンキースの誇りノミネート[196]
1944誰がために鐘は鳴るノミネート[431]
1945ニューヨーク映画批評家協会賞最優秀男優賞ジョーンズがやって来たノミネート[271]
1952フォトプレイ賞最も人気のある男性スター真昼の決闘勝利した[271]
1953アカデミー賞最優秀男優賞勝利した[432]
1953ゴールデングローブ賞最優秀男優賞勝利した[271]
1953ニューヨーク映画批評家協会賞最優秀男優賞ノミネート[271]
1957ゴールデングローブ賞最優秀男優賞友好的な説得ノミネート[271]
1957ニューヨーク映画批評家協会賞最優秀男優賞ノミネート[271]
1959ローレル賞トップアクションパフォーマンス絞首台勝利した[433]
1960彼らはコーデュラに来た勝利した[433]
1961アカデミー賞アカデミー名誉賞勝利した[388]

フィルモグラフィー

以下はクーパーが主演した長編映画のリストである。[434] [435]

ラジオ出演

日付プログラムエピソード/出典
1935年4月7日ラックス・ラジオ・シアタープリンス・チャップ
1937年2月1日ラックス・ラジオ・シアターディーズ氏が街へ行く
1938年5月2日ラックス・ラジオ・シアターシャーク島の囚人
1940年9月23日ラックス・ラジオ・シアター西洋人
1941年9月28日スクリーンギルドシアタージョン・ドウに会う
1942年4月20日ラックス・ラジオ・シアター北西騎馬警察
1943年10月4日ラックス・ラジオ・シアターヤンキースの誇り
1944年10月23日ラックス・ラジオ・シアターワッセル博士の物語
1944年12月11日ラックス・ラジオ・シアターカサノバ・ブラウン
1945年2月12日ラックス・ラジオ・シアター誰がために鐘は鳴る

注記

  1. ^ クーパーの人気は、1930年代から現在に至るまで、ゲイリーという名前の人気に大きく貢献している。 [44]
  2. ^ クーパーは子役におもちゃを買ってあげ、セリフを覚えている5歳の子に絵の描き方を教えた。彼は、全員のセリフを覚えている5歳の子に絵を訂正されるのが少しイライラしていたという。[99]
  3. ^クーパーはジョン・フォード監督の 『駅馬車』（1939年）[144]やアルフレッド・ヒッチコック監督の『外国特派員』（1940年）[145]の主役も断った。
  4. ^ クーパーは以前、オールスター映画『パラマウント・オン・パレード』（1930年）に出演しており、同作品には「夢の娘に乾杯」のシーンを含む2色テクニカラーのシーンが含まれていた。 [163]また、テクニカラーの短編映画 『ココナッツ・グローブの星の夜』（1935年）と『サンタ・バーバラのフィエスタ』 （1936年）にも本人役で出演している。[38]
  5. ^ ジョン・ウェインは当時国外にいたクーパーの演技でオスカーを受け取り、「クーパーと私は狩猟や釣りをしながら、思い出したくないほど長い年月を友人として過ごしてきました。彼は私が知る限り最も素晴らしい仲間の一人です。彼以上に素晴らしい人を私は知りません」と語った。[254]
  6. ^ バルフは1933年にサンドラ・ショーという芸名で短期間女優として活動した。[293]彼女は『無頼漢』『キングコング』『ブラッドマネー』にクレジットされていない端役で出演した。[293]
  7. ^ 結婚後、クーパーと妻は1933年から1936年まで、エンシノのホワイトオークアベニュー4723番地にある10エーカー（4.0ヘクタール）の牧場で暮らした。[299] 1936年に、彼らはブレントウッドのチャパラル11940番地に大きな白いバミューダ・ジョージアン様式の家を建て、1936年から1953年までそこに住んでいた。[299] 1948年に、彼らはコロラド州アスペンで15エーカー（6.1ヘクタール）の土地を購入し、4寝室の家を建て、1949年から1953年までそこで休暇を過ごした。[303] 1953年7月、彼らはホルムビーのノースバローダドライブ200番地の1.5エーカー（0.61ヘクタール）の土地に、6,000平方フィート（560平方メートル）の豪華な邸宅の建設を開始した。ヒルズは、オープンフロアプラン、床から天井まで届く窓、そして彫刻のような庭園を備えたモダンな4ベッドルームの住宅でした。[302]彼らは1954年9月から彼が亡くなるまでそこに住んでいました。[302]
  8. ^ マリアはロサンゼルスのシュイナード美術大学に4年間通い、アーティストとなり、ロサンゼルスとニューヨークで展覧会を行った。[305]
  9. ^ クーパーとボウの関係は、ボウの最も人気のあった映画の一つ『イット』（1927年）の制作中に始まった。ボウはこの映画で、スタジオにクーパーが登場する追加シーンを撮影させた。[311] 「イットガール」の宣伝キャンペーン中、[312]コラムニストたちはクーパーを「イットボーイ」と呼び始めた。[313]
  10. ^ クーパーとアーネスト・ヘミングウェイの友情についてはドキュメンタリー『クーパー＆ヘミングウェイ：真の世代』（2013年）で取り上げられている。[342]
  11. ^ 1961年3月、クーパーはドキュメンタリーのオフカメラナレーションを録音するためにニューヨークへ旅した。これが彼の俳優としての最後の仕事となった。[379]
  12. ^ 授賞式の趣旨は「数々の記憶に残るスクリーンでの演技と、個人として映画産業にもたらした国際的な認知度を称えて、ゲイリー・クーパーに」であった。[388]
  13. ^ ヘミングウェイは体調が悪く葬儀に出席できなかった。[393]彼はクーパーの死から2ヶ月も経たない1961年7月2日に自殺した。[393]

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  • スウィンデル、ラリー（1980年）『最後の英雄：ゲイリー・クーパー伝記』ニューヨーク：ダブルデイ、ISBN 978-0-385-14316-5。
  • ウェイン、ジェーン・エレン（1988年）『クーパーの女たち』ニューヨーク：プレンティス・ホール・プレス、ISBN 978-0-13-172438-9。
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