エディ・ボー
エディ・ボー | |
|---|---|
 ニューオーリンズのクラブ「チェック・ユア・バケット」にいるエディ・ボー（2004年） | |
| 背景情報 | |
| 別名 | スパイダーボカージュ |
| 生まれる | エドウィン・ジョセフ・ボカージュ 1930年9月20日 |
| 死亡 | 2009年3月18日（享年78歳） ピカユーン、ミシシッピ州、米国 |
| ジャンル | ブルース、ニューオーリンズR&B、ファンク、ソウル |
| 職業 | ミュージシャン |
| 楽器 | ボーカル、ピアノ |
| 活動年数 | 1955–2009 |
| ラベル | Bo-Sound、 エース、チェス、リック、アポロ、ソウルシティー、スクラム、セブンB、ブルージェイ |
| Webサイト | Eddiebo.com/ |
エドウィン・ジョセフ・ボカージュ（1930年9月20日 - 2009年3月18日）[1]は、エディ・ボーとして知られる、ニューオーリンズ出身のアメリカ人歌手兼ピアニストでした。ジャズを学び、ブルース、ソウル、ファンクの録音、作曲、プロデュース、アレンジで知られていました。1955年にエース・レコードからデビューし、ファッツ・ドミノに次いでニューオーリンズで最も多くのシングルレコードをリリースしました。[2]
エディ・ボーは、エース、アポロ、アロー、アット・ラスト、ブルージェイ、ボー・サウンド、チェッカー、チェス、シンデレラ、ノーラ、リック（彼の大工としてのスキルを活かしてスタジオを建設）、スクラム、セブンB、スワンなど、40以上のレコードレーベルで活動し、レコーディングを行った。 オールミュージックは彼を「ニューオーリンズR&Bシーンにおける、ひどく過小評価されているベテラン」と評している。[3]
バイオグラフィー
若いころ
エディ・ボーはルイジアナ州アルジェとニューオーリンズの第9区で育った。[1] 彼は代々続く造船業の家系に生まれ、一族の男性は昼間はレンガ職人、大工、石工として働き、夜は音楽家として活動していた。エディの母親は友人のプロフェッサー・ロングヘアに倣い、独学でピアノを習得した。ボカージュ家は伝統的なジャズ・コミュニティに深く関わっており、従兄弟のチャールズ、ヘンリー、ピーターはシドニー・ベシェと共演し 、第二次世界大戦前にはジャズ・オーケストラに貢献していた。[2]
エディはブッカー・T・ワシントン高校を卒業した後、軍に入隊した。除隊後、ニューオーリンズに戻り、グリューネヴァルト音楽学校で学んだ。[3] ここでピアノと音楽理論、初見演奏と編曲を学んだ。この頃、ロシアのクラシックピアニスト、ウラディミール・ホロヴィッツの影響を受け[4] 、ジャズピアニストのアート・テイタムとオスカー・ピーターソンを紹介された。ニューオーリンズのジャズ界で演奏を始めたが、R&Bの方が人気があり収入も増えると判断し、R&Bに転向した。 [3] 他の多くの地元ミュージシャンと同様、エディはラサール通りにある街屈指のブルース会場、デュー・ドロップ・インに通っていた。[5] 彼はスパイダー・ボカージュという名前でクラブ・ティファナで演奏し、後にスパイダー・ボカージュ・オーケストラを結成して、ビッグ・ジョー・ターナー、アール・キング、ギター・スリム、ジョニー・アダムス、ロイド・プライス、ルース・ブラウン、スマイリー・ルイス、ザ・プラターズなどの歌手のサポートとして全国ツアーを行った。[3] [6]
レコーディングとプロダクションのキャリア
1955年にジョニー・ヴィンセントのエース・レコードから録音された「ベイビー」が最初のレコードとしてリリースされた。1956年にアポロ・レコードからリリースされた次の「アイム・ワイズ」は、リトル・リチャードが後に「スリッピン・アンド・スライディン」として録音した。[7] エースで数枚のレコードをリリースした後、1957年にチェス・レコードから「マイ・ディアレスト・ダーリン」を録音した。ボーとポール・ゲイトンが共作したこの曲は、 1960年にエタ・ジェイムスによって録音され、全米チャートでヒットした。[8] 1959年からはリック・レコードに録音し、「エヴリ・ドッグ・ハズ・イッツ・デイ」や「テル・イット・ライク・イット・イズ」などの地域ヒットを飛ばした。1961年にはノベルティ・ダンス・ソング「チェック・ミスター・ポパイ」を録音し、スワン・レコードから全国的に再発された。これは全米ヒットではなかったものの、彼の最も有名なレコードの一つとなった。[1] [7]
1960年代、ボーはリップ、シンデレラ、ブルー・ジェイなど、数々の地元レコードレーベルからシングルをリリースし続けたが、全国流通に至ったのはごくわずかだった。[9] これらのレコードで、彼のスタイルはよりファンキーになり、ジャズの経験をより多く活かし、ニューオーリンズ独特の影響力のあるピアノ・スタイルを確立した。[3]ジョー・バナシャックのセブンBレーベルでは、ロジャー・アンド・ザ・ジプシーズというディスクネームで有名な「パス・ザ・ハチェット」を、また自身の名義で「フェンス・オブ・ラブ」と「SGB」（ストーン・グレイブヤード・ビジネス）を録音した。セブンBレコードのほとんどのタイトルは、彼が作詞・作曲またはプロデュースを手掛けた。[10] また、プロデューサーとしても活躍し、アーマ・トーマス、クリス・ケナー、ジョニー・アダムス、[3] アル・"カーニバル・タイム"・ジョンソン、アート・ネヴィル、チャック・カーボ、メアリー・ジェーン・フーパー、ロバート・パーカー、ザ・エクスプロージョンズといったミュージシャンの作品を手掛けた。 1969年、ファンク全盛期に、彼は唯一の全米チャートヒット曲「フック・アンド・スリング Pts. 1 & 2」をリリースした。この曲はビルボード R&Bチャートで13位、ポップチャートで73位にまで上昇した。[11] [12]スクラム・レーベルでリリースされたこの曲は、たった1テイクで録音された。その後、彼は自身のレーベルであるボー・サウンドを設立し、「チェック・ユア・バケット」で再び地域ヒットを飛ばした。[3]
1970年代初めから、ボーは自身のリフォーム事業を立ち上げた後、散発的に音楽業界で働いていた。1977年に、自身がプロデュースした2枚のアルバム、「The Other Side of Eddie Bo」と「Watch for the Coming」をリリースした。[3] 1980年代後半から1990年代にかけて、彼はダーティ・ダズン・ブラス・バンドとレコーディングを行い、ヨーロッパをツアーし、自身のBo-Soundレーベルを復活させた。[3]ウィリー・ドゥ・ヴィルと2枚のドゥ・ヴィルのレコード、「Victory Mixture」と「Big Easy Fantasy」で演奏するために参加し、またドゥ・ヴィルとのツアーにも同行した。後に、ザ・ルイジアナ・レジェンズ、ザ・ディストリクト・コート、ザ・フードゥー・キングスという名前で、ラフル・ニールやロッキン・タビー・トーマスと演奏およびレコーディングを行った。 [13] 彼はニューオーリンズや他の地域のフェスティバルで頻繁に演奏を続け、断続的にツアーを行った。[3] 彼はまた、バンクス・ストリートにある診療所とサロンを購入し、マネージャーと共に1970年のヒット曲にちなんで「チェック・ユア・バケット」というファン向けの飲食店に改装した。[14] 自宅とレコーディング・スタジオと同様に、ボーがパリでツアー中だった時にハリケーン・カトリーナの被害を受けた。[15] ボーは大工とレンガ積みのスキルを持っていたため、ハリケーン被害の修復作業を自ら引き受けた。[16]
死とその後
エディ・ボーは2009年3月18日、米国ミシシッピ州ピカユーンで心臓発作のため78歳で亡くなった。[1] [16] 死後、ボーの遺体は妹だと主張する女性の指示で火葬されたが、ボーの他の近親者はその後、彼女はボーとは無関係であると主張している。[16]
2009年4月1日には彼を偲んで追悼コンサートが開催され、ドクター・ジョン、アーマ・トーマス、アレン・トゥーサンなどがゲストとして出演した。[16]
家族
エディ・ボー氏の遺族には、カリフォルニア州オークランド在住のグロリア・ボカージュ・シルバとリサ・ボカージュ・ハワードという2人の姉妹、オリバーとコーネリアスという2人の兄弟、そしてヴァレリ・アン・ボカージュ、エドウィン・ジョセフ・ボカージュ・ジュニア、オーウェン・デビッド・ボカージュ、ナンシー・マリー・ボカージュ・シーゲル、シェリル・ボカージュ・ジョセフ、タニヤ・ボカージュ・セールス、ソンジア・ボカージュ・アンダーソン、トメキア・ボカージュ・ジョーンズ、アヴァ・ニコルの11人の子供たちがいた。
人気の参考文献
ファントグラムの曲「You Don't Get Me High Anymore」は、ボがアルフレッド・スクラムッツァと共作した「Hook And Sling (Part I)」のドラムブレイクをサンプリングしている。[17]
賞と表彰
彼は数々の音楽賞を受賞しており、その中にはサウスルイジアナ音楽協会から2度の生涯功労賞とミュージック/オフビート・ベスト・オブ・ザ・ビート賞も含まれる。[6] 彼の曲「Hook and Sling」は、ブレイクビーツのコンピレーションアルバム『Ultimate Breaks and Beats』に収録されている。1997年5月22日は、ニューオーリンズ市長マーク・モリアルによって「エディ・ボー・デー」と宣言された。この日は、エディ・ボーがパキスタンのカラチで演奏していた日であった。エディ・ボーはまた、ニューオーリンズのパキスタン音楽大使にも任命された。[6]
ディスコグラフィー
シングル
- 1955年：「ベイビー」/「ソー・グラッド」（エース）
- 1955年：「I'm So Tired」/「We Like Mambo」（B面は実際にはヒューイ・ピアノ・スミス）（エース）
- 1956年：「アイム・ワイズ」/「ハッピー・ティアーズ」（アポロ）
- 1956年：「プリーズ・フォーギヴ・ミー」/「アイル・ビー・サティスファイド」（アポロ）
- 1956年：「アイ・クライ・オー」/「マイ・ハート・ワズ・ミーント・フォー・ユー」（アポロ）
- 1956年：「テル・ミー・ホワイ」/「ヘイ・ボー」（インストゥルメンタル）（アポロ）
- 1956年：「最愛の人」/「あまりにも良いこと過ぎて」（アポロ）
- 1957年：「Every Day and Every Night」/「Indeed I Do」（チェッカー）
- 1958年：「マイ・ディアレスト・ダーリン」/「オー・オー」（チェス）
- 1958年：「ウォーク・ザット・ウォーク」/「ヘップ・ヘップ・フーレイ」（チェス）
- 1959年：「I'll Keep On Trying」/「I Love To Rock and Roll」（エース）
- 1959年：「ヘイ・ゼア・ベイビー」/「アイ・ニード・サムワン」（リック）
- 1959年：「ユー・ガット・ユア・モジョ・ワーキング」/「エブリバディ・ノウズ」（リック）
- 1960年：「Tell It Like It Is」/「Every Dog Got His Day」（リック）
- 1960年：「ウォーム・ダディ」/「エイント・イット・ザ・トゥルース・ナウ」（リック）
- 1961年：「イット・マスト・ビー・ラブ」/「ホワット・ア・フール・アイヴ・ビーン（リック）」
- 1961年：「ディンキー・ドゥー」/「エブリバディ、エヴリシング・ニーズ・ラブ」（リック）
- 1961年：「ディンキー・ドゥー」/「エヴリバディ、エヴリシング・ニーズ・ラヴ」（キャピトル）
- 1961年：「アイ・ゴット・トゥ・ノウ」/「ブレス・ユー・ダーリン」（リック）
- 1962年：「チェック・ミスター・ポパイ（パートI）」/「さあ、ポパイだ（パートII）」（リック）
- 1962年：「チェック・ミスター・ポパイ」/「さあ、ポパイだ」（スワン）
- 1962年：「ベイビー・アイム・ワイズ」/「ローミン・ティティス」（リック）
- 1962年：「レッツ・リンボ」/「モ・ジョー」（リップ）
- 1962年：「ユー・アー・ウィズ・ミー」/「ユー・アー・ザ・オンリー・ワン」（リップ）
- 1962年：「ユー・アー・ウィズ・ミー」/「ユー・アー・ザ・オンリー・ワン」（チェス）
- 1962年：「ウーマン」/「誘惑」（リップ）
- 1962年：「ママ・セッド」/「ティー・ナ・ナ」 レジ・ホール（リップ）作曲、エディ・ボー編曲・指揮
- 1963年：「テ・ナ・ナ・ナイ」/「トゥインクル・トゥズ」（アット・ラスト）
- 1963年：「Hold Me」/「I Found a Little Girl」（ついに）
- 1963年：「Reassure Me」/「Shake, Rock and Soul」（シンデレラ）
- 1963年：「猿のように」/「慈悲を」（シンデレラ）
- 1964年：「You Are Going To Be Somebody's Fool」/「A Heap See (But a Few Know)」（ノーラ）
- 1964年：「フェア・ジー・ウェル」/「レッツ・レット・イット・ロール」（アロー）
- 1964年：「フェア・ジー・ウェル」/「レッツ・レット・イット・ロール」（チェス）
- 1964年：「Gotta Have More」/「Come With Me」（ブルー・ジェイ）
- 1964年：「涙の川」/「ファイト・イット」（ブルー・ジェイ）
- 1964年：「デンジャー」 / 「フィー・フィー・ジャン・ボ・リー」（ブルー・ジェイ）
- 1965年：「Our Love (Will Never Falter)」/「Lucky In Love」(ブルー・ジェイ)
- 1966年：「ホワット・ユー・ゴナ・ドゥ」/「フォーリン・イン・ラブ・アゲイン」（セブンB）
- 1966年：「From This Day On」/「Let Our Love Begin」（セブンB）
- 1967年：「ジャスト・フレンズ」/「フェンス・オブ・ラブ」（セブンB）
- 1967年：「オール・アイ・アスク・オブ・ユー」/「スケート・イット・アウト」（セブンB）
- 1967年：「ソリッド・ファンデーション」/「SGB（ストーン・グレイブヤード・ビジネス）」（セブンB）
- 1968年：「恋人と友だち」/「もし私がやり直せたら」イネス・チーサム（セブンB）と共演
- 1968年：「Lover and a Friend」/「If I Had To Do It Over」イネス・チーサムとの共演（キャピトル）
- 1969年：「Love Has Been Good」/「That Certain Someone」（スクラム）
- 1969年：「フック・アンド・スリング（パート1＆2）」（スクラム）
- 1969年：「イフ・イッツ・グッド・トゥ・ユー（イッツ・グッド・フォー・ユー）（パート1＆2）」（スクラム）
- 1970年：「We're Doing It (Thang) (Parts 1 & 2)」（Bo-Sound）
- 1970年：「Can You Handle It」/「Don't Turn Me Loose」（Bo-Sound）
- 1970年：「チェック・ユア・バケツ（パート1＆2）」（Bo-Sound）[18] [19] [20]
- 1971年：「ラバーバンド（パート1＆2）」（ナイト）
アルバム
| リリース年 | タイトル | レコードレーベル |
|---|---|---|
| 1977 | エディ・ボーのもう一つの側面 | ボサウンド |
| 1979 | エディ・ボーのもう一つの側面 | ボサウンド |
| 1984 | 来るべきものに注目 | ボサウンド |
| 1988 | ヴィッピン＆ヴォッピン | チャーリー |
| 1988 | ポパイ氏をチェック | ラウンダー |
| 1992 | 新しい日の始まり | エボヴィル |
| 1993 | DJのためのニューオーリンズピアノリフ | タフシティ |
| 1995 | ニューオーリンズ・ソロピアノ | ナイトトレインインターナショナル |
| 1995 | エディ・ボーと仲間たち | ボサウンド |
| 1996 | この列車をバックアップ | ボサウンド |
| 1996 | ウー・ラ・ラ、マルディグラ | ボサウンド |
| 1997 | フックとスリング | ファンキーな珍味 |
| 1997 | エディ・ボーのベスト | 騒ぎ |
| 1997 | 根から芽を出す | ソウルセティ |
| 1998 | ホール・イン・イット | ソウルセティ |
| 1998 | ナイン・ヤード・オブ・ファンク | ボサウンド |
| 2001 | パーティーに来たよ | ボサウンド |
| 2007 | 聖人たちよ、進軍せよ | ボサウンド |
| 2008 | エディ・ボーのポケットの中で | ヴァンピ・ソウル |
| 2015 | ベイビー・アイム・ワイズ：コンプリート・リック・シングルズ 1959-1962 | エース |
| 2016 | 1991年のシー・セイント・セッション | ラストミュージックカンパニー |
[18] [20] [21]
フィルモグラフィー
参考文献
- ^ abcd ウィリアム・グライムス (2009年3月24日). 「ニューオーリンズのR&B界の巨匠、エディ・ボー（79歳）が死去」ニューヨーク・タイムズ. 2009年3月24日閲覧。
- ^ ab 「エディ・ボー公式ウェブサイト」Eddiebo.com . 2015年7月26日閲覧。
- ^ abcdefghij Steve Huey. 「Eddie Bo | Biography」. AllMusic . 2015年7月26日閲覧。
- ^ [1] 2007年4月6日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ Stephenson, M. Watson, T. Wight, P. (2006) 「The Curtailed Eddie Bo Interview」 Blues and Rhythm ウェブサイト 2008年7月6日アーカイブWayback Machine 2007年8月30日閲覧
- ^ abc 「エディ・ボー公式ウェブサイト」Eddiebo.com. 2009年3月18日. 2015年7月26日閲覧。
- ^ ab 「ニューオーリンズのブルースマン、エディ・ボーが死去」ビルボード、2009年3月24日。2015年7月27日閲覧。
- ^ エディ・ボー作詞、MusicVf.com。2015年7月27日閲覧。
- ^ エディ・ボー・ディスコグラフィー、ソウルフル・キンダ・ミュージック。2015年7月27日閲覧。
- ^ 「ロジャー・アンド・ザ・ジプシーズの曲、アルバム、レビュー、バイオグラフィーなど」www.allmusic.com . 2022年6月11日閲覧。[タイトルがありません]
- ^ ホイットバーン、ジョエル(1996).トップR&B/ヒップホップシングル: 1942-1995 . レコードリサーチ. p. 37.
- ^ スティーブ・ヒューイ. 「エディ・ボー | アワード」. AllMusic . 2015年7月26日閲覧。
- ^ 「Concord Music Group」. Telarc.com . 2015年7月26日閲覧。
- ^ ジェンセン、リン. 「Bo Knows Music:」 2007年9月29日アーカイブ、Wayback Machine Times-Picayune、2006年4月29日。2007年8月31日閲覧。
- ^ Chun, Gary CW "Working Vacation" Archived 2008-02-04 at the Wayback Machine Star Bulletin , Vol 11 - Issue 300, October 27, 2006. Retrieved on August 30, 2007
- ^ abcd 「エディ・ボーはどのように亡くなったのか？6年経っても、ピアノ界のレジェンドの息子は依然として疑問を抱いている」NOLA.com . 2015年7月26日閲覧。
- ^ 「ファントグラムの『You Don't Get Me High Anymore』」Songfacts.com。
- ^ ab “Eddie Bo Discography”. Discogs.com. 2014年2月10日. 2015年7月26日閲覧。
- ^ “Eddie Bo”. Soulfulkindamusic.net . 2015年7月26日閲覧。
- ^ ab 「エディ・ボー公式ウェブサイト」Eddiebo.com . 2015年7月26日閲覧。
- ^ 「Baby I'm Wise: The Complete Ric Singles 1959-1962 - Eddie Bo | Releases」AllMusic . 2015年4月7日. 2015年7月26日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- エディ・ボーのディスコグラフィー（注釈付き）
- Allmusicのバイオグラフィー
