アキスとガラテア（ヘンデル）
アキスとガラテア（ HWV 49）は、ジョージ・フリードリヒ・ヘンデル作曲の音楽作品で、ジョン・ゲイによる英語の歌詞が付けられています。この作品は、セレナータ、仮面劇、田園詩、田園オペラ、小（作曲者自身の執筆時の手紙による）、娯楽作品など、様々な表現が用いられてきました。また、ニュー・グローブ音楽辞典ではオラトリオとされています。この作品は元々、1幕の仮面劇として考案され、1718年に初演されました。
ヘンデルは後に、1732年にロンドンでイタリア・オペラの一座のためにこの作品を三幕のセレナータに翻案し、 1708年に同じ物語を別の音楽に編曲した『アチ、ガラテア、ポリフェモ』から（やはりイタリア語で書かれた）いくつかの歌曲を組み込んだ。その後、1739年にはオリジナルの英語作品を二幕の作品に翻案した。
『エイキスとガラテア』は、イギリスにおける田園オペラの最高峰である。実際、音楽学者スタンリー・サディなど、多くの作家が、これまでに作曲された中で最も優れた田園オペラだと考えている。このジャンルによくあるように、『エイキスとガラテア』は田舎暮らしの質素さを題材にした宮廷風の娯楽として書かれており、ウィットとセルフパロディがふんだんに盛り込まれている。脇役のポリフェモスとダモンは、主人公のエイキスとガラテアの悲劇の哀愁を薄れさせることなく、ユーモアを加えている。第一幕の音楽は優雅かつ官能的である一方、最終幕はよりメランコリックで物悲しい雰囲気を帯びる。このオペラは、18世紀初頭にドルリー・レーン王立劇場で上演された田園オペラの影響を強く受けている。ラインハルト・カイザーやヘンリー・パーセルも影響を与えたが、全体として作品の構想と演奏は完全にヘンデル独自のものである。
『エイキスとガラテア』は、ヘンデルの劇作品の中でも群を抜いて最も人気のある作品であり、オペラのレパートリーから外れたことのない唯一の舞台作品です。初演以来、幾度となく翻案され、 1788年にはヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトによって注目すべき編曲が行われました。ヘンデルは、この作品を今日一般的に聴かれるような形で演奏することはありませんでした。なぜなら、この作品にはヘンデル自身が作曲したにもかかわらず、自らが付け加えたことのない音楽が含まれているからです。
作曲履歴
ヘンデルは1717年から1718年にかけてキャノンズ（初代シャンドス公爵ジェームズ・ブリッジスの邸宅）に滞在していたときに『アキスとガラテア』の初版を作曲した。 [1]これはヘンデルが英語で作曲した最初の劇的作品であり、キャノンズでヘンデルと仕事をしたヨハン・エルンスト・ガリアードとヨハン・クリストフ・ペープシュの英語の田園オペラの影響を明らかに受けている。[2]この作品は、オウィディウスの『変身物語』第13巻（『アキスとガラテア（神話） 』を参照）に基づくジョン・ゲイの台本に従っているが、彼が唯一のテキストの作者であったかどうかは定かではない。文章の構成から、ゲイの元の作品は3人の登場人物のみを対象としており、より多くの登場人物のテキストは後から付け加えられたことを示している。おそらくジョン・ヒューズかアレクサンダー・ポープの文章が作品のテキストに付け加えられたのであろう。この台本は、1717年に出版されたジョン・ドライデンによるオウィディウスの英訳『アキス、ポリュフェモス、ガラテイアの物語』からも大いに借用されている。
パフォーマンス履歴
『アキスとガラテア』は1718年の夏、キャノンズで初演されました。地元の言い伝えによると、この作品は庭園を見下ろす屋外テラスで上演されたとされています。当時、キャノンズの庭園は、印象的な噴水を含む水景の設置によって大規模な「改修」が行われていました。[3]そのため、結末に噴水が必要となることを考えると、この時期に『アキスとガラテア』が選ばれたのは、まさに適切な選択だったと言えるでしょう。
オリジナルが舞台版、セミステージ版、あるいはコンサート作品として上演されたのかは定かではありません。キャノンズ版では、ソプラノ1人、テナー3人、バス1人の5人のみが歌手として参加し、主役を歌うだけでなく「合唱」も担当しました。この版にはコリドンという役名が含まれていましたが、後の版では削除されました。ヘンデルのカンタータ『クローリ、ティルシ、そしてフィレノ』の「アモ・ティルシ」を改作したアリア「鳩が歌った時のように」を除き、すべての音楽はこのプロダクションのためにオリジナルで作曲されました。この作品で最もよく知られているアリアは、おそらくバスソロの「私は激怒し、溶け、燃える」とテナーのアリア「彼女の瞳の中の愛は奏でている」でしょう。この最初の版の器楽音楽は、最低7人の演奏者（通奏低音、弦楽器、オーボエ、リコーダーの二重奏）のために編曲されたが、より豊かな響きを得るためにバイオリンが二重奏された可能性があり、初期の写本の中にはファゴットの使用を示すものもある。[4]このオペラは1722年に初版が出版され、1719年からイギリスでアマチュア公演が数多く行われた。
この作品がプロとして再演されたのは1731年で、ヘンデルの関与なしにロンドンで一度だけ上演された。翌年、トーマス・アーンとジョン・フレデリック・ランプによって、ヘイマーケットのリトル・シアターで舞台作品が上演された。主演はトーマス・マウンティアがエイキス役、スザンナ・マリア・シバーがガラテア役だった。アーンはこの作品を「大合唱、場面、機械、その他の装飾をすべて備え、劇場形式で上演された初めての作品」と宣伝した。
小劇場の公演は大成功を収め、ヘンデルはアルネの宣伝方法に少々不満を抱き、この作品を大幅に三幕構成のセレナータに改作することで反撃した。この改訂版には、ヘンデルのカンタータ 『アチ、ガラテアとポリフェモ』（1708年）をはじめ、他のイタリア・カンタータやイタリア・オペラの音楽が組み込まれていた。アリア「Un sospiretto（邦題：夢見る者）」と「Come la rondinella（邦題：ロンディネッラよ）」は、ヘンデルのカンタータ『クローリ、ティルシ、フィレノ』から改作された。改訂版は1732年にロンドンでイタリア・オペラによって演奏会形式で上演され、ヘンデルによれば「最高の声楽と楽器の数々」が演奏されたという。この作品はポスターで次のように宣伝された。「舞台上での劇的な演出はありませんが、舞台は絵のように美しい田園風景を描き、岩、林、噴水、洞窟などが配置されます。その中に、ニンフと羊飼いの合唱団、衣装、そして主題にふさわしいあらゆる装飾が配置されます。」三幕版は成功を収めたものの、アーネの演出ほど好評を博すことはなかった。様式と言語の混合が作品に奇妙な印象を与えたためである。ヘンデルは1732年版に改訂を加え続け、1741年まで繰り返し上演した。また、1739年にはオリジナルの英語版を二幕形式に改作し、上演した。[1]
ヘンデルによる二幕構成の英語版は、今日最も頻繁に上演される作品の形式の基礎となっているが、現代の上演では、ヘンデル自身が考案したものとは異なる編曲が一般的に用いられている。この作品はヘンデルの生前、最も広く上演された劇作品となり、様々な形で何度も再演され、18世紀、19世紀、20世紀、そして21世紀を通して頻繁に上演されてきた。特に注目すべきは、1788年にヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが、当時のパトロンであったゴットフリート・ファン・スヴィーテン男爵のためにこの作品を再編したことである。[5]
役割
1718 年版のキャストは不明です。
| 役割 | 音声タイプ | 改訂版、1732年6月10日 |
|---|---|---|
| ガラテア | ソプラノ | アンナ・マリア・ストラーダ・デル・ポ |
| アシス | アルト・ カストラート | フランチェスコ・ベルナルディ、通称「セネーシーノ」 |
| ポリフェモス | ベース | アントニオ・モンタニャーナ |
| クロリス | ソプラノ | アン・ターナー・ロビンソン |
| ユーリラ | ソプラノ | デイビス夫人 |
| フィリ | アルト | アンナ・バニョレージ |
| ドリンダ | アルト | フランチェスカ・ベルトリ |
| シルヴィオ | テナー | ジョヴァンニ・バッティスタ・ピナッチ[6] |
概要
『アキスとガラテア』は幾度も翻案されているため、あらゆる上演形態を正確に反映した単一のあらすじを提供することは不可能です。以下は、現代の上演で最もよく用いられる典型的な二幕構成のあらすじです。
第1幕
羊飼いとニンフたちは「平原の喜び」を謳歌する。半神的なニンフであるガラテアは羊飼いのアキスに恋をしており、彼への情熱を燃え上がらせる鳥たちを静めようとする（朗唱「緑豊かな平原よ」、アリア「静まれ、可憐なさえずる小僧よ！」）。アキスの親友である羊飼いのダモンは、互いに追いかけ合う恋人たちに助言を与える。アキスは二人が初めて出会った時、美しいシチリアーナ風のセレナーデ「彼女の瞳に愛が宿り、奏でている」を歌う。幕は若い恋人たちによるデュエット「幸福な私たち」で幕を閉じ、これは合唱によって繰り返される（キャノンズのオリジナルにはない）。
第2幕
オペラは牧歌的で官能的な雰囲気から哀歌的な雰囲気へと移り変わり、合唱団がアキスとガラテアに、怪物のような巨人ポリュフェモスの到来を警告し、「喜びは長くは続かない」と歌う。合唱団の音楽はフーガ調の短調で、低音楽器の打楽器の旋律は巨人の重々しい足音を描き、第二幕のより深刻な雰囲気へと効果的に劇的に移行していく。ポリュフェモスはガラテアへの嫉妬深い愛を歌いながら登場する。「私は激怒し、溶け、燃え上がる」。これは、一部喜劇的なフュリオソ伴奏によるレチタティーヴォで歌われる。続いて、ソプラニーノ・リコーダーに合わせて対位法で書かれたアリア「ああ、桜よりも赤く染まった者よ」が続く。ポリュフェモスは暴力を振るおうとするが、公平な羊飼いコリドン（「あなたはあの優しい生き物を手に入れられるだろうか」）によっていくらか慰められる。一方、アシスは、愛の喜びは束の間であるというダモンの警告（「思慮深く、慈愛に満ちた羊飼いよ」）を無視し、敵意と抵抗の決意で応える（「愛は警鐘を鳴らす」）。アシスとガラテアは、デュエット（「群れは山を去る」）で永遠の忠誠を誓い合うが、ポリフェモスが乱入し、激怒してアシスを殺害したことで、最終的には三重唱へと変化する。ガラテアは合唱団と共に、愛を失ったことを嘆き悲しむ（「我がアシスはなお嘆き続けなければならないのか」）。合唱団はガラテアの神性と、彼女の力によってアシスの体を美しい泉に変えることができることを思い出させる。作品はガラテアのラルゲット・アリア「心よ、柔らかな喜びの座」で幕を閉じる。彼女は力を発揮して変身を成し遂げ、合唱団がアシスの不死化を祝う。[1] [7]
録音
| 年 | キャスト （アシス、ガラテア、 デイモン、ポリュフェモス） | 指揮者、 アンサンブル、音符 | ラベル[8] |
|---|---|---|---|
| 1959 | ピーター・ピアーズ、 ジョーン・サザーランド、 デヴィッド・ギャリヴァー、 オーウェン・ブラニガン | エイドリアン・ボールト セント ・アンソニー・シンガーズ、ロンドン・フィロムジカ | デッカ/ロンドン |
| 1978 | ロバート・ティア、 ジル・ゴメス、 フィリップ・ラングリッジ、 ベンジャミン・ラクソン | サー・ネヴィル・マリナー・ アカデミー＆セント・マーティン・イン・ザ・フィールズ合唱団 | デッカ |
| 1978 | アンソニー・ロルフ・ジョンソン、 ノーマ・バロウズ、 マーティン・ヒル、 ウィラード・ホワイト | ジョン・エリオット・ガーディナー イングリッシュ ・バロック・ソロイスツ （キャノンズ版、1718年） | オーディオ CD: DG アーカイブ カタログ: 423406 |
| 1990 | ジョン・マーク・エインズリー、 クラロン・マクファデン、 ロジャース・コヴィー＝クランプ、 マイケル・ジョージ | ロバート・キング 国王の配偶者 ロバート・ハーレ・ジョーンズ（アルト） | オーディオCD: Hyperion カタログ番号: CDA 66361/2 |
| 1992 | ジェイミー・マクドゥーガル、 バーバラ・ボニー、 マルクス・シェーファー、 ジョン・トムリンソン | トレバー・ピノック イングリッシュ・コンサート・アンド・クワイア WA モーツァルト版、(K.566、1788) | オーディオ CD: DG アーカイブ カタログ: 435 792-2 |
| 1992 | デビッド・ゴードン、 ドーン・コトスキ、 グレン・シーバート、 ヤン・オパラチ | ジェラルド・シュワルツ シアトル交響楽団・合唱団 | オーディオCD: Delos カタログ番号: DE 3107 |
| 1999 | ポール・アグニュー、 ソフィー・デインマン、 パトリシア・ペティボン、 アラン・ユーイング | ウィリアム クリスティ レ ザール フロリサン | オーディオCD:エラート |
| 2008 | ニコラス・マルロイ、 スーザン・ハミルトン、 トーマス・ホッブス、 マシュー・ブルック | ジョン・バット ・ダニーデン・コンソート （オリジナル・キャノンズ・パフォーミング・バージョン（1718年）録音：グレイフライアーズ教会、エディンバラ、イギリス：2008年4月29日～5月2日） | オーディオCDおよび24ビットダウンロード：Linn Records、 カタログ番号：CKD 319 |
| 2009 | チャールズ・ワークマン、 ダニエル・デ・ニース、 ポール・アグニュー、 マシュー・ローズ | クリストファー・ホグウッド 管弦楽団（3月、コヴェント・ガーデン、ロイヤル・オペラ・ハウス での公演の録音） | DVD: オーパス アルテ キャット。 No. OA 1025D Blu-ray: オーパスアルテ OA BD7056D |
| 2018 | アラン・クレイトン、 ルーシー・クロウ、 ベンジャミン・ヒューレット、 ニール・デイヴィス | クリスチャン・カーニン、初期オペラ・グループ | オーディオCD Chandos Records カタログ番号:CHSA0404(2) |
| 2019 | ジェレミー・バッド、 グレース・デイビッドソン、 マーク・ドーベル、 スチュアート・ヤング | ハリー・クリストファーズ、『ザ・シックスティーン』 | オーディオCD コロレコード カタログ番号:COR16169 |
出典: operadis-opera-discography.org.uk の「Acis and Galatea」の録音
参考文献
- 注記
- ^ abc 「アキスとガラテア」. handelhendrix.org . 2016年12月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月28日閲覧。
- ^ バロウズ、ドナルド (2012).ヘンデル（マスター・ミュージシャンズ） . オックスフォード大学出版局. p. 100. ISBN 978-0199737369。
- ^ 詳細についてはWikipediaの記事「ジョン・テオフィラス・デサグリエ」を参照。
- ^ バット、ジョン. 「アキスとガラテア（オリジナル・キャノンズ演奏版1718）」. Linnrecords.com . 2014年6月18日閲覧。
- ^ 「アシスとガラテア」Acisandgalatea.org . 2014年6月18日閲覧。
- ^ 「GF Handelの作品集」GF Handel.org . ヘンデル研究所. 2016年12月28日閲覧。
- ^ “Synopsis of Acis and Galatea”. Naxos.com . 2016年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年6月18日閲覧。
- ^ operadis-opera-discography.org.uk の録音
- 出典
- スタンリー・サディ著「アキスとガラテア」、Grove Music Online、L. Macy編（2006年4月1日閲覧）、grovemusic.com、Wayback Machine（購読アクセス）に2008年5月16日アーカイブ。
- ウィントン・ディーン著『ヘンデルの劇的オラトリオと仮面劇』オックスフォード大学出版局、1959年。
- アメリカ音楽協会：アキスとガラテア
外部リンク
- 1718年版の台本
- アキスとガラテア（ヘンデル）：国際楽譜ライブラリー・プロジェクトの楽譜
- モーツァルテウム国立管弦楽団（モーツァルト改訂版KV566の楽譜は、付録第10集第28巻第1号に掲載されている）
