フランシス・リングス

フランシス・リングスは、オーストラリアの先住民アボリジニのダンサー、振付師、元テレビ司会者です。南オーストラリア州アデレード生まれで、ウィラング族とミルニング族の女性です。2023年にバンガラ・ダンス・シアターの芸術監督に就任しました

フランシス・リングス
生まれる
フランシス・リングス

教育バンダンバ州立中等学校
国立アボリジニ諸島民技能開発協会
職業振付師
ダンサー
キャリア
現在のグループバンガラダンスシアター

幼少期と教育

フランシス・リングスは南オーストラリア州アデレード生まれました[1]彼女は南オーストラリア州西海岸のウィラング族とミルニング族の子孫です。[2]彼女にはダンサー兼振付師の妹ジーナがいます。リングスの両親は彼女が3歳の時に離婚し、彼女は父親と一緒に暮らすようになり、母親は南オーストラリア州西海岸に住み続けました。[3]彼女の父親はポートオーガスタの鉄道員で、彼女はそこで育ちました。[4]そのころから、リングスと彼女の父親はオーストラリア中を頻繁に移動するようになりました。[5]父親は仕事でカルグーリーに転勤になり、その後西オーストラリア州のアルバニーに移り、その後気候が気に入ったためクイーンズランド州に移りました。[6]

ポートオーガスタ

ポートオーガスタで幼少期を過ごしたリングスは、ダンスに興味を示していましたが、家族にはバレエのレッスン代を払う余裕がありませんでした。彼女はダンスへの情熱を注ぎ続け、裏庭水槽を改造して劇場を作り、それを小屋に改造してカーテンで飾り付けたり、手元にある布切れで作った衣装を兄弟に着せたりしました。彼女はその即席の劇場で、兄弟たちとミニ公演をすることが多かったのです。[7]

16歳の時、リングスはクイーンズランド州イプスウィッチの寄宿学校に通っていました。11年生の時、高等学校修了証(HSC)取得を目指していた時、ダンスがHSCコースとして開講されました。リングスはHSCダンスを選択科目の一つとして受講することにしました。彼女は、彼女を励まし、ベストを尽くすよう後押ししてくれたダンスの先生に恵まれたと語っています。[1]

リングスが17歳の時、学校のスピーチと演劇の先生から、シドニーにある全米先住民・島民技能開発協会(NAISDA)のことを聞きました。そこでは、先住民の生徒たちがダンスと文化を学ぶ機会が与えられています。先生は彼女にNAISDAへの応募を勧めました。12年生を終えた後、リングスはイプスウィッチを離れ、シドニーのNAISDAに入学しました。[1]

キャリア

ニューヨーク市のアルビン・エイリー・アメリカン・ダンス・シアター

1992年、リングスはNAISDAを卒業した。[3]卒業公演でバンガラ・ダンス・シアターの芸術監督スティーブン・ペイジに認められ、バンガラ・ダンス・シアターへの参加を誘われた。 [2] 1993年、リングスは振付家としてのスキルを磨くためバンガラ・ダンス・シアターに入団した。また、ペイジ作品『プレイング・マンティス・ドリーミング』 『ニニ』オーカーズ』にも出演。バンガラ・ダンス・シアター初のレジデンス振付家となった。[3] 1995年、リングスはオーストラリア・カウンシルの助成金を得てニューヨークに渡り、アルビン・エイリー・アメリカン・ダンス・シアターで3ヶ月間学んだ。 [4]

2002年、リングスは振付作品『Rations』でメインステージデビューを果たしました。その後もバンガラで『 Bush』(2003年)、『Unaipon』(2004年)、『X300』(2007年)、『Artefact 』 (2010年)、 『 Terrain 』 (2012年)、『Sheoak』 (2015年)など6作品を制作しました[6]

オーストラリア国内では、リングスは西オーストラリアバレエ団タスダンスなどの主要なダンスカンパニーの作品を振付し、シドニーの劇団レッグス・オン・ザ・ウォール公演を行ってきました。また、メリル・タンカードリー・ウォーレンといったオーストラリアの著名な振付家の作品にも出演しています。国外では、シックス・ネーションズのカハウィ・ダンス・シアター、カナダのタートル諸島、ニュージーランドのオークランドのアタミラ・ダンス・カンパニーなどと活動し、アタミラ・ダンス・カンパニーの『 MITIMITI』に客員協力者兼出演者として参加しました。2018年には、アタミラ・ダンス・カンパニーの新作『コタヒ』を振付しました。[6]

2016年、リングスはNAISDAに戻り、2019年までクリエイティブ・スタディーズの責任者を務めました。この期間に、彼女は『Your Skin, My Skin』(2014年)、『Kamu』(2015年)、 『 From Sand to Stage』(2016年)、『Restoration』(2017年)、『Story Place』(2018年)を含む5本の年末公演を監督しました。NAISDAを退社後、2019年にバンガラに戻り、副芸術監督を務めました。[6]

2021年12月2日、リングスが2023年にバンガラの芸術監督にスティーブン・ペイジから就任することが発表された。[8]

影響

リングスのダンスに関する最も古い記憶は、彼女がダンサーになろうと思ったきっかけとなったオーストラリアのテレビバラエティ番組「ヤング・タレント・タイム」(1971-1988)を観たことだ。 [1]高校時代、リングスのダンスクラスはシドニーへ旅行し、シアター・ロイヤルでミュージカル「キャッツ」の公演を観た。[1] [4]リングスはダンサーの体の動かし方に魅了されたことを覚えており、ダンサーが体を使ってそのような動きを生み出せるとは知らなかったと述べている。[1]

彼女の最初のダンスヒーローはマイケル・ジャクソンで、その後NAISDA [9]を発見し、その後アルヴィン・エイリーのスタジオで過ごした後、彼女のダンスと振り付けに大きな影響を与えました。[10] [11]

振付作品

リングスの振付作品は、幼少期の自然体験に大きく影響を受けている。幼少期、オーストラリアに移住したドイツ人である彼女の父親は、第二次世界大戦後の経済的苦境に立たされ、家族を養うのに苦労していた。父親が家族に提供できた主な食料源は、自家菜園や果樹園で育てたものだった。リングスはまた、朝、学校へ行く途中、他人の家の柵を乗り越えてイチジクや木の実、ブドウを摘んでいたことを回想している。彼女は、父親のおかげで「土地とのつながり」を育むことができたと考えている。それは、彼女の先住民としての生い立ちや文化的な視点によるものではない。[12]

リングスは、叔母や姉妹の物語の語り方、特に身振りや表情といったボディランゲージ、そしてそれらが木の形に反映されているのを見ることができることに影響を受けていると述べている。[12]彼女は2022年に、「すっきりとした形と特徴的な身体構造」を示し、文化、国、人々の精神の融合を体現する振り付けが好きだと語った。[13]

ウナイポン(2004年)

ウナイポン (2004年)[14]は、リングスがバンガラで制作した3作目の作品である。これは、ンガリンジェリ族の作家であり発明家であったデイヴィッド・ウナイポン[13](1872-1967)の生涯を称える作品で、「ンガリンジェリ」「科学」「宗教」の3つのセクションから構成されている。各セクションはウナイポンの人生と作品の異なる側面を扱っており、作品全体を通して相互に関連した物語が舞台上に提示されている。[14]リングスは、これを、学校のカリキュラムでしばしば無視されてきた先住民の物語を、より広い聴衆に届け、主流へと導く手段と捉えていた。[13]

地形(2012年と2022年)

エア湖の標識

スティーブン・ペイジは、風景に対するアボリジニの見解を描いた作品の振付をリングスに依頼した[5]彼女は、子供の頃に毎週末訪れていたフリンダース山脈への旅行と、ケイティ・タンダのエア湖が、地形が人々の気分や精神にどのように影響するかを示す作品を振付する上での主な影響源であるとしている[5] [12]彼女は、訪問中に目撃したエア湖のイメージを作品に取り入れたかった。 [15] [12]彼女は、湖への旅行の初日には湖が水で満たされていたが、次の日には空っぽで輝いていたと述べている。彼女はまた、アラバナ族の長老と一緒にツアーに参加し、水場や聖地を案内してもらった。彼女は、秘密の水路を図解した石器や古代の壁画を見ることができた[12]リングスは、湖の物理的な景観を構成する要素の文字通りのアイデアに影響を受け、土地や自然と人間のつながりの比喩的なアイデアを探求し、それを2012年の作品「Terrain 」に取り入れました。 [16]

リングスは2022年に『テレイン』を再演し、6月から8月にかけてシドニー、キャンベラ、ブリスベンを巡回した。[13]

シーオーク(2015年)

リングスは『シーオーク』の振付においてシーオークの木と、それが人々によって薬、住居、食料など様々な用途で利用されていることに影響を受けています。リングスは、象徴性を通して、振付を通してシーオークの木と先住民の物語を結びつけ、シーオークの木と同様に、先住民の言語、習慣、そして知識がいかに絶滅の危機に瀕しているかに焦点を当てました。[17] [18]

テレビ

リングスはドラマ映画『The Widower』(2004年)で主演を務めた。[19]

その他の役割

2005年、リングスはオーストラリア評議会のダンス委員会のメンバーであった[20]

受賞歴

カテゴリ受賞作品/ノミネート作品結果
2003ヘルプマン賞最優秀バレエまたはダンス作品フランシス・リングス

ウォークアバウト

勝利した
2003デッドリー賞年間最優秀女性ダンサーフランシス・リングス勝利した
2004オーストラリアダンス賞振付における優れた業績フランシス・リングス

ウナイポン

勝利した
2010ヘルプマン賞最優秀地域ツアープロダクションフランシス・リングス

実話

勝利した
2011グリーンルーム賞フランシス・リングス

アーティファクト

勝利した
2013ヘルプマン賞最優秀バレエまたはダンス作品フランシス・リングス

地形

勝利した
2016ヘルプマン賞最優秀バレエまたはダンス作品

ダンスまたはフィジカルシアター作品における最優秀振付賞

フランシス・リングス

シーオーク

勝利した
2017ヘルプマン賞最優秀地域巡回ショーフランシス・リングス

地形

勝利した

注記

  1. ^ abcdef Lawson, Claudia (2021年8月27日). 「The Rise of Frances Rings」. Fjord Review . 2021年12月28日閲覧
  2. ^ ab 「Our Team – Frances Rings」.バンガラ・ダンス・シアター. 2023年11月21日閲覧
  3. ^ abc 「フランシス・リングスがNAISDAのクリエイティブ・スタディーズ部長に任命」NAISDAダンスカレッジ. 2016年1月18日. 2021年12月28日閲覧
  4. ^ abc 「Our Dance Of Many Colours – MDM」 。 2021年12月28日閲覧
  5. ^ abc Frances Rings & David Page talk about Terrain 、 2022年1月2日閲覧。
  6. ^ abcd "Frances Rings". Bangarra . 2021年12月28日閲覧
  7. ^ ブレイク、エリッサ(2012年7月14日)「フランシス・リングスと過ごす我が家」シドニー・モーニング・ヘラルド。 2021年12月28日閲覧
  8. ^ ジェファーソン、ディー(2021年12月2日)「スティーブン・ペイジがバンガラ劇場の芸術監督を退任、フランシス・リングスにバトンタッチ」abcニュース。 2021年12月28日閲覧
  9. ^ 「フランシス・リングス:女神は踊っている」エリン・オドワイヤー2015年6月14日. 2024年10月3日閲覧
  10. ^ 「フランシス・リングス」RealTime、2003年9月30日。 2024年10月3日閲覧
  11. ^ 「アルビン・エイリー + 啓示」www.kennedy-center.org . 2021年12月29日閲覧
  12. ^ abcde Power, Liza (2012年6月22日). 「Of land and limb」.シドニー・モーニング・ヘラルド. 2022年1月2日閲覧
  13. ^ abcd Bremer, Rudi (2022年6月7日). 「バンガラ・ダンス・シアターの新芸術監督、フランシス・リングスが今年後半に就任するが、まずは受賞歴のある『Terrain』を復活させる」. ABCニュース. ABCアーツ:Awaye!.オーストラリア放送協会. 2022年6月8日閲覧
  14. ^ ab 『うないぽん(2004年)』.バンガラ2022 年6 月 8 日に取得
  15. ^ ニル、ローズ。 「バンガラ・ダンス・シアター – フランシス・リングス&ローズ、テテ・ア・テテ」。カルチャーコンセプトサークル2021 年12 月 28 日に取得
  16. ^ “Terrain (2012)”. Bangarra . 2022年1月2日閲覧
  17. ^ 「Frances Rings on Sheoak」.バンガラ・ナレッジ・グラウンド. 2022年1月3日閲覧
  18. ^ ダウ、スティーブ(2015年6月13日)「バンガラのフランシス・リングスがシーオークと提携」サタデー・ペーパー。 2022年1月3日閲覧
  19. ^ “フランシス・リングス”. IMDb . 2022年1月3日閲覧
  20. ^ “メディアリリース:芸術スポーツ大臣、ロッド・ケンプ上院議員、フランシス・リングス氏のオーストラリア評議会ダンス委員会への任命を発表、2005年9月14日”. 2007年8月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年8月29日閲覧
「https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Frances_Rings&oldid=1249121060」より取得