トラヴィス・トリット

トラヴィス・トリット
2014年に演奏するトリット
2014年に演奏するトリット
背景情報
生まれる
ジェームズ・トラヴィス・トリット[1]

（1963年2月9日）1963年2月9日（62歳）
マリエッタ、ジョージア州、米国
ジャンル
職業歌手、ソングライター
楽器ボーカル、ギター
活動年数1987年～現在
ラベル
配偶者たち）
カレン・ライアン
​
​
（ 1982年結婚 、 1984年離婚） 

ジョディ・バーネット
​
​
（ 1984年結婚 、 1989年離婚） 

テレサ・ネルソン
​
（ 1997年生まれ） 
Webサイトtravistritt.com

ジェイムズ・トラヴィス・トリット（1963年2月9日生まれ）は、アメリカのカントリー・シンガーソングライター。 1989年にワーナー・ブラザース・レコードと契約し、1999年までに同レーベルから7枚のスタジオ・アルバムとベスト・アルバムをリリースした。2000年代には、コロンビア・レコードから3枚のスタジオ・アルバム、現在は解散したカテゴリー5レコードから1枚のスタジオ・アルバムをリリースした。彼のアルバムのうち7枚（ベスト・アルバムを含む）は、アメリカレコード協会（RIAA）からプラチナ・ディスク以上の認定を受けており、最高位は1991年の『It's All About to Change』で、トリプル・プラチナ・ディスクに認定されている。トリットはホット・カントリー・ソング・チャートに40回以上ランクインしており、「ヘルプ・ミー・ホールド・オン」、「エニモア」、「キャン・アイ・トラスト・ユー・ウィズ・マイ・ハート」、「フーリッシュ・プライド」、「ベスト・オブ・インテンションズ」の5曲が1位を獲得、さらに15曲がトップ10入りを果たしています。トリットの音楽スタイルは、メインストリーム・カントリーとサザン・ロックの影響を強く受けています。

彼はグラミー賞を2度受賞しており、どちらも最優秀カントリー・コラボレーション・ヴォーカル賞です。1992年にはマーティ・スチュアートとのデュエット曲「 The Whiskey Ain't Workin' 」で、1998年にはスチュアートと他の9人のアーティストとのコラボレーション曲「Same Old Train」で受賞しました。カントリーミュージック協会からは4つの賞を受賞しており、1992年からグランド・オール・オプリーのメンバーとして活動しています。

若いころ

ジェームズ・トラヴィス・トリットは1963年2月9日、ジョージア州マリエッタで、ジェームズとグウェン・トリットの息子として生まれました。教会の日曜学校の聖歌隊が「Everything Is Beautiful」を演奏したことをきっかけに、歌うことに興味を持つようになりました。[4] 8歳で初めてギターを手に入れ、独学で弾けるようになりました。4年生の時にクラスで「Annie's Song」と「King of the Road」を演奏し、後に学校の他のクラスでも演奏するよう招待されました。[5] 14歳の時、両親は彼にもう1本のギターを買ってくれ、叔父のサム・ロックハートからさらに多くの歌を学びました。[6]その後、トリットは教会のバンドに参加し、時折近隣の他の教会でも演奏しました。[7]

トリットはスプレイベリー高校在学中に作曲を始めた。最初の曲「Spend a Little Time」は、別れた恋人について書いたものだった。[8]彼は友人たちにこの曲を披露し、そのうちの一人から作曲の腕前を褒められた。[9]彼はまた、友人たちとブルーグラス・グループを結成し、「ママは赤ちゃんをカウボーイにさせない」を演奏して地元の大会で2位を獲得した。[10]

10代の頃、トリットは家具店で働き、後にスーパーマーケットの店員になった。父親と離婚した後、母親と同居し、18歳で再婚した。[11]クラブで演奏しながら空調設備会社で働いていたが、バンド仲間の一人の勧めで空調設備の仕事を辞めた。[12]父親はトリットがミュージシャンとして成功しないと考えていたが、母親はカントリーミュージックではなくクリスチャンミュージックを演奏すべきだと考えていた。[1]

ワーナー・ブラザース・レコードの重役ダニー・ダヴェンポートの協力を得て、トリットはデモ音源の制作を開始した。二人はその後数年間共に活動し、最終的に『Proud of the Country』というデモアルバムを完成させた。[1] [13]ダヴェンポートはデモ音源をロサンゼルスのワーナー・ブラザースの担当者に送り、担当者はそれをナッシュビル支社に送り、1987年にトリットと契約を結んだ。[14]ダヴェンポートはまた、トリットがタレント・マネージャーのケン・クレイゲンを見つけるのを手伝った。クレイゲンは当初、「新人アーティスト」を引き受けることには興味がなかったが、妻の説得によりトリットのマネージャーとして契約することを決意した。[15]

音楽キャリア

1989–1991:カントリークラブ

ワーナー・ブラザースとの契約では、トリットは6曲をレコーディングし、そのうち3曲はシングルとしてリリースされることになっていた。契約によると、3曲のうち1曲がヒットしない限り、フルアルバムの契約は結ばれないことになっていた。[14] [16]彼の最初のシングルは「カントリー・クラブ」だった。1988年後半にレコーディングされ、1989年8月7日にリリースされたこの曲は、[17]ホット・カントリー・シングル＆トラック・チャートに26週間ランクインし、最高9位を記録した。[18]この曲は、グレッグ・ブラウンがプロデュースした1990年のデビューアルバム「カントリー・クラブ」のタイトルトラックだった。このアルバムのリリース月に、トリットは声帯の血管が破裂し、1か月間声帯を休まなければならなかった。[14] 2枚目のシングル「Help Me Hold On」は、1990年に彼にとって初のナンバーワンシングルとなった。[18]アルバムからの3枚目と5枚目のシングル「I'm Gonna Be Somebody」と「Drift Off to Dream」は、それぞれホットカントリーシングル＆トラックチャートで2位と3位に達し、カナダのRPMカントリーチャートで1位となった。[19] [20] 「I'm Gonna Be Somebody」は、ラジオ＆レコードが発行する米国のカントリーシングルチャートでも1位になった。[14] 4番目にリリースされた「Put Some Drive in Your Country」は、ホットカントリーソングで28位に達した。[18] Country Clubは、1991年7月に100万枚出荷によりRIAAからプラチナ認定を受けたが、1996年以降はメダルを獲得していない。[21] 1990年、ビルボードからトップ新人男性アーティスト賞を受賞した。[22]カントリーミュージック協会（CMA）は彼をホライゾン賞（現在はニューアーティスト賞として知られている）にノミネートした。[14]この賞は、ファーストアルバムまたはセカンドアルバムから最も顕著な芸術的および商業的発展を示した新人アーティストに贈られる。[23]

オールミュージックのブライアン・マンスフィールドはアルバムに好意的なレビューを与え、「Put Some Drive in Your Country」はトリットの影響に敬意を表しているが、他のシングル曲の方がラジオ向きだと述べている。[24]エンターテインメント・ウィークリーのアラナ・ナッシュはアルバムにBマイナスの評価を与え、トリットの音楽をハンク・ウィリアムズ・ジュニアやジョー・スタンプリーの音楽と比較した。[25]

1991～1992年:すべてが変わろうとしている

1991年、トリットは2度目のホライゾン賞ノミネートを受け、同年受賞した。[22]また、2枚目のアルバム『It's All About to Change』もリリース。このアルバムは彼のベストセラーとなり、出荷枚数300万枚でRIAAからトリプルプラチナ認定を受けた。[21]収録のシングル4曲すべてがカントリーミュージックチャートのトップ5入りを果たした。「Here's a Quarter (Call Someone Who Cares)」とマーティ・スチュアートとのデュエット「The Whiskey Ain't Workin' 」はそれぞれ1位と3位のシングルで、「 Anymore」を挟んで2位に達した。「 Nothing Short of Dying 」は4枚目のシングルで、ビルボードで最高4位を記録した。[18] 「The Whiskey Ain't Working」と「Radio and Records」はともに1位となった。[14]アルバムからのもう一つのカットである「バイブル・ベルト」（リトル・フィートとのコラボレーションで録音）は、1992年の映画『いとこのヴィニー』で使用された（ただし、映画版ではストーリーに合わせて歌詞が変更されている）。シングルとしてはリリースされなかったものの、非公式のエアプレイによってカントリーチャートで最高72位を記録し、 「ナッシング・ショート・オブ・ダイイング」のB面となった。[18]「バイブル・ベルト」は、トリットが幼少期に知り合った青年牧師にインスピレーションを受けて作られた。[26]

CMAアワードのバックステージで、スチュアートはトリットに「The Whiskey Ain't Workin' Anymore」を提供し、トリットのレコードプロデューサーであるグレッグ・ブラウンの提案で、デュエットとして録音した。[27]このデュエットで、両者は翌年のグラミー賞の最優秀カントリー・コラボレーション・ウィズ・ヴォーカル賞を受賞した。[18]トリットとスチュアートは2度目のデュエット「This One's Gonna Hurt You (For a Long, Long Time)」をチャートインし、1992年半ばに7位まで上り詰め、スチュアートのアルバムThis One's Gonna Hurt Youに収録された。[18]この曲は1992年のCMAアワードで年間最優秀ヴォーカル・イベントを受賞した。[22]

1992年6月、ファンフェアのインタビューでビリー・レイ・サイラスの「Achy Breaky Heart 」を批判し、サイラスの曲に「メッセージ」がないと発言してメディアの注目を集めた。 [28]翌年1月、サイラスはアメリカン・ミュージック・アワードでトリットの「Here's a Quarter」に言及して反論した。[29]トリットは後にサイラスに謝罪したが、この曲に対する自身の意見は擁護したと述べた。[30]

1992～1993年:トラブルそしてトラヴィス・トリットのクリスマス

トリットとスチュアートは1992年にノー・ハッツ・ツアーを開始した。[31]同年8月、トリットはアルバム『トラブル』をリリースした。最初のシングル曲はコスタスが書いた「主よ慈悲を」だった。ブルックス＆ダン、T・グラハム・ブラウン、ジョージ・ジョーンズ、リトル・テキサス、ダナ・マクヴィッカー（トリットの最初の2枚のアルバムでもバックコーラスを歌っていた）、タニヤ・タッカー、そして最後のコーラスでポーター・ワゴナーがバックコーラスを務めたこの曲は最高5位に達した。[18]続く「Can I Trust You with My Heart 」は、 1993年初頭にトリットにとって3枚目のビルボード1位となった。[18]アルバムからの次の3枚のシングルはチャートでそれほど振るわなかった。タイトル曲（エルヴィス・プレスリーの曲[32]のカバー）は13位に終わり、「Looking Out for Number One」は11位、「Worth Every Mile」は30位となった。 [18] TROUBLEは彼のキャリアで2枚目のダブル・プラチナ認定アルバムとなった。[21]オールミュージックのスティーブン・トーマス・アーレウィンは、 TROUBLEが「It's All About to Change」のフォーマットに近づきすぎていると考えたが、曲にはトリットの個性が出ていると述べた。[33]ナッシュもアルバムに同様の批判をしたが、「Looking Out for Number One」のロックの影響と「Can I Trust You with My Heart」のボーカルを賞賛した。[32]

TROUBLEの発売から1か月後、トリットはA Travis Tritt Christmas: Loving Time of the Yearというクリスマスアルバムをリリースし、タイトルトラックを作曲した。[34]また、カントリーミュージックの演奏を専門とする毎週のステージショー兼ラジオ放送であるGrand Ole Opryに参加し、[35]アメリカンミュージックアワードのパフォーマンスでガースブルックスの代役を務めた。[36]年末までに、トリットと他の数人のアーティストはジョージジョーンズの「I Don't Need Your Rockin' Chair」に出演し、この曲は翌年のCMAボーカルイベントオブザイヤー賞を参加アーティスト全員にもたらした。[37]

1994～1995年:10フィートの身長と防弾そしてグレイテスト・ヒッツ

1994年初頭、「ワース・エヴリ・マイル」がチャートから落ちた後、トリットはイーグルスの「テイク・イット・イージー」のカバーで21位にランクインした。[18]彼はこの曲を、カントリーミュージックのアーティストによるイーグルスの楽曲をフィーチャーしたトリビュートアルバム『コモン・スレッド：ザ・ソングス・オブ・ジ・イーグルス』 （ワーナー・ブラザースのジャイアント・レコード部門からリリース）に収録した。 [38]この曲のミュージックビデオ撮影に際し、トリットは13年以上活動休止していたイーグルスの出演を依頼した。この再結成は、同年に始まったイーグルスの「ヘル・フリーズ・オーバー・ツアー」のきっかけとなった。[14]

4枚目のアルバム『テン・フィート・トール・アンド・ブレットプルーフ』は同年5月に発売された。リードシングル「フーリッシュ・プライド」は第1位、4枚目のシングル「テル・ミー・アイ・ワズ・ドリーミング」は第2位となった。これらの曲の間には、第22位のタイトルトラックと、第11位の「ビトウィーン・アン・オールド・メモリー・アンド・ミー」（元々はキース・ホイットリー[39]によって録音された）が収められていた。 [18]このアルバムには、レーナード・スキナードのゲイリー・ロッシントンとの共作曲が2曲含まれており、ウェイロン・ジェニングスとハンク・ウィリアムズ・ジュニアがゲストボーカルとして参加した「アウトローズ・ライク・アス」も収録されている。[40]このアルバムは同年12月にプラチナ認定を受け、後に3枚目のダブル・プラチナ・アルバムとなった。[21]オールミュージックの評論家ブライアン・マンスフィールドは、トリットがこのアルバムで「サザンロック/アウトローの雰囲気を最もうまく表現している」と評し、「フーリッシュ・プライド」を「エニモア」やボブ・シーガーの作品と比較して高く評価した。[40]アラナ・ナッシュはエンターテインメント・ウィークリー誌のレビューでタイトル曲と「テル・ミー・アイ・ワズ・ドリーミング」を賞賛したが、他の曲は以前の作品とサウンドが似すぎていると考えた。[39]

1995年のアルバム『グレイテスト・ヒッツ：フロム・ザ・ビギニング』には、それまでのシングル曲のほとんどに加え、スティーヴ・アール作曲の「Sometimes She Forgets」とポップスタンダードのカバー「Only You (And You Alone)」という2曲の新曲が収録されている。前者は7位のヒットとなり、後者はカントリーチャートでわずか8週間しかランクインせず、最高51位にとどまった。 [18] 『グレイテスト・ヒッツ』はプラチナ認定を受けた。[21]

1996～1997年:落ち着きのない種類

1996年4月、トリットとスチュアートは3曲目のデュエット曲「ホンキー・トンキンズ・ホワット・アイ・ドゥ・ベスト」をチャートインさせた。この曲はスチュアートの同名アルバムに収録され、カントリー・チャートで最高23位を記録した。この曲で両者は同年のCMAアワード・ヴォーカル・イベント部門を受賞し、トリットにとっては3度目の受賞となった。[18] 2人は同年、2度目のツアー「ダブル・トラブル・ツアー」を開始した。[14]

トリットは1996年半ば、 5枚目のアルバム『ザ・レストレス・カインド』からのファーストシングル『モア・ザン・ユール・エヴァー・ノウ』で3位にランクインした。このアルバムからは、ウェイロン・ジェニングスの『ホエア・コーン・ドント・グロウ』のカバーがもう1曲トップ10入りし、1996年後半には6位まで上昇した。この曲のチャートインは、『ヒアズ・ユア・サイン（ゲット・ザ・ピクチャー）』と重なっていた。これはコメディアンのビル・エングヴァルの『ヒア・アー・ユア・サイン』のルーティンの断片とトリットのコーラスを組み合わせた斬新なリリースだった。[41] 『ヒアズ・ユア・サイン（ゲット・ザ・ピクチャー）』はカントリーチャートで29位、ビルボードホット100で43位に達し、トリットが後者のチャートに初めて入った曲となった。[18] 『ザ・レストレス・カインド』の他のシングルは、1997年のリリース時にはいずれもトップ10入りを逃した。「She's Going Home with Me」と「Still in Love with You」（それぞれ「Where Corn Don't Grow」と「More Than You'll Ever Know」のB面）は3枚目と5枚目のリリースで、Hot Country Singles and Tracksでそれぞれ24位と23位を記録した。その間に、ラリ・ホワイトとのデュエット曲「 Helping Me Get Over You 」が18位を記録した。これは二人が共作した曲である。[18]

グレッグ・ブラウンが全曲プロデュースを手掛けた以前のアルバムとは異なり、トリットはドン・ウォズと共に『ザ・レストレス・カインド』をプロデュースした。[42]トリットはビルボード誌に対し、このアルバムは初の共同プロデュース作品であり、これまでの作品よりも自身の関与がより顕著に表れていると語った。また、ボーカルのハーモニーのほとんどを自ら歌い、「シーズ・ゴーイング・ホーム・ウィズ・ミー」ではギターを演奏し、アルバムのアートディレクションにも参加したと述べている。[43]オールミュージックのトム・オーウェンズはこのアルバムを高く評価し、彼のキャリアの中で最もカントリーらしいアルバムだと述べた。[44]カントリー・スタンダード・タイムのドン・イェイツも、このアルバムはトリットの他のアルバムよりも「オーガニック」なサウンドだと称賛した。[42]

1998～1999年:もう肩越しに見るのはやめよう

1998年、トリットと他の数人のアーティストは、スチュアートの「Same Old Train」に参加した。これはコラボレーションアルバム「Tribute to Tradition」からのカットであり、この曲はHot Country Songsで59位にランクインし、トリットは2度目のグラミー賞で最優秀カントリーコラボレーションヴォーカル賞を受賞した。[45]また、フランク・ワイルドホーンによるミュージカル「シビル・ウォー」のコンセプトアルバムに参加し、「The Day the Sun Stood Still」を歌った。[46]年末までに、トリットはワーナーブラザースから最後のアルバムとなる「No More Looking over My Shoulder」をリリースした。これは、セッションギタリスト、プロデューサー、ニューエイジミュージシャンであるビリー・ジョー・ウォーカー・ジュニアとプロデュースした4枚連続のアルバムの最初のものだった。アルバムの先頭を飾るのはバラード曲「If I Lost You」で、カントリーチャートで29位、ホット100で86位を記録した。 [18]当時ワーナー・ブラザースのリプリーズ・レーベルに所属していたマイケル・ピーターソンがタイトル曲の共作者となり、バックコーラスも担当した。 [47]この曲は1999年初頭にカントリーチャートで38位まで上昇した。アルバムからの3枚目で最後のシングルはジュード・コールの「Start the Car」（以前は「If I Lost You」のB面だった）のカバーで、52位まで上昇した。[18]

1999年後半、トリットはジョージ・ソログッドと共にハンク・ウィリアムズの「ムーヴ・イット・オン・オーバー」のカバーを録音し、アニメ『キング・オブ・ザ・ヒル』のサウンドトラックに収録した。[48]この曲は、自主放送でカントリー・チャートの最高66位を記録した。[18]

2000～2002年:私は道を行く

ワーナー・ブラザース・レコードを去って間もなく、トリットはコロンビア・レコードと契約し、 2000年にアルバム『ダウン・ザ・ロード・アイ・ゴー』をリリースした。 [1]このアルバムの最初のリリースは「ベスト・オブ・インテンションズ」で、ビルボードで5枚目にして最後のナンバーワン・ヒットとなった。[18]また、この曲はホット100で27位に達し、彼の最も成功した曲となった。 [18]次の2枚のシングル「イッツ・ア・グレート・デイ・トゥ・ビー・アライブ」と「ラブ・オブ・ア・ウーマン」は、どちらも2001年のカントリー・チャートで2位に達し、「モダン・デイ・ボニー・アンド・クライド」が8位に達した。3曲ともホット100にクロスオーバーし、それぞれ33位、39位、55位に達した。[18]トリットはアルバムの7曲を作詞または共作し、「ベスト・オブ・インテンションズ」[49]も作詞または共作し、そのうち2曲でチャーリー・ダニエルズとコラボレーションした。 [50] 「It's a Great Day to Be Alive」はもともとジョン・ランドールによって録音され、彼のバージョンは1990年代後半にBNAレコードの未発表アルバムに収録される予定でした。 [51]

マリア・コニッキ・ディノイアはオールミュージックでアルバムを好意的にレビューし、「トリットは相変わらず才能を失っていない」と述べた。[49] カントリー・スタンダード・タイム誌も好意的なレビューを掲載し、トリットのカントリーとロックの影響をバランスよく取り入れたアルバムだと評した。[52]ビルボード誌の無記名レビューでは、「ベスト・オブ・インテンションズ」を「ゴージャスなバラード」と評し、ワーナー・ブラザース時代の初期の作品と比較して高く評価した。[53]

2002～2005年:十分に強いそして私のホンキートンクの歴史

2002年9月、トリットはコロンビア・レコードより2枚目のアルバム『ストロング・イナフ』をリリースした。ファーストシングルは「ストロング・イナフ・トゥ・ビー・ユア・マン」（シェリル・クロウの1994年のシングル「ストロング・イナフ」[54]へのアンサーソング）で、チャート13位に達した。他にリリースされたのは「カントリー・エイント・カントリー」のみで、カントリーチャートで最高26位を記録した。[18]ウィリアム・ルールマンはオールミュージックでこのアルバムを概ね好意的に評価し、トリットの以前のアルバムよりもメインストリームのカントリーに近いサウンドだと述べた。[54]

2002年、トリットはカントリーミュージックテレビジョンの番組『クロスロード』に出演した。この番組は、カントリーミュージシャンと他ジャンルのミュージシャンをコラボレーションさせるもので、レイ・チャールズとも共演した。[55]トリットはチャーリー・ダニエルズの2003年のシングル「サザン・ボーイ」にゲストボーカルとして参加し、RCAレコードのトリビュートアルバム『アイヴ・オールウェイズ・ビーン・クレイジー』にはウェイロン・ジェニングスの「ロンサム、オンリー・アンド・ミーン」のカバーを収録した。これらの曲はカントリーチャートでそれぞれ51位と50位にランクインした。[18]

トリットの10枚目のスタジオアルバム『マイ・ホンキー・トンク・ヒストリー』は2004年にリリースされた。このアルバムには3曲のチャートインシングルが収録されており、28位にランクインした「ザ・ガールズ・ゴーン・ワイルド」、続いてジョン・メレンキャンプとのデュエット曲「ホワット・セイ・ユー」が21位、「アイ・シー・ミー」が32位となった。[18]アルバムには他にもフィリップ・クレイプールの「サーカス・リービング・タウン」のカバーや、グレッチェン・ウィルソン、ベンモント・テンチ、デルバート・マクリントンが書いた曲などがある。[56]トム・ジュレクはこのアルバムを高く評価し、「しっかりした、確かな歌声のアルバム」と評した。また、「ホワット・セイ・ユー」が最高の曲だとも考えている。[56]

2007年～現在:嵐、その後の静けさ...そして石に刻まれた

2009年に演奏するトリット

トリットは2005年7月、『マイ・ホンキー・トンク・ヒストリー』をめぐる創作上の意見の相違を理由にコロンビアを去った。[57]彼は2006年2月に独立系のカテゴリー5レコードと契約し、同レーベルの看板アーティストとなった。[58] 2007年3月、ピッツバーグ地域のコンサートプロモーターがトリットを訴え、彼はコンサートに出演することを約束したが、その後撤回し競合会場で演奏する契約をしたと主張した。トリットのマネージャーは、彼がプロモーターと契約したことを否定した。[59]トリットは2007年5月にカテゴリー5で初のシングルをリリースした。リチャード・マークスの曲「You Never Take Me Dancing」のカバーである。[60]この曲はアメリカン・アイドルの審査員ランディ・ジャクソンがプロデュースしたカテゴリー5唯一のアルバム『ザ・ストーム』に収録されている。[61]このアルバムはトリットの以前の作品よりもリズム・アンド・ブルースの影響が強い。[60] [61]「ユー・ネヴァー・テイク・ミー・ダンシング」はカントリーチャートで最高27位を記録した。セカンドシングル「サムシング・ストロンガー・ザン・ミー」は10月にリリースされたが、[62]チャート入りはしなかった。カテゴリー5は、レーベルの最高経営責任者レイモンド・テルミニがメディケイド資金を違法に流用したとの疑惑を受け、2007年11月に閉鎖された。[63] 1ヶ月後、トリットはカテゴリー5に対し、アルバムの著作権料を支払わず、アルバム『ザ・ストーム』の制作権を彼に与えなかったとして、1000万ドルの訴訟を起こした。[64]

2008年10月、トリットはマーティ・スチュアートと11日間のツアーを開始し、デュエット曲のアコースティックバージョンを披露した。また、5回のソロショーも行った。[65]トリットは2010年12月にパラレル・エンターテインメントとマネジメント契約を結んだ。[66]彼は2012年から2013年までツアーを続け、ショーのほとんどはソロのアコースティックパフォーマンスだった。[67]トリットはザ・ストームの曲の権利を取得し、2013年7月に自身のレーベル、ポスト・オークから『ザ・カーム・アフター...』というタイトルで再発した。 [68]この再発には2つのカバーが含まれていた。パティ・スミスとドン・ヘンリーのデュエット「Sometimes Love Just Ain't Enough」（彼は娘のタイラー・リースとのデュエットとして録音した）、[69]フェイセズの1971年のヒット曲「ステイ・ウィズ・ミー」である。

2019年、トリットはコリー・マークスのカントリーロックヒット曲「Outlaws & Outsiders 」にフィーチャーされた。[70] 『Set in Stone』は2021年にスタンダードとアコースティックの2つのフォーマットでリリースされた。2019年と2020年のその頃にレコーディングされ、アルバムは2021年初頭に延期された。2024年、トリットはコリー・マークスの別の曲「(Make My) Country Rock」にフィーチャーされた。[71]

俳優としてのキャリア

トリットの最初の俳優としての役は、1993年のテレビ映画『リオ・ディアブロ』で、仲間のカントリー歌手ケニー・ロジャースと共演したことでした。[72] 1994年、トリットはウディ・ハレルソン、キーファー・サザーランド、ディラン・マクダーモット主演の映画『カウボーイ・ウェイ』にブルライダーの役で特別出演しました。1995年には、ホラーアンソロジーシリーズ『Tales from the Crypt 』シーズン6のエピソード「Doctor of Horror」に出演しました。また、『Yes, Dear 』では更生中の犯罪者として、『Diagnosis Murder』ではスティーブ・スローン (バリー・ヴァン・ダイク)を嘲笑する末期の犯罪者として、『 Dr.クイン、メディスン・ウーマン』ではガンマンとして、さまざまなゲスト出演を果たしました。 [73]翌年、トリットは『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・プロダクションズ』に本人役で出演しました。 1990年代後半に公開された映画『ビルコ』では、スティーブ・マーティン、ダン・エイクロイド、フィル・ハートマンが主演した。[74]トリットによる「オンリー・ユー（アンド・ユー・アローン）」のカバーは、映画のサウンドトラックに収録されている。[75]また、1997年の映画『ファイア・ダウン・ビロウ』では、スティーヴン・セガールとクリス・クリストファーソンが主演し、本人役で出演している。[76] 1999年には、『アウトロー・ジャスティス』でウィリー・ネルソン、ウェイロン・ジェニングス、クリス・クリストファーソンと共演している。 2000年の映画『ブルース・ブラザース』では、ルイジアナ・ゲイター・ボーイズの一人として出演し、 B.B.キング、エリック・クラプトン、ボ・ディドリーらと共演している。 2001年には、 『エルモの世界 ザ・ワイルド・ワイルド・ウェスト』にゲスト出演している。 2010年9月、キリスト教映画『フィッシャーズ・オブ・メン』の撮影が開始された。 [77]

音楽スタイル

幼少期から歌を歌っていたトリットだが、教会のバンドがアフリカ系アメリカ人の教会で演奏した後、声に「少しだけ魂がこもった」ものを感じるようになったという。アフリカ系アメリカ人歌手が「声に様々なベンドやスイープ、カール」を織り交ぜている様子に興味を持ち、そのサウンドを真似し始めたという。[7]教会で演奏する傍ら、アンドレ・クラウチなどのゴスペル歌手にも興味を持つようになった。[78]その後、友人の勧めでレーナード・スキナードなどのサザンロックを聴き始め、 [79]叔父の影響でブルーグラスも聴くようになった。[80]トリットは、デモテープを制作している時に「ギャンブラーズ・ブルース」という曲を書いた時、それまでの曲よりも「サザンロックとの繋がりがずっと強く感じられた」と語り、作曲能力が成長し始めたと述べている。[81]彼はカントリー、ロック、フォークから影響を受けたと述べている。[22]スティーブン・トーマス・アーウィンは、トリットを同時代のクリント・ブラックやアラン・ジャクソンと比較し、「カウボーイハットをかぶらない唯一の人物であり、ブルージーなサザンロックに傾倒する唯一の人物だった。その結果、彼は勇敢でアウトローなイメージを築き上げ、群衆から際立った存在となった」と述べている。[1]ゼル・ミラーは著書『They Heard Georgia Singing』の中で、トリットは「カントリーの伝統とロックへの傾倒の間の狭い道を、両方の愛好家から称賛されるような的確な能力」を持っていると述べている。[82]

トリットは自身の作曲スタイルとシングルの選択について、「完全に個人的な経験から」作曲しており、特定の公式には従っていないと述べた。[83]彼は「Here's a Quarter」を「私が今まで書いた中で最もシンプルな3コードのワルツの一つ」と表現し[84] 、レーベルの幹部はこれを目新しい曲だと考え、リリースに消極的だったと語った。[85]また、「I'm Gonna Be Somebody」は韻を踏んでいないためヒットしないと言われ[86]、「Country Club」は自分のスタイルに合わないと考え、リリースに反対した。[87]また、ロックの影響を受けた「Put Some Drive in Your Country」と「TROUBLE」は、ヒット率は低かったものの、それぞれのアルバムのトップ10ヒットよりも、アルバムの売上に貢献したと彼は述べている。[88]

私生活

トリットは1982年9月、高校時代の恋人カレン・ライアンと結婚した[89]。二人は2年後に離婚した[90] 。裁判所に出廷した後、トリットはカレンに6ヶ月間の扶養料を支払うよう命じられた[91] 。21歳の時、当時33歳だったジョディ・バーネットと結婚した[92] 。 [93] 1989年にワーナー・ブラザースと契約した直後に離婚した。離婚は「カントリー・クラブ」のリリースの1ヶ月前に成立した。トリットは離婚届を受け取った夜に「Here's a Quarter」という曲を書いた[94] 。

彼は1997年4月12日にテレサ・ネルソンと結婚した。[50] 2人の間には娘が1人、[50]と息子が2人いる。[95]

トリットは生涯にわたりアトランタ・ファルコンズのファンである。1990年代初頭、ジェリー・グランビルと親しくなり、グランビルの在任中は彼がアトランタを訪れるたびに試合に誘われていた。 1991年シーズン中、トリットは複数の試合でサイドラインに姿を現した。[96] [97]

2019年5月18日、サウスカロライナ州マートルビーチを出発するベテランズ・ハイウェイを逆走していたツアーバスが自動車事故に巻き込まれ、2人が死亡した。[ 98]

政治的見解と主張

トリットは共和党員であり、 2000年の大統領選ではジョージ・W・ブッシュを支持した。2人は1996年にカリフォルニア州サンディエゴで開催された共和党全国大会で出会い、トリットは国歌を斉唱した。[99]

2020年9月、トリットは共和党の同僚ジェームズ・ウッズに加わり、 Twitter上の反共和党感情に対抗できると信じて、 Black Lives Matter支持やその他の反トランプのタグを投稿に使用したTwitterユーザーをランダムにブロックしたことで悪名を馳せた。[100]

2023年4月、バドライトがトランスジェンダーのインフルエンサーであるディラン・マルバニーを支持したことに抗議し、トリットは「ツアーのホスピタリティライダーからアンハイザー・ブッシュの製品を全て削除する」とツイートした。[101] [102]

超常現象の疑い

2015年10月、トリット氏はライフタイム・ネットワークの番組「ザ・ホーンティング・オブ… 」に出演し、自身の超常現象体験について語った。トリット氏は、1993年から、自身が所有する別荘で、幽霊のような声に「定期的に」目覚めるようになったと述べた。その声は未知の方言で話されていた。妻のテレサ氏も、やがてその声を聞くようになったという。トリット氏によると、「何年も経つうちに、声があまりにも頻繁に聞こえるようになり、ここに来るのが怖くなった」という。また、小屋のカーペットやベッドカバーには、妻にも彼でもない足跡が残っていたと主張した。

番組司会者のキム・ルッソは、この土地でアフリカ系アメリカ人の呪術師が刺殺され、殴打されて死亡したと結論付け、トリットが聞いていた声は殺人犯の怒り狂った霊のものだと主張した。番組のタイトルには、「1875年8月14日、トラヴィスの小屋が建てられた土地の近くで、一団の男たちが『呪術師』を殺害した」と記されていた。ルッソは、呪術師の霊もこの土地に留まっているのは、トリットに「同類の霊」を見出したからだと考えた。[103] [104]

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

ビルボードナンバーワンシングル

受賞とノミネート

グラミー賞

年ノミネート作品賞結果
1992「25セントです（気にかけている人に電話しましょう）」最優秀男性カントリー・ボーカル・パフォーマンスノミネート
最優秀カントリーソングノミネート
1993「主よ、働く者に慈悲を」最優秀男性カントリー・ボーカル・パフォーマンスノミネート
「ウィスキーは効かない」[A]最優秀カントリー・コラボレーション（ボーカル付き）勝利した
1995「悪魔がジョージアに戻ってくる」[B]ノミネート
1997「ホンキー・トンキンのベスト」[A]ノミネート
希望：カントリーミュージックによる治療法の探求ノミネート
1999「いつもの列車」[C]勝利した

アメリカン・ミュージック・アワード

年ノミネート作品賞結果
1991トラヴィス・トリットお気に入りのカントリー新人アーティストノミネート
1992すべてが変わろうとしている好きなカントリーアルバムノミネート
「25セントです（気にかけている人に電話しましょう）」好きなカントリーシングルノミネート
2002トラヴィス・トリット好きなカントリー男性アーティストノミネート

TNN/ミュージックシティニュースカントリーアワード

年ノミネート作品賞結果
1991トラヴィス・トリット明日の星ノミネート
1992勝利した
トラヴィス・トリットとマーティ・スチュアート年間最優秀ボーカルコラボレーションノミネート
「25セントです（気にかけている人に電話しましょう）」年間最優秀シングルノミネート
"もう"今年のビデオノミネート
1993トラヴィス・トリットとマーティ・スチュアート年間最優秀ボーカルコラボレーション勝利した
ジョージ・ジョーンズと仲間たち[D]ノミネート
1994共通の糸：鷲の歌年間最優秀アルバムノミネート
1996「夢を見ていたと言って」今年のビデオノミネート
1997トラヴィス・トリットとマーティ・スチュアート年間最優秀ボーカルコラボレーションノミネート
1998トラヴィス・トリットとラリ・ホワイトノミネート

アカデミー・オブ・カントリー・ミュージック・アワード

年ノミネート作品賞結果
1991トラヴィス・トリットトップニュー男性ボーカリストノミネート
1992「25セントです（気にかけている人に電話しましょう）」年間最優秀シングルレコードノミネート
年間最優秀ソングノミネート
すべてが変わろうとしている年間最優秀アルバムノミネート
"もう"今年のビデオノミネート
トラヴィス・トリットとマーティ・スチュアート年間最優秀ボーカルデュオノミネート
1993ノミネート
「主よ、働く者に慈悲を」今年のビデオノミネート
トラヴィス・トリット今年のエンターテイナーノミネート
1994ノミネート
「私の心をあなたに託してもいいですか？」年間最優秀ソングノミネート
共通の糸：鷲の歌年間最優秀アルバムノミネート
1996「夢を見ていたと言って」今年のビデオノミネート
1997「あなたが知る以上のもの」ノミネート
トラヴィス・トリットとマーティ・スチュアート年間最優秀ボーカルデュオノミネート
1999「いつもの列車」[C]今年のトップボーカルイベントノミネート
2002トラヴィス・トリット年間最優秀男性ボーカリストノミネート
「生きていることは素晴らしい日だ」年間最優秀シングルレコードノミネート
私は道を行く年間最優秀アルバムノミネート
「制御不能な激火」[E]年間最優秀ボーカルイベントノミネート

カントリーミュージック協会賞

年ノミネート作品賞結果
1990トラヴィス・トリットホライゾン賞ノミネート
1991勝利した
「25セントです（気にかけている人に電話しましょう）」年間最優秀シングルノミネート
1992年間最優秀ソングノミネート
"もう"今年のビデオノミネート
「これは君を傷つけるだろう（長い間）」[A]年間最優秀ボーカルイベント勝利した
トラヴィス・トリット年間最優秀男性ボーカリストノミネート
今年のエンターテイナーノミネート
1993「ロッキンチェアなんていらない」[F]年間最優秀ボーカルイベントノミネート
1994「悪魔がジョージアに戻ってくる」[B]ノミネート
共通の糸：鷲の歌年間最優秀アルバム勝利した
リズム、カントリー、ブルースノミネート
1996「ホンキー・トンキンのベスト」[A]年間最優秀ボーカルイベントノミネート
1999「いつもの列車」[C]ノミネート
2002「現代のボニーとクライド」今年のビデオノミネート

^[A] マーティ・スチュアートと共にノミネート^[B]マーティ・スチュアート、マーク・オコナー、チャーリー・ダニエルズ、ジョニー・キャッシュと共にノミネート^[C]クリント・ブラック、ジョー・ディフィー、マール・ハガード、エミルー・ハリス、アリソン・クラウス、パティ・ラヴレス、アール・スクラッグス、リッキー・スカッグス、マーティ・スチュアート、パム・ティリス、ランディ・トラヴィス、ドワイト・ヨアカムと共にノミネート^[D]ジョージ・ジョーンズの「フレンズ」には、ヴィンス・ギル、マーク・チェスナット、ガース・ブルックス、ジョー・ディフィー、アラン・ジャクソン、パム・ティリス、 T・グラハム・ブラウン、パティ・ラヴレス、クリント・ブラックも出演^[E]パティ・ラヴレスと共にノミネート^[F]ジョージ・ジョーンズとフレンズと共にノミネート




フィルモグラフィー

年タイトル役割注記
1990ヒーホー彼自身1話：「エピソードNo.22.12」
1993リオ・ディアブロベンジャミン・テイバーテレビ映画
1994カウボーイ流彼自身
1994彼女の心に従って彼自身テレビ映画
1995クリプトからの物語チャーリー1つのエピソード：「ホラー博士」
1995ジェフ・フォックスワーシー・ショー彼自身1つのエピソード：「彼はリストを作り、それを2度チェックする」
1996ビルコ軍曹彼自身
1996クイン博士、医療従事者ザカリー・ブレット1つのエピソード：「ティン・スター」
1996愛のための休日トム・ウール保安官テレビ映画
1997ファイア・ダウン・ビロウ彼自身
1998ブルース・ブラザーズ 2000彼自身
1999ロングキルダルトン保安官テレビ映画
1999診断殺人カート・ファロン1つのエピソード：「ダウン・アモング・ザ・デッド・メン」
1999天使に触れられてダン・マッコーネル1つのエピソード：「ハーツ」
1999アリス「クーター」マッコイ1つのエピソード：「セレブのカルト」
2001エルモの世界彼自身スペシャル番組「ワイルド・ワイルド・ウェスト」
2002CMTクロスロード彼自身レイ・チャールズと共演
2003キング・オブ・ザ・ヒルウォルト（声）1つのエピソード：「赤ワイン、ビタミンC、プロパンで生きる」
2004はい、親愛なるハンク1つのエピソード：「グレッグとジミーの犯罪者」
2004ヒグリータウンの英雄たち農夫の英雄1つのエピソード：「ハロウィーンのヒーロー」
2004セレブポーカー対決彼自身2つのエピソード; 2004–2005
「トーナメント2、ゲーム1」
「トーナメント5、ゲーム5」
20052001 マニアックスガソリンスタンドの店員
2005ブルーカラーTV彼自身1つのエピソード：「デート」
2008バトルグラウンドアース彼自身1つのエピソード：「ファスト・フューエル」
2008隣の女の子たち彼自身1つのエピソード：「ケンタッキーフライド」
2011人々の漁師エディ・ウォーターズポストプロダクション
2017光あれコーリー博士
2018永遠の私の女の子ウォルト

注記

  1. ^ abcde アーレウィン、スティーブン・トーマス. 「トラヴィス・トリットの伝記」. AllMusic . 2010年9月22日閲覧。
  2. ^ ハイムズ、ジェフリー（1996年8月28日）「カントリーミュージック界の新たなアウトロー2人組」ワシントン・ポスト紙。 2023年7月25日閲覧。トリットはアウトサイダーであり、レコード契約を結ぶ前はアトランタのバーバンドでサザンロックとアウトローカントリーをミックスした音楽を演奏していた。
  3. ^ Stephens, Erin (2020年1月23日). 「Travis TrittがSaengerでソロ・アコースティック・ショーを開催」. Pensacola News Journal . 2020年1月30日閲覧。
  4. ^ トリットとベイン、2ページ
  5. ^ トリットとベイン、3ページ
  6. ^ トリットとベイン、4ページ
  7. ^ トリットとベイン、13ページ
  8. ^ トリットとベイン、17ページ
  9. ^ トリットとベイン、20ページ
  10. ^ トリットとベイン、35～36ページ
  11. ^ 、トリットとベイン、39–41 ページ
  12. ^ トリットとベイン、46ページ
  13. ^ トリットとベイン、64ページ
  14. ^ abcdefgh スタンブラー、アーウィン; スタンブラー、リンドン; ラウドン、グレロン (1997). カントリーミュージック百科事典. マクミラン. ISBN 0-312-26487-9。
  15. ^ トリットとベイン、102ページ
  16. ^ トリットとベイン、94ページ
  17. ^ トリットとベイン、98ページ
  18. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxy ウィットバーン、ジョエル (2008). Hot Country Songs 1944 to 2008 . Record Research, Inc. pp.  427– 428. ISBN 978-0-89820-177-2。
  19. ^ 「RPM Country Tracks for August 25, 1990」RPM . 2010年9月25日閲覧。
  20. ^ 「RPM Country Tracks for May 25, 1991」RPM . 2010年9月25日閲覧。
  21. ^ abcde 「Travis Trittの検索結果」アメリカレコード協会. 2010年9月22日閲覧。
  22. ^ abcd 「トラヴィス・トリットの伝記」グランド・オール・オプリー。 2010年9月23日閲覧。
  23. ^ 「アワードについて」カントリーミュージック協会. 2010年9月26日閲覧。
  24. ^ マンスフィールド、ブライアン. 「カントリークラブレビュー」. AllMusic . 2010年9月23日閲覧。
  25. ^ Nash, Alanna (1990年3月16日). 「We review new music from Travis Tritt, Kris Kristofferson, Alan Jackson, and more」. Entertainment Weekly . 2009年12月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年9月23日閲覧。
  26. ^ トリットとベイン、12～13ページ
  27. ^ トリットとベイン、190ページ
  28. ^ 「トリット、サイラスの曲とビデオを酷評」サン・ジャーナル、1992年6月12日。 2010年12月2日閲覧。
  29. ^ 「サイラス、トリットに容赦せず」ケンタッキー・ニュー・エラ1993年1月28日 . 2010年12月2日閲覧。
  30. ^ トリットとベイン、161ページ
  31. ^ Abbott, Jim (1992年10月9日). "Travis Tritt". The Orlando Sentinel . 2012年11月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年9月25日閲覧。
  32. ^ ab Nash, Alanna (1992年9月4日). 「TROUBLEレビュー」. Entertainment Weekly . 2010年9月23日閲覧。
  33. ^ アーレワイン、スティーブン・トーマス. 「TROUBLEレビュー」. AllMusic . 2010年9月23日閲覧。
  34. ^ マンスフィールド、ブライアン. 「A Travis Tritt Christmas: Loving Time of the Year review」. AllMusic . 2010年9月23日閲覧。
  35. ^ トリットとベイン、115ページ
  36. ^ トリットとベイン、179ページ
  37. ^ ホイットバーン、215ページ
  38. ^ 「Common Thread: The Songs of the Eagles」. AllMusic . 2010年9月25日閲覧。
  39. ^ ab Nash, Alanna (1994年5月23日). 「Ten Feet Tall and Bulletproof review」. Entertainment Weekly . 2008年11月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年9月23日閲覧。
  40. ^ ab ブライアン・マンスフィールド. 「『Ten Feet Tall and Bulletproof』レビュー」. AllMusic . 2010年9月23日閲覧。
  41. ^ リース、ダグ（1997年3月22日）「エングヴァル、『サイン』に続き自身の成功へ」ビルボード誌9ページ。
  42. ^ ab イェーツ、ドン. 「The Restless Kind レビュー」. Country Standard Time . 2010年9月23日閲覧。
  43. ^ プライス、デボラ・エヴァンス（1996年7月20日）「トラヴィス・トリット、ワーナーブラザーズ新作セットのマーケティングでパーソナルなアプローチ」ビルボード誌、7、70ページ。
  44. ^ オーウェンズ、トム. 「The Restless Kind レビュー」. AllMusic . 2010年9月23日閲覧。
  45. ^ ホイットバーン、367ページ
  46. ^ 「ゲティスバーグ、ワイルドホーンによる南北戦争ミュージカル『フォー・ザ・グローリー』を歓迎」Playbill、2006年6月15日。2010年11月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年3月13日閲覧。
  47. ^ No More Looking over My Shoulder（CDインサート）. Travis Tritt. Warner Bros. Records. 1998. 47097.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: cite AV media (notes) ( link )内のその他
  48. ^ アーレウィン、スティーブン・トーマス. 「キング・オブ・ザ・ヒル レビュー」. AllMusic . 2010年9月22日閲覧。
  49. ^ ab Dinoia, Maria Konicki. 「Down the Road I Go レビュー」AllMusic . 2010年9月23日閲覧。
  50. ^ abc 「Spotlight on Travis Tritt」About.com 2004年8月23日. 2010年9月25日閲覧。
  51. ^ “Jon Randall biography”. CMT . 2004年4月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年9月27日閲覧。
  52. ^ オリバー、ケビン. 「Down the Road I Go レビュー」. Country Standard Time . 2010年9月23日閲覧。
  53. ^ 「シングルレビュー」Billboard、2000年7月1日、20ページ。
  54. ^ ab Ruhlmann, William. 「Strong Enough review」 . 2010年9月23日閲覧。
  55. ^ 「トラヴィス・トリット、レイ・チャールズとCMTの『クロスロード』に参加」Yahoo!ミュージック、2002年8月2日。 2010年9月25日閲覧。
  56. ^ ab Jurek, Thom. 「My Honky Tonk History review」. AllMusic . 2010年9月23日閲覧。
  57. ^ スターク、フィリス (2005年5月7日). 「トリットがコロンビアを分割」.ビルボード.
  58. ^ 「トラヴィス・トリットが新レーベルの主力アーティストに」『カントリー・スタンダード・タイム』誌、2006年2月6日。 2010年9月23日閲覧。
  59. ^ 「カントリースターのトリットがショーをキャンセル、訴訟で主張」NashvillePost.com、2007年4月3日。 2010年9月22日閲覧。
  60. ^ ab 「トラヴィス・トリット、新レーベル初のシングルをリリース」. Country Standard Time . 2007年5月17日. 2010年9月23日閲覧。
  61. ^ ab 「トラヴィス・トリットがチャートを席巻」デイリー​​・ニュース、ニューヨーク、2007年11月4日。 2010年9月27日閲覧。
  62. ^ プライス、デボラ・エヴァンス（2007年10月27日）「『Something Stronger Than Me』シングルレビュー」ビルボード誌61ページ。
  63. ^ “Travis Tritt sues record label”. Yahoo! Music. 2007年12月11日. 2012年7月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年9月25日閲覧。
  64. ^ 「トラヴィス・トリットがレコードレーベルを訴える」カントリー・スタンダード・タイム2007年12月11日. 2010年9月22日閲覧。
  65. ^ 「トリットとスチュアート、11月のツアーで再結成」カントリー・スタンダード・タイム誌、2008年10月13日。 2010年9月25日閲覧。
  66. ^ Skates, Sarah (2010年12月7日). 「Travis TrittがParallel Entertainmentと契約」Musicrow . 2010年12月7日閲覧。
  67. ^ 「ツアー」.トラヴィス・トリット公式ウェブサイト. 2013年2月6日閲覧。
  68. ^ Wyland, Sarah (2013年5月24日). 「Travis Trittが娘Tyler Reeseとのデュエット曲をリリース」. Great American Country . 2013年5月28日閲覧。
  69. ^ Parker, Eric T. (2013年4月24日). 「Travis Trittが新シングルで娘とデュエット」MusicRow . 2013年8月5日閲覧。
  70. ^ ブルックス、デイブ（2019年12月20日）「コリー・マークスの『アウトローズ・アンド・アウトサイダーズ』は、2019年のヒット曲の中でも特に際立った作品だ」ビルボード誌。
  71. ^ 「サリー・エルナとミック・マーズがコリー・マークスの新曲『(Make My) Country Rock』にゲスト出演」105.7 The Point . 2024年7月26日. 2024年8月22日閲覧。
  72. ^ トリットとベイン、195ページ
  73. ^ パターソン、ジム (1994年6月8日). 「歌手トラヴィス・トリットはカントリー界の新たなアウトローであり、大げさな話の番人だ」 .フォートワース・スター・テレグラム. Associated Press . pp. E1-2 . 2010年9月25日閲覧– Newspapers.com経由.
  74. ^ 「カントリースター、トラヴィス・トリットが『ダウン・ザ・ロード』のステージに登場、ステートフェアに立ち寄る」デトロイト・ニュース、2001年8月23日。 2010年9月25日閲覧。
  75. ^ 「トリットのグレイテスト・ヒッツ・コレクション、大ヒット」フォートローダーデール・サンセンチネル1995年12月15日. 2010年9月25日閲覧。[リンク切れ]
  76. ^ エリオット、デイヴィッド (1997年9月8日). 「セガール、新作『ファイア・ダウン・ビロウ』で観客をゾッとさせる」.サンディエゴ・ユニオン・トリビューン. 2010年9月25日閲覧。[リンク切れ]
  77. ^ Golden, Leilani (2010年9月13日). 「映画の撮影がベインブリッジで始まる」. WALB . 2010年9月25日閲覧。
  78. ^ トリットとベイン、14ページ
  79. ^ トリットとベイン、29～30ページ
  80. ^ トリットとベイン、34ページ
  81. ^ トリットとベイン、63ページ
  82. ^ ミラー、ゼル (1996). They Heard Georgia Singing. 0865545049. pp.  293– 294. ISBN 9780865545045。
  83. ^ トリットとベイン、22-23ページ
  84. ^ トリットとベイン、25ページ
  85. ^ トリットとベイン、136ページ
  86. ^ トリットとベイン、23ページ
  87. ^ トリットとベイン、137–138 ページ
  88. ^ トリットとベイン、138ページ
  89. ^ ライアン、カレン（1995年）『思い出を守り、愛を埋めよ：トラヴィス・トリットとの人生』エッグマン出版、136ページ。ISBN 1-886371-19-9。
  90. ^ トリットとベイン、41～42ページ
  91. ^ トリットとベイン、44ページ
  92. ^ 「トラヴィス・トリット、T・グラハム・ブラウンと共演」『アトランタ・ジャーナル・コンスティテューション』1991年9月19日、p. D1 。 2010年9月25日閲覧。
  93. ^ トリットとベイン、66ページ
  94. ^ トリットとベイン、70ページ
  95. ^ “トラヴィス・トリットと妻テレサに男の子誕生”. Yahoo! Music. 2003年11月25日. 2012年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010年9月25日閲覧。
  96. ^ 「トラビス・トリットが「ファルコンズ熱」に感染」
  97. ^ 「NFLフィルム「タイムライン：'91ファルコンズ」」
  98. ^ Moniuszko, Sara (2019年5月18日). 「カントリースター、トラヴィス・トリットのツアーバスがサウスカロライナ州で死亡事故に巻き込まれる」USA Today . 2019年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年5月18日閲覧。
  99. ^ “Tritt Open About Political Leanings”. Country Music Television. 2019年6月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年9月29日閲覧。
  100. ^ 「トラヴィス・トリットって誰？ ミュージシャンが『抵抗者』に対抗してジェームズ・ウッズを支持、Twitterでブロックする理由はこれだ」Meaww. 2020年9月7日. 2020年9月7日閲覧。
  101. ^ “Travistritt/status/1643765186736553984”. Twitter . 2023年4月18日閲覧。
  102. ^ ホルプッチ、アマンダ（2023年4月14日）「バドライトのトランスジェンダー・インフルエンサーに対する反発の裏側」 ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2023年4月18日閲覧。
  103. ^ [1] [リンク切れ]
  104. ^ 「The Haunting Of S05E22 – Travis Tritt – 動画」Dailymotion.com . 2019年9月29日閲覧。
  105. ^ Tritt, Travis (2017年5月21日). 「リリースされました。メジャーレーベルとの契約を結ぶ前にリリースした最初のアルバムでした」
  106. ^ 「Travis Tritt – Proud of the Country」. discogs . 2019年9月29日閲覧。

参照

参考文献

Wikiquote にはTravis Trittに関する引用句があります。
ウィキメディア・コモンズには、トラヴィス・トリットに関連するメディアがあります。
  • 公式サイト
  • AllMusicのTravis Tritt
  • IMDbのトラヴィス・トリット 
「https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Travis_Tritt&oldid=1319530283」より取得