フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ
フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ | |
|---|---|
 1998 年のバンド。写真左から右へ: ソーンフェルド (ドラム キットの後ろ)、フェルバー、ラッカー、ブライアン。 | |
| 背景情報 | |
| 起源 | アメリカ合衆国サウスカロライナ州コロンビア |
| ジャンル | |
| 作品 | ディスコグラフィー |
| 活動年数 |
|
| ラベル | |
| メンバー | |
| 過去のメンバー |
|
| Webサイト | hootie.com |
フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは、1986年にサウスカロライナ州コロンビアで結成されたアメリカのロックバンドです。バンドのラインナップは、結成当初からダリアス・ラッカー、マーク・ブライアン、ディーン・フェルバー、ジム・ソネフェルドの4人組でした。2008年に活動を休止しましたが、2019年に完全再結成ツアーの計画を発表し、14年ぶりのニュースタジオアルバム『インパーフェクト・サークル』をリリースしました。
2025年現在[アップデート]、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは2つのグラミー賞を受賞し、16曲のシングルがビルボードの様々なシングルチャートにランクインし、6枚のスタジオアルバムをリリースしています。デビューアルバム『Cracked Rear View』（1994年）は、アメリカで最も売れたアルバムの一つとなり、22回プラチナ認定を受けました。バンドは「 Hold My Hand」（1994年）、「Let Her Cry」（1994年）、「Only Wanna Be with You」（1995年）という3曲のトップ10シングルで知られています。バンドはカナダでも人気があり、同国で3曲のナンバーワンシングルを獲得しています。[1]
歴史
幼少期
ダリアス・ラッカーとマーク・ブライアンは、1980年代半ば、サウスカロライナ州コロンビアでサウスカロライナ大学の1年生として出会いました。[2]ギタリストのブライアンは、同じ寮のシャワールームでラッカーの歌声を聞き、その歌唱力に感銘を受けました。二人はウルフ・ブラザーズとしてカバー曲を演奏し始めました。
最終的に、彼らはブライアンの高校時代のバンド仲間だったベースのディーン・フェルバーとドラマーのブラントリー・スミスとコラボレーションするようになった。1986年、彼らはフーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュという名前を採用した。これは、大学時代の友人2人のニックネームを組み合わせたものである。[3] 1人は大きな丸い眼鏡をかけていてフクロウのように見え、もう1人は大きくふっくらとした頬をしていてフグのように見えた。[4]このバンドは、名前の悪いバンドに関する記事や投票で頻繁に取り上げられている。[5] [6]ラッカーは、バンド名の「フーティー」であると誤って分類されることが多い。[7]スミスは大学卒業後、音楽牧師になるためにグループを脱退したが、バンドには散発的にゲスト出演している（ 1996年のMTVアンプラグドでの彼らのパフォーマンスではチェロを演奏し、2008年6月27日にはテキサス州グルーネのグルーネ・ホールでドラムを演奏した）。 1989年、スミスの後任としてジム・“ソニ”・ソネフェルドがフルタイムで加入した。バンドのメンバー構成はそれ以来変わっていない。
バンドは1991年と1992年に2枚のカセットデモEPを自主リリースした[要出典]。 1993年には自主リリースEP『Kootchypop』を5万枚プレスした。彼らは1993年8月、元音楽ジャーナリストでアートロックバンドHugo LargoのメンバーでもあるAtlanticのA&R担当者Tim Sommerに見出され、 Atlantic Recordsと契約した。[8] Sommerは、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュのサウンドが当時流行していたグランジミュージックとは根本的に異なっていたため、他のレコード会社が彼らと契約することに興味を示さなかったと回想している。 [8]
1994～1995年:ひび割れたリアビューそして主流の成功
彼らのメインストリームデビューアルバムは1994年7月にリリースされた『 Cracked Rear View』で、1995年1月にアメリカでプラチナ認定を受け、「 Hold My Hand」（全米10位）、「Let Her Cry」（全米9位）、「Only Wanna Be with You」（全米6位）、「Time」（全米14位）の4つのヒット曲を収録している。[9]アルバムからの最後のシングル「Drowning」は前作ほど成功せず、メインストリームロックチャートでのみ最高位を獲得した。1995年、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュとボブ・ディランは、グループが彼らの曲「Only Wanna Be with You」でディランの歌詞を許可なく使用したとして、示談金を支払わずに和解した。 [10] マイアミ・ドルフィンズの殿堂入りクォーターバック、ダン・マリーノは、他の数人のアスリートと共に、バンドの曲「Only Wanna Be with You」のミュージックビデオに出演した。 [11]
1996～1997年:フェアウェザー・ジョンソンプロモーションシングル
1995年、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュはレッド・ツェッペリンのトリビュートアルバム『エンコミアム』に「 Hey, Hey, What Can I Do」を提供した。 1995年のテレビドラマシリーズ『フレンズ』のサウンドトラックに収録されたカナダのバンド54-40の「I Go Blind 」のカバーは、 『Cracked Rear View』や『Fairweather Johnson』には収録されなかったが、フェアウェザー・ジョンソンが3枚のシングルをリリースした後の1996年にラジオでヒットした。「Hey, Hey, What Can I Do」と「I Go Blind」は後にコンピレーションアルバム『Scattered, Smothered and Covered』に収録された。
1996年2月28日、第38回グラミー賞において、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュはシングル「レット・ハー・クライ」で最優秀ポップ・パフォーマンス（デュオ／グループ・ヴォーカル部門）と最優秀新人賞を受賞した。[12] [13] [14]バンドはセカンドアルバム『フェアウェザー・ジョンソン』（1996年）の発売前夜にMTVアンプラグドに出演した。このアルバムにはヒットシングル「オールド・マン・アンド・ミー」（全米13位）が収録され、全米で400万枚を売り上げた。
1998–2008: 中期
1998年、バンドはフランク・ワイルドホーン監督のミュージカル『シビル・ウォー』のコンセプトアルバムに参加した。フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは1998年9月15日に3枚目のスタジオアルバム『ミュージカル・チェアーズ』をリリースした。このアルバムからは「アイ・ウィル・ウェイト」と「オンリー・ロンリー」がシングルカットされた。[15]
バンドは、ジム・キャリー主演の映画『ミー・マイセルフ・アンド・アイリーン』（2000年）のサウンドトラックで、1968年のオルフェウスのヒット曲「Can't Find the Time」をカバーしました。この曲の作者であるブルース・アーノルドは、バンドが西海岸でライブを行った際に、ダリウスと何度かヴァースを交換しました。バンドはネバダ州エンタープライズのシルバートン・ラスベガス（旧称ブームタウン・ラスベガス）での毎年恒例の大晦日公演をはじめ、精力的にツアーを行っていました。
バンドはB面とレア曲を集めたコンピレーション『Scattered, Smothered and Covered』（2000年）をリリースした。このアルバムは、南部で人気の深夜営業のダイナーチェーン、ワッフル・ハウスにちなんで名付けられた。具体的には、ハッシュブラウン（細切りポテトをグリルに散らし、さいの目に切った玉ねぎをたっぷりかけ、溶けたチーズをかけた料理）を指している。 [16]
2003年にバンドはセルフタイトルのアルバムをリリースした。
2005年にバンドは『Looking for Lucky』をリリースした。
2008–2018: 活動休止とソロ活動
2008年、ラッカーはAOLセッションズのインタビューで、バンドを数年間活動休止し、カントリーミュージックのパフォーマーとしてソロ活動を行うと発表した。ラッカーは、バンドが予定通りチャリティコンサートを行うことは認めたものの、レコーディングやツアーは行わないと付け加えた。[17]その後、ラッカーはバンドを解散するわけではないと明言した。[18]
2009年、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは、1990年代の彼らの台頭と成功を記録したバレエのライブを披露した。[19]
ラッカーはその後もソロ アルバム『Learn to Live』、『Charleston, SC 1966』、『True Believers』、『Home for the Holidays』、『Southern Style』をレコーディングしました。
2015年5月にレターマンが番組から引退する前に、バンドは「レイト・ショー・ウィズ・デイヴィッド・レターマン」で一度だけパフォーマンスするために再結成した。 2015年8月、ダリアス・ラッカーは「トゥデイ・ショー」で、バンドのメンバーは新曲に取り組んでおり、十分な素材が集まったら新しいアルバムをレコーディングする予定であると語っていた。[20]
2015年、アイルランドのバンド「ミュージック・フォー・デッド・バーズ」が「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ」という曲をリリースしたが、これはバンド名のスペルミスである。[21] [要説明]
2019年現在：新曲とツアー
2018年12月3日、バンドは『 Cracked Rear View』発売25周年を記念し、2019年にベアネイキッド・レディースと共に44都市を巡るグループ・セラピー・ツアーを行うことを発表した。ツアーは2019年5月30日にバージニアビーチでスタートし、9月13日に彼らの故郷であるサウスカロライナ州コロンビアで終了した。また、 UMGナッシュビルと新たなレコード契約を結んだ。[22] [23]
バンドの6枚目のスタジオアルバム『Imperfect Circle』は2019年11月1日にリリースされた。[24]
2020年4月、バンドはREMの「Losing My Religion 」のカバーバージョンをリリースした。[25]
2022年、ソネフェルドは回想録『Swimming with a Blowfish: Hootie, Healing, and the Ride of a Lifetime』（ISBN 978-4-8632-1111）を出版した。 978-1-63576-767-42024年、ラッカーは『Life's Too Short: A Memoir 』 （ISBN 978-4-8632-1111）を出版した。 978-0-06323-874-9）。
2024年、バンドはコレクティブ・ソウルとエドウィン・マッケインをフィーチャーしたサマー・キャンプ・ウィズ・トラックス・ツアーで43都市を巡るツアーを続けた。
レコードレーベル
1996年、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュはアトランティックの子会社として、独自のレコードレーベル「ブレイキング・レコード」を設立した。彼らは地元カロライナのアーティストとの契約に注力する計画だった。エドウィン・マッケインとクレイヴィン・メロンはかつてこのレーベルに所属していたが、作品はリリースしていない。ミート・パペッツ、ジャンプ、リトル・チルドレン、ヴァージンウール、トレッドミル・トラックスター、ツリーハウスはそれぞれ1枚ずつブレイキング・レコードからアルバムをリリースした。レーベルは2000年に解散した。
慈善活動
アトランティック・レコードのバンドA&R担当者ティム・ソマーは、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュが1990年代のシアトルでのコンサートの収益のすべてを、1993年に殺害されたパンクバンド「ザ・ギッツ」のリードシンガー、ミア・サパタを追悼して設立されたレイプ被害者支援団体に寄付したと述べた。ソマーはもともと、ザパタが亡くなる前、そしてザパタがフーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュと契約する前に、ザ・ギッツをアトランティックと契約させるつもりだった。[8]
フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは慈善活動で知られています。2006年10月16日から20日にかけて、バンドメンバー全員とクルーはニューオーリンズを訪れ、ミュージシャンズ・ビレッジで5日間の住宅建設を行いました。 [26]バンドのメンバーは熱心なゴルファーで、1995年から毎年春に開催されるマスターズ・アフター・ザ・マスターズ・セレブリティ・プロアマ・ゴルフ・トーナメントのスポンサーを務め、地元の慈善団体を支援しています。[27]
フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは、USOツアーでアメリカ軍のサポート役として中東とヨーロッパをツアーした。1998年12月5日、アラブ首長国連邦のジュベル・アリに停泊中のUSS エンタープライズ （CVN-65）艦上での旗降ろし式典中に、ダリアス・ラッカーがアメリカ国歌をアカペラで独唱した。その後、バンドは空母の乗組員のために長時間のコンサートを行った。[28]
2005年から2009年にかけて、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュは、サウスカロライナ州コロンビアの動物保護団体アニマル・ミッションが主催する「パーティー・アニマルズ」のサイレントオークションとコンサートに出演しました。このイベントは毎年10万ドル以上の収益を上げ、南部のコミュニティのペットたちに無料の避妊去勢手術プログラムを提供することができました。2008年10月18日、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュはトルコのインジルリク空軍基地で再結成公演を行いました。
このバンドはカナダの慈善団体「アーティスト・アゲインスト・レイシズム」のメンバーであり、テレビの公共広告などの啓発キャンペーンで同団体と協力してきた。[29]
音楽スタイル
グランジ時代の同世代のバンドのサウンドとは対照的に、バンドの音楽は「ブルースロックの主流ポップバリエーション」であり、「ジャムバンドのグルーヴとMORポップを等分にしたもの」と評された。[30] [31]バンドのサウンドはオルタナティブロック、[32] [33] [34] [35]ソフトロック、[36]ルーツロック、[37]ハートランドロック、[38]カントリーロック、[39]ブルースロック、[40]カレッジロックとも評された。[41]
メンバー
現在のメンバー
- マーク・ブライアン – リードギター、バックボーカル、ピアノ（1986年～2008年、2009年、2015年、2018年～現在）
- ディーン・フェルバー – ベースギター、バックボーカル、ピアノ（1986年～2008年、2009年、2015年、2018年～現在）
- ダリウス・ラッカー – リードボーカル、リズムギター（1986年～2008年、2009年、2015年、2018年～現在）
- ジム・ソネフェルド – ドラム、パーカッション、バックボーカル、リズムギター（1989年～2008年、2009年、2015年、2018年～現在）
元メンバー
- ブラントリー・スミス – ドラムス (1986–1989)
現在ツアー中のミュージシャン
- ゲイリー・グリーン – パーカッション、ドラム、ピアノ、バンジョー、バックボーカル（1995–2000、2001–2008、2018–現在）
- ギャリー・マレー – バンジョー、マンドリン、フィドル、追加ギター、バックボーカル（2019年～現在）
- リー・ターナー – キーボード、マンドリン、アコーディオン、追加ギター、バックボーカル（2021年～現在）
元ツアーミュージシャン
- ジョン・ナウ – キーボード、マンドリン、ハーモニカ（1994～1998年、スタジオおよび臨時の代役のみ、1998～2003年、スタジオアーティストおよびツアーミュージシャン）
- ピーター・ホルサップル - キーボード、マンドリン、アコーディオン、ラップスチールギター、追加ギター、バックボーカル（1995–1998、2003–2008、2018–2021）
- フィリップ・フィッシュ・フィッシャー – パーカッション、ドラム (2000–2001)
ディスコグラフィー
- スタジオアルバム
- ひび割れたリアビュー（1994）
- フェアウェザー・ジョンソン（1996）
- ミュージカル・チェアーズ（1998）
- フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ（2003）
- ラッキーを探して（2005）
- 不完全な円（2019）
受賞とノミネート
アメリカン・ミュージック・アワード
アメリカン・ミュージック・アワードは、毎年開催されるアメリカの音楽賞の授賞式です。
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1996 | フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ | 今年のアーティスト | ノミネート |
| 好きなポップ/ロックバンド/デュオ/グループ | ノミネート | ||
| 好きなポップ/ロックの新人アーティスト | 勝利した | ||
| 好きなアダルトコンテンポラリーアーティスト | ノミネート | ||
| ひび割れたリアビュー | 好きなポップ/ロックアルバム | ノミネート | |
| 1997 | フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ | 好きなポップ/ロックバンド/デュオ/グループ | 勝利した |
グラミー賞
グラミー賞は、主に英語圏の音楽業界における功績を表彰するためにレコーディング・アカデミーが授与する賞です。
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1996 | フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ | 最優秀新人賞 | 勝利した |
| 「彼女を泣かせて」 | ボーカル付きデュオまたはグループによる最優秀ポップパフォーマンス | 勝利した |
MTVビデオミュージックアワード
MTVビデオ ミュージック アワードは、ケーブル チャンネルMTVがミュージック ビデオ メディアにおける最優秀作品を表彰するために贈る賞です。
| 年 | ノミネート作品 | 賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1995 | 「手を握って」 | 最優秀新人賞 | 勝利した |
| 視聴者賞 | ノミネート | ||
| 1996 | 「あなたと一緒にいたいだけ」 | 最優秀グループビデオ | ノミネート |
参照
- Live in the X Lounge II – Hootie & the Blowfish は、1999 年に UCP of Greater Birminghamを支援するためにリリースされたこのチャリティー アルバムに、彼らの曲「Hold My Hand」と「Desert Mountain Showdown」のライブ パフォーマンスを収録しました。
- 最も売れている音楽アーティストのリスト
注記
参考文献
- ^ 「RPM Canada – charts」RPMマガジン. 2012年10月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年4月12日閲覧。
- ^ バシェ, PR, ジョージ・ウォーレン, H., 『ローリングストーン百科事典 ロックンロール』（第3版）, ニューヨーク, ファイアサイド, 2005年, 443ページ
- ^ 「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ」hootie.com . 2015年1月1日閲覧。
この意外なニックネームは、大学時代の友人2人のニックネームから借用されたものである。
- ^ 「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ」。americansongwriter.com 。 2025年7月1日閲覧。
リードシンガーのダリアス・ラッカーは、大学時代の友人2人のニックネームにインスピレーションを得た。1人は大きな丸い眼鏡をかけていてフクロウのように見え、もう1人は大きくふっくらとした頬をしていてフグ（空気と水を飲み込んで膨らむ小さな魚）のように見えた。ある夜、この2人がバンドの演奏中のキャンパスパーティーにやって来た。ラッカーは彼らを見て、「ほら、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュだ！」と叫んだ。
。
- ^ 「史上最悪のバンド名 - NME」Nme.com 2012年1月13日。
- ^ ゲルファンド、マイケル（2010年3月15日）『成功のための戦略：ミュージシャンのための自己宣伝の秘訣』シルマー・トレード・ブックス、ISBN 9780857121974– Google ブックス経由。
- ^ 「Rock On The Net: Hootie & The Blowfish / Darius Rucker」Rockonthenet.com . 2019年12月8日閲覧。
- ^ abc Sommer, Tim (2016年7月14日). 「フーティの茂みでの私の人生：1995年最大のバンドと契約した経緯」. Observer . 2016年7月16日閲覧。
- ^ ストロング、マーティン・C. (2000). 『ザ・グレート・ロック・ディスコグラフィー』（第5版）エディンバラ：モジョ・ブックス. p. 459. ISBN 1-84195-017-3。
- ^ “Rock Clock - November 3”. VH1 . 2007年10月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年5月25日閲覧。
- ^ フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ.ショート・トリップ・シリーズ(DVD). アトランティック, 1996.
- ^ 「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ」Grammy.com。
- ^ 「CNN - モリセットとフーティがグラミー賞で大活躍」www.cnn.com 1996年2月29日。
- ^ 「ダリウス・ラッカー：私のグラミー賞受賞の瞬間」Billboard.com 2014年1月24日。
- ^ 「ゲティスバーグ、ワイルドホーンによる「新作」南北戦争ミュージカル『フォー・ザ・グローリー』を歓迎」Playbill.com。
- ^ フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュはカバー曲を好む。Wayback Machine Cnn.comアーカイブ、2000年11月3日、2007年3月19日アーカイブ。2007年2月5日アクセス。
- ^ 「Darius Rucker – Hootie Leaves the Blowfish」. Contactmusic.com . 2008年8月29日. 2011年11月13日閲覧。
- ^ フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュが2009年に復帰。オルタナティブ・アディクション、2008年12月20日。
- ^ 信じられないかもしれませんが、フーティー・バレエの登場です。2010年8月4日アーカイブ、Wayback Machineにて。フリータイムズ（サウスカロライナ州コロンビア）、2009年3月31日、2009年4月17日アクセス
- ^ 「ダリウス・ラッカー：フーティ・リユニオンは『本当に間もなく』」Taste of Country 2015年10月24日。
- ^ 「Music for Dead birds to open October Citog gigs- Galway Advertiser」Advertiser.ie 2015年10月6日. 2019年12月8日閲覧。
- ^ パートン、クリス（2018年12月3日）「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ、10年以上ぶりのツアーを発表」ローリングストーン誌。 2018年12月3日閲覧。
- ^ Hall, Kristin M. (2018年12月3日). 「ロッカーズ・フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュがニューアルバムとツアーで復帰」. Associated Press . 2018年12月3日閲覧。
- ^ フェイト、ノア（2019年8月8日）「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ、2005年以来となるニューアルバムをリリース。新曲の聴き方はこちら」The State。
- ^ クレア・シェーファー（2020年4月17日）「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュがR.E.M.の『Losing My Religion』をカバー」ローリングストーン誌。 2021年2月13日閲覧。
- ^ 「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュがニューオーリンズのハビタット・フォー・ヒューマニティの建設に参加」特集記事. Thecelebritycafe.com. オリジナルより2011年9月29日アーカイブ。 2011年11月13日閲覧。
- ^ 「Hootie & The Blowfish ゴルフトーナメントページ」Hootiegolf.com、2011年4月8日。 2011年11月13日閲覧。
- ^ ニュース写真、Defense.gov。2011年8月閲覧
- ^ 「アーティスト - 人種差別に反対するアーティスト」Artistsagainstracism.org . 2019年12月8日閲覧。
- ^ アーレワイン、スティーブン. 「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ」.オールミュージック. 2015年10月24日閲覧。
- ^ 「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ - ライヴ・イン・チャールストン」AllMusic . 2015年10月24日閲覧。
- ^ マッキー、ブライアン（2010年8月19日）「Darius Rucker at home in country」デラウェア・オンライン。 2022年1月24日閲覧。
- ^ Tacopino, Joe (2007年9月25日). 「MATT POND PA: LAST LIGHT」. PopMatters . 2022年2月6日閲覧。
- ^ Sparks, Hannah (2021年2月25日). 「ポスト・マローン、ポケモンデー・ショーでフーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュのヒット曲をカバー」ニューヨーク・ポスト. 2022年2月6日閲覧。
- ^ New York Magazine: Fall Preview. 米国: New York Media, LLC. 1995年9月11日. p. 93. 2022年2月6日閲覧。
- ^ 「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ：サザン・コンフォート」ローリングストーン誌、1995年8月10日。 2021年3月20日閲覧。
- ^ 「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ、画期的なパフォーマンスから20年後にレターマンに復帰 ― 動画をご覧ください」コンシークエンス・オブ・サウンド. 2015年10月24日閲覧。
- ^ 「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ、『レターマン』で初のシングル『ホールド・マイ・ハンド』を披露」NME 2015年10月24日閲覧。
- ^ 「フーティーがずっとカントリーだった7つの理由」ローリングストーン誌、2014年7月10日。 2019年7月10日閲覧。
- ^ ダントン、エリック (2003年3月6日). 「New on Disc」.ハートフォード・クーラント. 2022年2月6日閲覧。
- ^ ソマー、ティム. 「フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュ：最後の偉大なクラシック・カレッジ・ロックバンド」. Inside Hook . 2022年2月6日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- フーティーゴルフサイト
