イランのダンス

イランの舞踊またはイラン舞踊（ペルシア語：رقص ایرانی）は、イラン固有の舞踊様式である。イランの舞踊のジャンルは、地域、文化、地元の人々の言語によって異なり、洗練された宮廷舞踊を巧みに再構成したものから、エネルギッシュな民族舞踊まで多岐にわたる。[ 1 ]イランの人口には、クルド人、アゼルバイジャン人、アラブ人、バローチ人、トルクメン人、アルメニア人、グルジア人など多くの民族に加えて、現代のイランの国境内にも多数のイラン部族グループが含まれている。 [ 1 ]それぞれのグループ、地域、歴史的時代には、それに関連する特定の舞踊様式がある。[ 1 ]ラグス（Raghs、Raqsとも綴られる）はアラビア語でダンスを意味する言葉であり、ペルシア語でダンスを意味する言葉としてほぼ独占的に使用されている。これは、ダンスを意味するペルシア語のペイクビ（paykubi）が現在では一般的に使われていないためである。また、アゼルバイジャン語でもダンスを意味する言葉である（Reqs）。クルド語でダンスを意味する言葉はハルペルケ（Halperke）であり、ロレスターンのルル族はダンスを意味するバフテン（Bākhten、またはBāzee）という言葉を使用している。[ 2 ]

先史時代

イラン、チェシュメ・アリー（シャー・エ・レイ）の陶器に描かれた踊り子たち（紀元前5000年）。現在、ルーブル美術館所蔵。
ルーブル美術館所蔵、イラン、チェシュメ・アリ（シャー・エ・レイ）の陶器に描かれた踊り子たち（紀元前5000年）

イラン高原の人々は、少なくとも紀元前6千年紀から、音楽、演劇、演劇、宗教儀式といった形で舞踊を知り、仮面、動物や植物の衣装、リズムをとるための楽器といった楽器を用いてきました。舞踊、演劇、演劇といった文化的に融合した形態は、祝賀、喪、礼拝といった儀式に用いられてきました。そして、役者たちは音楽、舞踊、身体動作、そして表現様式の達人でした。ダンサー、プレーヤー、俳優の絵が描かれた遺物は、イランの多くの考古学的先史時代の遺跡、例えばテペ・サブズ、ジャアファル・アバード、チョガ・ミシュ、タル・エ・ジャリ、[ 3 ]チェシュメ・アリ、イスマイル・アバード、タル・エ・バクン、テペ・シアルク、テペ・ムシアン、テペ・ヤヒヤ、シャフダド、テペ・ジャン、クル・ファラ、スーサ、コック・テペ、ルリスタンの墓地などで発見されています。[ 4 ]

歴史

ペルシャ人の男性が踊る印章。アケメネス朝時代、紀元前 400年頃。現在はロサンゼルスのJ・ポール・ゲティ美術館に所蔵されている。
ササン朝のボウルの上の踊り子と音楽家

歴史的なイランで研究されている最も古い舞踊は、ミトラ神を崇拝する舞踊（ミトラス教）で、雄牛が犠牲に捧げられました。[ 5 ]このカルトは後にローマ帝国で非常に信仰されるようになりました。この舞踊は人生に活力をもたらすものでした。[ 6 ]古代ペルシャの舞踊は、ギリシャの歴史家ハリカルナッソスのヘロドトスが著作『カリオペ』第9巻で詳細に研究しており、紀元前478年までのアジアの帝国とペルシャの戦争の歴史を説明しています。[ 6 ]古代ペルシャは、最初はギリシャ人、次にアラブ人、そしてモンゴル人という外国勢力に占領され、今度は政情不安と内戦が発生しました。こうした変化の中で、伝統的な舞踊は徐々に消滅していきました。[ 6 ]

17世紀のペルシャ人女性がイランでの儀式で踊っている。

イランにおけるダンスの宗教的禁止はイスラム教の拡大とともに始まったが、歴史的出来事がそれを促した。[ 6 ]ダンスの宗教的禁止は長年にわたって盛衰を繰り返したが、 1979年のイラン革命後、男女混合が頻繁であるという理由でダンスはもはや許可されなくなった。[ 6 ] [ 7 ] 1979年のイスラム革命は、イランのダンスとバレエ芸術の成功した時代の終わりを告げた。[ 5 ]イラン国立バレエ団は解散し、そのメンバーはさまざまな国に移住した。[ 5 ]イランの「文化革命」の原則によれば、ダンスは邪悪で、大罪であり、不道徳で、腐敗したものとみなされた。[ 5 ]その結果、才能のあるペルシャ人ダンサーの多くが西側諸国に移り、主にヨーロッパと米国に広がり、イランのディアスポラで新しい世代のダンサーとバレエアーティストが育った。[ 5 ]

ダンスのジャンル

イランのダンスには、チェーンダンスまたはラインダンス、ソロ即興ダンス、戦争または戦闘ダンス、儀式または精神的なダンスの 4 つのカテゴリーがあります。

  • チェーンダンスやラインダンスは、そのダンスが関連している地域や民族にちなんで名付けられることが多い。[ 1 ]
  • ソロダンスには、サファヴィー朝やガージャール朝の宮廷舞踊の再現が含まれることが多い。これらは即興的なダンスであることが多く、手首を回すなど、手と腕の繊細で優雅な動きが特徴である。[ 1 ]
  • 戦争舞踊や戦闘舞踊は戦闘を模倣したり、戦士の訓練に役立てられます。ズルハーネ（文字通り「力の家」、ペルシャの伝統的な体育館）の男性たちが行う儀式化されたレスリング訓練の動きは、ラグス・エ・パと呼ばれる一種の舞踊として知られていますが、武術としても捉えられる可能性があります。[ 1 ] [ 8 ]
  • 儀式的あるいは精神的な踊りは、スーフィー派ではサマとして知られ、ズィクル（宗教的詠唱）の一種でもある。[ 1 ]イランおよびその周辺地域では、治癒の実践としてトランス状態で踊る様々な種類の踊りがある。トランス状態、音楽、動きを伴う治癒の儀式の一つに、東イランのバローチ族のレブ・グアティと呼ばれるものがあり、憑依された人から憑依霊を取り除くために行われ、悪魔払いと似た状態になると思われる。[ 2 ]バローチ語には、音楽による治癒、つまり音楽による薬によって回復した精神的に病んだ患者（風に取り憑かれた患者）を指す語があり、ゴワティとも呼ばれる。

「サマ」という言葉は、アラビア語の「聴く」という意味の語源から来ており、音楽を聴いて神との一体感を得るという精神的な実践を指します。[ 2 ]踊る神秘主義者は（特定の宗教的アイデンティティに関係なく）ダーウィーシュと呼ばれます。

結婚式やノルズのお祝いなどの祝祭の場で行われる現代の社交ダンスやアーバンダンスは、共同のラインダンスやサークルダンスよりも、ソロの即興形式に重点を置いており、各ダンサーは特定のダンス語彙の範囲内で独自の方法で音楽を解釈し、時には他のダンススタイルや要素をブレンドします。[ 1 ]

イランのダンススタイル

バセリダンス​

これは、イラン国内のさまざまな民族グループによる古代および現代のイランのダンスの一部のリストです。

  • ババ・カラムは、スーフィーの物語[ 9 ]に由来する連鎖ダンスで、王の宮廷で働く召使いがハーレムの娘の一人に恋をし、彼女と一緒にいられない悲しみからこの歌を歌うというものです。伝統的には男性ダンサーが踊りますが、現在では女性ダンサーも踊っています。ババ・カラムは、現代のペルシャのヒップホップダンスを指すこともあります。[ 10 ]
  • バンダリダンスは連鎖ダンスで、ペルシャのベリーダンスとも呼ばれます。[ 11 ] [ 12 ]バンダリダンスは連鎖ダンスで、複数人が踊ることが多く[ 11 ]パーティーなどで披露されます。円を描いて回り、時には他のダンサーに励まされながら中央に出てソロを踊ります。違いは腕の動きだけです。[ 12 ]ペルシャ湾に面したイラン南部で広まっているペルシャのダンスで、アラブの音楽とダンスの影響を受けています。[ 13 ]曲のビートに合わせて、様々な方向にリズミカルな動きを組み合わせます。このダンスの特徴は、パフォーマーが手を振る独特の動きで、まるで海で漁師のグループが協力しているかのようです。[ 12 ] [ 14 ]バンダリという言葉は「港の」を意味し、ペルシャ語で港を意味する「バンダル」に由来しています。[ 11 ] [ 15 ]
  • バセリダンスは、ファールス州に住むバセリ族が踊る伝統的なダンスです。踊り手たちは伝統的で色鮮やかな衣装を身にまといます。[ 16 ]
  • ボジュノルディ舞踊：ボジュノルドはイラン北東部の村で、トルコ系民族が居住しています。ボジュノルディ舞踊では、男女がペシュカンと呼ばれる指パッチンを鳴らしながら、別々に、あるいは一緒に踊ります。円陣を組んで走りながらステップホップのステップを踏み、ダンサーは交互に向きを変え、最初は片側を向き、次にもう片側を向きます。時には互いに向き合うこともあります。男性も女性も、ダストマルと呼ばれる小さな色鮮やかなスカーフを振りながら踊ります。[ 17 ]
  • チョブ・バジ（ choob bazi ）、chub-bazi、çûb-bâzî、raghs-e choobとも呼ばれるチョブ・バジは、イラン全土で見られる連鎖ダンスで、男性が棒を使って踊る。英語では「棒遊び」と訳される。チョブ・バジのダンスには2つのスタイルがあり、1つ目はより戦闘的なスタイルで、男性のみ（通常は攻撃者と防御者の役割を担う2人の男性のみ）によって行われ、リズミカルなパターンはないようだ。このスタイルはイラン南西部でより多く見られる。2つ目のスタイルのチョブ・バジは、パターンのある円形またはラインダンスで、男女ともに行われ、社交ダンスである。[ 18 ]
  • ペルシャ古典舞踊、ソロダンス、即興舞踊では、繊細で優雅な手と腕の動き、そして生き生きとした表情が、定義しにくい軽薄さという概念の中心となっています。ペルシャ古典舞踊は体系化されておらず、体系化されていません。そのため、各ダンサーは独自のスタイルを創造し、ペルシャ特有の動きの枠組みの中で即興で踊ります。[ 7 ]これらの種類の舞踊の衣装は、豪華な絹や錦織、そして流れるようなロングスカートが特徴です。
  • ハジ・ナランジダンス：上半身の動きが強調され、手の動き、胴体のうねり、顔の表情が注目のポイントとなります。
  • ジャーヘリは、1960年代から70年代にかけてペルシャ人ダンサー、ジャミレによって普及したダンスです。9世紀から10世紀にかけて、牧草地と略奪を求めてトルコ系とモンゴル系の部族がイラン東部に侵入した時代に起源を持つイランのサブカルチャーの一部です。各町や村を守るために、非公式の警察が組織され、ジャーヘリ（ペルシャ語で「無知」を意味する）と呼ばれるこれらの集団の男性たちは、女性とともに、ストリートの知性と精神性が融合した文化とダンスを発展させました。[ 19 ] [ 20 ]
  • ハリージー・ダンス：結婚式などの特別な祝賀行事において、女性ペアまたはグループが自分たちの楽しみのために主に即興で踊る現代舞踊。ペルシャ湾岸地域にはハリージー音楽の一種も存在する。
  • ケレシュメ舞踊：ソロ、19世紀イラン宮廷舞踊
  • カルマンダンス
  • ホラサニ舞踊
  • ラタールダンス
  • レブ・グアティ：イラン東部のバルーチ族が憑依した霊を追い払うために行う霊的な踊り
  • レズギダンス：アゼルバイジャンとコーカサスの民族舞踊。地域によって様々なスタイルがある。
  • ルリダンス
  • マトマティ
  • マザンダラニ舞踊
    • ラク・セマ[ 21 ]
    • ダスマル・セマ[ 21 ]
    • マジメ・セマ[ 21 ]
    • ランパ・セマ[ 21 ]
    • デラム・バコルダン[ 21 ]
    • テシュ・セマ
    • チャッカ・セマ
    • サズ・セマ
    • セマ・ハル
  • モトレビダンス：カタール時代のプロのダンサーで、時には売春婦やパーティーのエンターテイメントとしても使われていました。現代のイランでは、このダンスは下層階級のナイトクラブのパフォーマーと関連付けられています。
  • カセマバディはガセム・アバディとも呼ばれ、カスピ海に近いイランのギーラーン州に住むギーラーキ族の稲刈りの踊りで、連鎖ジャンルである。
  • ラグス・エ・パ（Raghs-e-Pa）は、ラクス・エ・パ、あるいはパイ・バズィとも呼ばれ、ズルハーネ（イランの伝統的な体育館）で見られる伝統的な体育館の足技ダンスです。英語で「足のダンス」と訳されます。
  • ラグス・エ・パリ：ペルシャの妖精の踊り
  • ラグス・エ・パルチェ：ペルシャのベールダンス
  • ラグス・シャルキ:ベリーダンス
  • ル・ハウジ：ダンスも含まれる家庭生活を題材にしたコメディ劇
  • サマ・オ・ラグ：詠唱を伴う、喜びに満ちたスーフィーの精神的な踊り。踊り手は音楽のリズムに合わせて踊り、トランス状態に陥ったり、疲労で倒れたりするまで踊り続けることが多い。
  • チャップダンス：イラン南東部で行われるバロチ族のダンスで、主に人々が輪になって踊り、拍手しながら行われる。 [ 22 ]チャップとは拍手を意味するバロチ語である。 [ 23 ]
  • シャムシルダンス：剣を使った戦いの踊り。シャムシル・バジとも呼ばれる。通常はシスタン・バルーチェスターン州で行われる。
  • シャテリダンス：アラブダンスとよく比較されるペルシャ古典舞踊だが、ヒップの動きはない。
  • テヘラニダンス：テフルーニとも呼ばれる、テヘランスタイルのナイトクラブダンス
  • ヴァヒシュタ：スーフィーの精神的なダンス
  • ヤリ（ヤリー、ハライとも呼ばれる、アゼルバイジャンの連鎖民族舞踊で、ゆっくりと始まり、ほぼ走るような速さで終わります。伝統的に、ヤリは熱、光、そして温かい食べ物の源である火を祝うものでした。古代の踊り手たちは火を女神として崇拝していました。
  • ザボリダンス：イラン南東部のシスタン・バルーチェスターン州の民俗的な連鎖ダンス
  • ザール：イラン南部沿岸地域に伝わる霊的な舞踊。人々は、人々に憑依する荒々しい風や穏やかな風の存在を信じており、特別な儀式と舞踊によって癒される。[ 24 ]
  • ザルガリダンス：イランのザルガル地方出身のロマ系民族ザルガリ族の連鎖ダンス。

著名なダンサー

現代および歴史上のダンサー

この現代および歴史上のペルシャのダンサーまたは振付師のリスト（アルファベット順、さまざまなダンス スタイル）には、次の人物が含まれます。

著名なダンスアンサンブル

参照

参考文献

  1. ^ a b c d e f g hグレイ、ローレル・ヴィクトリア (2007). 「ペルシア舞踊入門」 .ローレル・ヴィクトリア・グレイ『中央アジア、ペルシア、トルコ、アラビア、シルクロードの舞踊文化』 . 2014年7月14日閲覧。
  2. ^ a b c Friend PhD, Robyn C. (2002). 「イラン音楽と舞踊におけるスピリチュアリティ：モルテザ・ヴァルジとの対話」 . 『ハビビ・ベスト』, 中東の舞踊と芸術を愛する人々のためのジャーナル. シャリーン・エル・サフィー. 2014年7月14日閲覧。
  3. ^ Foundation, Encyclopaedia Iranica. 「Encyclopaedia Iranicaへようこそ」 . iranicaonline.org . 2023年7月28日閲覧。
  4. ^タヘリ、サドレッディン (2012). 「ダンス、遊び、演劇；イランのイスラム化以前の遺物における劇的な行為に関する調査」。هنریه هنرهای زیبا: هنرهای نمایشی و موسیقی。3 (43)。テヘラン:テヘラン大学、ホナルハイ・エ・ジバ・ジャーナル: 41–49。
  5. ^ a b c d e Kiann, Nima (2002). 「ペルシャ舞踊史」イラン商工会議所. 2019年7月26日閲覧。
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  7. ^ a bロビン・C. フレンド（1996年春）「ペルシャ古典舞踊の精緻な芸術」 Snark Records。2016年5月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月14日閲覧。
  8. ^ Nasehpour, Peyman. 「ペルシャ舞踊について」 . Peyman Nasehpour博士の公式ウェブサイト. 2015年1月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月14日閲覧。
  9. ^ヒューブナー、ステファン（2016年）『汎アジアスポーツと近代アジアの出現、1913-1974』シンガポール：NUS出版、250頁。ISBN 9789814722032。
  10. ^ヤング、リチャード・A. (2002).音楽、ポピュラーカルチャー、アイデンティティ. ブリル. p. 242. ISBN 9789004334120。
  11. ^ a b c「イランのバンダリ / ペルシャのベリーダンス」「 .中東ダンス. 2011. 2019年3月27日閲覧。
  12. ^ a b c「ベリーダンスの概要：ペルシャスタイルのベリーダンス - バンダリ」。ナジーム・アレイルのアトランタ・ベリーダンススタジオ。 2019年3月27日閲覧。
  13. ^シェイ、アンソニー（1999年）『コレオフォビア：イラン世界におけるソロ即興ダンス』イラン図書館：舞台芸術シリーズ、第5巻。マツダ、123ページ。ISBN 1568590830。
  14. ^ 「イランのRaqs e-Bandari」 . Middle Eastern Dance . 2011年. 2014年8月25日閲覧。
  15. ^チェザーリ、ジョセリン (2007).米国のイスラム百科事典。グリーンウッドプレス。 p. 88.ISBN​ 978-0313336256。
  16. ^ 「バセリ族の歴史」 Marvdashtnama （ペルシア語） . 2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月11日閲覧。
  17. ^ 「ペルシア（イラン）ダンス＆音楽」イースタン・アーティスト2014年8月25日閲覧。
  18. ^ Friend, Robyn C. 「Çûb-Bâzî, The Stick-dances of Iran」 . The Institute of Persian Performing Arts . Encyclopedia Iranica. 2018年8月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年3月6日閲覧。
  19. ^シーゲル、ニール (2000). 「Dances of Iran, Robyn Friend」 . ニール・シーゲル. 2010年9月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年10月17日閲覧。
  20. ^フレンド、ロビン・C.（1997年冬）。「ジャミレー『ペルシャ舞踏の女神』」「 .ハビビ（第16巻第1号） . スナーク・レコード. 2018年12月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年10月17日閲覧。
  21. ^ a b c d eアフマザデ F、モハンデスプール F (2017 年 2 月)。「ティル・マー・サイズシュ、ビスト・シェシェ・アイディマー、チャケ・セ・マーの3つの儀式に重点を置いて、マザンダランの劇的な儀式の社会的機能を検討する」。歴史文化芸術研究ジャーナル。6 (1): 847–848 .土井: 10.7596/taksad.v6i1.774。2020 年12 月 4 日に取得。
  22. ^ "دوچاپی آیینی ماندگار در سیستان و بلوچستان" (ペルシア語) 。2023 年12 月 22 日に取得。
  23. ^デイムズ、マンセル・ロングワース (1922).バロチ語の教科書：様々な物語、伝説、詩、バロチ語-英語の語彙を収録。32ページ。
  24. ^サバエ・モガダム、マリア (2009 年 7 月 20 日)。「ザール」。イラン百科事典。2014 年7 月 14 日に取得。）
  25. ^ 「Vancouver Pars National Ballet」ハーバーフロント・センター. 2017年12月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年12月5日閲覧。
  26. ^ 「Spark: Ballet Afsaneh Art and Culture Society」KQED 2007年7月18日. 2019年1月22日閲覧。

さらに読む

  • シェイ、アンソニー（2023年）『ペルシア文化圏のダンス：歴史、美学、パフォーマンス』マツダ出版。ISBN 978-1-56859-395-1。
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