フィールドミュージック
フィールドミュージック | |
|---|---|
 2007年11月、英国ロンドン、キングスクロスのウォーター・ラッツでのフィールド・ミュージック。 | |
| 背景情報 | |
| 起源 | サンダーランド、イングランド、イギリス |
| ジャンル | インディーロック、アートロック、プログレッシブポップ |
| 活動年数 | 2004年～現在 |
| ラベル | メンフィス・インダストリーズ |
| スピンオフ | 防火扉 |
| スピンオフ | ザ・フューチャーヘッズ、ニュー・テラーズ、エレクトロニック・アイ・マシン |
| メンバー | デヴィッド・ブリューウィス ピーター・ブリューウィス アンドリュー・ラウザー ケブ・ドズデール リズ・コーニー |
| 過去のメンバー | アンドリュー・ムーア、 トム・イングリッシュ、 イアン・ブラック |
フィールド・ミュージックは、2004年に結成されたイギリスのロックバンドです。 [1]バンドの中心メンバーは、デイヴィッド・ブリューイスとピーター・ブリューイスの兄弟です。アンドリュー・ムーアがオリジナルのキーボード奏者でした。メンバーには、マキシモ・パークとザ・フューチャーヘッズの両方のメンバーが参加していたこともあります。
フィールド・ミュージックは、2000年代半ばのインディー・ギター・バンドの爆発的な台頭を生き延びた数少ないバンドの一つと呼ばれています。音楽ブログ「The Fantastic Hope 」は、このバンドを「現代ブリティッシュ・アートロックの偽物まがいの風景の中で、真に芸術的な提案」と評し、その理由の一つとして彼らの「無意識的な反ファッション的スタンス」を挙げています。そして、フィールド・ミュージックの「アカデミックの片隅から生まれた気まぐれなポップは、ロック／インディー／ギター・ミュージック／ホワイト・ポップ／その他あらゆるものが進化していく上で、最も価値のある方法の一つである」と主張しています。[2]批評家たちは、彼らの音楽をスティーリー・ダン、XTC、プレファブ・スプラウト、ピーター・ガブリエル、スクリッティ・ポリッティ、トーキング・ヘッズ、トッド・ラングレンといった多様なアーティストと比較しています。[3]また、彼らはマーキュリー賞にもノミネートされています。[4]
起源
フィールド・ミュージックに加入する以前、デイヴィッド・ブリューイスはニュー・テラーズやエレクトロニック・アイ・マシーンといったプロジェクトに参加していました。これらのバンドの曲のいくつかは、フィールド・ミュージックの初期レコーディングに収録されています。彼の弟ピーター・ブリューイスは、かつてサンダーランドのバンド、フューチャーヘッズでドラムを担当していました。
歴史
第一段階（2004～2007年）：フィールドミュージック、自分の歴史を書こう、街の音色
フィールド・ミュージックは、2005年8月にセルフタイトルのデビューアルバムをリリースした。B面曲や初期の曲（ニュー・テラーズやエレクトロニック・アイ・マシーンのために書かれた曲を含む）を集めた『Write Your Own History』は、2006年5月にリリースされた。2枚目のアルバム『Tones of Town』は、 2007年1月22日にリリースされた。
2007年4月のBBC 6 Musicとのインタビューで、バンドは2007年6月にTones of Townのプロモーション活動が終了したら解散するつもりであると主張した。[5]
僕らは基本的に、『Field Musicのインディーズバンド』という括りにはならないことをやりたいんです。しばらくはバンドとしてやっていくつもりはありません。でも、Field Musicは終わるわけではありません。既にその名義で銀行口座を持っているので、会社として存続していくつもりです。そろそろ本格的に活動を始める時期です。
フィールドミュージックブランドの休止（2007年～2009年）：先週の出来事、言語学部の紹介
フィールド・ミュージックは後にバンドが解散したわけではないことを確認し、公式ウェブサイトで活動休止について言及した。デヴィッド・ブリューイスはスクール・オブ・ランゲージ名義で、2008年2月にメンフィス・インダストリーズ（イギリスとアイルランド）とスリル・ジョッキー・レコード（アメリカとヨーロッパ）よりソロアルバム『Sea from Shore』をリリース。一方、ピーター・ブリューイスはザ・ウィーク・ザット・ワズ名義でアルバムをレコーディングした。2008年8月18日にはセルフタイトルアルバムもリリースされ、こちらもメンフィス・インダストリーズよりリリースされた。このアルバムにはデヴィッド・ブリューイスとアンドリュー・ムーアの両名が参加している。
第2フェーズ（2009～2013年）フィールドミュージック（小節）、垂直
2009年7月のステレオガム誌のインタビュー[6]で、バンドは（アンドリュー・ムーアを除いて）再結成し、フィールド・ミュージックの3枚目のアルバムをレコーディング中であることを認めた。20曲入りのダブルアルバム『Field Music (Measure) 』は、 2010年2月（イギリスでは2月15日、アメリカでは2月16日）にメンフィス・インダストリーズよりリリースされた。
このバンドは、2010 年 12 月にイギリスでAll Tomorrow's Partiesが主催するベル & セバスチャンの第 2 回ボウリー ウィークエンダーフェスティバルに出演するために選ばれました。
4枚目のアルバム『Plumb』は2012年2月13日にリリースされた。先行曲「(I Keep Thinking About) A New Thing」は彼らのウェブサイトから無料ダウンロード可能だった。アルバムは同年のマーキュリー賞にノミネートされた。Songfacts.comのインタビューで、ギタリスト兼プロデューサーのアル・クーパーは、フィールド・ミュージックをお気に入りの新バンドだと語っている。[7]
第3フェーズ（2013年～現在）：ドリフターズのための音楽、古い恐怖、コモンタイム、ここから開く、新しい世界を作る
2013年9月、フィールドミュージックが1929年の無声ドキュメンタリー『ドリフターズ』のサウンドトラックを作曲したことが明らかになった。[8]エイゼンシュテインの『戦艦ポチョムキン』と同時に初公開されたこの映画は、スコットランドの先駆者ジョン・グリアソン監督によるもので、シェトランド諸島を出航するニシン漁船団の1日の作業を追っている。フィールドミュージックは、バーウィック映画・メディア芸術祭でライブパフォーマンスと上映会を行い、この作品を初公開した。この委嘱作品では、ピーター・ブリューイス、デヴィッド・ブリューイス、アンドリュー・ムーアのオリジナルメンバーが2007年以来初めて再集結した。その後、2013年11月にロンドンのイズリントン・アセンブリー・ホールで上映会とパフォーマンスが行われた。[9]
デヴィッド・ブリューイスは、2013年夏、元ファイアリー・ファーナセスの歌手エレノア・フリードバーガーのUKツアーでツアーバンドのメンバーとして演奏した。[10]彼はスクール・オブ・ランゲージの2枚目のアルバム「Old Fears」を2014年4月にリリースした。 デヴィッド・ブリューイスとピーター・ブリューイスの2人は、元ベーシストであるイアン・ブラックとバンドSLUGに参加し、2014年秋にはハイド・アンド・ビーストのサポートとしてツアーを行った。 ピーター・ブリューイスはまた、マキシモ・パークのポール・スミスとコラボレーションしたアルバム「 Frozen by Sight 」を2014年11月17日にリリースした。 [11]これはブリューイスによる「バロックポップ」作品に、ポール・スミスの旅行記から編集された抜粋をレチタティーヴォで歌ったものから成っている。 アルバムのライブパフォーマンスは、弦楽セクションを含む他のミュージシャンとともに、ゲーツヘッドのセージで上演された。
2015年11月、プリンスは自身のTwitterに、当時リリースされたばかりのField Musicのシングル「The Noisy Days Are Over」へのリンクを投稿した。[12] 2016年2月、バンドはField Music名義で6枚目のアルバム『Commontime』をリリースした。[13]彼らはアルバム収録曲の2曲を披露した。この曲は番組のライブ版で放送された「Disappointed」も含まれており、BBCの音楽番組『Later... with Jools Holland 』の第48シリーズ第2話で披露された。このパフォーマンスはBBCの投票でシリーズのハイライトの一つに選ばれた。[14]
2016年初頭、バンドは4年ぶりのイギリスツアーを終えた。[15]その後、ワシントン、フィラデルフィア、ニューヨーク、ボストン、シアトルを含むアメリカツアーを行った。また、2007年のアルバム『トーンズ・オブ・タウン』のプロモーションツアー以来初めてカリフォルニアでも公演を行った。
2016年、フィールドミュージックはニューカッスルのデュオ、ウォーム・ディジッツと共同で、エスター・ジョンソン監督の映画『アサンダー』のサウンドトラックを制作した。この映画は第一次世界大戦100周年を記念する14-18 NOWシリーズのイベントの一環として委嘱されたものである。ガーディアン紙の記事で、この映画のクリエイティブ・プロデューサーであるボブ・スタンリーは、ピーター・ブリューイスがノーザン・シンフォニアのために作曲した楽曲は、ストラヴィンスキー、シェーンベルク、メシアンにインスピレーションを受けたものだと明かした。[16]
7枚目のアルバム『Open Here』は2018年2月にリリースされた。ガーディアン紙はこれを「素晴らしい曲作りの壮大なマスタークラス」と評した。[17]
8枚目のアルバム『Making a New World』は2020年1月10日にリリースされた。[18] The Art DeskのKeiron Tylerはこのアルバムを「80年代の雰囲気を持つ軽快なポップファンク」と評した。[19]
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
| タイトル | アルバムの詳細 | チャートのピーク位置 | ||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 英国 [20] [21] | ||||||||||||||||
| フィールドミュージック |
| — | ||||||||||||||
| 街の音色 |
| 112 | ||||||||||||||
| フィールドミュージック（小節） |
| 53 | ||||||||||||||
| 垂直 |
| 49 | ||||||||||||||
| コモンタイム |
| 36 | ||||||||||||||
| ここから開く |
| 30 | ||||||||||||||
| 新しい世界を作る |
| 84 | ||||||||||||||
| フラットホワイトムーン |
| 36 | ||||||||||||||
| 言語の限界 |
| |||||||||||||||
| 「—」はチャートに入らなかった、またはリリースされなかったアルバムを示します | ||||||||||||||||
コンピレーション
- ライト・ユア・オウン・ヒストリー（初期のレア曲とB面を集めたコンピレーション）（2006年5月9日）
- フィールド・ミュージック・プレイ...（カバーアルバム）（2012年10月1日）
サウンドトラック
- ミュージック・フォー・ドリフターズ– 2015年4月18日（レコード・ストア・デイ・アナログ盤発売）；2015年7月24日（デジタル配信）
ライブアルバム
- ライヴ・アット・タペストリー– 2020年3月23日（2006年2月の録音のデジタルリリース、カムデン・タウンのセント・アロイシウス・ローマ・カトリック教会、タペストリー・クラブでのライヴ）[23]
フィールドミュージックプロダクションズ
デイヴィッド・ブリューイスのSchool of Language名義アルバム
- 海岸から見た海（2008年2月4日）
- 昔の恐怖（2014年4月7日）
- 45（2019年5月30日）
- アイ・クッド・ハヴ・ラヴド・ユー・ベター（デジタルEP、2020年4月21日）[24]
ピーター・ブリューイスのアルバム
他の
- Elements of the Sun (10インチビニールEP、BBCラジオ3のLate Junction SessionsでのWarm Digitsとのコラボレーション) (2012年9月24日)
- ローカーとパーカッションのための5つの小品（ピーター・ブリューイスによるNGCAのための「ファウンド・サウンド」作品）（2013）
シングル
| タイトル | 年 | アルバム |
|---|---|---|
| 「もっと短く、もっと短く」 | 2005 | フィールドミュージック |
| 「あなたは決められます」 | ||
| 「もし月が昇っていたら」 | ||
| 「そんなことはしてはいけない」 | 2006 | 自分の歴史を書こう |
| 「文脈の中で」 | 街の音色 | |
| 「家は住まいではない」 | 2007 | |
| 「彼女はやりたいことをできる」 | ||
| 「何もしない者たち」 | 2010 | フィールドミュージック（小節） |
| 「本を書こう」 | ||
| 「（私は）新しいことを考え続けています」 | 2011 | 垂直 |
| 「新しい町」 | 2012 | |
| 「誰が請求書を支払うのか？」 | ||
| 「騒々しい時代は終わった」 | 2016 | コモンタイム |
| "残念だった" | ||
| 「カウントアップ」 | 2017 | ここから開く |
| 「喜びの時間」 | 2018 | |
| 「枕をシェア」 | ||
| 「男の世界だけ」 | 2019 | 新しい世界を作る |
| 「お金は思い出だ」 | ||
| 「クリスマスの我が家」[25] | アルバム未収録シングル | |
| 「礼儀を超えて」 | 新しい世界を作る | |
| 「読んでますか？」 | 2020 | |
| 「Home for Christmas」（再発） | 失われたクリスマス：メンフィス・インダストリーズ・セレクションボックス | |
| 「通りから見たオリオン」[26] | 2021 | フラットホワイトムーン |
参考文献
- ^ Brown, Paul (2015年7月22日). 「アルバムレビュー：Field Music – Music for Drifters / Releases / Releases // Drowned In Sound」. Drowned in Sound . 2015年8月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月11日閲覧。
- ^ Niven, Alex (2011年9月30日). 「音楽の未来に適度に希望を持つ理由 No. 265」. The Fantastic Hope . 2012年3月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年10月2日閲覧。
- ^ Petridis, Alexis (2016年2月4日). 「Field Music: Commontime review – viral warmth from the critics' favourite indie duo”. The Guardian . ロンドン. 2016年6月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年6月12日閲覧。
- ^ “Field Music: 『もしバークレイカード・マーキュリー賞を受賞したら音楽業界は激怒するだろう』”. NME . 2012年10月12日. 2018年12月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年12月7日閲覧。
- ^ “6 Music – Exclusive – Field Music to hibernate”. BBC . 2012年11月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月11日閲覧。
- ^ 「Progress Report: Field Music」.ステレオガム. 2009年7月16日. 2016年3月11日閲覧。[永久リンク切れ]
- ^ “Al Kooper: Songwriter Interviews”. Songfacts . 2012年2月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年2月15日閲覧。
- ^ Leigh, Danny (2012年9月3日). 「Drifters With Live Score From Field Music」. Berwick Upon Tweed Film & Media Arts Festival . Berwick. 2013年9月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年9月21日閲覧。
- ^ スタッフレポーター (2012年9月16日). 「Field Music (performing the soundtrack to Drifters) – ILLUMINATIONS」. Rock Feedback . ロンドン. 2013年9月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年9月21日閲覧。
- ^ Eccleston, Danny (2013年8月19日). 「Eleanor Friedberger Comes Into Her Own」. Mojo . ロンドン. 2013年9月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年9月21日閲覧。
- ^ “Paul Smith (Maximo Park) and Peter Brewis (Field Music)”. Drowned In Sound . 2014年11月11日. 2014年11月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年11月17日閲覧。
- ^ Brewis, David (2015年11月30日). 「Purple prose: Field Music on their love of Prince」. The Guardian . ロンドン. 2016年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年6月12日閲覧。
- ^ “Field Music、ニューアルバム『commontime』を発表、「The Noisy Days Are Over」を公開、ツアーも計画 | ニュース”. Pitchfork.com . 2015年10月13日. 2016年2月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月11日閲覧。
- ^ スタッフレポーター (2016年5月18日). 「ジュールズ・ホランド出演の最新シリーズ『Later...』の傑出したパフォーマンス10選」BBC . ロンドン. 2017年12月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年2月13日閲覧。
- ^ Bartleet, Larry (2015年9月28日). 「Field Music、4年ぶりのUKツアーを発表」. NME . ロンドン. 2016年8月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年6月12日閲覧。
- ^ スタンリー、ボブ (2016年6月9日). 「ボブ・スタンリー：「サウンドトラックなしでは、お気に入りの映画を想像できない」」.ガーディアン紙. ロンドン. 2016年12月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年12月14日閲覧。
- ^ Simpson, Dave (2017年2月2日). 「Field Music: Open Here review – grand masterclass in terrific tune-making」. The Guardian . ロンドン. 2019年6月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年6月26日閲覧。
- ^ シンプソン、デイブ（2020年1月10日）「フィールド・ミュージック：新しい世界を創る」レビュー。ガーディアン紙。ISSN 0261-3077 。2020年5月8日閲覧。
- ^ 「アルバム：Field Music - Making a New World」theartsdesk.com 2020年1月11日. 2020年5月8日閲覧。
- ^ イギリスでの最高位： 「Field Music > UK Charts」. Official Charts Company . 2016年3月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年4月1日閲覧。
- ^ “Chart Log UK: Adam F – FYA”. 2016年3月3日. 2016年3月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年12月7日閲覧。
- ^ Blais-Billie, Braudie (2017年11月7日). 「Field Musicがニューアルバム『Open Here』を発表」Pitchfork . 2019年6月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年11月10日閲覧。
- ^ 「Live at Tapestry, by Field Music」. Field Music . 2020年7月29日閲覧。
- ^ 「I Could Have Loved U Better」School of Language著。School of Language 。 2020年7月29日閲覧。
- ^ Industries, Memphis [@memphisind] (2019年11月26日). 「@fieldmusicmusicのホログラフィックカバーと旋盤加工による7インチの信じられないほど限定版を今週の@IndieLabelMktに間に合うように準備するのは時間との戦いです。うまくいけば5枚リリースされ、全く新しい未発表のクリスマスソングが収録されます…pic.twitter.com/tc1FnrlU64」（ツイート）– Twitter経由。
- ^ Brewis, David (2021年1月13日). 「新しい曲を聞きたい？ >>>> Orion From The Street」 . 2021年1月13日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- フィールドミュージックのディストリビューター
- Innerviewsによる歴史的概観インタビュー
- デイヴィッド・ブリューイスのDiscollectiveゲストリスト
