アン・プレヴェン

アン・プレヴェン
アン・プレヴェンの写真
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背景情報
生まれる（1965年2月25日）1965年2月25日（60歳）
ニューヨーク市、米国
ジャンルポップロック、オルタナティブロック
職業
ラベル脈拍記録
以前はエドナスワップ[1]
Webサイトwww.pulserecordings.com

アン・プレヴェン（1965年2月25日生まれ）は、アメリカのソングライター、音楽出版社、レコードプロデューサーである。オルタナティブロックバンド「エドナスワップ」のメンバーとして、「 Torn 」の共作者を務め、この曲はリス・ソーレンセン（デンマーク）、トリーン・レイン（ノルウェー）、ナタリー・インブルーリア（オーストラリア）によってカバーされた。 [2]インブルーリアのバージョンは世界中でナンバーワンエアプレイヒットとなり、アメリカのビルボードホット100エアプレイチャートで11週間ランクインした。 [3] 「Torn」は推定400万枚を売り上げ、3カ国でプラチナ認定を受け、ラジオパーソナリティのリック・ディーズによって「1990年代のナンバーワンラジオシングル」と評された。[4]作詞家として、プレヴェンはマドンナ、ビヨンセ、ケイティ・ペリー、シネイド・オコナー、マイリー・サイラス、デミ・ロヴァート、ジョーダン・スパークス、ザック・ブラウン・バンド、プナウ、アンディ・グラマー、リア・ミシェル、ピクシー・ロット、ウエストライフなど、音楽業界の著名なアーティストのために曲を書いてきました。[5]

若いころ

プレヴェンはニューヨークで生まれました。父のデイヴィッド・プレヴェンはニューヨーク市の精神科医で、彼女自身も17歳の時に精神保健従事者として働き、鬱病を抱える青少年たちと接していました。この経験が、彼女の作詞作曲や大学の専攻に「精神病的・神経症的な要素」を与えました。[6]

キャリア

プレヴェンはハーバード大学を優等で卒業し、自ら「精神生物学」を専攻した。在学中は、ハーバード大学の男女混合アカペラグループ「ジ・オポチューンズ」で歌い、音楽監督も務めた。[7]ハーバード大学卒業後、ニューヨークに戻り、自身の曲作りを始めた。ニューヨーク滞在中に、ロサンゼルスから訪れていたスコット・カトラーと出会い、1991年にニューヨークに移住した。 [8]

カトラーとプレヴェンは1993年、ラスティ・アンダーソン、ポール・ブッシュネル、カーラ・アザールと共にバンドを結成した。バンド名「エドナスワップ」は、プレヴェンがかつてそのバンド名でステージからブーイングで追い出される悪夢を見たことから名付けられた。エドナスワップは、まだ数曲しか書いておらず、フルセットのライブ演奏も一度も行っていないにもかかわらず、1995年にレコード契約を結んだ。彼らはカトラーのリビングルームで短いアコースティック・セットを演奏した。この短いコンサートがきっかけでレコーディング契約が成立したが、完成したセルフタイトルアルバムはエレクトラ・レコードに「衝撃」を与えた。アコースティック・セットはフォークポップを彷彿とさせたが、結果的にはオルタナティヴ・ロックとなった。[9]プレヴェンは「彼らは赤い車を買うと思っていたのに、私たちは青い車を渡した」と述べている。レーベルはアルバムのプロモーションを行わず、バンドとの契約を解除した。[10]

1996年1月、アイランド・レコード社長のクリス・ブラックウェルがロキシーでのバンドの演奏を観た後、バンドは同社と契約した。1997年、バンドはプロデューサーのデイヴ・ジャーデンと共にセカンド・アルバム『ワコ・マグニート』を制作。このアルバムのプロモーションとして、ノー・ダウト、ウィーザー、フェイラー、ベター・ザン・エズラらとツアーを行った。1998年には、よりラジオ向きとなった3枚目にして最後のアルバム『ワンダーランド・パーク』を制作。エドナスワップは1999年のアルバム発売後、解散した。[11]

エドナスワップの後、プレヴェン、カトラー、クーガンは短命に終わった「アネテナ」を結成した。バンドはコロムビア・レコードと契約し、アルバムを制作した。しかし、コロムビアは会社再編後にアルバムを棚上げし、アネテナはその後解散した。[12] 2001年、バンドは最終的にウェブサイトで全曲を無料公開した。アネテナの曲「74 Willow」は元々エドナスワップの曲で、 HBOのドラマ『シックス・フィート・アンダー』で使用された。[13]

プレヴェンの最初のヒット曲は「サンクチュアリ」で、マドンナが1994年のアルバム『ベッドタイム・ストーリーズ』でカバーした。マドンナはこの曲をプレヴェンとカトラーの友人から紹介された。友人は初期バージョンを聴いて「マドンナはこの曲を気に入るだろう！」と思ったのだという。マドンナのバージョンはエドナスワップがレコード契約を結ぶ前にリリースされ、プレヴェンのアイデアとは大きく異なっていた。プレヴェンは当初マドンナがこの曲を台無しにしたと考え、マドンナと会って変更を懇願したほどだった。しかし、アルバム全体を通してこの曲を聴いたとき、プレヴェンは「マドンナが何をしようとしていたのか理解した」と語っている。プレヴェンとカトラーの最も有名なカバー曲は「トーン」である[14] 。2人はバンドを組む前の1993年、プロデューサーのフィル・ソーナリーと共作した。プレヴェンは歌詞は急いで書かれたと主張している。この曲の最初のアルバム録音は、1993年にデンマークの歌手リス・ソーレンセンによって行われました。彼女はソーナリーからこの曲を紹介されました。2番目のバージョンは1996年にトリーン・レインによって発表されましたが、彼女もソーナリーからこの曲を紹介されました。エドナスワップは、セルフタイトルアルバムで「Torn」の最初のバージョンをリリースしました。[15]

2番目のバージョンは1996年のEP 『チキン』に収録され、3番目のバージョンはより葬送歌のようなバージョンで『ワッコ・マグニートー』に収録された。[16]しかし、この曲が有名になったのは、ナタリー・インブルーリアの1997年デビューアルバム『レフト・オブ・ザ・ミドル』に収録されたバージョンである。インブルーリアのバージョンは、「その年、いや10年を代表する曲」と評された。この曲は数週間にわたってラジオのオンエアを独占し、インブルーリアのアルバムは「Torn」の好調もあり、イギリスでプラチナ、アメリカでダブルプラチナを獲得した。この曲は、カナディアン・アイドルやXファクターなどのテレビ番組で何度も使用された。プレヴェンは自分の曲がラジオで聞けて嬉しかったものの、エドナスワップのバージョンではなくインブルーリアのバージョンが広く知られるようになったことに失望した。 1998年、エドナスワップのファンはロサンゼルスのラジオ局KROQに対し、両者を比較するために並べて放送するよう嘆願しました。ロック局の投票者はエドナスワップの曲を圧倒的に支持しましたが、最終的にはポップバージョンの方が広く支持されました。[17] [18] [19]

EdnaswapとAnnetennaの解散後、プレヴェンは他のアーティストへの楽曲提供やプロデュースを積極的に行うようになった。彼女はカトラーと共に、シネイド・オコナーの2000年のアルバム『 Faith and Courage』、そしてマンディ・ムーアの2001年のセルフタイトルアルバムを手掛けた。また、マイリー・サイラスのディズニー番組『ハンナ・モンタナ』とファーストアルバム『Breakout』の楽曲も手掛けている。その後、彼女はケイティ・ペリー、シネイド・オコナー、デミ・ロヴァート、ジョーダン・スパークス、ピクシー・ロット、コンウェイ、プナウ、アダム・ランバート、リア・ミシェル、ミランダ・コスグローブ、レオナ・ルイスらと仕事をしてきた。[20] [21]

2007年、彼女は（共同脚本家のカトラーとヘンリー・クリーガーと共に）映画版『ドリームガールズ』の主題歌「 Listen 」でアカデミー賞とゴールデングローブ賞にノミネートされ、批評家協会賞の最優秀主題歌賞を受賞した。[22] 「Listen」はその後、舞台版『ドリームガールズ』に追加され、現在 [いつ? ]ロンドン・ウエストエンドのサヴォイ劇場で上演されている。2011年、プレヴェンはザック・ブラウン・バンドとコラボレーションした映画『フットルース』の主題歌「Where The River Goes」でグラミー賞ビジュアルメディア部門最優秀主題歌にノミネートされた。[23] 2009年、彼女はアイルランドのポップバンドウエストライフとコラボレーションしたトラック「The Difference」で彼らのアルバム「 Where We Are 」に収録され、イギリスとアイルランドのアルバムチャートの両方で第2位を獲得した。

2015年、彼女は映画やテレビ番組の音楽の作詞・作曲・プロデュースを開始し、USAネットワークのシリーズ『サティスファクション』の2曲「Come Clean」と「Dead Hider and Seeker」を手掛けた。2016年には、Amazonプライムのシリーズ『トランスペアレント』シーズン2で使用されたニーナ・シモンの「New World Coming」とシーアの「Hologram」のカバーバージョンをプロデュースした。[24] [25] 2017年、プレヴェンはAmazonプライムのシリーズ『アイ・ラブ・ディック』で使用された曲「Zan Astam」の共同作詞者となった。[26] 2019年、彼女は『トランスペアレント：ミュージカル・フィナーレ』の音楽プロデューサーを務めた。[27]

プレヴェンは作詞作曲のためにノートを携帯し、「常に詩や散文を書き記す」。そしてスタジオでそれらを読み返し、歌詞にしようとしているメロディーと合うものがないか探し出す。ヒット曲は他の曲と似たサウンドになることがよくあると彼女は考えているが、曲を形式的に「遺伝子操作」しようとする試みは拒否し、そのような曲は「身代金要求の手紙のように聞こえてしまう」と考えている。[28]

パルスミュージックグループ

2007年、プレヴェンとカトラーは、2004年にパルス・レコーディング（現在はパルス・ミュージック・グループに改名）を設立したレコードプロデューサーのジョシュ・エイブラハムと共に、独自の音楽出版会社を設立した。 [29]パルス・ミュージック・グループはパルス・ミュージック・パブリッシングの親会社である。[30]パルスは自らを「ミュージシャンによる、ミュージシャンのための」会社と称し、アーティストが創造的可能性を探求するための「聖域」となることを目指している。2012年、同社はナッシュビルに拠点を置く音楽マネジメントおよび出版会社であるクリエイティブ・ネイションと提携した。同社はソングライターのルーク・レアードと妻のベス・レアードが所有している。[31] 2014年にフジミュージックグループと提携した後、PULSEは顧客リストを拡大し、クリスチャン・“ブラッドシャイ”・カールソン、BØRNS、ギャラント、[32] [33] スターラー、ラン・ザ・ジュエルズのエル・P、DRAM（ラッパー）、RY X、ケイトラナダなどを含むようになりました。[34] [35] [36]同社の他の主要ベンチャーには、音楽プロデューサーのリック・ルービンの最初の音楽出版会社であるアメリカン・ソングス、およびマーク・アンソニーのラテンエンターテイメント会社マグナスメディアがあります。パルスは2つのレコーディングスタジオを運営しており、1つはロサンゼルスの本社にあり、もう1つはカリフォルニア州バーバンクにある4つのスタジオです。[37]

私生活

プレヴェンはロサンゼルスに住んでおり、マックスとバイオレットという二人の子供がいます。[8]

ディスコグラフィー

タイトルアルバムの詳細
ワンダーランドパーク[38] [39]
ワッコ・マグニートー
エドナスワップ

選りすぐりの作詞作曲ディスコグラフィー

年アーティストアルバム歌共著
2018クレア・リチャーズ私の夢「永遠はあなたと共に終わる」マット・ラッド、フェリシア・バートン
2016マルティナ・ストーセル「拾った者勝ち」マイク・グリーン、ジェームズ・ウォン
2015レオナ・ルイス私は"ありがとう"レオナ・ルイス、トビー・ガッド
「はしご」レオナ・ルイス、ウェイン・ウィルキンス、ケビン・アニャエジ
2014リア・ミシェルもっと大きな声で「もっと大きな声で」ジェイデン・マイケルズ、コリン・マンロー
「雨の予感」リア・ミシェル、マット・ラドセヴィッチ、フェリシア・バートン
「離さないで」マット・ラドセヴィッチ、フェリシア・バートン
「今夜は消えた」リア・ミシェル、フェリシア・バートン、CJ・バラン、ドリュー・ローレンス
「鐘」スコット・カトラー
2013コンウェイスター・トレック イントゥ・ダークネス（映画音楽）「うなり声」JJエイブラムス、カシア・コンウェイ、チャールズ・スコット
デミ・ロヴァートデミ「ナイチンゲール」デミ・ロヴァート、マット・ラドセヴィッチ、フェリシア・バートン
2012アダム・ランバート不法侵入「カッコウ」アダム・ランバート、ジョシュ・エイブラハム、ボニー・マッキー、オリバー・ゴールドスタイン
2011ザック・ブラウンフットルース：映画音楽「川の流れ」ザック・ブラウン、ドリュー・ピアソン、ワイアット・デュレット
ピクシー・ロット若くて愚かで幸せな「私を何だと思ってるの？」ピクシー・ロット、クリストファー・マーサー、テレンス・ソーントン
プナウソフトユニバース"真実"プナウ、スコット・カトラー
「私たちを団結させよう」プナウ、スコット・カトラー
2009ウエストライフ私たちがいる場所"違い"スコット・カトラー、ブライアン・ケネディ・シールズ
マイリー・サイラスハンナ・モンタナ：ザ・ムービー「スポットライト」スコット・カトラー
デミ・ロヴァートああ、またか「12月を忘れないで」デミ・ロヴァート、ジョン・フィールズ
"ソロ"デミ・ロヴァート、スコット・カトラー
"静かな"デミ・ロヴァート、スコット・カトラー
ジョーダン・スパークス戦場「パレードなし」スコット・カトラー、ダポ・トリミロ
2008ケイティ・ペリー少年の一人「自業自得」ケイティ・ペリー、スコット・カトラー
マイリー・サイラス起こる「ドライブウェイ」マイリー・サイラス、スコット・カトラー
「フルサークル」マイリー・サイラス、スコット・カトラー
「この4つの壁」スコット・カトラー、シャイアン・キンボール
2007マイリー・サイラスハンナ・モンタナ2：マイリー・サイラスに会う「すべてをやり直す」スコット・カトラー、フェフェ・ドブソン
2006ビヨンセドリームガールズ：映画音楽"聞く"ビヨンセ、スコット・カトラー、ヘンリー・クリーガー
ポール・オークンフォールド活発な心「ザ・ウェイ・アイ・フィール」（ライアン・テダーをフィーチャリング）ポール・オークンフォールド、スコット・カトラー、ライアン・テダー、イアン・グリーン
テイラー・ヒックステイラー・ヒックス「迷路」スコット・カトラー
2005ジョシュ・ケリーほぼ正直「あなたにとってはあまりにも良い」ジョシュ・ケリー、スコット・カトラー
2001マンディ・ムーアマンディ・ムーア「ヨーヨー」スコット・カトラー
2000シネイド・オコナー信仰と勇気「男の女ではない」シニード・オコナー、スコット・カトラー
「私の状態」スコット・カトラー
1998ナタリー・インブルーリア真ん中の左「引き裂かれた」スコット・カトラー、フィル・ソーンアリー
1994マドンナ就寝時のお話「聖域」マドンナ、ダラス・オースティン、スコット・カトラー、ハービー・ハンコック
1993永遠のいつも、そして永遠に「私たちの愛を救え」スコット・カトラー、エディ・チャコン
1990パーティーパーティー「愛を見つけた」

厳選された作品のディスコグラフィー

年アーティストアルバム詳細
2021カミラ・カベロシンデレラプロデューサー
2014リア・ミシェルもっと大きな声でボーカルプロデューサー
2013デミ・ロヴァートデミボーカルプロデューサー
2011ピクシー・ロット若くて愚かで幸せなミキサー
プナウソフトユニバースプロデューサー
2009ジョーダン・スパークス戦場プロデューサー
2008ケイティ・ペリー少年の一人プロデューサー
マイリー・サイラス起こるプロデューサー
2007マイリー・サイラスハンナ・モンタナ2：マイリー・サイラスに会うプロデューサー
2000シネイド・オコナー信仰と勇気プロデューサー

受賞とノミネート

グラミー賞

放送映画批評家協会賞

  • 最優秀楽曲賞（「Listen」）（受賞）[22]

アカデミー賞

  • 最優秀楽曲賞（「Listen」）（ノミネート）[40]

ゴールデングローブ賞

  • 最優秀楽曲賞（「Listen」）（ノミネート）[41]

ブラックリール賞

  • 最優秀楽曲賞（「Listen」）（ノミネート）[42]

サテライト賞

  • 最優秀オリジナル楽曲賞（​​「Listen」）（ノミネート）[43]

参考文献

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  36. ^ 「10人のメジャーソングライターが巨額の収益を上げる方法 - ケイティ・ペリーの『カリフォルニア・ガールズ』の共同脚本家、ドクター・ルーク、マックス・マーティン、ボニー・マッキー」ローリングストーン誌。2012年4月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年8月10日閲覧。
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AnnePreven.com

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