アレクサンダー・フレイ

アレクサンダー・フレイ
背景情報
生まれる
シカゴ、イリノイ州、アメリカ合衆国
職業指揮者、ピアニスト、オルガン奏者、チェンバロ奏者、作曲家、レコーディングアーティスト。
ラベルドイツ・グラモフォン、デッカ、ソニー、RCA レッドシール、コッホ・インターナショナル・クラシックス、eOne Music、バッハ・ギルド

アレクサンダー・フレイ（KM、KStJ、Cav.GdP）は、アメリカの交響楽団指揮者、オルガン奏者、ピアニスト、チェンバロ奏者、作曲家である。フレイは世界で最も多才な指揮者の一人として高い人気を誇り、コンサートホールやオペラハウス、ブロードウェイやハリウッドの音楽界で成功を収めている。[ 1 ]レナード・バーンスタインは彼を「素晴らしい精神の持ち主」と称した。[ 2 ]

フレイは、主要なコンサートシリーズで指揮者として定期的に出演するほか、公演をキャンセルした指揮者の代わりを務めることも頻繁にあり、その多くは直前に行われる。また、コンサートのプログラムをほぼ一晩で完全に覚え、非常に奥深い演奏を披露できることでも知られている。[ 1 ]

2008年1月、エジプトで指揮中にカイロのラジオで放送されたインタビューの中で、フレイは「音楽は悲しみの川に浮かぶ静かな島だ」と述べた。[ 3 ]

フライは「機知に富み、洗練された人物で、その幅広い才能は、数多くの音楽ジャンルにおける彼の業績と活動の幅広さ、そして舞台上や舞台外での会話に表れている」と評されている。[ 1 ]ピューリッツァー賞受賞作家で歴史家のスタッズ・ターケルは、彼を「ルネサンス人」と呼んだ。[ 4 ]ターケルは後にガーディアン紙の95歳の誕生日を祝うインタビューで、自身の「ボブ・ディランからアレクサンダー・フライ、ルイ・アームストロングからウディ・ガスリーまで、多様で独特な音楽の好み」について語った。[ 5 ]フレイは、アメリカの作家で『プレイリー・ホーム・コンパニオン』の司会者ギャリソン・キーラーからも「語り部、若きオスカー・レヴァント」と呼ばれ、[ 6 ] 「同世代のノエル・カワード」 、「みんなのお気に入りのディナーゲスト」、「ブロードウェイ・ミュージカルの黄金時代の古典的なキャラクターのようだ」と評されている。[ 9 ]

彼はしばしばピアノソロリサイタルの際、楽器の横か上にランプを置いて唯一の舞台照明とし（コンサートホールの唯一の照明とすることもよくある）、楽器の下に東洋風の絨毯を敷いて「まるで皆が私のリビングルームに集まって一緒に聴いているかのように、聴衆と音楽の間に親密さを生み出す」ように演奏する。[ 10 ]

ドイツのベルリン在住のフレイは、ベルリンの外交団からビル・クリントン大統領やダライ・ラマ、元ドイツ首相ヘルムート・コール、ゲアハルト・シュレーダーなど各国首脳の前で演奏するよう頻繁に招待されてきた。[ 11 ]彼はベルリンの知識人・芸術家コミュニティの著名なメンバーである。[ 1 ]

彼はマルタのゴゾ島で1ヶ月間開催される大規模な国際音楽祭、ガウリタナ・フェスティバルのアーティスト・イン・レジデンスである。[ 12 ]

フレイはイタリアのバーリ市の名誉市民（チッタディーノ・オノラリオ）でもある。2009年にバーリ県立交響楽団と指揮した公演直後の式典でこの栄誉を授与された。[ 13 ]

2022年、アレクサンダー・フレイはマルタ騎士団（KM、SMOM）、聖ヨハネ騎士団（KStJ）、イタリア平和守護者騎士団（Cavaliere dei Guardiani di Pace）の3つの騎士位を授与されました。[ 14 ]

彼はスタインウェイの公式アーティストである。[ 15 ]

アレクサンダー・フレイはギリシャ人とドイツ人（アルザス人）の血を引いており、家族は現在ギリシャ、ミュルーズ、パリに住んでいます。

指揮

アレクサンダー・フライは1996年から2004年までローマ・フィルハーモニー管弦楽団の首席指揮者を務め、その間、イタリアの交響楽団で唯一のアメリカ人音楽監督を務めた。2000年から2006年まで、チェコ共和国プラハのボヘミア交響楽団（後にシュテルン室内管弦楽団に改名）の指揮者に任命された。2022年にはスペインのタラゴナ・カンプ・ジュビロ管弦楽団の音楽監督に就任した。

フレイは、リオデジャネイロフィルハーモニー管弦楽団、ソウルフィルハーモニー管弦楽団、アテネ国立交響楽団（ギリシャ）、ヴェローナアリーナ管弦楽団、グルベンキアン管弦楽団、ローマフィルハーモニー管弦楽団、ソウルロイヤル交響楽団、カイロ交響楽団、メキシコ州交響楽団、バーリメトロポリタン交響楽団、アテネ国立交響楽団、テッサロニキ国立交響楽団、スカラ座音楽院、カラブリアフィルハーモニー管弦楽団、シチリア交響楽団、ヴァルナフィルハーモニー管弦楽団、コレッギウムシンフォニウムヴェネト（パドヴァ）、彼はまた、アンサンブル・ヨーロッパ（イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団とドイツ・オペラ管弦楽団のメンバーで構成）を指揮し、第二次世界大戦および強制収容所解放50周年を記念してエルサレム、テルアビブ、ハイファ、ベルリンで完売したコンサートを行った。2006年には、モーツァルト生誕250周年を記念するプラハの公式オーケストラ・ガラ・コンサート（シュテルン室内管弦楽団と共演）を指揮し、作曲家の生誕記念日を祝った。2010年には、イタリアの独立記念日である共和国記念日にイタリアの主要オーケストラが一同に会してコンサートを行うため、イタリアのオーケストラを指揮するよう招待された唯一のアメリカ人指揮者である。

フレイは、エディンバラ国際音楽祭（音楽祭批評家賞を受賞）、ウィーン芸術週間（ウィーン、ウィーン劇場）、ヴェネツィア音楽祭（フェニーチェ劇場）、オランダ音楽祭、第5 回ヨーロッパ音楽祭、コペンハーゲン・オペラ・フェスティバル、カルリン劇場（プラハ）、ヴァルナ州立歌劇場、ルーマニア・クラヨーヴァ歌劇場、エレナ・テオドリニ国際音楽祭などの主要な作品の音楽監督も務めています。

1992年から1996年まで、彼はベルトルト・ブレヒトが創設したドイツで最も有名な劇場、ベルリナー・アンサンブルの音楽監督を務め、高名な舞台監督ペーター・ザデックとコラボレーションした。フライはベルリナー・アンサンブルで役職に就いた初のアメリカ人であり、劇場初の外国人音楽監督でもあった。同じ音楽監督を務めた彼の先人たちには、作曲家のクルト・ヴァイル、ハンス・アイスラー、パウル・デッサウがいる。在職中、ザデックとフライの芸術的コラボレーションは、数々の革命的で革新的な作品を生み出し、演劇の歴史に名を残した。彼らはヴィットリオ・デ・シーカの映画『ミラノの奇跡』を、映画の全セリフ台本を使って舞台用に翻案した。フライは、オリジナルの映画音楽を丸ごと復元し、映画と全く同じ音楽キューを使って劇中ずっと生演奏するというアイデアを考案したが、この手法が使われたのはこれが初めてであった。彼はこの手法を、オーストリアでその後上演された映画『砒素と老嬢』の舞台版でも繰り返した。『ミラノの奇跡』では、フライとその作品はベルリン演劇批評家賞にノミネートされた。ベルリン劇場で他に7つの大規模作品の音楽監督を務めたほか、フライは、1950年代に同劇場の音楽監督を務めたデッサウの音楽と演劇作品をマルチメディアで回顧するベルリン・アンサンブルの『パウル・デッサウの夕べ』の制作と監督も務めた。

ピアノ/オルガン演奏

ピアニスト兼オルガニストとして、フライはベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、サンフランシスコ交響楽団、ライプツィヒ・ゲヴァントハウス管弦楽団、ウィーン放送交響楽団（ORF）、ミュンヘン交響楽団、ヴェローナ・アリーナ管弦楽団、ベルリン国立歌劇場管弦楽団、ハリウッド・ボウル管弦楽団、ローマ・フィルハーモニー管弦楽団、ドイツ交響楽団、カイロ交響楽団、ベルリン交響楽団、トリノ王立歌劇場管弦楽団（トリノの新しく修復されたオペラハウスのオープニングコンサート3回でソリストとして出演）、 メキシコ州交響楽団、プラハ・ボヘミア交響楽団、ベルリン放送交響楽団、室内楽団など、30を超える交響楽団と共演しています。メキシコシティのオペラハウスの室内オーケストラであるパラシオ・デ・ベジャス・アルテスのオーケストラ、イタリア・フィルハーモニー管弦楽団、モンテレー（メキシコ）交響楽団（UANL）、シチリアーナ交響楽団、ベルリン・バッハ・アカデミーなどのオーケストラと共演し、クラウディオ・アバド、ジョン・マウチェリ、マイケル・ティルソン・トーマス、ハワード・ショアなどの指揮者の下で活躍。

彼はグラミー賞を受賞した有名なテノール歌手、ジェリー・ハドリーと頻繁にリサイタルを行っている。室内楽では、ヴァイオリンのルッジェーロ・リッチやフェルメール四重奏団などと共演している。リッチとフレイは、作曲家の生誕300周年当日にアリス・タリー・ホールで行われた、ヨハン・セバスチャン・バッハ生誕300周年を記念するニューヨーク市の公式コンサートで演奏した。彼は、アメリカ人作家で『A Prairie Home Companion』の司会者でもあるギャリソン・キーラーとヨーロッパでデュオコンサートを行っている。2001年、フレイはBBCで生演奏を行った（伝説のソプラノ歌手、マルタ・エッガースと共演）。アメリカとヨーロッパで一緒にリサイタルを行い、ロンドンのウィグモア・ホールとニューヨークのリンカーン・センターのアリス・タリー・ホールでの完売公演を含む。彼はイタリアのRAIでヴェルディの作品のみのプログラムを演奏した。

アレクサンダー・フライは、グスタフ・マーラーの交響曲全曲をオルガン独奏曲として演奏した最初のオルガン奏者でした。この歴史的偉業により、フライによるマーラーの交響曲第5番（ジェリー・キンセラによる編曲）の生演奏は、 『アメリカン・オルガニスト』誌で「20世紀におけるオルガン関連の最も重要な出来事」として挙げられた7つの演奏の一つに選ばれました。

アレクサンダー・フライは、レナード・バーンスタインのピアノ作品全曲を公衆の面前で演奏した最初のピアニストであり、バーンスタインの『五つの記念日』、『十三の記念日』、『ワルツ・ガイア』の世界初演を成し遂げました。彼はヨーロッパ、アジア、そしてアメリカ合衆国各地でこの全曲演奏を行っています。

2012年、フレイはワシントンD.C.のナショナル・ギャラリーで、週末に4回のオルガン・リサイタルを開催し、いずれも完売しました。コンサートは、美術館のフランス・ギャラリーのリニューアルオープンを記念したもので、フランス音楽が演奏されました。

バリー・ギャビン監督のドキュメンタリー映画『エーリヒ・ヴォルフガング・コルンゴルト ― 神童の冒険：肖像とコンサート』では、フライがいくつかの鍵盤楽器ソロ作品を演奏するほか、ピアノ譜のみで現存するコルンゴルトの交響曲第2番を初めて公に聴く機会を得ています。映画に登場するピアノのバックグラウンドミュージックのほとんども、フライによる作曲家の楽曲の演奏から引用されています。

録音賞

非常に名誉あるレコーディング アーティストである Alexander Frey は、指揮者とピアニストの両方としてBillboard ®クラシック音楽チャートのトップ 10 アーティストにランクされています。彼は、Preis der Deutschen Schallplattenkritik (旧称 Deutscher Schallplattenpreis)、ECHO Klassik Prize、Grand Prix du Disque、Diapason d'Or、Diapason d'Or de l'Année、Cannes Classice Award、Grand Prix of the Golden Prague International Television Festival、Choice of the French Media Critics、Best Record of the Year ( Fi Magazine )、Borders Music、Favorite Record of the Year-2005 ( ArkivMusic ) 、 New York Festival の Bronze World Medal、BBC Critics Choice、Record of the Month ( MusicWeb、イギリス )、Best Instrumental CD of the Month ( Galaxie Magazine、カナダ )、Best CD of the Month ( Best New Classics )、Ö1 Pasticcio Prize (オーストリア ) を受賞しています。彼が録音したコルンゴルトのピアノとオーケストラのための「二つの世界の間」（デッカ・レーベル）は、『グラモフォン・マガジン』の「史上最高の録音 250 選」の 1 つに挙げられました。

2005年6月、フライ指揮によるレナード・バーンスタインの「ピーター・パン」の世界初録音の新CDが発売された。フライはこの録音を作曲家の原稿から復元し、これまで未発表だった約1時間の音楽も収録した。この歴史的な録音では、ウェンディ役でブロードウェイ・スターのリンダ・エダー、フック船長役でダニエル・ナルドゥッチが歌っている。このCDはビルボード・クラシック・ミュージック・チャート®で第8位に達し、発売後数週間でミュージカル・シアターの録音としては3番目に売れた録音となり、フライは指揮者とピアニストの両方でビルボード®のトップ10アーティストとなった。また、この録音はプロデュースしたレコード会社、コッホ・インターナショナル・クラシックス（現エンターテイメント・ワン）のベストセラー・レコードにもなった。 [ 16 ]彼は現在、エーリヒ・ヴォルフガング・コルンゴルトのピアノ作品全集（コッホ・インターナショナル・クラシックス）の録音に取り組んでおり、コルンゴルトの鍵盤楽器音楽の第一人者として高く評価されている。アレクサンダー・フライの録音は、コッホ・インターナショナル・クラシックス（エンターテイメント・ワン）、デッカ、ドイツ・グラモフォン、ソニー、RCAレッドシール、バッハ・ギルドの各レーベルからリリースされている。

現代音楽とハリウッド音楽

フライは現代音楽とハリウッド映画音楽の両方に強い関心を寄せており、それは彼が手がけた数多くの世界初演や地域初演からも明らかである。2009年にオーストリアのウィーンで開催された「ハリウッド・イン・ウィーン・フェスティバル」では、フライはジャン＝ジャック・アノー監督の映画『セブン・イヤーズ・イン・チベット』のジョン・ウィリアムズ作曲の音楽を初めて公開生演奏し、同映画のスコア全曲のピアノ編曲を演奏した。また、マックス・シュタイナーのウィーン・ロブの世界初演や、デイヴィッド・アーノルド作曲の映画『インデペンデンス・デイ』の音楽の大規模なピアノ編曲を、アーノルド監督が出席したコンサートで演奏した。メキシコでは、フライはアルフレッド・ヒッチコック監督の映画『めまい』のバーナード・ハーマン作曲の音楽と、1941年の映画『ジキル博士とハイド氏』のフランツ・ワックスマン作曲の音楽のラテンアメリカ初演を指揮した。また、彼はエーリヒ・ヴォルフガング・コルンゴルトが1944年の映画『二つの世界のあいだ』のために作曲した音楽を初めて公に演奏したほか、ジョン・ウィリアムズが作曲・編曲した『シンドラーのリスト』の組曲のヨーロッパ初演も行った。バリー・ギャビンのドキュメンタリー映画『エーリヒ・ヴォルフガング・コルンゴルト ― 神童の冒険：ポートレートとコンサート』では、フレイはコルンゴルトが晩年にハリウッドで作曲し、ピアノ楽譜のみでしか存在しない交響曲第2番を初めて公に演奏するほか、いくつかのソロ鍵盤曲とピアノのバックグラウンドミュージックのほとんどを演奏している。

彼は、ジェイムズ・ヘルム・サトクリフの『ジムノペディ』と『夜の音楽』（ともに世界初演）、チャールズ・カルマンの『ハドソン協奏曲』、ナジ・ハキムの『宇宙賛歌』（北米初演）、アダ・ジェンティーレの『アダージョ』と『アダージョ・プリマ、アダージョ・セコンダ』を指揮しました。ピアニストとしては、レナード・バーンスタインの『5つの記念日』と『13の記念日』 、『ヴァルス・ガイア』の世界初演、およびバーンスタインの『タッチズ』と『ピアノソナタ』のヨーロッパ初演とアジア初演を行いました。また、エーリヒ・ヴォルフガング・コルンゴルトの『4つのワルツ』、クルト・ヴァイルの『アルブムブラット』（作曲家の唯一のピアノ独奏作品） 、フランツ・シューベルトの当時未発表だったオルガンのための『フーガ ニ短調』の世界初演も行いました。

フレイ氏は2007年から2013年までハリウッド・イン・ウィーン・フェスティバルの音楽顧問を務めた。

ラジオ伝記

1997年、ピューリッツァー賞受賞作家スタッズ・ターケルが司会を務め、フレイの生涯と作品に関する1時間のラジオ番組が「スタッズ・ターケル・プログラム」として全米で放送された。 [ 4 ]「スタッズ・ターケル・プログラム」は、1952年から1997年までシカゴの98.7 WFMTで放送された。この1時間番組は平日毎日放送された。この番組でターケルは、マーティン・ルーサー・キング、レナード・バーンスタイン、モート・サール、ボブ・ディラン、アレクサンダー・フレイ、ドロシー・パーカー、テネシー・ウィリアムズ、ジーン・シェパード、ビッグ・ビル・ブルーンジーなど、多様なゲストにインタビューを行った。[ 17 ]

教育

フライは、ピアニスト、チェンバロ奏者、教師であったギャビン・ウィリアムソン（1898-1989）の弟子としてシカゴで長年ピアノを学んだ。ウィリアムソンは19世紀ピアニズムと直接関わる最後の人物の一人で、アーサー・シュナーベル、ワンダ・ランドフスカ、エセル・レギンスカの弟子でもあった。シカゴ周辺でのオルガンの教師は、リチャード・ウェブスターとエドワード・モンデッロだった。ミシガン大学音楽・演劇・舞踊学部で音楽学士号と音楽修士号（いずれも優等）を取得し、オルガンをロバート・グラスゴー、指揮をグスタフ・マイヤー、作曲をウィリアム・オルブライトとウィリアム・ボルコムに師事した。さらに、指揮をレナード・バーンスタインとジョン・モーチェリに師事した。

参考文献

  1. ^ a b c d「アレクサンダー・フレイ」『カルチャー・トゥデイ』2007年2月
  2. ^タンパ大学のウェブサイト。https ://www.ut.edu/news-and-ut-life/date-correction-2016-2017-pnc-bank-concert-artist-series-concludes-with-alexander-frey-april-9
  3. ^ラジオカイロインタビュー、2007年12月31日。カイロ、エジプト
  4. ^ a b「1952年から1997年にかけて、彼の1時間番組『スタッズ・ターケル・プログラム』がシカゴの98.7 WFMTで放送され、ピアニスト兼作曲家兼指揮者のレナード・バーンスタイン、シンガーソングライター兼ボブ・ディラン、交響楽団指揮者のアレクサンダー・フライ、公民権運動家マーティン・ルーサー・キング、ジャーナリスト兼劇作家のドロシー・パーカー、劇作家のテネシー・ウィリアムズらにインタビューを行った」 www.gayandlesbianhumanist.org/archive/November 2008/Gossip.htm
  5. ^ゲイリー・ヤング、「Let Me Tell You A Story」、ガーディアン、2008年1月23日。
  6. ^ギャリソン・キーラー：アメリカのメディアからのGKの旅行ブログ、www.publicradio.org/columns/prairiehome/travel/2004_02.html
  7. ^「ノエル・カワード」『カルチャー・トゥデイ』2007年2月
  8. ^「ゲスト」。カルチャー・トゥデイ、2007年2月
  9. ^ステフィン・シルヴィス「確実なショービズハンド」プラハ・ポスト、2006年3月1日
  10. ^アレクサンダー・フライのコンサート解説、2010年11月30日、アメリカ大使館、ウィーン、オーストリア
  11. ^ボリス・エルトマン、「プロフィール」。ディー・ヴェルト、1998 年 5 月
  12. ^「ガウリタナ ― 絶対に訪れる価値のあるフェスティバル」マルタ・インディペンデント、2019年1月22日
  13. ^ “チッタ メトロポリターナ ディ バーリ”. Geos News-プーリア、2009 年 11 月 12 日
  14. ^ “Benvenuti nel sito ufficiale della Confederazione”. https://www.cavaliericrociati.info
  15. ^スタインウェイ・アーティストのウェブサイト。http ://eu.steinway.com/en/concert-artist/artist-details/alexander-frey
  16. ^ベストCD＆DVDガイド、2007年版
  17. ^マクドウェル・コロニーのウェブサイト。https ://www.macdowell.org/artists/louis-terkel
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