精神とゼーレ ヴィルヴィレット BWV 35
| ガイストとゼーレ ヴィルド ヴェルウィレット | |
|---|---|
BWV 35 | |
| J.S.バッハによる教会カンタータの独奏曲 | |
 ゲオルク・クリスチャン・レームス（テキストの著者） | |
| 機会 | 三位一体後の第12日曜日 |
| 実行された | 1726年9月8日：ライプツィヒ |
| 動き | 7つ、2つの部分 |
| ボーカル | アルト |
| インストゥルメンタル |
|
霊魂は混ざり合う（ Geist und Seele wird verwirret ） [1] BWV 35はヨハン・ゼバスティアン・バッハによる教会カンタータである三位一体後の第12日曜日のためにライプツィヒでアルトカンタータを作曲し、1726年9月8日に初演した。
バッハはライプツィヒのトーマスカンター（音楽監督）に就任して4年目にこのカンタータを作曲した。テキストは、マルコによる福音書のその日の指定朗読である、耳が聞こえず口がきけない男の治癒の物語に基づいている。台本作家はゲオルク・クリスティアン・レームスで、バッハはワイマール共和国で既に彼の詩を独奏カンタータの基礎として用いていた。テキストは福音書からのアイデアを引用し、そこから聾唖の男の舌が開かれたように、信者は神の奇跡的な行為を称賛する心を開くべきであるという類推を導き出している。この日曜日のためのカンタータは肯定的な性格を持っており、バッハは以前のこの機会のための作品でこの点を強調するため、楽譜にトランペットを含めた。この作品では、代わりにいくつかの楽章でオブリガートの独奏オルガンを用いている。
このカンタータは7つの楽章からなる2部構成で、説教の前後に演奏されます。両部とも、オルガン独奏を伴う器楽シンフォニアで始まります。これは、おそらくワイマールまたはケーテンで作曲された初期の協奏曲に由来するものです。アルト歌手は、アリアとレチタティーヴォを交互に歌い上げ、3つのアリアすべてにおいてオルガンが対等な伴奏を務めます。バロック時代の器楽アンサンブルは、2本のオーボエ、タイユ、弦楽器、そして通奏低音で構成されています。アルトパートは要求が高く、同時期に作曲された他の2つの独奏カンタータと同様に、特定の歌手を念頭に置いて書かれたものと思われます。
歴史と言葉
バッハはライプツィヒのトーマスカントルに就任して4年目に、三位一体後の第12日曜日のためにこのカンタータを作曲した。[2]これは彼の第3カンタータ・サイクルの一部とみなされている。[3]
この日曜日の聖書朗読は、コリントの信徒への第二の手紙、聖霊の働き（コリントの信徒への第二の手紙 3:4–11）と、マルコによる福音書、聾唖の男の癒し（マルコによる福音書 7:31–37）でした。カンタータのテキストはゲオルク・クリスティアン・レームスによって書かれ、 1711年に『ゴットゲファリゲス・キルヒェン・オプファー』として出版されました。[4]テキストは、聾唖の男の癒しと、イエスと神の創造物の癒しを畏敬の念を抱いて見つめる聾唖の信者の思いを結びつけています。第二のアリアのテキストは、福音書の最後の節からの引用に近いものです。[4]
「新しい音楽」をできるだけ頻繁に作曲するという要件のため、バッハはカンタータに古い詩を選ぶことはめったになかった。[5]そのため、指揮者のクレイグ・スミスは、この作品の一部はライプツィヒで最初に録音された演奏よりも以前に作曲された可能性があると示唆している。[6]バッハは既に、ワイマール在任中に、レームスのテキストによる最初の独奏カンタータ「夏の終わりまで」（BWV 54 ）を作曲しており、これもアルト独奏者のために作曲されていた。
このカンタータは、1726年にライプツィヒで作曲されたバッハのカンタータ3曲のうちの1曲であり、アルトが唯一の独唱者となっている。他の2曲は、「息を呑む音、愛する海の希望」（BWV 170）と「神は私の心を解き放つ」（BWV 169 ）である。バッハはこの時期、有能なアルト歌手を擁していた可能性が高い。[7]
バッハは以前にも、三位一体後の第12日曜日のためのカンタータを2曲作曲している。ライプツィヒに在籍した最初の年に作曲された『地獄よ、我が魂よ』（BWV 69a）は1723年8月15日に初演され、3年目に作曲された『地獄よ、我が魂よ』（BWV 137）は1725年8月19日に初演された。これらはコラール・カンタータ集成の一部として追加された。両作品とも賛美（Lob）に焦点を当てており、祝祭用のトランペットを含むオーケストラを用いている。
さらに、この作品にはオルガンとオーケストラのための2つの大きな協奏曲楽章があり、おそらく鍵盤楽器、オーボエ、またはヴァイオリンのための失われた協奏曲から引用されたものと思われます。[8 ]これは、このカンタータがトーマス教会での季節ごとの合唱の不在のために作曲されたことを示唆しているのかもしれません。[9]冒頭のシンフォニアの最初の9小節は、断片BWV 1059と実質的に同一です。[3]
バッハは1726年9月8日に初演を指揮し[10]、おそらくオルガンパートも自ら演奏したと思われる[3] 。
構造とスコアリング
バッハはこのカンタータを二部構成とし、説教前に4楽章、説教後に3楽章を演奏した。[7]両部ともシンフォニアで始まる。バッハはこのカンタータをアルト独奏者と、2本のオーボエ（Ob）、タイユ（Ot）、オブリガート・ソロ・オルガン（Org）、2本のヴァイオリン（Vl）、ヴィオラ（Va）、通奏低音（Bc）からなるバロック様式の器楽アンサンブルのために作曲した。 [11] [12]
以下の楽章一覧表では、楽譜はノイエ・バッハ楽章（Neue Bach-Ausgabe）に従っています。調号と拍子記号はアルフレッド・デュールの4/4拍子記号を採用しています。楽器は、管楽器、弦楽器、オルガン、通奏低音に分けて示されています。
| いいえ。 | タイトル | 文章 | タイプ | ボーカル | 風 | 文字列 | その他 | 鍵 | 時間 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 1 | シンフォニア | 2Ob Ot | 2Vl Va | 組織BC | |||||
| 2 | ガイストとゼーレ ヴィルド ヴェルウィレット | レムス | アリア | アルト | 2Ob Ot | 2Vl Va | 組織BC | マイナー | 6/8 |
| 3 | Ich wundre mich | レムス | レチタティーヴォ | アルト | 紀元前 |  | |||
| 4 | Gott hat alles wohlgemacht | レムス | アリア | アルト | 組織BC | ヘ長調 | |
| いいえ。 | タイトル | 文章 | タイプ | ボーカル | 風 | 文字列 | その他 | 鍵 | 時間 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 5 | シンフォニア | 2Ob Ot | 2Vl Va | 組織BC | 3/8 | ||||
| 6 | ああ、スターカーゴット | レムス | レチタティーヴォ | アルト | 紀元前 | | |||
| 7 | 私はもっと自由に生きたい | レムス | アリア | アルト | 2Ob Ot | 2Vl Va | 組織BC | ハ長調 | 3/8 |
音楽
2000年にケーテンの聖ヤコブ教会でモンテヴェルディ合唱団とのバッハ・カンタータ巡礼の一環として、三位一体後の第12日曜日にこの作品を指揮したジョン・エリオット・ガーディナーは、この機会を「三位一体シーズン全体で最も明るいプログラムの一つ」と呼び、バッハが「祝典曲」を作曲するきっかけとなった。トランペットとティンパニによる2曲、そして最後にオブリガート・オルガンによるこの曲である。[3]拡張された2部構成では、オルガンは2つのシンフォニアで器楽ソリストとして、また3つのアリアすべてで歌手のパートナーとして参加している。[4]音楽学者ローレンス・ドレイファスはバッハのオルガンの使い方を「神聖な象徴」と「華麗な会話者」と区別し、バッハが「世俗的なソロ協奏曲を教会カンタータに取り入れ、ソリスト対オーケストラという通常の協奏曲の原則を、微妙な役割の変化を通して調整し、楽器がソリストのふりをしたり背景に退いたりした」と記している。[3]
1
冒頭のアレグロ・シンフォニアは協奏曲の技法を取り入れており、既存の協奏曲に由来することを示唆している。オルガンはソロメロディーと通奏低音の両方を演奏し、準カデンツァのパッセージと10小節のリトルネッロが散りばめられている。[2]音楽学者クラウス・ホフマンは、イタリア様式のこの楽章において、主題は「ソロ楽器とオーケストラの対話の中で、集中的な主題の練り上げを受けている」と述べている。[4]
2
ダ・カーポ形式の最初のアリア「Geist und Seele wird verwirret」（精神と魂は混同される）[1]は、リトルネッロの途切れと、混乱と不確実性の感覚が特徴的である[2] 。リズムはシチリアーノで、バッハらの緩徐な協奏曲によく見られる。ホフマンはバッハの自筆譜に多くの訂正箇所があることから、このアリアは新曲であると結論づけている。彼は「シチリアーノのパターンに従わないオルガンパートの軽快さ」を、歌詞に言及されている「混乱」のイメージと捉えている[4] 。
3
セッコのレチタティーヴォ「我は驚嘆す」[1]は、創造への畏敬の念を一人称で表現しており、ミンシャムによれば、このカンタータの「個人的かつ個別的な強調」を強調している。先行するアリアとは対照的な長調で始まり、「短調の荘厳さ」へと転じる[2] 。
4
オブリガート・オルガンによるアリア「神は万物を良くし給う」（ Gott hat alles wohlgemacht）[1]は、長調の第1楽章であり、神の創造への喜びを表現している。二声のリトルネッロが支配的である[2] 。ホフマンは、この時声部の唯一のパートナーであるオルガンが「コロラトゥーラに富み」、主題が「楽章全体を通して、時にオスティナートのように、時に自由に展開しながら聴こえてくる。その音形と運動性は、バッハがチェロ・ピッコロのために書いたものと同様に様式化されている」と述べている[4] 。ガーディナーは、音域だけでなく「特徴的な弦の交差パターン」もチェロ・ピッコロの用法を彷彿とさせると指摘している[3] 。
5
第2部は、今度は2部構成のシンフォニアで始まる。[2]ホフマンはこれを「鍵盤楽器によってもたらされる魅力的な永久機関」と評している。 [4]おそらく協奏曲の最終楽章に基づいていると思われる。オルガンは前奏曲なしでオーケストラと共演するが、これはバッハの協奏曲としては異例だが、チェンバロ協奏曲ヘ長調 BWV 1057 [2]のような前例がないわけではない。
6
もう一つのセッコ・レチタティーヴォ「ああ、偉大なる神よ、このことを絶えず思い起こさせてください」[1]は、創造の奇跡を常に思い起こす力を求める祈りです。[2]イエスが聾唖の男に「ヘファタ」（開けよ）と言われた言葉を引用し、「信者の心は開かれ、舌は解け、神の奇跡を悟り、賛美することができるようになる」[4]と解釈しています。
7
カンタータは、全管弦楽団によるアリア「私は神と共に生きたい」（Ich wünsche nur bei Gott zu leben）で締めくくられる。[1]肯定的な性格を持つメヌエットで、永遠に神と共に生きたいという願いが表現されている。この楽章でも二声リトルネッロが用いられている。[2]地上における人生の対照的な側面、例えば「苦しみの軛」（jammerreichen Schmerzensjoch）や「苦悩に満ちた人生」（martervollen Leben）などが表現される際、音楽は暗く短調へと変化する。[4]オルガンは三連音符を奏で、声楽もこれを用いて「喜びのハレルヤ」（ein fröhliches Halleluja）を表現する。[4]
録音
この表はバッハ・カンタータのウェブサイトのリストに基づいています。[12]歴史的に正確な演奏で古楽器を演奏するアンサンブルは、緑色の背景でマークされています。
| タイトル | 指揮者 / アンサンブル | ソリスト | ラベル | 年 | インストラクター |
|---|---|---|---|---|---|
| J.S.バッハ：カンタータ第42番、第35番 | ヘルマン・シェルヘンウィーン放送交響楽団 | モーリーン・フォレスター | ウェストミンスター / バロック音楽クラブ | 1964 | |
| J.S.バッハ：ダス・カンターテンヴェルク – 聖なるカンタータ Vol. 2 | ニコラウス・アーノンクールコンツェントゥス・ムジクス・ウィーン | ポール・エスウッド | テルデック | 1974 | 期間 |
| バッハの歌曲集 第49巻 | ヘルムート・リリングバッハ・コレギウム・シュトゥットガルト | ジュリア・ハマリ | ヘンスラー | 1984 | |
| バッハ カンターテン BWV 35、BWV 169、BWV 49 (シンフォニア) | ハルトムート・ヘンヒェンカンマーオーケストラ カール・フィリップ・エマヌエル・バッハ | ヨッヘン・コワルスキー | ベルリン・クラシックス | 1994 | 期間 |
| J.S.バッハ：アルトを注ぐカンターテ ... | フィリップ・ヘレヴェッヘコレギウム・ヴォカーレ・ゲント | アンドレアス・ショル | ハルモニア・ムンディ フランス | 1997 | 期間 |
| バッハ版第8巻 – カンタータ第3巻 | ピーター・ヤン・ロイシンクオランダ・バッハ・コレギウム | シツェ・ブワルダ | 素晴らしいクラシック | 1999 | 期間 |
| バッハ カンタータ Vol. 6: ケーテン/フランクフルト | ジョン・エリオット・ガーディナーイングリッシュ・バロック・ソロイスツ | ロビン・タイソン | ソリ・デオ・グロリア | 2000 | 期間 |
| J.S.バッハ：カンタータ全集 第17巻 | トン・クープマンアムステルダム・バロック・オーケストラ | ナタリー・シュトゥッツマン | アントワーヌ・マルシャン | 2001 | 期間 |
| J.S.バッハ：典礼年カンタータ全集 第5巻 | ジギスヴァルト・クイケンラ・プティット・バンド | ペトラ・ノスカイオヴァ | アクセント | 2006 | 期間 |
| J.S.バッハ：カンタータ集第37巻 – ライプツィヒ・カンタータ | 鈴木正明バッハ・コレギウム・ジャパン | ロビン・ブレイズ | ビス | 2006 | 期間 |
参考文献
- ^ abcdef デラル、パメラ. 「BWV 35 – 精神とゼーレ ヴィルド・ヴェルヴィレット」。エマニュエル音楽。2022 年8 月 20 日に取得。
- ^ abcdefghi Mincham, Julian (2010). 「第23章 Bwv 35 – ヨハン・セバスチャン・バッハのカンタータ」. jsbachcantatas.com . 2022年8月18日閲覧。
- ^ abcdef Gardiner, John Eliot (2010). Johann Sebastian Bach (1685–1750) / Cantatas Nos 33, 35, 69a, 77, 137 & 164 (Media notes). Soli Deo Gloria . 2018年8月15日閲覧– Hyperion Recordsウェブサイトより。
- ^ abcdefghij ホフマン、クラウス(2007)。 「Geist und Seele sind verwirret, BWV 35 / 精神と魂は混乱する」(PDF)。バッハのカンタータ。ページ 6 ～ 7 。2015 年8 月 11 日に取得。
- ^ アーヴィング、デイヴィッド (2008). 「バッハ・カンタータ・サイクルズ」初期音楽36 ( 1): 150–152 . doi :10.1093/em/cam140.
- ^ スミス、クレイグ. 「バッハ・カンタータ音符 BWV 35」.エマニュエル・ミュージック. 2022年8月20日閲覧。
- ^ ab Dürr, Alfred (2006). 『J.S.バッハのカンタータ集：独英対訳台本付き』オックスフォード大学出版局. pp. 506– 510. ISBN 9780198167075。
- ^ ドレイファス、ローレンス(1985). 「比喩的なソリスト：バッハのカンタータにおける協奏的オルガンパート」アーリーミュージック13 ( 2): 237– 247. doi :10.1093/earlyj/13.2.237.
- ^ フックス、ロバート；ハーン、オリバー；オルトロッジ、ドリス（2000年）。「ガイストとゼーレ、シンド・ヴェルウィレット…」。 Die Tintenfraß-Problematik der Autographen Johann Sebastian Bachs". Restauro (2): 116–121 .
- ^ “Geist und Seele wird verwirret BWV 35; BC A 125 / 神聖カンタータ (三位一体後の第 12 日曜日)”.バッハデジタル。2015 年8 月 11 日に取得。
- ^ ビショフ、ウォルター F.「BWV 35 Geist und Seele wird verwirret」。アルバータ大学。2015 年8 月 11 日に取得。
- ^ ab オロン、アリエ。 「カンタータ BWV 35 精神とゼーレ シンド・ヴェルウィレット」。バッハのカンタータ。2015 年8 月 11 日に取得。
外部リンク
- Geist und Seele wird verwirret、BWV 35:オランダ・バッハ協会による演奏(ビデオと背景情報)
