バーニー・バーンズ

バーニー・バーンズ
2014年のVidConでのバーンズ氏
生まれる
マイケル・ジャスティン・バーンズ

（1973年1月18日）1973年1月18日（52歳）
ニューヨーク州ロチェスター、米国
母校テキサス大学オースティン校 （BA）
職業
  • 俳優
  • 作家 メディア経営者
活動年数1997年～現在
タイトルRooster Teethの共同創設者兼エグゼクティブプロデューサー（2003～2022年）
配偶者たち
  • ジョーダン・バーンズ
    ​
    ​
    （ 2000年卒業 、 2011年離婚） 
  • ​
    （ 2019年卒業） 
子供たち4
Webサイトwww.burnie.com

マイケル・ジャスティン・バーニー・バーンズ（1973年1月18日生まれ）は、テキサス州オースティン出身のアメリカ人俳優、作家、監督、メディア経営者である。ルースター・ティースの共同設立者、元最高経営責任者、元最高クリエイティブ責任者を務めた。マシニマ（ビデオゲーム技術を用いた映画制作形式）への貢献で知られ、 [1]アニメーションや実写作品も手掛けている。[2]バーンズは、司会やポッドキャストの分野でも活躍している。

2003年4月、バーンズは数人の友人や同僚とともに、マシニマシリーズ『 Red vs. Blue: The Blood Gulch Chronicles』を制作した。ビデオゲームHalo を使用して撮影された『Red vs. Blue』はそのユーモアと独創性が高く評価され、バーンズをインターネットの有名人にした。[3]彼の成功により、彼は制作会社Rooster Teethを共同設立することができた。[4] 『 Red vs. Blue』がすぐに人気になった後、バーンズはビデオゲーム会社Electronic Artsの注目を集め、同社は彼に、今後発売予定のゲームThe Sims 2を使用したプロモーションシリーズの制作を依頼した。その結果がThe Strangerhoodである。バーンズはまた、 FEARゲームエンジンを使用したミニシリーズ『PANICS』をプレミア公開した。2016年、バーンズはSFコメディ映画『Lazer Team』で主演し、翌年にはその続編で共同脚本を担当した。

マシニマ分野のイノベーターの一人として、ペニーアーケードエキスポ、サンディエゴコミコン、サンダンス、シドニー映画祭にゲスト出演しています。[3] [5] [6]ビデオゲームの比喩を現実世界で試すライブアクションシリーズであるImmersion （2010）と、Rooster TeethのリアリティゲームショーThe Gauntlet （2013）での活躍により、彼は「ウェブシリーズ（事前収録）の最優秀ホスト」部門で2つのIAWTVアワードにノミネートされました。 [7]彼は2015年にハリウッドレポーターによって「トップ25デジタルスター」の一人に選ばれました。 [8]長年のビジネスパートナーであるマット・ハラムとともに、彼はバラエティの2018年に注目すべきデジタルエンターテイメント幹部の一人に選ばれました。[9]

若いころ

2012年にTSTVのインタビューを受け、テキサス大学時代とその後のキャリアについて語るバーンズ

バーンズはニューヨーク州ロチェスターで生まれ、テキサス州ヒューストンで育った。[10]彼の父親はデザートロン超大型加速器で働いていた物理学教授だった。彼は4分の1がフランス系カナダ人である。[11] 「バーニー」というニックネームは、アリーフ・エルシック高校の3年生が、クラスにたくさんいるマイケルたちと区別するためにつけたものだ。バーンズは医学の道を志し、 HOSAの会員になった。4年生の半分はサウスウェスト・メモリアル病院での臨床実習に費やされた。[11]

高校卒業後、ノートルダム大学に入学したが、学費を払うことができず、テキサス大学オースティン校に進学し、コンピュータサイエンスの学士号を取得した。[12] [4] [13]在学中、バーンズはテキサス学生テレビ（K29HW-D）でボランティアとしてビデオ制作を始めた。TSTV在籍中、バーンズは世界で最も長く続いている学生テレビ番組「スニーク・ピーク」を設立し、 [14]映画レビューやアダム・サンドラーなどのゲストへのインタビューを行った。[15]

バーンズはその後、技術サポート会社テレネットワーク・パートナーズの社長に就任し、最終的には独立企業ルースター・ティースを設立した。[16]

キャリア

最初の映画とバイラルビデオ：1997～2002年

大学最終学年、バーンズは映画製作に意欲を燃やしていた。当時ルームメイトだったジョエル・ヘイマンとマット・ハラムが協力を引き受け、ヘイマンが主演、ハラムが脚本・製作・監督を手伝うこととなった。彼らは『スケジュール』（1997年）を3ヶ月かけて16mmフィルムで9,000ドルで撮影した。[17]バーンズ自身が製作したノンリニア編集機で編集作業は10ヶ月を要した。 [18]このシステムは、彼の初期のビデオ、特に最初のバイラルヒット作にも使用された。

バーンズは配給の難しさに不満を募らせ、映画は数少ない映画祭でしか上映されなかった。彼らは「物語を手放したくない」という理由で、約2万5000ドルで映画を買い取る申し出を断った。[18]バーンズは『スケジュール』のVHSコピーを数本所持している。その後まもなく、3人は袂を分かった。ヘイマンとハルムはロサンゼルスへ、バーンズは地元の技術サポート会社に就職した。

そこで彼は、後にレッド・vs・ブルーの共同制作者となるジェフ・ラムジーとガス・ソロラと出会いました。2002年6月、バーンズは同僚たちとチームを組み、最初のバイラル動画となるMac Gamer Switchのパロディを制作しました。[19]

この瞬間は、おそらくこの会社の歴史の中で最も重要な瞬間と言えるでしょう。「レッド vs. ブルー」の最初のビデオをオンライン公開した時よりも、はるかに重要な瞬間です。初期の戦略の多くは、まさにこの時に練り上げられたのです。だからこそ、今日までウェブサイトを運営し、そこに独自の存在感を示し続けているのです。これは私たちの事業にとって重要な部分だと考えています。[20]

バーンズは「映画界とテクノロジー業界の2つのベクトルが融合したこと」が彼らの成功のきっかけになったと考えている。[21]

赤対青: 2003–2024

テキサス州オースティンで開催された RTX 2017 コンベンションの「Red vs Blue」パネルディスカッションに出席したバーニー・バーンズ氏

バーンズは、ジェフ・ラムゼイとガス・ソロラの数々のインターネット事業の一つであるdrunkgamers.comに加わり、同ウェブサイト向けにナレーション付きのゲームプレイ動画を制作した。3人は2001年発売の一人称視点シューティングゲーム『Halo: Combat Evolved』の大ファンで、ゲームに登場するワートホグという自動車がピューマに似ているかどうかについて議論した。バーンズはこの議論が「シリーズ全体のきっかけ」になったと語っている。[22]バーンズは『 Red vs. Blue』の予告編を制作し、2002年9月5日にdrunkgamersのウェブサイトで公開したが、ほとんど無視され、無関係の理由でdrunkgamersはすぐに閉鎖された。4ヶ月後、Computer Gaming Worldがラムゼイに連絡を取り、雑誌に同梱するCDに別のdrunkgamersの動画を収録する許可を求めた。ラムゼイは許可したが、彼とバーンズはComputer Gaming Worldでの露出を活用するためにウェブサイトが必要だと感じた。そこで彼らは『レッド vs. ブルー』を復活させ、 Computer Gaming World号の発行に合わせて予告編を再公開した。バーンズは制作会社Rooster Teethを設立し、ソロラ、ラムジー、マット・ハルム、ジョエル・ヘイマンと共に番組を制作した。最初のエピソードは2003年4月1日に公開された。このシリーズは主に、ゲームの映像と事前に録音されたセリフやその他の音声を同期させるマシニマ技術を用いて制作されている。[23]

バーンズは当初『レッド vs. ブルー』を短く構想していたが、シリーズは彼の予想を超えて拡大した。バーンズとラムジーは、6～8話分を割り当てるジョークのリストを事前に考えていた。しかし、第8話までに彼らはシリーズが予想以上に肉付けされていることに気づいた。最初のリストの約3分の1しかカバーされていなかった。 [24]同時に、この番組はスラッシュドット、ペニーアーケード、ファークなどの主要なウェブサイトの注目を集め、何千もの視聴回数につながった。[ 25]シーズン1の後半、バーンズはシリーズを22話と見積もっていたが、シリーズの人気に後押しされて、その長さではカバーできないほど多くのストーリーの可能性があると気づき、[26]シーズン1のプロットの延長を思いついた。バーンズと製作チーム全員は最終的に仕事を辞め、シリーズの制作にフルタイムで取り組むようになり、収入を得るためにTシャツを販売するオンラインストアを開設した。[16]

『レッド vs. ブルー』シーズン1の後、バーンズはマシニマコミュニティで著名人となった。監督、脚本家、主演俳優として、彼はシリーズを牽引する存在となった。彼のシリーズは2003年のマシニマ映画祭で最優秀作品賞、最優秀脚本賞、最優秀インディペンデント・マシニマ映画賞の3部門を受賞し、さらに3部門にノミネートされた。[27]

このシリーズは、2007年6月28日に5シーズン100話の放送を完了し、総称して「ブラッド・ガルチ・クロニクルズ」と呼ばれている。その後、シーズン6から8は「リコレクション三部作」（「再構築」、「レクリエーション」、「啓示」）、シーズン9と10は「フリーランサー・サーガ」として再構成された。2013年6月14日に初放送されたシーズン11以降、バーンズは他のプロジェクトに集中するため、監督と脚本の仕事をマイルズ・ルナに引き継いだ。2021年にロペスが再キャストされエディ・リバスが引き継ぐまで、チャーチ、ロペス、ヴィックなどのキャラクターの声優を務め続けた。2023年、バーンズが最終シーズンの脚本に復帰し、長年のビジネスパートナーであるマット・ハルムも監督として復帰することが発表された。最終シーズンは2024年に放送予定である。[28]

ストレンジャーフッドそしてパニック: 2004–2006

2004年、 『レッド vs. ブルー』シーズン1の放送終了から13か月後、バーンズとマット・ハラムはコメディウェブシリーズ『ストレンジャーフッド』を制作しました。このシリーズでは、 『レッド vs. ブルー』の撮影で使用されたのと同じマシニマ技術が使用されています。

このシリーズのアイディアはE3 ゲームコンベンションで生まれた。そこでバーンズと彼のルースターティースの仲間たちは人生シミュレーションゲーム 「シムズ2」を紹介され、このゲームがリアリティ番組のパロディシリーズに適していると気づいた。ゲームの発売元であるエレクトロニック・アーツは彼らにプロジェクトの継続を許可した。[29]このシリーズは、ある日目を覚ますと自分がどこにいるのか、どうやってそこにたどり着いたのかもわからない8人の見知らぬ人々を中心に展開する。[30]最初のシーズン17話は2006年4月27日に終了した。[31] 2005年にグループはポール・マリノ[32]と共同で、インディペンデント・フィルム・チャンネルの委託によるスピンオフ作品「ストレンジャーフッド・スタジオ」を制作した。[33]このスピンオフは放送用に委託された初のマシニマシリーズとなり[33] 、 2005年のマシニマ映画祭で最優秀編集賞を受賞した。[34]

翌年、バーンズとルースター・ティースは、モノリス・プロダクションズが開発したビデオゲーム『FEAR』を原作とし、同ゲームを映画化したコミックSFマシニマ・ミニシリーズ『パニック』を制作した。モノリス・プロダクションズは彼らに、同ゲームのディレクターズ・エディションの制作を依頼した。シリーズは全5話構成である。[35]

物語は、超自然的な敵と戦うために結成された特殊部隊「ブラボーチーム」の新人メンバーを中心に展開します。シリーズ冒頭、ブラボーチームは夜間に軍事施設に派遣され、内部からの超常現象に関する報告を調査することとなります。これは『FEAR』のメインシナリオのパロディです。

実写に戻る、キャプテンダイナミックそしてRTショート: 2009

バーンズが実写映画に復帰したのは、オンラインゲーム『シティ・オブ・ヒーローズ』のプロモーション用ミニシリーズ『キャプテン・ダイナミック』が初めてである。[36]このシリーズは、ゲーム内の新しいコンテンツ作成ツールを使って、主人公である「世界最悪のスーパーヒーロー」であるキャプテン・ダイナミックを宣伝するために雇われた脚本家チームを軸にしている。マット・ハルムが監督し、バーンズが脚本を担当したこのシリーズには、長年の友人であるベアネイキッド・レディースのエド・ロバートソンが主演している。

このシリーズはファンに好評を博し、彼とルースター・ティースは、オフィスでの生活をパロディ化したスケッチコメディ『ルースター・ティース・ショート』 （ RTショートとも呼ばれる）という新しい実写シリーズの制作を開始することになった。シリーズには、バーンズを含むルースター・ティースのスタッフが全員、自分自身の似顔絵を演じているほか、時折、マシニマシリーズの声優も登場する。最初のシーズンは20エピソードで、その後5シーズンが放送され、動画共有サービスVineで独占公開された6秒のミニエピソードも含まれている。

司会・プロデュース：2008～2015年

2008年、テキサス州オースティンのルースターティース事務所で火傷を負った

2008年12月29日、バーンズはRooster Teethの同僚であるジェフ・ラムゼイとガス・ソロラと共に、Drunk Tankオーディオポッドキャストの最初のエピソードを共同司会した。ポッドキャストは主に、ビデオゲーム、最新ニュース、ウェブサイトの機能、スポーツ、今後のプロジェクトなど、その週の人気カルチャーに関するコメディー解説で構成されており、 iTunes、Zune Marketplace 、ウェブサイトからダウンロードできる。以来、このポッドキャストはサイトの人気機能の1つとなり、一時はiTunesで最もダウンロードされたポッドキャストの第1位となり、iTunes Storeのおすすめポッドキャストにもなった。2009年4月10日以降、毎週水曜日に新しいエピソードが定期的にリリースされているが、不定期に特別エピソードや週に複数回のリリースもある。

2011年9月、ポッドキャストは「The Rooster Teeth Podcast」に改名されました。番組はその後ビデオでも配信されるようになり、バーンズは定期的に出演を続けています。1月7日、このポッドキャストは第8回Podcast Awardsで「Best Gaming Podcast」を受賞しました。[37] Rooster Teeth Podcastは最近、新しいポッドキャストスタイルを導入しました。iTunesと自社サイトでオーディオポッドキャストをリリースする前夜に、自社ウェブサイトで「スポンサー」にビデオをライブ配信するのです。スポンサーのライブ配信は、翌日にはRoosterのウェブサイトで、翌々日にはYouTubeで視聴可能です。

バーンズは2010年にグリフォン・ラムゼイと共に『イマージョン』の共同司会を始めた。この番組では、ビデオゲームのコンセプトを現実世界で検証しており、例えばマルチプレイヤービデオゲームで時折起こる野次が、現実の兵士のパフォーマンスに悪影響を与えるかどうかなどである。バーンズは『ルースター・ティース・ポッドキャスト』で、このシリーズは「（彼らが）楽しいことをして報酬を得るための手の込んだ方法」として始まったと冗談を飛ばした。[38]ジェフ・ラムゼイとガス・ソロラがシーズン1を通して被験者を務めた。ギャビン・フリーとマイケル・ジョーンズ（『アチーブメント・ハンター』）がシーズン2の被験者を務めた。

2012年のハロウィンに、ルースター・ティースとブリップの提携が発表され、 GEICOがスポンサーを務める新しい10話構成のリアリティゲーム競争シリーズが初公開された。[39] ザ・ガントレットは、リアリティ番組「ワイプアウト」や「ザ・ヴォイス」にインスピレーションを得た、アメリカ全土のゲーマーたちがスキル、集中力、敏捷性、スタミナを競い合う番組である。シーズン1はアリ・ベイカーとバーンズが司会を務めた。シーズン2はバーンズとジョエル・ヘイマンが司会を務め、2013年9月7日に開始された。

「ミリオン・ダラーズ、バット…」のパイロット版は2015年5月21日に初公開され、シリーズは2015年7月9日に再開されました。現在放送中のシリーズでは、バーンズとギャビン・フリーが共同司会を務め、特別ゲストも参加しています。参加者はそれぞれ、例えばアドルフ・ヒトラーと1年間デートするという、非常に難しいシナリオを考え出さなければなりません。出演者たちはそれをコミカルに再現し、100万ドルを受け取ります。

プロデューサーとしての仕事には、2012年のドキュメンタリー映画「Minecraft: The Story of Mojang」の製作総指揮が含まれる。この映画は人気ビデオゲーム「Minecraft」の制作者であるスウェーデンのビデオゲーム開発会社Mojangを特集している。2013年には、Rooster Teethの従業員Monty Oumが作成したアニメの影響を受けた[40]ウェブシリーズRWBYの製作総指揮を開始した。第2シーズンは2014年に初公開された。Oumは2015年2月1日に亡くなった。[41] 番組の第3シーズンは2015年10月24日に初公開された。[42] 2014年、バーンズは、Achievement Hunter（Rooster Teethのビデオゲーム部門）の従業員であるGavin FreeとRay Narvaez, Jr.の2人が主演する漫画ウェブシリーズ、番組「X-Ray and Vav」の製作総指揮を務めた。 2016年、 [43]

レーザーチームその他の映画プロジェクト：2015–2019

バーンズ、監督マット・ハラム、共演者のアラン・リッチソンと共に『レーザー・チーム』のプレミア上映会に出席

2014年6月、ルースター・ティースはIndiegogoで映画『Lazer Team』のクラウドファンディングキャンペーンを開始しました。このキャンペーンは10時間以内に65万ドルの目標額に達し、Indiegogoにおける映画キャンペーン最速記録である70万ドル達成を破りました。[44] [45] 3日以内に、『Lazer Team』は100万ドルを突破しました。[46] 2015年時点で、『Lazer Team』はIndiegogoで240万ドル以上を集め、最高額の資金調達を達成した映画キャンペーンの記録を保持していました。 [47]

バーンズはキャンペーン中に、収益が増えるにつれて映画の予算も増えると説明した。「タレントへの当初の予算は、最低限の予算で映画を制作することを前提としており、残りの予算を投入しました。例えば、それはほぼ社内のタレントだけを起用することを意味していました。予算が増えるにつれて、あらゆるタイプのタレントにアプローチする機会も増えます。これは、視覚効果、小道具や衣装の質、照明、クルーなどにも当てはまります。」[48]バーンズは、この映画で共同脚本、共同プロデューサー、そしてハーガン役で共演しました。この映画は2016年1月に公開され、ルースター・ティースの親会社であるフルスクリーンが新たに設立した長編映画部門で配給する最初の作品の一つとなりました。[49]

バーンズは2015年の短編映画『ヒット』でハリス巡査役を演じ、スポーツコメディドラマ『アウトフィールド』にも出演した。[50] [51]バーンズはブラムハウステレビジョンのYouTube Redシリーズ『12 Deadly Days』に出演した。[52]

鶏の歯とどこかの朝: 2019年～現在

2019年9月、バーンズはルースター・ティースでのエグゼクティブ・プロデューサーの役割を担うようになり、カメラの前に出ることから退き、舞台裏でのより大きなプロジェクトに集中するようになった。[要出典]

2020年6月、バーンズは正式にルースター・ティースを脱退し、海外への移住と並行して家族との生活に重点を置くことを自身のブログで発表した。[53]

2023年12月26日、公の場から退いていた期間を経て、バーンズはスコットランドの自宅で妻のアシュリー・バーンズと共同司会を務める 毎日のポッドキャスト「Morning Somewhere」を開始した。

2025年2月5日、バーンズは自身の会社ボックス・キャニオン・プロダクションズを通じてルースター・ティースのブランドと残りの知的財産を買収したと発表した。[54] 2025年8月7日、ルースター・ティースのサイトは、彼のモーニング・サムウェア・ポッドキャストで発表されたように、リニューアルオープンした。[55]

その他の仕事

バーンズは即興コメディゲームショー「@midnight」に2回出演した。[56] 2015年、バーンズは当時婚約者のアシュリー・ジェンキンスと共に「アメージング・レース」シーズン28に参加し、4位に入賞した。[57] [58] 2017年、バーンズは「フィラデルフィアは今日も晴れ」にセリフのないバーの常連客役で短いカメオ出演をした。2017年9月、彼はジェンキンスと共に、ストリーミー・アワードから拡大された第1回パーパス・アワードの共同司会を務めた。[59]

私生活

彼は2000年8月にジョーダン・バーンズと結婚し、2011年12月に離婚した。バーンズは2016年初頭にザ・ノウの司会者アシュリー・ジェンキンスと婚約した。[60] 2人は2019年6月に結婚した。[61]

バーンズには3人の息子と1人の娘がいる。[62] [63] [64]

彼はカリフォルニア州ロサンゼルスに短期間滞在した後、主にテキサス州オースティンに住んでいた。[65]バーンズが2020年6月11日にルースター・ティースを辞任することを発表したとき、彼はアメリカから離れることも発表した。[66]彼はそれ以来公の生活から離れ、家族の現在の居住地を非公開にしていたが、2023年12月27日にポッドキャストでスコットランドに引っ越したことを明かした。

ルースター・ティースは彼のプロジェクトに関してファーストルック契約を維持していた。[66]

彼は国際ウェブテレビアカデミーの会員である。[67]

フィルモグラフィー

ウェブ

年タイトル役割注記
2003～2020年赤対青チャーチ、ロペス、ヴィック、オマリー、レッド・ジーロット、ロレンゾ（声）クリエイター、ライター、ディレクター、プロデューサーとしても活躍
2004～2006年、2015年ストレンジャーフッドグリッグス、トヴァール（声）共同制作者、脚本家、監督、プロデューサーでもある
2005パニックブラボー1、アルファチーム司令官（声）プロデューサーでもある
2008至高の降伏—作家兼プロデューサー
2009キャプテンダイナミック—クリエイター、ライター、プロデューサー
2009年～現在ルースターティースショーツ彼自身共同制作者、脚本家、プロデューサーでもある
2010年～現在没入感本人（ホスト）
2011年～現在ルースターティース アニメアドベンチャー本人（声）
2012～2013年ガントレット本人（ホスト）
2012モルドールへのシンプルな散歩—エグゼクティブプロデューサー
2013ビデオゲーム高校取締役エピソード：「バーシティへようこそ」
2013クリス・ハードウィックのオールスターセレブボウリング彼自身エピソード：「オタク vs. ルースター・ティース」
2013年～現在RWBYタイヤン・シャオロン、刑事1号（声）エグゼクティブプロデューサーも務める
2014YouTuberの反応彼自身2話
2014十羽の小さな雄鶏バーニーエグゼクティブプロデューサーも務める
2014～2015年X線とVav—エグゼクティブプロデューサー
2015年～現在100万ドル、しかし…本人（ホスト）
2015ルースターティース エンターテイメント システムゲストエグゼクティブプロデューサーも務める
2016死闘イプシロン（声）エピソード：「メタ VS エージェント カロライナ」
20165日目—クリエイター兼エグゼクティブプロデューサー
2016～2019年キャンプキャンプ—エグゼクティブプロデューサー、シーズン1～4
2016危機一髪特別捜査官エグゼクティブプロデューサーも務める[68]
2017–2018; 2021RWBY ちびタイヤン・シャオロン（声）[69]エグゼクティブプロデューサーも務める
201711羽の小さな鶏ブルナルド・ブルナディッチエグゼクティブプロデューサーも務める
2018どこにもいない遊牧民—プロデューサー
2021RWBY：フェアリーテイルズタイヤン・シャオロン（声）エピソード：森の戦士
2022RWBY：氷の女王国タイヤン・シャオロン（声）英語吹き替え

膜

年タイトル役割注記
1997スケジュール—共同監督、脚本家、プロデューサー
2011ああ、すばらしい新世界彼自身ドキュメンタリー
2012マインクラフト：Mojangの物語—ドキュメンタリー
エグゼクティブプロデューサー
2015打つハリス警官短編映画
2015外野テオ・ラスムッセン
2015再会ニュースキャスター #1短編映画
2015レーザーチームハガン共同作詞家兼プロデューサーでもある
2016スラッシュスノー氏
2016接続—ドキュメンタリー
エグゼクティブプロデューサー
2016ミームマシン彼自身ドキュメンタリー
エグゼクティブプロデューサーも務める
2016なぜ彼なのか？彼自身
2017タトゥーイスト—ドキュメンタリー
エグゼクティブプロデューサー
2017ハウス・オブ・ペイン—ドキュメンタリー
エグゼクティブプロデューサー
2017レーザーチーム2ハガン共同作詞家兼プロデューサーでもある
2018血の祭典—エグゼクティブプロデューサー
2019マークイプリアーとの強盗—エグゼクティブプロデューサー
2024赤対青：修復イプシロン（声）作家でもある

テレビ

年タイトル役割注記
1994スニークピーク本人（ホスト）
2007コードモンキーズブルーリーダー（声）エピソード：「スーパー刑務所脱獄」
2014年、2016年@夜中彼自身2話
2016『驚異のレース』本人（出場者）シーズン28
2017フィラデルフィアはいつも晴れパディーズパブのお客様エピソード：「ギャングがバーテンダーを務める」

ビデオゲーム

年タイトル役割
2007ヘイロー3追加の声

参考文献

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引用文献

ウィキメディア・コモンズには、バーニー・バーンズに関連するメディアがあります。
  • IMDbのバーニー・バーンズ
  • バーニー・バーンズのTwitter
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