衛兵のヨーマン

ドイリー・カート・オペラ・カンパニーによる1906年復活公演『衛兵のヨーマン』より

『衛兵のヨーマン、あるいは陽気な男と女』は、アーサー・サリヴァン作曲、 W・S・ギルバート台本によるサヴォイ劇場のオペラです。1888年10月3日にサヴォイ劇場で初演され、423回上演されました。ギルバートとサリヴァンの14回の共演のうち、11回目の作品でした。

このオペラは16世紀のロンドン塔を舞台としており、サヴォイ・オペラの中でも最も暗く、そしておそらく最も感情を揺さぶられる作品です。物語は、通常の数々の結婚ではなく、失恋した主人公と、非常に不本意ながらも二人の婚約で幕を閉じます。台本には、駄洒落を散りばめた名セリフなど、かなりのユーモアが含まれていますが、ギルバート・アンド・サリヴァンの他のオペラと比べると、ギルバートの特徴である風刺や複雑なプロットは控えめです。台詞は散文ではありますが、シェイクスピア風、あるいは初期近代英語風のスタイルを彷彿とさせます。

批評家たちは、この楽譜をサリヴァンの最高傑作と評した。序曲はソナタ形式で、ギルバートとサリヴァンの他の序曲の多くとは異なり、オペラの曲を寄せ集めたような構成ではない。これは、第2ファゴットと第3トロンボーンを含む、サリヴァンのより大規模なオーケストラが使用された最初のサヴォイ・オペラである。ギルバートが台本を書いた作品以外も含め、サリヴァンのその後のオペラのほとんどは、この大規模なオーケストラを使用している。

背景

ギルバートがオペラのインスピレーションを与えたと言っているポスターに似た1883年のポスター

ギルバート・アンド・サリヴァンの前作オペラ『ラディゴア』がサヴォイ劇場で上演を終えたとき、ギルバート・アンド・サリヴァンの新作オペラは完成しておらず、ほぼ1年間、同劇団の過去の成功作『HMSピナフォア』、 『ペンザンスの海賊』 、『ミカド』の再演に舞台が充てられていた。 『ヨーメン』初演の数年前から、サリヴァンはW・S・ギルバートとの共同制作を辞め、グランドオペラやその他の本格的な作品をフルタイムで書きたいと希望していた。『ヨーメン』初演前、サリヴァンは成功したカンタータ『黄金伝説』で称賛されたばかりで、 『ヨーメン』のわずか15か月後にグランドオペラ『アイヴァンホー』をプロデュースする予定だった。

1887年の秋、ギルバートは、登場人物が魔法の薬を飲むことで自分が演じる人物に変身するという筋書きで協力者の興味を引こうと再び試みた後（サリバンはこのアイデアを以前に却下していた）、協力者と歩み寄ろうとした。ギルバートによると、オペラのアイデアはアクスブリッジで電車を待っている時に、ビーフィーターが描かれたタワー家具金融会社の広告を見つけた時に思いついたという。1887年のクリスマスの日、彼はサリバンとカートに、ロンドン塔を舞台にしたオペラの筋書きスケッチを朗読した。サリバンは「非常に満足」し、安堵の表情でそれを受け入れ、日記に「素敵な物語で、大げさな展開もなく、とても人間味があって、しかも面白い」と記した。[1]

壮大なオペラではなかったものの、『ヨーマン』はサリバンにこれまでで最も野心的な楽曲を書く機会を与えた。二人は新しいオペラの制作に取り掛かり、以前の作品よりも準備に時間をかけた。ギルバートは協力者の要望に応えようとあらゆる努力を払い、いくつかの歌には別の歌詞を書いたほどだった。サリバンは特に「歌いたい歌があるんだ！オー！」という歌詞が節ごとに長くなるため、歌詞を決めるのに苦労した。彼はギルバートに、この曲を書く際に何か考えていたか尋ねた。ギルバートは船乗りの歌を数行口ずさむと、サリバンは何をすればいいのか分かった。[2]

第一幕はかなり長く、異例の数の感傷的な曲が含まれていた。初演が近づくにつれ、ギルバートは不安を募らせた。二人組の「喜劇」オペラの一つであるこのシリアスで感傷的な雰囲気を、観客は受け入れてくれるだろうか？ ギルバートとサリバンは、オペラ冒頭の感傷的な曲の数を減らすため、第一幕から2曲とフィナーレの一部をカットした。初演では常に緊張していたギルバートは、初演前に舞台裏で俳優たちと「ちょっと話を」しようとしたが、うっかりしてキャストに不安を伝えてしまい、さらに緊張させてしまった。舞台上で独唱で幕を開けることになっていたジェシー・ボンドは、ギルバートにこう言ったことを覚えている。「お願いですから、ギルバートさん、あっちに行って私を一人にしてください。そうしないと、一音も歌えません！」[3]

役割

WH デニー（ウィルフレッド）とジェシー・ボンド（フィービー）、1888 年

概要

第1幕

1888年、ニューヨーク・カジノ・シアター公演の記念イラスト

フィービー・メリルは糸車に座り、愛の苦しみにため息をついている。ロンドン塔の看守長兼拷問助手であるウィルフレッド・シャドボルトが到着するが、フィービーは彼の職業に嫌悪感を抱き、彼を嘲笑する。フィービーに恋するウィルフレッドは、彼女がロンドン塔の囚人の一人、フェアファックス大佐に関心を抱いていることに気づいていた。彼は、フェアファックスが魔術の罪で今日中に斬首されるという知らせを嬉々として伝える。フィービーはフェアファックスはただの科学者であり錬金術師であり、しかもハンサムだと答え、ウィルフレッドを愛の苦しみに身を委ねる。市民とヨーマンたちが到着し、ヨーマンの勇敢さと勇敢な行いを歌い上げる。ロンドン塔の家政婦デイム・カラザースは、フィービーによるフェアファックスの無実を訴える主張を退け、フィービーのロンドン塔批判に腹を立てながらも、ロンドン塔を褒め称える。皆が帰った後、フィービーは父のメリル軍曹と合流し、兄のレナードが戦闘での勇敢さによりヨーマンに任命されたことを報告する。レナードは法廷が開かれているウィンザーから向かっており、大佐に執行猶予を与えるかもしれないという。レナード・メリルがロンドン塔の副官宛ての伝言を持って入ってきたが、執行猶予は認められなかった。メリル軍曹はフェアファックスを救いたがっている。というのも、大佐は彼と共に戦闘に従軍し、メリル軍曹の命を二度も救ってくれたからである。彼は計画を練る。レナードは身を隠し、フェアファックスは牢獄から抜け出してレナードの姿を取るのだ。フィービーは、恋に悩む看守ウィルフレッドからフェアファックスの独房の鍵を手に入れる任務を負う。

フェアファックスはヨーマンの護衛の下、城壁の中尉リチャード・チョルモンドリー卿に見送られて入場する。旧友同士だったため、ロンドン塔の副官リチャード・チョルモンドリー卿が彼を見て悲しげに挨拶する。フェアファックスは迫り来る処刑を勇敢かつ達観した態度で受け止め、フィービーやメリル軍曹までもが涙を流す。フェアファックスは副官に願いをかける。魔術の容疑は、彼の邪悪な従兄弟で国務長官のクラレンス・ポルトホイッスル卿によるもので、彼が未婚のまま死んだ場合、財産はポルトホイッスル卿が相続することになる。そこで彼は、告解師を通して、誰でもいいから結婚相手としてふさわしい女性と結婚してほしいと願う。結婚の1時間ごとに100クラウンを受け取るという条件だ。副官は同意し、立ち去る。

ギルバートの「ああ、私には歌いたい歌がある！」というイラスト

道化師のジャック・ポイントと若い歌手のエルシー・メイナードは、陽気な群衆に追いかけられ、2人の道化師を脅迫して楽しませている。エルシーは、男の無礼な態度に抗議して耳を叩く。そのおかげで、ポイントは群衆を静めて楽しませる時間ができる。2人の芸人は、「陽気な男と女」の歌を歌おうと申し出る。この歌は、失恋した陽気な男が、傲慢な領主を好む乙女に捨てられるが、領主は彼女を拒絶し、彼女は陽気な男にひざまずいて愛を懇願し、すべて幸せに終わるという話である。歌が終わると、群衆は再び騒ぎ出し、暴力は中尉の到着によってのみ回避される。ポイントとエルシーは自己紹介をし、エルシーの母親ブリジットが重い病気であるため、薬を買うお金が必要だと説明する。中尉はエルシーに、死刑囚の紳士と今すぐ結婚すれば100クラウン（かなりの額）を稼げるチャンスを与える。いつかエルシーと結婚するつもりのポイントは、結婚式の直後に花婿の斬首を約束される。エルシーは同意し、目隠しをされ、ウィルフレッドに連れられて秘密の儀式へと向かう。中尉はポイントに道化師の募集があることを伝え、ポイントは自分の技量を披露し、いくつかジョークを飛ばしてみる。中尉はポイントを連れて行き、採用についてさらに話し合う。

ウィルフレッドは、エルシーを司祭と囚人との匿名の面会から連れ戻し、間近に迫った未亡人生活について思いを巡らせる。一方、ウィルフレッドはフェアファックスの独房で何をしていたのかと訝しむ。フィービーが現れ、彼の気をそらすように彼の鍵を盗み、こっそりと父親に渡す。父親はフェアファックスを独房から解放するために向かう。フィービーは父親が鍵を返すまでウィルフレッドを忙しくさせ、ウィルフレッドのベルトに鍵を戻す。そして、混乱しながらも希望に満ちた看守は、自分との結婚という夢に浸る。メリルはフェアファックスを息子のレナードに変装させる。

ジェラルディン・ウルマー（エルシー役）（オリジナル作品）

ヨーマンたちが「レナード」に挨拶に来る。レナードは、自分の勇敢な物語は誇張だと主張する。紹介もされていないフィービーが挨拶すると、彼は動揺する。しかしウィルフレッドは親切にも彼女を特定し、フェアファックスに（強い希望的観測を込めて）自分、ウィルフレッドはフィービーと婚約していると告げる。彼は結婚までフィービーを「兄」の世話に任せると約束する。処刑人が入ってきて、処刑の準備が整う。ウィルフレッド、フェアファックス（まだレナードに変装している）、そして二人のヨーマンがフェアファックスを迎えに行く。ヨーマンたちが戻り、フェアファックスは自らの失踪を告げる。中尉は看守のウィルフレッドを責め、代わりに自分の命を差し出すと宣言する。ウィルフレッドは無実を主張し、皆は（必ずしも本心ではないが）囚人がどうやって逃げ出したのかと訝しむ。ポイントはエルシーの夫が逃げ出したことに取り乱し、エルシーはフェアファックスの腕の中で気を失い、皆がフェアファックスを捜しに駆け出す。

第2幕

二日が経過したが、ヨーマンたちは逃亡囚人を捜し続けているが、無駄だった。デイム・カラザーズが姪のケイトと共に部屋に入り、フェアファックスを逃がしたヨーマンたちを叱責する。ジャック・ポイント（現在は警部補に雇われている）が冗談の練習をしながら、自分の職業について苦々しく反省していると、ウィルフレッドがやって来る。ポイントは出来損ないの看守を嘲り、ウィルフレッドは道化師になりたいと言う。これがポイントにアイデアを思いつく。彼は秘密の結婚式のことを暴露し、もしウィルフレッドが、川を泳いで渡ったフェアファックスを射殺したと公に宣誓すれば、この愚か者に冗談の技術を教えることに同意する。ウィルフレッドはこの嘘を認めることに同意する。

「奇妙な冒険、処女結婚」

一方、レナード・メリルに変装したままのフェアファックスは、目隠しで顔を隠しているため身元がわからない花嫁との急な結婚を嘆く。メリル軍曹によると、処刑の際に気を失いメリルが引き受けたエルシーは回復したが、その病気のせいでデイム・カラザーズが娘の看病をしている間、自分の家に泊まる口実を与えられたという。彼は何年もこの老婦人のあからさまな誘いを拒絶してきた。そのとき、カラザーズが姪のケイトと一緒に通りかかり、ケイトがエルシーが寝言で秘密の結婚式について話しているのを聞いたことに気づく。他の3人はフェアファックスを一人にして去り、彼の謎の妻が美しいエルシーだと知って喜ぶ。彼はレナードに変装したままの自分の妻に求愛するふりをして、彼女の忠誠心を試そうとする。彼女は、既婚女性として当然のことながら、「レナード」の申し出を拒絶し、彼は彼女に正体を明かそうとしている。

ちょうどその時、埠頭から銃声が聞こえ、皆が入り込んできた。ウィルフレッドは道化師の証言を得て、忍び寄る何者かと格闘し、フェアファックス大佐が川に飛び込んだのを発見し、火縄銃を掴んで射殺したと証言する。中尉はヨーメンに遺体の捜索を命じ、ウィルフレッドは英雄として称えられる。エルシー、フェアファックス、フィービー、ポイントは残され、ポイントは自由になったエルシーに結婚を申し込む。まだ「レナード」に変装したフェアファックスは、ポイントに求愛の仕方が分からない（道化師のようにすべきではない！）と告げ、ポイントに求愛の技を伝授することを約束し、エルシーに効果的な実演を披露する。フェアファックスが自分のために少女を口説いている（そしてエルシーが英雄的な「レナード」に惚れている）ことになかなか気づかないポイントは、ついに抗議する。フェアファックスはポイントに、自分が口説き方を教えたのだから、その教えを「他の場所で」応用すべきだと告げる。愛するフェアファックスが他の男と婚約したのを見て、フィービーは泣き崩れる。一方、事態の展開に衝撃を受けたポイントは、彼の死を願う。

ウィルフレッドはフィービーが泣いているのを目にする。怒りと傷つき、そして看守への軽蔑から油断していたフィービーは、うっかり「レナード」が実はフェアファックスであることを明かしてしまう。事態が収拾したと悟ったウィルフレッドは、必死にウィルフレッドの沈黙を買おうと、長い婚約期間を経て彼と結婚することに同意する。その時、本物のレナードが戻ってきて、フェアファックスについに猶予が訪れたと告げる。メリル巡査部長が入り込み、デイム・カラザーズもこっそりと後を追う。フィービーは自分の愚かさを彼に打ち明け、ウィルフレッドと共に出かける。するとデイム・カラザーズはメリルに正体を明かし、フェアファックスを不法に釈放した三人の陰謀を暴くと脅す。彼は諦めたように結婚を申し出ることで、彼女の沈黙を買う。

エルシーは、いまだに「レナード」と呼び慣れている男性との結婚式に、喜びに胸を躍らせ到着する。しかし、中尉が到着し、夫のフェアファックスが生きていると告げる。フェアファックスは結婚式にふさわしい装いで到着するが、「レナード」を失った悲しみに打ちひしがれるエルシーは、彼の顔を見ようともしない。彼は妻をからかい、もう少しの間、そのふりを続ける。エルシーは愛する「レナード」のもとへ行けるよう、慈悲を乞うが、彼は自分の心は「巨大な岩」のようだと言い、彼女を花嫁と宣言する。ついにエルシーは彼の顔を見て、ついに彼が最愛の人だと悟る。皆が再び歓喜に沸くが、傷心のジャック・ポイントだけは別だ。彼は涙を流しながら、以前エルシーと歌った『陽気な男と女』を、胸が張り裂けるような悲しみとともに再び歌い上げる。エルシーはポイントのために「涙を流す」が、再び愛する人の元へと戻る。合唱団がフェアファックスとエルシーの結婚を祝うために立ち去ると、ポイントは彼らの足元に倒れて意識を失った。[4]

ミュージカルナンバー

1920年に録音された、ジョージ・W・ビング指揮によるオペラ「His Master's Voice」からの抜粋
人生は恩恵か
勇敢なノルマン人の敵が
歓喜、歓喜
これらのファイルの再生に問題がありますか?メディアヘルプを参照してください。
「それぞれの人の耳介を考慮する」
  • 序曲
第1幕
  • 1. 「乙女は恋をするとき、座ってため息をつく」（フィービー）
  • 1a. 「嫉妬の苦しみが私の魂を苦しめるとき」（ウィルフレッド） - 「カットされた音楽」参照
  • 2. 「塔の守衛、命令に従い」（群衆とヨーマン、第2ヨーマンのソロ）
  • 3. 「勇敢なノルマン人の敵が」（デイム・カラザーズとヨーマン）
  • 3a. 「笑う少年だが昨日は」（メリル）；「カットされた音楽」参照
  • 4. 「ああ！私は迷い迷う」（フィービー、レナード、メリル）
  • 5. 「人生は恵みか？」（フェアファックス）
  • 6. 「陽気な男だ」（コーラス）
  • 7. 「ああ、歌いたい歌があるのよ！」（または「陽気な男と女」）（ポイント、エルシー、合唱）
  • 8. 「お嬢さん、結婚はどうですか？」（中尉、エルシー、ポイント）
  • 9. 「冗談を言ったり、おどけたりしたことがある」（ポイント）
  • 10. 「よし！私は花嫁だ！」（エルシー）
  • 11.「私があなたの花嫁だったら」（フィービー）
  • 12. フィナーレ 第1幕（アンサンブル）
    • 「ああ、メリル軍曹、それは本当ですか？」
    • 「あなたの兄弟愛に、あなたの妹を託します」
    • 「囚人は破滅を迎える」
    • 「殿下、殿下……囚人の護衛として」
    • 「皆、絶望に狂い狂って叫ぶ」
第2幕
「求愛者が求愛するとき」
  • 13. 「夜は再びその幕を広げた」（『ピープル』『デイム・カラザーズ』『ヨーマン』）
  • 14. 「ああ！私兵は軽薄な愚か者だ」（ポイント）
  • 15. 「これで二人とも合意だ」（ポイントとウィルフレッド）
  • 16.「厳しい束縛から解放された」（フェアファックス）
  • 17. 「奇妙な冒険」（ケイト、デイム・カラザーズ、フェアファックス、メリル）
  • 18. 「聞いてください！あれは何でしたか？」…「幽霊のように徹夜をしていたのです」（メリル、フェアファックス、中尉、ウィルフレッド、ポイント、アンサンブル）
  • 19.「美しい乙女を口説こうとする男」（フェアファックス、エルシー、フィービー）
  • 20. 「求愛者が求愛に行くとき」（エルシー、フェアファックス、フィービー、ポイント）
  • 21. 「歓喜、歓喜」（デイム・カラザース、メリル軍曹）
  • 22. フィナーレ第2幕（アンサンブル）
    • 「若くて可愛い花嫁がやって来る」
    • 「ああ、恐怖の日だ！」
    • 「レナード、愛しい人よ、私のところに来なさい」
    • 「ああ、私には歌いたい歌があるんだ！」

音楽をカットして変更

サヴォイ・オペラのほとんどと同様に、『ヨーメン』もリハーサル中に大幅なカットと変更が加えられ、作者の死後も更なる変更が伝統となりました。カットされた『ヨーメン』の音楽の多くは現在も残っており、録音され、演奏可能です。[5]

看守の服を着た厳しい表情のウィルフレッドの風刺画
ウィルフレッド役のデニー

ウィルフレッドがフィービーへの片思いを歌うソロ「嫉妬の苦しみが私の魂を苦しめるとき」は、サヴォイ劇場の人気者、ラトランド・バリントンがプロダクションから降板し、劇団を休職してプロデューサー兼劇場支配人としての腕を試すことを決めたため、リハーサル中にカットされた。この曲は、第1幕「乙女が恋するとき」のフィービーの冒頭ソロと、それに続くフィービーとウィルフレッドの対話の後に歌われる予定だった。[5]近年、この曲はオペラのプロダクションで時折復活しており、1993年のドイリー・カート・オペラ・カンパニーによる録音もその1つである。[6]

第一幕のレナード登場直前、メリル軍曹は息子レナードの幼少時代を懐かしむ「昨日は笑っていた少年」というソロを歌っていた。ギルバートはこの曲を気に入らず、「導入部で全く的外れな歌」と呼んだ。[7]初演では歌われたが、その後カットされた。1962年にロンドン塔で上演された際におそらく初めて復元され、その後も数多くの録音やプロダクションで演奏されているが、標準スコアには採用されていない。フェアファックスの最初のソロ「人生は恩恵か？」は、この曲の2番目のバージョンである。ギルバートは、サリバンの最初の設定（6
8（「時」）はサヴォイ・オペラの他のテノール・バラードの多くとあまりにも類似していたため、サリヴァンは作曲者に書き直しを促した。サリヴァンはそれに応じたが、最初の版も保存したため、同じ歌詞に2つの異なる編曲が加えられた珍しい例となった。上演では必ず改訂版が用いられる。

初演前に、第1幕フィナーレにおける3番目と4番目のヨーマンの連句（「レナード」に勇敢な行いを思い出させる）はカットされましたが、1920年代頃までボーカルスコアには残っていました。3番目のヨーマンは、フェアファックスが囚人が脱獄したことを中尉に告げる場面でも彼と共演していました。ソロ連句がカットされた際に、この部分からも3番目のヨーマンが削除され、フェアファックスと他の2人のヨーマンによるトリオとなりました。

第2幕のメリル軍曹とデイム・カラザースのデュエット「歓喜、歓喜」は、20世紀のドイリー・カート・オペラ・カンパニーの公演ではしばしばカットされた。これは、作品の終盤の重々しい雰囲気を損なうと考えられたためと思われる。しかし、ドイリー・カートは最終的にこのデュエットを復元し、現代のプロダクションでは一般的に上演されている。原曲では、デュエットは5つの和音で終わり、そのまま第2幕のフィナーレへと繋がっていた。これらの和音は声楽譜には登場せず、現代の演奏では通常削除され、フィナーレの穏やかな冒頭の小節が拍手に埋もれないよう、デュエットは完全に終了する。

チャールズ・H・ワークマン（ジャック・ポイント役）

1920年頃より以前、第2幕フィナーレの「ああ、恐怖の日」の部分で、ケイトとフィービーのパートが大幅に削減されました。当初の構想では、ケイトは「ああ、レナード」のソロでエルシーのパートを歌い、エルシーと共に「彼女の傍らへ、そして愛する花嫁と名乗れ」と叫んでいました。現代版では、エルシーは一人で歌い、ケイトがコーラスに参加し、フィービーのパートはデイム・カラザーズのパートと以前のパートを混ぜ合わせ、フィービーとデイム・カラザーズの歌詞が変更されています。ギルバートの死後、もう一つカットされました。第1幕フィナーレの「皆、絶望に狂乱し、狂乱し、狂乱し、狂乱する」の部分で、エルシーとポイントのパートがカットされました。これは他の部分には見られなかったものです。

1993 年の D'Oyly Carte 録音には、カットされたすべての音楽と「Is life a boon?」の両方のバージョンが含まれています。

プロダクション

『衛兵のヨーマン』はロンドンでたちまちヒットし、その後すぐにニューヨーク公演も成功した。オリジナルの衣装はパーシー・アンダーソンがデザインし、装置デザインはホーズ・クレイヴンが担当した。[8]イギリス地方公演は1888年に初演され、それ以降ドイリー・カートのレパートリーの定番となり、1982年に同劇団が解散するまで、ほぼ毎シーズン、少なくとも1つの公式ツアー・カンパニーがどこかで上演した。1919年と1927年にはアンダーソンが新衣装をデザインし、 1940年にはピーター・ゴフィンが新装置と衣装をデザインした。[8]オーストラリアでは、1889年4月20日にメルボルンのプリンセス劇場でJCウィリアムソンがプロデュースしたのが最初の公認上演であり、その後1960年代までオーストラリア各地で定期的に上演された。 1932年、『ヨーメン』はギルバート・アンド・サリヴァンのオペラとしては初めて全編ラジオで放送された。[9]

20世紀のアメリカでは、1915年、1933年、1935年、1944年にブロードウェイの様々な劇団で上演されたほか、ドイリー・カート・ツアー[10]や、ニューヨークのその他の劇場でもアメリカン・サヴォワ人、マンハッタン・ライト・オペラ、ブロンクス・オペラ[11]、ニューヨーク・ギルバート・アンド・サリバン・プレイヤーズなどによって上演された。21世紀のプロダクションには、2009年にカール・ローザ・オペラ・カンパニーがロンドン塔で上演、2010年にG&Sオペラ・カンパニーが国際ギルバート・アンド・サリバン・フェスティバルで上演し、その後オックスフォード城で上演したもの[12] [13] 、2022年にイングリッシュ・ナショナル・オペラで上演されたもの[14]がある。

次の表は、ギルバートの生涯におけるドイリー・カートの制作の歴史を示しています。

劇場オープン日締め切り日パーフス。詳細
サヴォイ劇場1888年10月3日1889年11月30日423初のロンドン公演。
カジノシアター、ニューヨーク1888年10月17日1889年1月18日100アメリカ正規生産品。
サヴォイ劇場1897年5月5日1897年7月31日186ロンドンでの最初の復活
1897年8月16日1897年11月20日
サヴォイ劇場1906年12月8日1907年8月24日87サヴォイ劇場初のレパートリーシーズン。他の3つのオペラと共演。（表示されている終了日はシーズン全体の終了日です。）
サヴォイ劇場1909年3月1日1909年3月27日28サヴォイ劇場の第2回レパートリーシーズン。他の5つのオペラと共演。（表示されている終了日はシーズン全体のものです。）

テキストと音楽の分析

ブリキの箱の表紙、ヨーマンの場面

このオペラは、シリーズの他の作品とは多くの点で異なっています。その雰囲気はやや暗く、よりシリアスな性格を帯びています。[15]イギリスの社会制度に対する風刺はありません。オペラは合唱で幕を開けるのではなく、糸車に座った一人の人物が感動的なバラードを歌う場面で幕が開きます。デイリー・テレグラフ紙の『ヨーメン』評は、サリヴァンの努力を高く評価していました。

伴奏は…聴くに堪えがたく、特に木管楽器の扱い方は感嘆を誘う。シューベルト自身でさえ、これらの楽器をこれ以上巧みに、これ以上愛情を込めて作曲することはできなかっただろう…。『衛兵の兵士たち』の歌曲と合唱は、彼がこれまでに手がけたこの種の作品すべてよりも上位に位置すると言える。こうして音楽は原作に沿ってより高い次元へと到達し、真の英国オペラが誕生した。これは、多くのオペラの先駆けとなることを願うばかりだ。そして、おそらくは国民的抒情歌劇への重要な前進となるであろう。(アレン、312ページ)

タイムズ紙は「ギルバート氏が、馴染みのあるリズムを捨て、より高みを目指して真剣に努力してきたことは認められるべきだ」と記した。[16] ディームズ・テイラーは後にこう記している。「『ヨーメン』の脚本の問題点は、壮大なオペラの物語ではあるものの、十分に壮大ではないことだ。歌詞の中には、確かに楽しいものもあるが、筋書きの雰囲気と合っていないものもある。楽譜にも同じ欠陥がある。意図は真剣だが、物語を支えるだけの重みがない。全体として、この作品はオペレッタ風に書かれた壮大なオペラである。しかし、これらの欠点は、多くのナンバーが、ギルバートとサリバンが書いた作品の中でも最高傑作の一つであることに何ら変わりはない。」[17] 2022年にガーディアン紙に寄稿したマイケル・シムキンスは、このオペラを強く賞賛した。「『ヨーマン』は間違いなく彼らの最も人間味があり、豊かな質感を持つ作品だ。…[これは]ギルバートの最も繊細な劇作術であるだけでなく、サリバンの最高傑作の一つでもある。台本と楽譜が完璧に融合したオペレッタは、観客を楽しませ、ゾクゾクさせ、そして心を揺さぶる。[18]

15世紀のロンドン塔の図[19]

一部の批評家は、ギルバートがウィリアム・ヴィンセント・ウォレスの1845年のオペラ『マリタナ』からあまりにも多くの物語を借用しているのではないかと指摘した。『ヨーマン』のもう一つの先駆作は、ギルバートの1875年の悲劇『ブロークン・ハーツ』である。この作品では、フロリアン王子、ヴァヴィル夫人、そしてせむしの召使いムスタの三角関係が、『ヨーマン』におけるフェアファックス、エルシー、ポイントの三角関係と重なる。

このオペラは実際はヨーマン・ウォーダーズ（Yeomen Warders）に関するもので、彼らはロンドン塔（および王冠の宝石）の守護者であり、王室への長年の功績に対する褒賞としてこの役職に選ばれる。[20]現在、彼らはロンドン塔でツアーガイドの役割を果たしている。ヨーマン・ウォーダーズはしばしばヨーマン・オブ・ザ・ガード（Yeomen of the Guard）と誤って呼ばれるが、これは実際には独立した王室護衛隊の部隊である。ギルバートもこの混乱に便乗して（あるいは正確さを気にせず）オペラに「ヨーマン・オブ・ザ・ガード」と名付けた。しかし、ギルバートとサリバンはオペラの設定、衣装、音楽で歴史上のロンドン塔をできる限り忠実に再現するよう注意を払った。例えば、第1幕のフィナーレでは、当時の慣習に従って、セント・ピーターズ大聖堂の鐘がこれからの処刑を告げて鳴り響く。

ロンドン塔の総督、リチャード・チョルモンドリー卿は、ギルバート・アンド・サリヴァン・オペラの中で、歴史上の人物を明らかにモデルにした唯一の登場人物である。チョルモンドリーはヘンリー8世治世下の1513年から1520年までロンドン塔の総督を務めた。1517年のメーデー暴動で、チョルモンドリーはシティ・オブ・ロンドン当局の信頼を失った。数日間ロンドンを占拠し、外国人、特にロンバード・ストリートの裕福な外国人商人や銀行家を襲撃していたロンドンの若者の一団による暴動を鎮圧しようと、ロンドン塔の大砲の一部をシティに向けて発砲するよう命じたからである。しかし、チョルモンドリーは健康上の理由で辞任するまで、さらに3年間ロンドン塔に勤務し続けた。彼はロンドン塔の教区教会であるセント・ピーター・アド・ヴィンキュラ礼拝堂の再建に尽力し、そこには彼を記念した著名な墓がある。

歴史的な鋳造

1897年の制作のポスター

以下の表は、ドイリー・カート・オペラ・カンパニーが1982年に閉幕するまでの様々な時期における、主要なオリジナル作品およびツアー公演のキャストを示しています。4人目のヨーマンは、ロンドンとニューヨークでのオリジナル公演以降、キャストに含まれておらず、3人目のヨーマンは1897年の最初のロンドン再演以降、含まれていないことに注意してください。1909年の第2回レパートリーシーズン以降、ヘッズマンは個別にクレジットされなくなりました。

役割サヴォイ劇場
1888 [21]		カジノ劇場
1888 [22]		サヴォイ劇場
1897 [23]		サヴォイ劇場
1906 [24]		サヴォイ劇場
1909 [25]
中尉ウォレス・ブラウンロージョージ・ブロデリックジョーンズ・ヒューソンアレック・ジョンストンレオ・シェフィールド
フェアファックス大佐コーティス・パウンズヘンリー・ハラムチャールズ・ケニンガムペイシー・リップルヘンリー・ハーバート
メリル軍曹リチャード・テンプルジョージ・オルミリチャード・テンプルオーバートン・モイルリチャード・テンプル
レナード・メリルWR シャーリーチャールズ・レンウィックスコット・ラッセルヘンリー・バーナンドA. ローレンス・レッグ
ジャックポイントジョージ・グロスミスJHライリーウォルター・パスモアCHワークマンCHワークマン
ウィルフレッドWHデニーフレッド・ソロモンヘンリー・リットンジョン・クルーロウラトランド・バリントン
1等ヨーマンJ. ウィルブラハムチャールズ・トーマスコリー・ジェームズフランク・ベケットウィリアム・デイビッドソン
第2ヨーマンA. メドカルフJ. プリーストHGゴードンレオ・シェフィールドフレッド・ヒューエット
3番目のヨーマンマートン氏MJトーマスイアゴ・ルイス該当なし該当なし
第4ヨーマンルドルフ・ルイスL. ローチ該当なし該当なし該当なし
ヘッズマンH. リチャーズH.アダムスH. リチャーズHMホワイトリチャード・ショー
第一市民トム・レドモンドエドガー・スミスCHワークマンリチャード・アンディアンフレッド・G・エドガー
2番目の市民ボイド氏スタンリー・スターエドウィン・ブライアンローランド・ウィリアムズシドニー・アシュクロフト
エルシージェラルディン・ウルマーベルタ・リッチイルカ・パルマイリリアン・クームバーエルシー・スペイン
フィービージェシー・ボンドシルビア・ゲリッシュフローレンス・ペリージェシー・ローズジェシー・ローズ
デイム・カラザーズロジーナ・ブランドラムイザベル・アーカートロジーナ・ブランドラムルイ・ルネルイ・ルネ
ケイトローズ・ハーベイケイト・ユーアートルース・ヴィンセントマリー・ウィルソンベアトリス・ボアラー
役割ドイリー・カルト
1920ツアー[26]		ドイリー・カルト
1930ツアー[27]		ドイリー・カート
1939ツアー[28]		ドイリー・カート
1945ツアー[29]		ドイリー・カルト
1950ツアー[30]
中尉シドニー・グランビルジョセフ・グリフィンレスリー・ランドスレスリー・ランドスドナルド・ハリス
フェアファックス大佐デレク・オールドハムチャールズ・グールディングジョン・ディーンジョン・ディーンレナード・オズボーン
メリル軍曹ダレル・ファンコートダレル・ファンコートダレル・ファンコートダレル・ファンコートダレル・ファンコート
レナード・メリルヒュー・エネス・ブラックモアジョン・ディーントーマス・ハンコックハーバート・ギャリートーマス・ハンコック
ジャックポイントヘンリー・リットンヘンリー・リットンマーティン・グリーングレアム・クリフォードマーティン・グリーン
ウィルフレッドレオ・シェフィールドシドニー・グランビルシドニー・グランビルリチャード・ウォーカーリチャード・ワトソン
1等ヨーマンジェームズ・ターンブルハーバート・エイトケンレナード・オズボーンリース・トーマスフレデリック・シンデン
第2ヨーマンヘンリー・ブレインリチャード・イートンヒュー・ローランズヒルトン・レイランドエリック・ソーントン
第一市民アレン・モリスC.ウィリアム・モーガンC.ウィリアム・モーガンC.ウィリアム・モーガンロイ・ローザー
2番目の市民ハリー・アーノルドT. ペンリー・ヒューズリチャード・ウォーカーウィン・ダイソンピーター・プラット
エルシーシルビア・セシルウィニフレッド・ローソンヘレン・ロバーツヘレン・ロバーツミュリエル・ハーディング
フィービーキャサリン・ファーガソンマージョリー・エアマージョリー・エアマージョリー・エアジョーン・ギリンガム
デイム・カラザーズバーサ・ルイスバーサ・ルイスエヴリン・ガーディナーエラ・ハルマンエラ・ハルマン
ケイトエルシー・グリフィンミュリエル・デイヴィスマージェリー・アボットマーガレット・ミッチェルデイドリー・サーロウ
役割ドイリー・カート
1958 ツアー[31]		ドイリー・カート
1965 ツアー[32]		ドイリー・カート
1975 ツアー[33]		ドイリー・カート
1982 ツアー[34]
中尉アラン・スタイラーアラン・スタイラージョン・ブロードクライヴ・ハレ
フェアファックス大佐レナード・オズボーンフィリップ・ポッターコリン・ライトジェフリー・ショヴェルトン
メリル軍曹ドナルド・アダムスドナルド・アダムスジョン・アイルドンジョン・アイルドン
レナード・メリルフレデリック・シンデンデビッド・パーマージェフリー・クレスウェルメストン・リード
ジャックポイントピーター・プラットジョン・リードジョン・リードジェームズ・コンロイ・ワード
ウィルフレッドケネス・サンドフォードケネス・サンドフォードケネス・サンドフォードケネス・サンドフォード
1等ヨーマンジョン・フライアットグリン・アダムスバリー・クラークバリー・クラーク
第2ヨーマンジョン・バンクスアンソニー・ラフェルガレス・ジョーンズトーマス・ショーリー
第一市民グリン・アダムスジョン・エリソンジェームズ・コンロイ・ワードクライヴ・バーチ
2番目の市民ジョン・リードアルフレッド・オールドリッジジョン・エリソンアリスター・ドンキン
エルシージーン・ヒンドマーシュアン・フッドパメラ・フィールドバーバラ・リリー
フィービージョイス・ライトペギー・アン・ジョーンズジュディ・メリロレイン・ダニエルズ
デイム・カラザーズアン・ドラモンド・グラントクリスティーン・パーマーリンジー・ホランドパトリシア・レナード
ケイトジェニファー・トイジェニファー・マークスアン・エッグルストーンジェーン・スタンフォード

録音

ああ、私には歌いたい歌がある！
「ああ、歌いたい歌があるのよ！」ジョージ・ベイカー（ジャック・ポイント）とヴァイオレット・エセックス（エルシー・メイナード）が1920年に歌った
このファイルの再生に問題がありますか?メディアヘルプを参照してください。

このオペラは多くの録音がなされている。ドイリー・カート・オペラ・カンパニーによる録音の中で、1950年と1964年の録音は高く評価されている。1993年の「ニュー」ドイリー・カート録音には、カットされた部分がすべて収録されている。同年のマリナーによる録音には台詞の一部が含まれており、優れた出来栄えと評価されている。1995年のマッケラス録音も高く評価されている。[6] 1982年のブレント・ウォーカーによるビデオには、重要なカットがいくつかあるほか、ジョエル・グレイによるジャック・ポイントの描写は批判を浴びている。[35]近年のプロによるプロダクションは、国際ギルバート・アンド・サリバン・フェスティバルによってビデオ録音されている。[36]

厳選された録音

遺産、適応、文化的影響

サリヴァンの記念碑がロンドンのヴィクトリア・エンバンクメント・ガーデンに建てられ、ギルバートがヨーメンから選んだ歌詞が刻まれている。「人生は恩恵か？もしそうだとすれば、死はいつ呼んでも、あまりにも早く呼ぶことになる」[45] 。 1962年、1964年、1966年、1978年、そして2009年には、このオペラはロンドン塔の堀で大観衆の前で上演された。[46] 1978年の公演はトミー・スティール主演で、 ATVのために撮影された。[47]

1957年にアメリカでNBCのホールマーク・ホール・オブ・フェイム・シリーズの一環としてこのオペラがテレビ放送された。ポイント役にアルフレッド・ドレイク、エルシー役にバーバラ・クック、フィービー役にセレスト・ホルム、フェアファックス役にビル・ヘイズが出演し、ウィルフレッド役にヘンリー・カルヴィン、ケイト役にマージョリー・ゴードンが出演、アナウンサーはリー・ヴァインズだった。放送は1957年4月10日で、ジョージ・シェーファーが演出、フランツ・アラーズが指揮を担当した。コマーシャルを含め79分の長さで、セリフの大半と音楽はカットされている。ナレーションはアルフレッド・ドレイクが担当している。放送の白黒キネスコープ録画がDVDでリリースされている。 [48] [49]

オーストラリア放送委員会は1972年にテレビ版を制作し、アラン・ランダーとパメラ・スティーブンソンが主演した。[50] 1975年のBBCによるテレビ版では、ヴァレリー・マスターソンがエルシー役、デレク・ハモンド＝ストラウドがポイント役、デヴィッド・ヒルマンがフェアファックス役、ブライアン・ドレイクがメリル軍曹役、リチャード・アンガスがサー・リチャード役、エリザベス・ベインブリッジがカラザース役を演じた。ジョン・ゴリーが演出し、デヴィッド・ロイド＝ジョーンズが指揮をとった。[51] 1978年にはイギリスのテレビ向けに別のカット版が制作され、トミー・スティールがポイント役、テリー・ジェンキンスがフェアファックス役、アン・コリンズがカラザース役、ローリーン・リヴィングストンがエルシー役、デラ・ジョーンズがフィービー役、ポール・ハドソンがメリル役、デニス・ウィックスがウィルフレッド役で出演した。この作品は1978年のシティ・オブ・ロンドン・フェスティバルに合わせてアンソニー・ベッシュが演出し、デイヴィッド・ロイド＝ジョーンズが指揮した。[52]

ピーター・ポール&マリーという音楽グループは、子供向けアルバム『ピーター・ポール&マミー』（1969年）に「歌うべき歌があるんだ、オー！」という曲を収録している。[53] 1973年、BBCの テレビ番組『Play for Today』のコリン・ウェランド作、マイケル・アプテッド演出によるエピソード『ジャック・ポイント』では、『ヨーマン』上演中のアマチュア劇団内の緊張、特にジャック・ポイント役のキャスティングを描いている。[54]モリー・ハードウィックの1989年の小説『七月に死す』（ドーラン・フェアウェザー・シリーズの一部）では、エルシー役の女優が舞台裏で殺害される事件が描かれている。[55]

注記

  1. ^ エインガー、270ページ
  2. ^ ウィリアム・アーチャー著『Real Conversations』（1904年、124-25ページ）より
  3. ^ マクジョージ、第9章
  4. ^ ヘンリー・リットンは自伝の中で、ヨーマンの終盤でポイントが失恋で死ぬのかどうかという疑問がしばしば生じると述べている。彼とジョージ・ソーンは共に、ポイントが最後に死ぬと解釈した。リットンは、W・S・ギルバートがかつて彼に「ポイントは死ぬべきであり、オペラの結末は悲劇であるべきだ」と言ったと主張している（リットン、第3章）。マーティン・グリーンは著書『ギルバート＆サリバンの秘宝』の中で、この役の原作者であるジョージ・グロスミスが、死んでいないことを示すためにつま先を振ったと書いている（グリーン、ヨーマンの章を参照）。
  5. ^ ab カットミュージックのピアノ/ボーカルスコア、ギルバート＆サリバンアーカイブ、2011年8月27日。2016年7月30日閲覧。
  6. ^ ab Shepherd, Marc. Recordings of The Yeomen of the Guard, The Gilbert & Sullivan Discography, 2009年6月28日. 2016年7月30日閲覧。
  7. ^ ブラッドリー、768ページ
  8. ^ ab Rollins and Witts、付録、p. VIII
  9. ^ ウェブスター、クリス、「オリジナル・ドイリー・カート・ブロードキャスト」、ギルバート・アンド・サリバン・ディスコグラフィー、2005年7月16日。2009年11月22日閲覧。
  10. ^ The Yeomen of the Guard. IBDBデータベース. 2011年3月31日閲覧
  11. ^ 過去の​​公演アーカイブ（2010年11月5日、ブロンクス・オペラ公式サイトのWayback Machineより）。2010年9月2日閲覧。
  12. ^ ニコラ・ライル著「ヨーマン・オブ・ザ・ガード：オックスフォード城」2011年7月26日アーカイブ、Wayback Machineより。オックスフォード・タイムズ、2010年8月19日
  13. ^ クリスチャンセン、ルパート. 「オックスフォード城衛兵隊レビュー」テレグラフ、2010年9月2日
  14. ^ ビリントン、マイケル. 「ヨーマン・オブ・ザ・ガードのレビュー：音色の不確実性はあるが、G&Sの最新版には楽しめる点がたくさんある」ガーディアン、2022年11月4日
  15. ^ ジェレベン、ヤノス。「ギルバート・アンド・サリバンのヨーマン隊がランプライターズ劇場で警備にあたる」2012年6月1日アーカイブ、ウェイバックマシン。エグザミナー（サンフランシスコ）、2011年2月3日
  16. ^ Moratti, Mel. Australian "Yeomen" site Archived 3 January 2007 at the Wayback Machine , Homepages.ihug.co.nz, 5 March 2000-03-05. 2009年2月11日閲覧
  17. ^ テイラー・ディームズ（1941年）『ギルバート＆サリヴァンの宝庫 ― 11のオペレッタから102曲の歌詞と音楽』サイモン＆シュスター社、318ページ
  18. ^ シムキンス、マイケル「現代と重大：ギルバートとサリバンがいかにしてイングランドの不条理を今も批判しているか」ガーディアン、2022年10月27日
  19. ^この挿絵は 、オルレアン公シャルル（1394-1465）の投獄を記念する詩の写本に掲載されている（大英図書館）
  20. ^ ミニー、ルーベイ・ジェームズ（1970）『ロンドン塔』、カッセル、ロンドン。ISBN 0304934283
  21. ^ ロリンズとウィッツ、12ページ
  22. ^ ゲンツル、350ページ
  23. ^ ロリンズとウィッツ、16ページ
  24. ^ ロリンズとウィッツ、21ページ
  25. ^ ロリンズとウィッツ、22ページ
  26. ^ ロリンズとウィッツ、138ページ
  27. ^ ロリンズとウィッツ、155ページ
  28. ^ ロリンズとウィッツ、164ページ
  29. ^ ロリンズとウィッツ、170ページ
  30. ^ ロリンズとウィッツ、175ページ
  31. ^ ロリンズとウィッツ、183ページ
  32. ^ ロリンズとウィッツ、第1補足、7ページ
  33. ^ ロリンズとウィッツ、第3補足、28ページ
  34. ^ ロリンズとウィッツ、第4補遺、42ページ
  35. ^ ab Shepherd, Marc. "The Brent Walker Yeomen (1982)", The Gilbert & Sullivan Discography, 2009年4月5日. 2016年7月30日閲覧。
  36. ^ 「Professional Shows from the Festival」 Wayback Machine 2012年6月26日アーカイブ、Musical Collectiblesカタログウェブサイト。2012年10月15日閲覧。
  37. ^ シェパード、マーク。「The 1928 D'Oyly Carte Yeomen」、ギルバート＆サリバン・ディスコグラフィー、2008年9月20日。2016年7月30日閲覧。
  38. ^ シェパード、マーク。「The 1950 D'Oyly Carte Yeomen」、ギルバート＆サリバン・ディスコグラフィー、2009年7月11日。2016年7月30日閲覧。
  39. ^ シェパード、マーク。「ザ・サージェント/EMIヨーメン（1958）」ギルバート＆サリバン・ディスコグラフィー、2008年9月20日。2016年7月30日閲覧。
  40. ^ シェパード、マーク。「The 1964 D'Oyly Carte Yeomen」、ギルバート＆サリバン・ディスコグラフィー、2003年5月10日。2016年7月30日閲覧。
  41. ^ シェパード、マーク。「The 1979 D'Oyly Carte Yeomen」、ギルバート＆サリバン・ディスコグラフィー、2010年7月11日。2016年7月30日閲覧。
  42. ^ シェパード、マーク。「The Marriner/Philips Yeomen (1993)」、ギルバート＆サリバン・ディスコグラフィー、2001年10月23日。2016年7月30日閲覧。
  43. ^ シェパード、マーク。「The New D'Oyly Carte Yeomen (1993)」、ギルバート＆サリバン・ディスコグラフィー、2000年4月7日。2016年7月30日閲覧。
  44. ^ シェパード、マーク。「ザ・マッケラス/テラーク・ヨーメン（1995）」ギルバート＆サリバン・ディスコグラフィー、2001年10月23日。2016年7月30日閲覧。
  45. ^ スティーブン・レッドベターによるライナーノーツ、「ギルバート・アンド・サリバン：ミカドからのハイライト」など、チャールズ・マッケラスとウェールズ国立オペラ、Telarc CD 80431（1996年）
  46. ^ ホール、ジョージ。「衛兵のヨーマン」、ザ・ステージ、2009年9月14日
  47. ^ 「The Yeomen of the Guard (1978)」、BFIアーカイブ。2024年12月17日閲覧。
  48. ^ The Yeomen of the Guard、Video Artists Int'l & VAI Audio、2012年8月30日
  49. ^ シェパード、マーク・ケニグ、マーク・ケニグ共著「1957年ホールマーク・ホール・オブ・フェイム・ヨーメン」ギルバート・アンド・サリバン・ディスコグラフィー、2009年6月28日。2012年8月30日閲覧。
  50. ^ スコット・マレー、エド・スコット著『オーストラリアのテレビ事情 1970-1995』オックスフォード大学出版局、1996年、165ページ
  51. ^ シェパード、マーク。「BBCヨーメン・ビデオ（1974）」ギルバート・アンド・サリバン・ディスコグラフィー、2009年4月16日
  52. ^ The Yeomen of the Guard、チャンネル5、Amazon.com、ASIN B000VN8PS0
  53. ^ 1970年にシドニーオペラハウスでピーター、ポール＆マリーが「I have a song to sing, O!」を歌っているビデオ
  54. ^ 「Play for Today: Jack Point」FTVDB. 2011年4月21日閲覧。
  55. ^ ハードウィック、モリー『Perish in July』、セント・マーチンズ・プレス（1989年）ISBN 031204402X

参考文献

  • エインガー、マイケル（2002年）『ギルバートとサリバン、二重伝記』オックスフォード：オックスフォード大学出版局。
  • アレン、レジナルド（1975年）『ギルバート＆サリバン最初の夜』ロンドン：チャペル社
  • ベイリー、レスリー（1966年）『ギルバート・アンド・サリバン・ブック』（新版）ロンドン：スプリング・ブックス
  • ブラッドリー、イアン（1996年）『ギルバート・アンド・サリバン全集注釈』オックスフォード大学出版局（イギリス）ISBN 0-19-816503-X。
  • ゲンツル、クルト（1986年）『ブリティッシュ・ミュージカル・シアター』第1巻、マクミラン・プレス。 ISBN 0-19-520509-X
  • グリーン、マーティン（1961年）『マーティン・グリーンのギルバート＆サリバン財宝』ニューヨーク：サイモン＆シュスター。
  • ヘンリー・リットン（1922年）。サヴォワ人の秘密。ロンドン：ジャロルズ。ISBN 978-81-237-4314-1。 {{cite book}}: ISBN / Date incompatibility (help) この本はここからオンラインで入手できます。
  • マクジョージ、エセル著、ジェシー・ボンド（1930年）『ジェシー・ボンドの生涯と回想』ロンドン：ジョン・レーン社
  • ロリンズ、シリル、R・ジョン・ウィッツ (1962) 『ギルバート・アンド・サリヴァン・オペラズ：上演記録、1875-1961』 ロンドン、マイケル・ジョセフまた、自費印刷された付録 5 冊もございます。
英語版ウィキソースにはこの記事に関連する原文があります:
衛兵のヨーマン
ウィキメディア コモンズには、The Yeomen of the Guardに関連するメディアがあります。
  • ギルバート・アンド・サリバン・アーカイブ所蔵の衛兵隊員たち
  • ギルバート＆サリバンのディスコグラフィー「ヨーメン・オブ・ザ・ガード」
  • Yeomenに関する議論は2007年1月3日にWayback Machineにアーカイブされています
  • 歴史キャストチャートに記載されている人物の経歴
  • ギルバート＆サリバンの曲のパロディ（ヨーマンのものも含む）
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Yeomen_of_the_Guard&oldid=1312640786"