この記事は歌手についてです。似た名前の人物については、ジョナサン・デイビス（曖昧さ回避）をご覧ください。

ジョナサン・デイビス
2016年にコーンと共演したデイヴィス
2016年にコーンと共演したデイヴィス
背景情報
別名
  • JD
  • Jデビル
  • Jデビル
生まれる
ジョナサン・ハウスモン・デイビス

（1971年1月18日）1971年1月18日（54歳）
ベーカーズフィールド、カリフォルニア州、米国
ジャンル
職業
  • 歌手
  • ソングライター
  • ミュージシャン
  • プロデューサー
楽器
  • ボーカル
  • バグパイプ
活動年数1987年～現在
メンバーコーン
以前は
Webサイトkornofficial.com​

ジョナサン・ハウズモン・デイヴィス（1971年1月18日生まれ）は、JDとしても知られる[ 1 ]アメリカのシンガー、ソングライター、ミュージシャンです。彼はニューメタルバンドKornのリードボーカル兼フロントマンであり、Kornはニューメタルというジャンルの先駆者とされています。[ 2 ] [ 3 ]デイヴィスの独特の個性とKornの音楽は、その後の世代のミュージシャンやパフォーマーに影響を与えました。[ 2 ] [ 4 ]

デイビスは1993年、ベーカーズフィールドでコーンを共同設立した[ 5 ] [ 6 ] 。当時、セックスアートとLAPDという2つのバンドが解散していた。彼は検死官補佐時代にセックスアートを率いていた。コーンでの強烈でパワフルなライブパフォーマンスで、デイビスは急速に名声を高めた[ 7 ] 。

デイヴィスは、彼独自の情熱的な歌詞と独特なテノールボーカルを基盤に、30年以上にわたる成功したキャリアをスタートさせた。[ 8 ]怒りのトーンから甲高い声、雰囲気のあるサウンドから攻撃的な叫び声まで変化するデイヴィスのボーカルは、バンドのキャリアを通じてコーンのトレードマークとなっている。[ 9 ]

2000年から2001年にかけて、デイヴィスとリチャード・ギブスは、バンド外の作品として初めて『クイーン・オブ・ザ・ダムド』のスコアとサウンドトラック・アルバムの作曲・プロデュースを担当した。2007年にはサイドプロジェクト「ジョナサン・デイヴィス・アンド・ザ・SFA」を立ち上げ、様々な音楽スタイルを実験し続けた。2018年には初のソロアルバムをリリースした。

彼はキャリアを通じて、メタルからオルタナティブロック、ラップ、ワールドミュージック、エレクトロニックミュージックまで、様々なアーティストとコラボレーションしてきました。デイビスはギター、ドラム、バグパイプ、[ 10 ] 、ピアノ、アップライトベース、バイオリン、クラリネットを演奏するマルチ楽器奏者です。[ 11 ] [ 12 ]彼はまた、多くのジャンルで多才であり、別人格のJDevilとしてトラックのミックスやDJセットを行っています。デイビスは数十年にわたり、視覚芸術、ホラー映画、コミック、ビデオゲームに情熱を注いできました。[ 10 ]

彼のアルバムのうち14枚はビルボード200のトップ10にランクインし、その中にはMTV UnpluggedやGreatest Hits, Vol. 1も含まれる。[ 13 ]アメリカでは、アメリカレコード協会（RIAA）から15枚のプラチナ・アルバム認定を受けた。オーストラリアでは、オーストラリアレコード協会（ARIA）から8枚のプラチナ・アルバム認定を受け、イギリスでは6枚のゴールド・アルバム認定を受けた。彼はキャリアを通してグラミー賞を8回ノミネートされ、2回受賞した。 [ 14 ] 2018年現在、デイビスは世界中で4000万枚以上のアルバムを売り上げている。[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]

若いころ

[編集]

ジョナサン・ハウズモン・デイビスは、1971年1月18日、カリフォルニア州ベーカーズフィールドで、ホリー・マリー・チャベス（旧姓スミス、1949年5月6日 - 2018年2月25日）とリッキー・デュアン「リック」デイビス（1948年12月14日生まれ）の息子として生まれました。両親は1970年2月27日に結婚しました。彼はイギリス、ドイツ、スコットランド、ウェールズの血を引いています。[ 18 ]

彼には、姉のアリッサ・マリー・デイビス（1974年2月8日生まれ）、異母兄弟のマーク・チャベス[ 19 ] （アデマのリードシンガー、1978年11月15日生まれ）、そして母の異母姉妹のアマンダ・チャベス（1981年7月31日生まれ）がいる。[ 20 ]父親はバック・オーウェンズやフランク・ザッパのキーボード奏者、母親はプロの女優兼ダンサーだった。[ 21 ]両親は彼が3歳の時に離婚。最初は母親と暮らしていたが、その家庭で辛い経験をした後、ベーカーズフィールドの父親と元継母のもとに移り、育てられたが、「完璧な小さな家族を壊してしまった」と感じさせられた。[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]デイビスは子供の頃、重度の喘息に悩まされた。 [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ]喘息のため、3歳から10歳まで毎月入院を余儀なくされ、[ 26 ] 5歳の時に「重篤な喘息発作」を起こしたが、生き延びた。 [ 27 ] [ 24 ]彼は「心臓が止まり、光も見えず、音楽も聞こえなかった」と語っている。[ 27 ]

彼はハイランド高校に通っていたが、アイライナーを引いたり、だぶだぶの服を着たり、ニューウェーブの音楽を聴いていたりすることで執拗に嫌がらせを受けた。[ 28 ] [ 29 ]彼は常に同性愛差別的な名前で呼ばれ、[ 29 ]これが後にコーンの曲「ファゲット」のインスピレーションとなった。[ 30 ]デイビスの左上腕部の「 HIV 」のタトゥーも、いじめられた経験からインスピレーションを受けたものである。 [ 31 ]デイビスは16歳のとき、検死官の助手として職を見つけた。[ 32 ]高校卒業後、彼はすぐにサンフランシスコの大学の1年間の検死官プログラムに入学した。[ 32 ]彼はサンフランシスコでの生活を楽しんでおり、昼間は防腐処理の教科書を熟読し、夜は葬儀場で住み込みで働いていた。[ 32 ]しかし、彼は2学期で大学を中退し、より近いカーン郡検視局の遺体安置所で見習いとして働き始めた。彼はまた、葬儀場でプロのエンバーマーとしても働いていた。[ 32 ]

デイビスはケラング誌に次のようにコメントした。

「死んだ赤ちゃんや、親が隠していた麻薬を見つけて亡くなった幼い子供たちを見たことで、心的外傷後ストレス障害に悩まされました。16歳か17歳の私には、見るべきではなかった光景でした。悪夢を消すために何度もセラピーを受けなければなりませんでしたが、それを乗り越え、人生への感謝の気持ちをもっと深めることができました。」[ 33 ]

彼は継母と仲が悪く、病気の時にタイのホットオイルとハラペーニョジュースを混ぜたお茶を飲ませ、嫌がらせをしたと訴えている。 [ 24 ]また、継母がお茶にタバスコを混ぜたとも述べている。 [ 11 ] [ 34 ]当時、デイビスは継母について性的な妄想を抱いており、「彼女とセックスして殺す」ことを夢見ていた。[ 35 ]継母は後にデイビスの父親と離婚したが、それでもコーンの曲「キル・ユー」は彼女について書かれたものである。[ 24 ] [ 23 ]ガーディアン紙のインタビューで、デイビスは18歳の時に家を出た理由について、「歪んでいてサディスティック」だった継母が彼を憎んでいたため、自分が「最大の敵」のように感じ、実の父親もその状況を恥ずかしく思い、何もできなかったと語った。[ 36 ]

キャリア

[編集]

初期のキャリア

[編集]

デイビスは他のメンバーと共に、バック・ネイキッドという謎めいたグループを結成したが、[ 37 ]そのうち2曲だけがデモテープに録音され、高校時代の友人たちに配布された。[ 37 ]ニューウェイヴ風の曲「​​What I Have Done」とラブソング「Come With Me」[ 37 ] [ 38 ]昼間は遺体安置所で働いていたデイビスは、[ 2 ]ギタリストのライアン・シャックが通っていた大学で無料で散髪をしてもらった。[ 39 ]デイビスは、1991年に結成されたシャックのグループ「セックスアート」に参加することに同意した。[ 40 ]デイビスはこの時の経験を「自分が何をしているのか全く分からなかったし、自分の声をどうしたらいいのか全く分からなかった」と語っている。[ 39 ]

1993年の初め、ロサンゼルス市警の元バンドメンバーたちがクリープという新しいグループを結成し、[ 41 ]ベーカーズフィールドのジョン・ブライアント・クラブでデイビスに注目し、[ 42 ]セクサートでの彼のパフォーマンスに圧倒された。[ 43 ]レジナルド・アーヴィズの友人だったデイビスは、彼をグループに引き入れようとするミュージシャンたちの頑固さ​​にはうれしかったものの、クリープへの参加には乗り気ではなかった。[ 44 ]それでも、ベーカーズフィールドを離れてロサンゼルスに移住し、クリープに加入するのが有利だと彼に告げた霊能者と会ってから、彼はクリープのオーディションを受ける決心をした。 [ 44 ] [ 24 ]デイビスは、4人のクリープのメンバーとのリハーサルで納得のいく結果が得られた後、20代前半でセクサートを脱退した。彼はこう語っている。「少し迷ったんだ。当時はセックスアートをやっていて、それが自分のバンドだったからね。でも、どんなものか確かめてみたかったんだ。最初の音から夢中になった。すべてがカチッとはまったんだ。」[ 45 ] [ 46 ]音楽家になるという可能性に惹かれ、デイヴィスはベーカーズフィールドの司法警察を辞め、ガールフレンドと共にロサンゼルスに移り、ハンティントンビーチにあるデヴィッド・シルベリアとブライアン・ウェルチと同じ家に住んだ。[ 45 ]デイヴィスはバンド名を「コーン」にすることを提案したが、綴りはすぐに「KoЯn」に変更された。これはホラー映画『チルドレン・オブ・ザ・コーン』と、彼のゲイの友人が語った性的に露骨な話に由来している。[ 47 ] [ 48 ] [ 49 ]

コーン

[編集]
メイン記事: KoЯn

ソロキャリア

[編集]
2008年にオランダで開催されたピンクポップフェスティバルで演奏するデイビスとSFA

デイヴィスは2007年にソロアルバムの制作を開始し、[ 50 ]ジョナサン・デイヴィス・アンド・ザ・SFA（シンプリー・ファッキング・アメイジングズ）を結成した。このグループでは2枚のライブアルバムをリリースしたものの、[ 51 ] [ 52 ]スタジオアルバムは完成せず、ギタリストのシェーン・ギブソンの死後、2014年にバンドは解散した[ 50 ]。[ 53 ] [ 54 ]

2017年12月、デイビスはソロツアーの日程やフェスティバル出演、そして2018年に予定されているソロアルバムの発売を発表し始めた。[ 55 ] [ 56 ]これはデイビスがジョナサン・デイビスとして初めて宣伝されるものとなる。[ 55 ]彼は2017年のラウダーサウンドのインタビューでこのアルバムについてこう語っている。「これはジョナサン・デイビス・アンド・ザ・SFAのレコードだが、JD SFAはもう存在しない。残念ながらシェーン・ギブソンが亡くなったため、そのバンドは終わってしまい、再結成することはできない。だから今はこれがJDだ。」[ 55 ]

2018年1月、デイビスは初のソロシングル「What It Is」をリリースした。[ 57 ] 2018年1月26日、彼は「What It Is」のミュージックビデオをリリースし、このシングルは映画アメリカン・サタンのサウンドトラックに収録された。[ 58 ]当時、デイビスはブレードランナーやデューンなどのSF映画の「大ファン」であり、ヴァンゲリスの崇拝者でもあると語っていた。[ 58 ] 2018年5月25日、彼はシュメリアン・レコードよりデビューソロアルバム『Black Labyrinth』をリリースした。[ 59 ]ブラック・ラビリンスの作曲プロセスは、2007年のツアー中に始まりました。そのテーマは「宗教、消費主義、無関心」です。[ 60 ]デイヴィスは主にアルバムのサウンド制作に貢献し、ギターやキーボード、そして「レコードに使えるものは何でも」演奏しました。[ 60 ]

2020年10月1日、デイヴィスは「What It Is」のカントリーバージョンをリリースした。 [ 60 ]

ソロバンドメンバー
  • ジョナサン・デイヴィス – ボーカル
  • クリス・ニックス – ギター
  • ブライアン・アレン – アップライトベース
  • スヴェン・マーティン – キーボード
  • レイ・ルジアー– ドラム
  • エミリオ・“ゼフ”・チャイナ – ヴァイオリン、リズムギター、バックボーカル

Jデビル

[編集]
2012年サンディエゴのI Love This City FestivalでのJDevil

JDevilはデイビスのEDMの別人格である。[ 61 ] [ 62 ]彼は高校生の頃、1987年からDJをしていた。 [ 62 ] 16歳でKornに加入する前、デイビスはPacific West SoundでDJとして働き始め、週末にベーカーズフィールドの高校のダンスパーティーやパーティーでDJをしていた。[ 62 ]当時の彼の先生はC-Minus、Choc、Eric and Vidalだった。[ 62 ]彼はニューヨークフリースタイル、マイアミベース、オールドスクールヒップホップ、ゴス、インダストリアルなどを回していた。[ 63 ]

2009年に彼は再びDJを始め、2011年にInfected Mushroomに出演してJDevilを世界に紹介した。[ 64 ]

2012年、JDevilはSluggoとカリフォルニアのプロデューサーTyler Blueとコラボレーションし、ツアーをしながらEPの制作を始め、毎晩ツアーバスのスタジオで曲作りをしていた。[ 61 ] 2012年3月、JDevilはDatsikとInfected Mushroomと「Evilution」という曲でコラボレーションし、そのトラックはDatsikのデビューアルバムVitamin Dに収録された。[ 65 ] [ 61 ] JDevilは、2011年11月から2012年7月まで北米とヨーロッパで開催されたKornのThe Path of Totality Tourでオープニングアクトの1人を務めた。 [ 66 ] [ 67 ] 2012年7月にKornとのツアーから短い休憩を取っていた間、JDevilはニューハンプシャー州ナシュアのThe Junkyard、マサチューセッツ州ハイアニスのPufferbellies Entertainment Complex 、テキサス州ダラスのLizard Lounge、テキサス州エルパソのThe Gardenを回る4日間の短いクラブツアーを行った。[ 68 ]

2012年7月、JDevilは北米各地で開催されるIdentity Festivalの選抜公演に出演する契約を結んだ。 [ 69 ]彼はマサチューセッツ州マンスフィールドのComcast Center（円形劇場）とバージニア州ブリストーのJiffy Lube Liveの2つの公演のみに出演した。[ 70 ] [ 71 ]

2012年、JDevilは北米の特定の日程でロブ・ゾンビとマリリン・マンソンのTwins of Evilツアーのオープニングを務める予定だったが[ 72 ]、疲労のためツアーから降板せざるを得なかった。[ 73 ]デイビスは、20年間Kornに在籍した後、異なるスタイルで進化することが自分にとって非常に重要だと述べ、ローリングストーン誌で「それが私のモチベーションを維持する。創造性を維持し、音楽に飽きないようにしてくれる」と語っている。[ 61 ] 2012年10月、デイビスはスラッゴやタイラー・ブルーを含むEDM集団、キルボットと呼ばれる新しいグループでEPをリリースした。 [ 74 ] [ 75 ]

その他のプロジェクト

[編集]
デイビスとトビー・ライトは、 2000年にロンドンのウェンブリー・アリーナの舞台裏で、映画『クイーン・オブ・ザ・ダムド』のサウンドトラックを作曲中。

2000年代初頭、ツアー中、デイヴィスは創作意欲を満たす芸術的な趣味を探していて、映画のサウンドトラックを書くために作曲家のリチャード・ギブスとチームを組むことを決めた。 [ 76 ] [ 77 ]デイヴィスとギブスは、当時それぞれの音楽を発表していたゾンバ・ミュージック・グループ[ 77 ]を通じて知り合った。 [ 78 ]その後まもなく、ワーナー・ブラザースは彼らに映画『クイーン・オブ・ザ・ダムド』の制作を依頼した。[ 76 ] [ 77 ]この映画はアン・ライスの3作目の小説『ヴァンパイア・クロニクルズ』を原作とし、1994年の映画『インタビュー・ウィズ・ヴァンパイア』の続編である。[ 79 ] 2人によって10曲が作曲されることになったが、[ 80 ] [ 77 ]実際に使われたのは5曲のみである。[ 79 ] [ 77 ]これらの曲には「System」、「Redeemer」、「Forsaken」、「Slept So Long」、「Not Meant for Me」が含まれており、[ 81 ]映画ではバンドThe Vampire Lestatによって歌われています。 [ 79 ]映画ではレスタトの歌声を通してデイヴィスの声が歌われていますが、[ 81 ]契約上の義務により、 2002年にリリースされたサウンドトラックアルバムには彼のボーカルは収録されていませんでした。 [ 82 ] [ 83 ]撮影中に亡くなったアリーヤは、デイヴィスとのデュエットを録音する予定でした。[ 84 ]

2000年に彼はオリジナルの格闘ゲーム「Pop Scars」を制作した。これは人気ミュージシャン同士が1対1で戦うというものである。[ 85 ]参加者にはリンプ・ビズキット、ステインド、マリリン・マンソン、そしてコーンのメンバーが含まれていた。 [ 85 ] [ 86 ]各有名人には独自の個性があり、漫画家マーティ・エモンドによって描かれたキャラクターデザインが施されている。またステージには戦う相手を妨害する環境トラップが用意されている。[ 87 ] 2004年後半にデイビス自身がプロジェクトを中止したため、Pop Scarsは初期の設計段階を超えることはなかった。 [ 88 ]

2002年、デイヴィスはニュー・ライン・テレビジョンに雇われ、フォレスト・ウィテカーが司会を務めるUPNのテレビシリーズ『トワイライト・ゾーン』のテーマ曲の作曲と録音を行った。[ 89 ]

2007年にはKornと共にビデオゲームHazeのオリジナル曲をレコーディングした。[ 90 ]

2011年、コナミはデイヴィスとコーンをビデオゲーム「サイレントヒル：ダウンポア」のテーマソングの作曲に雇ったが、このことがこの組み合わせを阻止するためのオンライン署名運動につながった。[ 91 ] [ 92 ]

彼はまた、2022年のビデオゲームELEX IIのタイトルトラックも作成した。[ 93 ] [ 94 ]

カメオ出演と演技

[編集]

デイヴィスとコーンは、サウスパークのシーズン3のエピソード「コーンのグルーヴィーな海賊ゴーストミステリー」で自ら声優を務めた。[ 95 ]このエピソードでは、2人がアニメ「スクービー・ドゥー」にインスパイアされたキャラクターとして登場し、ミステリーマシンに似たバンを運転して海賊ゴーストに関する謎を解こうとする。[ 95 ]

デイヴィスはコーンやソロで、他の多くのバンドのミュージックビデオにも出演している。コーンではリンプ・ビズキットの「 Break Stuff」と「Faith 」のミュージックビデオに出演した。[ 96 ]また、バスタ・ライムスの「 Fire 」のミュージックビデオにも出演している。

2000年1月、デイビスはエクストリーム・プロ・レスリングのショーにゲスト・リングアナウンサーとして登場した。彼はその夜のイベントの司会者によって呼び出され、次の試合と出場者、クリス・キャンディード対ダミアン・スティールの試合をアナウンスすることになっていた。[ 97 ]

彼は『クイーン・オブ・ザ・ダムド』にチケット転売屋の役でカメオ出演している。 [ 98 ] [ 99 ]

デイビスは映画『シーイング・アザー・ピープル』でクラックディーラーのリッキーという脇役を演じている。[ 100 ]

デイヴィスとコーンの他のメンバーは、2005年のコメディドラマテレビシリーズ『モンク』の「ミスター・モンク、渋滞に巻き込まれる」というエピソードに出演した。[ 101 ] [ 102 ]

デイビスは2007年のインディペンデント映画『スティルライフ』でも店員役を演じた。[ 103 ]

2009年、彼はInfected Mushroomとコラボレーションし、彼らの曲「 Smashing the Opponent 」のミュージックビデオに出演した。[ 104 ]

2012年、JDevilはDatsikとInfected Mushroomの「Evilution」ミュージックビデオに、黒いアイコンタクトと入れ歯を付けて出演した。[ 65 ]

2017年8月、デイヴィスは「 OK KO! Let's Be Heroes 」のエピソード「Know Your Mom」でサキュレンタスの声を担当した。このキャラクターはデイヴィスをモデルにしており、ニューメタル全般のパロディである。キャラクターのセリフはニューメタルの歌詞を引用している。[ 105 ]

2018年にはEDMグループSKYNDのデビュー曲「Gary Heidnik」にも参加し、ミュージックビデオにも出演した。[ 106 ]

2023年2月にはキム・ドラキュラとコラボレーションし、 「 Seventy Thorns 」という曲を制作、ミュージックビデオにも出演した。

芸術性

[編集]

発声能力

[編集]
2002年9月のコーンコンサートで、幅広い歌声を披露するデイビス

デイビスはテノール歌手で[ 107 ] [ 108 ] [ 109 ]、音域は4オクターブ4音（A1 からE6 ）である。[ 110 ] The Range Placeのウェブサイトのボーカル分析によると、彼の録音された音域は最低音F5でピークに達すると記載されている。[ a ] [ 107 ] 2014年、デイビスはVVNミュージックの「最も広い音域を持つボーカリスト」リストに登場した。[ 110 ] [ 112 ] The Range Placeが収集した音域データによると、

彼の奇妙で難解なボーカルスタイルは、間違いなくバンドの大きなトレードマークの一つであり、荒々しい歪んだサウンドから奇妙な不協和音のスキャット、そして稀にしか使われない柔らかく重厚なサウンドまで、多岐にわたります。初期には、歪んだトーンはほぼ高音域でのみ使用されていましたが、「See You on the Other Side」の頃から、5オクターブ下まで伸びるクリーンな音色を駆使する能力を発揮し始めました。彼の低音域は少なくともF2/E2までは比較的メロディアスで、低音域はいわゆる「アティテュード・フライ」スタイルで、より不気味で威圧的な効果を出すためによく使用されます。デイヴィスの声は、Kornの音楽の成否を分ける重要な要素の一つであると考えられていますが、彼は間違いなく90年代と現代のロックシーンにおけるユニークな存在です。[ 107 ]

ポートランドでのライブパフォーマンスについて、ビルボードのロバート・ハムは「デイヴィスの声の多才さについてはいくら語っても足りない。彼は一晩中、あらゆる異なる音色を試した。唸り声、甘い歌声、そして泣き声を、同じくらいの安定した力で歌った」と述べている。[ 113 ] 『ザ・ラフ・ガイド・トゥ・ロック』のライター、エッシ・ベレリアンはデイヴィスの歌声について、「歌ったり、半分ラップしたり、息を切らして叫んだりと、変化に富んだ珍しいスタイルだった」と評している。[ 2 ]デイヴィスは、喉から出るスキャットのブレイクダウンで有名である。[ 114 ]作家のクリストファー・クロヴァティンは「ジョナサンの歌声で、デューク・エリントン、エラ・フィッツジェラルド、ベンジャミン・"スキャットマン"・クローザースのようなクラシックジャズミュージシャンのスキャットボーカルを彷彿とさせる、意味不明な言葉を連呼する部分ほど広く認識されているものはない」と書いている。[ 114 ]彼のボーカルのこの側面を含むトラックは、年代順に『ライフ・イズ・ピーチー』のリードトラック「 Twist 」、「Freak On A Leash」、「Got The Life」、「Children Of The Korn」、「BBK」、「Seed」、「Bottled Up Inside」、「Beat It Upright」、「Open Up」、「Liar」、「Tension」、「Rotting In Vain」、「The Ringmaster」、「Worst Is On Its Way」などである。

影響

[編集]

デイビスは、子供の頃に最も最初に音楽的インスピレーションを受けたのはアンドリュー・ロイド・ウェバーのミュージカル「ジーザス・クライスト・スーパースター」だったと語っている。[ 115 ]彼の母親が映画のダンサーの一人だったからである。 [ 116 ]彼がシンセポップのヒーローであるデュラン・デュランと、彼に大きな影響を与えることになるサイモン・ル・ボンのメロディーを発見したとき、彼の音楽への興味はさらに刺激された。 [ 117 ]彼はまた、アルカディア、ジーク・ジーク・スプートニク、[ 118 ] バウハウス、デペッシュ・モード、トンプソン・ツインズ、[ 28 ] ミッシング・パーソンズ、フロック・オブ・シーガルズなどの80年代の音楽を聴いて育った。[ 119 ]デイビスは後に、自分の好きな音楽ジャンルを聴いていたとき、「私はニューロマンティックだった！化粧をしたというだけでゲイの学生のカウンセラーに連れて行かれたこともあった」と語っている。 [ 28 ]彼は7年生の時にモトリー・クルーのアルバム『Shout At The Devil』を購入し、その後、ミニストリー、スキニー・パピー、そしてクリスチャン・デスのような「古いゴスもの」を見つけた。[ 120 ]デイビスが初めてメタルに感銘を受けたのはパンテラの『Vulgar Display of Power』を聴いた時で、[ 115 ]彼はそれが「ヘビーミュージックをやりたいと思ったきっかけとなったメタルのレコード」だと述べた。[ 120 ]青年期には、デイビスは定期的にバグパイプを演奏していた。 [ 121 ]多くの評論家は、デイビスのボーカルとマイク・パットンが用いるいくつかのテクニックの間に顕著な類似点を指摘しており、[ 122 ] [ 123 ] [ 124 ] [ 125 ]前者はパットンのバンド、フェイス・ノー・モアとミスター・バングルを大きな影響を受けたと認めている。[ 126 ]

バグパイプ

[編集]

デイビスは若い頃、パイプバンドの音楽に興味を持っており、それが後にコーンがバグパイプをいくつかの曲で使うことの先駆けとなった。 [ 118 ] [ 127 ]彼の曽祖母はスコットランド出身で、彼にパイプのレコードを聴かせてくれた。[ 118 ] [ 127 ]デイビスがバグパイプを演奏するようになったきっかけは、 1982年の映画『スタートレックII カーンの逆襲』の、ミスター・スコットというキャラクターがスポックの葬儀でグレート・ハイランド・バグパイプで「アメイジング・グレイス」を演奏するシーンだった。そのメランコリックな音色に彼は魅了された。[ 118 ]ラウドワイヤーのインタビューで、デイビスは映画を見ながらこの瞬間についてこう語っている。「みんなが涙を流していて、僕も…バグパイプを演奏しなきゃって思ったんだ」。[ 118 ] [ 128 ]

2000年、イギリスのハマースミス・アポロ劇場で行われたイシュー・ツアーの舞台裏で演奏するデイヴィスのバグパイプ

デイビスの情熱は、祖母が彼に最初のバグパイプセットを贈ったことに繋がり、彼はハイランド高校のパイプバンドに参加し、バンドのスコットランド人指揮者からレッスンを受けるようになった。[ 127 ]その後まもなく、彼は資格を持った教師のもとへ行き、その教師はスコットランドへ渡り、デイビスの演奏を学んだ。[ 127 ]その後、デイビスはアメリカ各地の有名なギグでコンクールに出場するようになった。[ 127 ]バンドが最初のオリジナル曲アルバムをレコーディングする準備が整った時、「Shoots and Ladders」という曲のレコーディング中に何かが欠けていることに気づきました。[ 129 ]「冗談」として始まったものが、曲の非典型的な要素に他ならず、[ 129 ]最終的にハイランドバグパイプをフィーチャーした最初のコーンの曲となった。[ b ] [ 131 ]

デイヴィスとコーンの作曲について、ケルシー・チャップスティックはリボルバー・マガジンで次のようにコメントしている。

「『シューツ・アンド・ラダーズ』のバグパイプのイントロは、デイヴィスがスタジオの外で演奏し、マイクから離れて録音された[...] 曲の冒頭のバグパイプの悲鳴は山の頂上で録音されたように聞こえるかもしれないが、実際にはデイヴィスはマイクを固定したままスタジオの裏口を通り過ぎながら演奏しており、遠くの演奏者が遠くに消えていくような印象を与えている。」[ 132 ]

デイヴィスは木管楽器を目立たせることを避けており、ギミックや過剰な使用を懸念して、バグパイプの使用を避けている。彼は「曲による。バグパイプを使える場面があると感じるかどうかだ」と明確に説明した。[ 118 ]コーンのレパートリーでデイヴィスのバグパイプが使われている曲には、「シューツ・アンド・ラダーズ」、「ロー・ライダー」（ファンク・ロックバンド、ウォーのカバー）などがある。コーンのアルバム『ライフ・イズ・ピーチー』収録曲。[ 133 ]バグパイプは「マイ・ギフト・トゥ・ユー」、「デッド」、「レッツ・ドゥ・ディス・ナウ」、「10・オア・ア・ツーウェイ」、「オープン・アップ」、「ライアー」、「シーン・イット・オール」、「アイ・ウィル・プロテクト・ユー」、「リード・ザ・パレード」、「スパイク・イン・マイ・ヴェインズ」、「ブリーディング・アウト」、「ジ・エンド・ビギンズ」でも聴くことができる。[ 134 ] 1999年11月15日、アポロシアターでのコンサートで、ニューヨーク市警のパイプス＆ドラム隊が「Dead」で幕を開けた。[ 135 ] 1999年7月23日、ニューヨークのウッドストック・フェスティバルで行われたコーンのコンサートで、デイヴィスは25万人以上の観客の前でバグパイプを演奏した。このコンサートは、混乱と騒乱に満ちた長い週末だった。[ 136 ]

装置

[編集]
デイビスが「The Bitch」を使用する、2012年8月

『アンタッチャブル』公開の3か月前、2002年3月の南米ツアー中に、デイヴィスは「ザ・ビッチ」と名付けられたマイクスタンドのアート作品を発表した。これはスイス人アーティスト、 HRギーガーが制作・構想したものだった。[ 137 ] [ 138 ]ギーガーの作品のファンだったデイヴィスは、特別なマイクスタンドのアイデアを最初に彼の個人秘書ジョナサン・パヴェシから提案された。[ 139 ]その後、デイヴィスはギーガーに連絡を取り、このスイス人アーティストがマイクスタンドのデザインを依頼されたことを喜んだ。彼はギーガーに「バイオメカニクス的で非常にエロティック」なマイクスタンドを依頼し、デザインの完全な自由を与えた。2000年、ヨーロッパ・イシューズ・ツアー中に、デイヴィスはスイスのHRギーガー美術館を訪れた。ギーガーの絵についてさらに議論が行われ、時とともにその姿はより流線型になっていった。HRギーガーと彼の秘書ロニは、進捗状況を写真で米国にメールで送った。この過程でデイビスは承認を与え、ライブパフォーマンスでより簡単に掴めるよう若干の調整を依頼した。[ 140 ]ギーガーによると、デイビスの唯一の懸念は「完全に機能的で、可能な限り可動式であること」だったという。[ 141 ]チューリッヒの鋳造所で、女性の形に鋳造されたバイオメカニカルマイクスタンドが5つだけ製造されたが、その後、型は破壊されたため、歴史的な魅力と価値が高まった。[ 140 ] [ 142 ]デイビスはバイオメカニカルマイクスタンドを3つ受け取り、ギーガーは残りの2つを保管し、1つはH.R.ギーガーミュージアムに常設展示し、もう1つはギャラリーの展示に使用した。[ 142 ] [ 143 ]

彼は粘土で、全て手作業で彫り上げたんです。見た瞬間に恋に落ちました。本当に素晴らしい体験でした。…彼の影響は音楽にも感じられます。コーンの音楽はとてもダークで、彼のアートもダーク。この二つの要素が見事に調和しています。あんなにクリエイティブでダークな想像力を持つ人からは、インスピレーションを受けずにはいられません。他に何を言えばいいのか分かりません。彼はまさに天才でした。

— ジョナサン・デイビスはラウダーサウンドでHRギーガーについて語っている。[ 144 ]

デイビスは1990年代半ばからシュアのマイクのスポンサーを受けており、ライブパフォーマンスでも使い続けている。近年はワイヤレスのKSM9とKSM8を使用している。[ 145 ] [ 146 ]デイビスはスタジオでテレフンケンU47やELA M251など、様々なマイクを使用している。[ 147 ]

私生活

[編集]

家族

[編集]

デイヴィスの幼少期はコーンの歌詞に大きな影響を与えている。「 Daddy 」という曲は、彼が父親のリック・デイヴィスから性的虐待を受けたという噂を生んだ。[ 148 ]しかし、ジョナサンは多くのインタビューで、この曲は自分を性的虐待した家族の女性の友人について書いたと公言している。[ 148 ]子供の頃、家族に虐待について話しようとしたが、彼らはそれを無視して信じなかったと彼は語った。[ 148 ] [ 149 ]

デイビスは2回結婚している。最初の結婚は高校時代の恋人レニー・ペレスとの結婚だった。[ 150 ] 2人は1998年に結婚し、1995年にネイサン（Hi I'm Ghostという別名義でも音楽活動を行っている） [ 151 ] [ 152 ]という息子をもうけ、2000年に離婚した。[ 153 ] [ 24 ]ジョナサンは2004年にデヴェン・デイビスと結婚した。2人の間にはパイレートとツェッペリンという2人の息子がいる。[ 154 ] [ 155 ]彼は2016年10月に和解しがたい不和を理由に離婚を申請した。[ 156 ] 2018年には、家庭内暴力禁止命令が発令され、ジョナサンが薬物に溺れていると主張するデヴェンによる子供の監護権や面会が禁止された。デヴェン・デイビスは2018年8月17日に39歳で、ヘロインと様々な処方薬による複合薬物中毒で亡くなった。[ 157 ] [ 158 ] [ 159 ]

健康と薬物乱用

[編集]

デイビスには、コーンやライフ・イズ・ピーチーのレコーディング・セッション中に、過度のメタンフェタミン乱用[ 160 ] [ 161 ]とアルコール摂取の経歴があった。[ 162 ]その後、彼はメタンフェタミン、コカイン、そしてアルコール（特にジャック・ダニエル）への重度の依存状態で『Follow the Leader』をレコーディングした。[ 163 ] [ 164 ]ザ・リンガーとのインタビューで、デイビスはアルバム制作について「コカイン、スピード、そしてとにかく大量のジャック・ダニエルで燃料を補給した」と述べている。[ 163 ] [ 164 ] [ c ]デイビスは、28歳で秋に初めて開催されたファミリー・バリューズ・ツアー中にメタンフェタミン中毒から脱却した。[ 163 ]しかし、禁酒によって不安や鬱が増加し、それが薬物使用と同時に起こり、当時の祖父の死によってさらに悪化した。[ 163 ] 1990年代後半から2000年代初頭にかけて、デイビスは自殺監視下に置かれました。[ 163 ] 2010年、彼は過去の悪癖を懐かしく思っていると認め、「もし薬物を使っていたら、私は死んでいたでしょう。子供たちと一緒にいたい。それが抑止力になる」と述べました。[ 165 ]

2013年、デイビスはザナックス中毒の治療を受け、2015年まで公然とマリファナを吸っていた。 [ 166 ] 2018年、デイビスはフォーブス誌で、慢性的な不安、うつ病、不眠症に苦しみ続けているが、薬物やアルコールの代わりにプロザック、ハルシオン、ベナドリル、ズズキル、ナイキル、メラトニンなどの薬を服用していると述べた。[ 166 ]

2021年8月14日、デイビスは新型コロナウイルスの検査で陽性反応を示した。[ 167 ]その結果、コーンは夏の全米ツアー6公演を延期し、ニューヨークでの2公演をキャンセルした。コーンは2021年8月27日、イリノイ州ティンリーパークでツアーを再開した。ステージにはデイビスが座るための特注の玉座が設置されていた。彼はステージ上をゆっくりと動き回り、咳をし、息切れしているように見え、時折酸素ボンベを使用している様子が見られた。[ 168 ] 8月29日、ブライアン・ウェルチはバンドメイトの体調についてコメントする動画を投稿し、「ジョナサン・デイビスは未だにCOVIDの後遺症に苦しんでいます。彼は体力的に弱っており、精神的にも苦しんでいます。そして、皆さんが彼に向けることができるどんな愛、光、エネルギー、祈りも、すべてです。…彼はこれまで以上に皆さんの支えを必要としています。」と述べた。[ 169 ]

美術品と連続殺人犯の収集品

[編集]
2004年にデイビスは犯罪関連の遺物を収集していた

2000年代初頭、デイヴィスは連続殺人犯のアート作品や記念品の収集を始め、 2003年のオズフェストツアー中に厳選した品々を公開展示した。[ 170 ]デイヴィスの所有物には、連続殺人犯テッド・バンディが殺人を繰り返す間運転していたフォルクスワーゲン、 [ 171 ] [ 172 ]連続殺人犯ジョン・ウェイン・ゲイシーが着用していた「ポゴ」と「パッチ」のピエロの衣装、[ 173 ] [ 172 ]人食いアルバート・フィッシュの1928年の告白の手紙、[ 173 ] [ 172 ]連続殺人犯リチャード・ラミレス（別名ナイト・ストーカー）の原画などがある。[ 174 ] [ 172 ]

2001年6月、犯罪関連の遺物の収集家アーサー・ローゼンブラットはデイビスの接触を持った。[ 175 ]ローゼンブラットはデイビスに、刑事司法制度に関連した遺物の博物館を開設する計画を話し、ローゼンブラットはその計画を「司法とオディトリアム博物館」または「MOJO博物館」と名付けることを提案した。[ 175 ] [ 170 ] 2003年3月、デイビスは映画かテレビ番組で博物館に資金を提供するよう提案した。[ 175 ]その後、デイビスは契約が決裂し、ローゼンブラットは2度彼を訴えた。[ 176 ]ローゼンブラットは、2002年にアーティストのジョー・コールマンとの博物館プロジェクトについてメディアに話し、契約で定められた名前を使うべきだったのに「アメリカの珍品博物館」と誤って名付けたとしてデイビスを非難した。[ 175 ] [ 177 ]訴訟の中で、ローゼンブラットはデイビスと他のパートナーが何度も命を脅迫してきたと主張した。[ 175 ]それにもかかわらず、2005年12月、デイビスは連続殺人犯の記念品を売り始め、「子供たちの周りにそんなものを置きたくない」と述べ、この環境から離れたいと主張した。[ 178 ] 2006年、この訴訟は最終的にデイビスの弁護士であるエド・マクファーソンによって解決された。デイビスは後にこれらの品々を否認し、処分した。

デイビスはドキュメンタリーシリーズ「オディティーズ」のシーズン2第4話「ロックスター・エンバーマー」に出演した。このエピソードはマンハッタンのオブスキュラ・アンティークス＆オディティーズで撮影された。このエピソードは2011年4月30日にディスカバリーチャンネルで放送された。[ 179 ] [ 180 ]

デイビスの自宅には、数十年にわたって世界中を巡回してきた個人の美術コレクションが収蔵されている。[ 12 ]彼は、マイクスタンドと同じデザインのH・R・ギーガーがデザインした限定版アイバニーズギター、南米の干し首人形、「ルーサー」と呼ばれる胎児人形など、不気味でダークな美術作品を多岐にわたって所蔵している。[ 12 ]彼の美術コレクションには、 600年前の仏像や「大量の十字架」（特にメキシコのイエス）など、世界中の様々な宗教の宗教美術も含まれている。「宗教が好きとは言わないが、美術は好きだ」とデイビスは断言する。[ 12 ]

彼は剥製芸術の収集にも興味を持つようになった。[ 179 ] [ 12 ] 2015年にメタル・ハマー誌のギャビン・ロイドとのインタビューで、彼は「壁に飾った剥製は、南アフリカをツアーしていた時に手に入れたものだ。ガイドを雇って、動物を追跡し、2頭とも撃って肉を寄付した。それで何ヶ月も家族が食べた。アフリカから剥製の頭部を取り寄せるのに1年待たなければならなかったが、最高級品で、素晴らしい」と語っている。[ 12 ]

政見

[編集]

2006年、デイビスは自身の政治的見解について「私は地球温暖化から中絶問題、銃の権利に至るまで、人命に関わるほど政治的です」と述べ、税金などの問題には関心を示さなかった。「あまり気にしていません。もちろん、投票に行っても意味がありません。すべては選挙人の投票次第です」と述べた。[ 181 ]デイビスは同性婚とトランスジェンダーの権利を支持すると表明している。[ 182 ]

デイビス氏は、リバタリアン派の共和党候補であるロン・ポール氏[ 183 ] [ 184 ]とランド・ポール氏[ 184 ]への支持を表明している。デイビス氏はかつて、バラク・オバマ前大統領を「イルミナティの操り人形」と表現し[ 183 ] 、ビルボード誌に対し、オバマ氏は「基本的にこの国を史上最悪の状態に引きずり込んだ」と語った。[ 185 ] 2014年には、米国は「警察国家」になりつつあると述べた。[ 186 ]一方、2006年には、米国の保守派、特に米国のキリスト教徒に反対を表明し[ 187 ] 、ドナルド・トランプ大統領の就任は「世界が完全に制御不能になっている」ことの兆候であると述べた。[ 188 ]

宗教

[編集]

メタル・ハマー誌のインタビューで、デイビスは「組織化された宗教を信じていないだけで、常に神を信じてきた」と述べた。また、生まれ変わった キリスト教徒が自らの信仰を「広めている」と批判した。[ 189 ]

軍の訪問

[編集]

2012年、デイビス大尉はヨーロッパに駐留するアメリカ軍を訪問し始めた。 [ 190 ] 2012年3月16日、デイビス大尉はドイツのラムシュタイン空軍基地を初めて訪問し、第86空輸航空団とラントシュトゥール地域医療センターに所属する隊員らと面会した。[ 191 ]爆発物処理班の隊員は、爆弾処理ロボットの操作方法や、爆弾スーツを着用して即席爆発装置を安全に処理する方法を大尉に実演した。[ 191 ]消防隊員は新型ストライカーARFF消防車両で放水砲の使用方法を実演した。 [ 191 ]即応・緊急管理班員は様々な化学・生物・放射線・核兵器（CBRN）検知・防護装備を実演した。[ 192 ]また、 AAFESミリタリーモール（カイザースラウテルン軍事コミュニティセンター）で兵士やその家族と交流し、サイン会を行った。[ 191 ]彼はラントシュトゥール地域医療センターとUSO負傷兵センターで世界各地の負傷兵を訪問した。 [ 193 ] [ 191 ]

2012年8月11日、デイビスはドイツのラムシュタイン空軍基地を再び訪れ、第86空輸航空団、第37空輸飛行隊、ラントシュトゥール地域医療センターの隊員らと面会した。[ 194 ] [ 195 ]この訪問中、デイビスはC-130Jやハーキュリーズを視察し、爆発物処理班の隊員が「ハリウッドショット」爆弾の使い方や少量の爆発物で車がどの程度破壊されるかを実演した。[ 196 ] [ 197 ]再び、デイビスはラントシュトゥール地域医療センターとUSO負傷兵センターの負傷兵らを訪問した。[ 198 ] [ 197 ]彼の体験を描いたドキュメンタリー映画「負傷兵たち」は、第1回ハリウッドGI映画祭に出品され、[ 195 ] [ 197 ] 2012年11月10日に観客賞を受賞した。[ 199 ] [ 200 ]これらの旅の結果、バラク・オバマ大統領がフロラン・グロバーグ大尉に名誉勲章を授与した際、デイビスがドイツでグロバーグ大尉を訪ねた様子に触れ、「私はコーンのリードシンガーじゃない」と冗談を言った。[ 201 ]デイビスはオバマ大統領を声高に批判していたが、[ 202 ]特にそれが賛辞であったため、言及に衝撃を受けたと述べた。「アメリカ合衆国大統領は、名誉勲章受章者の傍らにいたことを称賛してくれた。グロバーグは地獄のような経験をしたのだ。」[ 203 ]

ディスコグラフィー

[編集]

アルバム

[編集]
コーン
メイン記事: Korn ディスコグラフィー
ジョナサン・デイビスとSFA
キルボット
ソロ

シングル

[編集]

リードアーティストとして

[編集]
シングルのリスト（選択されたチャートの位置、リリース年、アルバム名を表示）
タイトル年チャートのピーク位置アルバム
アメリカの
ダンス
[ 204 ]		アメリカの
メイン
ロック
[ 205 ]		アメリカン
ロック
[ 206 ]		アメリカの
ロック・
エア。
[ 207 ]
「不注意」[ 208 ]2007————アルバム未収録シングル
「Got Money」
（ジム・ルートをフィーチャリング）		200841———
『サイレントヒル』[ 209 ]2012————サイレントヒル：ダウンポア サウンドトラック
「それが何なのか」[ 210 ]2018—54721ブラックラビリンス
「みんな」[ 211 ]————
「基本的なニーズ」—19——
「—」は、その地域でチャートに入らなかったかリリースされなかったレコーディングを示します。
[編集]
シングルのリスト（選択されたチャートの位置、リリース年、アルバム名を表示）
タイトル年チャートのピーク位置アルバム
アメリカの
メイン
ロック
[ 205 ]		アメリカの
R&B
[ 212 ]		アメリカの
ラップ
[ 212 ]
「Year 2000」
（イグジビットfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		2000—7628ブラック・アンド・ホワイトのサウンドトラック
「スマッシング・ジ・オポネント」[ 213 ]
（インフェクテッド・マッシュルームfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		2009———黒いシャワルマの伝説
「The Enabler」[ 214 ]
（チャック・モズレーfeaturing ジョナサン・デイヴィス、ジョン5）		———食べ物のためにハードロックでラップする
「Evilution」[ 215 ]
（ダツィクとインフェクテッド・マッシュルーム featuring ジョナサン・デイヴィス）		2012———ビタミンD
「Wake Up!」
(アイランダーfeaturing ジョナサン・デイヴィス)		2017———アルバム未収録シングル
「Necessary Evil」
（モーションレス・イン・ホワイトfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		29——夜勤
「ゲイリー・ハイドニク」
（SKYND featuring Jonathan Davis）		2018———第1章
「Seventy Thorns」（キム・ドラキュラ featuring ジョナサン・デイヴィス）2023———徐々に低下する士気
「—」は、その地域でチャートに入らなかったかリリースされなかったレコーディングを示します。

プロモーションシングル

[編集]
プロモーションシングルのリスト（リリース年とアルバム名を表示）
タイトル年アルバム
「ジャスティス」（リミックス）
（レヴ・セオリーfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		2011正義

その他の出演

[編集]

ゲスト出演

[編集]
シングル以外のゲスト出演リスト（リリース年とアルバム名を表示）
タイトル年アルバム
「This Town」[ 216 ]
（ヒューマン・ウェイスト・プロジェクトfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		1994E-lux 初デモ
「Lookaway」[ 217 ]
（セパルトゥラfeaturing ジョナサン・デイヴィス、マイク・パットン、DJリーサル）		1996ルーツ
「スリーピー・ホロウ」[ 218 ]
（デッドシーfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		デッドシー
「リバイバル」[ 219 ]
（オルジーfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		1998キャンディアス
「タイ・ジョナサン・ダウン」[ 220 ]
（ビデオドローンfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		1999ビデオドローン
「Nobody Like You」[ 221 ]
（リンプ・ビズキットfeaturingスコット・ウェイランド、ジョナサン・デイヴィス）		伴侶
「エンド・オブ・タイム」[ 222 ]
（Qティップfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		増幅
「テイク・イット・バック」[ 223 ]
（スノットfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		2000ストレートアップ
「Just for Now」[ 224 ]
（フィールディーズ・ドリームスfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		2002ロックンロールギャングスター
「1stp Klosr」[ 225 ]
（リンキン・パーク featuring ジョナサン・デイヴィス＆ザ・ハンブル・ブラザーズ）		蘇生
「ラブ・オン・ザ・ロックス」[ 226 ]2003ワンダーランドのサウンドトラック
「カット・スロート」[ 227 ]
（マーズfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		2004ゴリラ・ピンピン
「ジェリー・ブラッカイマー」[ 228 ]
（ザ・チェンジング featuring ジョナサン・デイヴィス）		2009明白な理由
「Witness the Addiction」[ 229 ]
(スーサイド・サイレンスfeaturing ジョナサン・デイヴィス)		2011黒い王冠
「Silent So Long」[ 230 ]
( Eigrant featuring Jonathan Davis)		2014沈黙は長く
「It's Time to Get Weird」[ 231 ]
(サンフラワー・デッドfeaturing ジョナサン・デイヴィス)		2015奇妙な時間だ
「Starting to Turn」[ 232 ]
（テックN9ne featuring ジョナサン・デイヴィス）		2016嵐
「Whatever Goes Up」
（ボーン・サグスfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		2017ニューウェーブ
「JDフレッシュ」[ 233 ]
（フィールディfeaturing ジョナサン・デイヴィス）		2017基本的に
「Necessary Evil」[ 234 ]
(モーションレス・イン・ホワイトfeaturing ジョナサン・デイヴィス)		2017夜勤
「ゲイリー・ハイドニク」[ 235 ]
( SKYND featuring Jonathan Davis)		2018第1章
「Can't Wait」[ 236 ]
(ラクシュミナラーヤナ シャンカールfeaturing ジョナサン デイヴィス)		2020チェプレリ・ドリーム

リミックス作品

[編集]
他のアーティストのリミックス作品のリスト（リリース年とアルバム名を表示）
タイトル年その他のアーティストアルバム
「ヒア・ミー・ナウ」（ジョナサン・デイヴィス・リミックス）[ 237 ]2011ハリウッド・アンデッドアメリカの悲劇の再来
「サンダー・キッス '65」（Jデビル・ナンバー・オブ・ザ・ビースト・リミックス）[ 238 ]2012ロブ・ゾンビモンドセックスヘッド
「ザ・キッズ・ウィル・ハブ・ザ・セイ」（JDevilカトリック・ナン・リミックス）[ 239 ]スティーブ・アオキ、シック・ボーイ子供たちは意見を言う EP
「バグ・パーティー」（JDevil Catholic Nun Remix）フオラトロンアルバム未収録曲

注記

[編集]
  1. ^ レンジ・プレイスはUSAトゥデイ、テレグラフ、タイムでも取り上げられています。 [ 111 ]
  2. ^ コーンのデビューアルバム（バグパイプのトロフィーを傍らに録音）のリリース後、この歌手は雑誌で名前の後に「ジョナサン・デイヴィス - ヴォーカル＆バグパイプ」と「ジョナサン・デイヴィス - ヴォーカリスト/バグパイプ奏者」。 [ 130 ] [ 129 ]
  3. ^ 3ヶ月に わたる「フォロー・ザ・リーダー」のレコーディング・セッションでの酒代は、ビール代を含めて6万ドル、ジャック・ダニエルのボトル2,000本に上ったと推定される。 [ 164 ]

参考文献

[編集]
  1. ^ 「JDのKorn.comプロフィール」 Korn.com 2012年12月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年12月29日閲覧。
  2. ^ a b c d Buckley & Ellingham 2003、565ページ。
  3. ^ Martens, Todd; Garrity, Brian (2007年6月5日). 「ロサンゼルス—ニューヨーク（ビルボード）」 .ロイター. 2020年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月21日閲覧。
  4. ^ Graves, Wren (2020年1月4日). 「Kornは新しいジャンルを発明し、そしてそれを凌駕した」 . Consequence of Sound . 2020年4月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月24日閲覧。
  5. ^ Schaffner, Lauryn (2023年1月19日). 「KornのJonathan Davisの軌跡を振り返る写真集」 . 94.3 WCYY . 2025年3月7日閲覧。
  6. ^ アップルフォード、スティーブ。「当時と今：ジョナサン・デイヴィスが語るコーンの『ダークアス』デビュー、そして25年後の変化」リボルバー。2025年3月7日閲覧。
  7. ^ Camp, Zoe (2017年10月10日). 「Jonathan Davis Record Vocals in Intense 1994 Studio Session」 . Revolver Magazine . 2018年7月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月24日閲覧。
  8. ^ Appleford, Steve (2006年3月14日). 「Korn」 . LA Times . 2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月24日閲覧。
  9. ^ Hill, John (2019年1月23日). 「Jonathan Davis' Top 5 Vocal Performances」 . Revolver Magazine . 2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月24日閲覧。
  10. ^ a b Paquet 2002、p.30。
  11. ^ a b ファーマン 2000、p.11。
  12. ^ a b c d e f ロイド、ギャビン (2015年1月24日). “Houses Of The Unholy: Jonathan Davis, Korn” . Metal Hammer . UK. 2020年3月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月29日閲覧。
  13. ^ Divita, Joe (2019年9月25日). 「Korn、ロックアルバムチャート初登場数で5位タイ」 . Loudwire . 2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月24日閲覧。
  14. ^ 「ジョナサン・デイビスのグラミー賞の歴史」グラミー賞. 2020年1月15日. 2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月24日閲覧。
  15. ^ “40 million albums worldwide” . The Rock . ニュージーランド. 2019年7月1日. 2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月24日閲覧。
  16. ^ “KoRnのフロントマン、ジョナサン・デイビス” . Blabbermouth . パサデナ、カリフォルニア州. 2018年3月19日. 2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月24日閲覧。
  17. ^ 「グラミー賞2回受賞、グラミー賞8回ノミネート、全世界売上4000万枚」。3 Songs & Out。イギリス。2018年3月29日。2020年3月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月29日閲覧。
  18. ^ ジョナサン・デイビスの 略歴（2013年9月14日アーカイブ、 Wayback Machine）KornRow（1971年1月18日）。2013年8月25日閲覧。
  19. ^ “Adema Hope to Stick it to Haters On Tour” . MTV . 2017年2月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年11月6日閲覧。
  20. ^ KoRn – Jonathan Davis and his sister | Video Youtube – NMETV Latest Music Videos and Clips . Nme.com. 2013年8月25日閲覧。
  21. ^ a b 「Kornのフロントマン、ジョナサン・デイビスが今日40歳になる」 2011年1月18日. 2013年12月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年1月25日閲覧。
  22. ^ 「2002年6月10日から6月14日までの週のスターンショーニュースアーカイブ」。それで、お父さんと継母と一緒に住まなければならなかったんですか？」「お母さんと一緒に住んでいて、お父さんのところに引っ越したの」「お母さんのところがひどかったから？」「ええ」
  23. ^ a b Paquet 2002、32ページ。
  24. ^ a b c d e f 「20 Things You Might Not Know」 . iHeartRadio . 2017年1月18日. 2020年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年8月28日閲覧。
  25. ^ ボンドウスキー、カレン. 「コーンのジョナサン・デイビスは健在（まあまあ）」 . concertlivewire.com . Livewire. 2007年11月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2006年12月28日閲覧。
  26. ^ a b ファーマン 2000、9ページ。
  27. ^ a b ファーマン 2000、p.10。
  28. ^ a b c ファーマン 2000、p.17。
  29. ^ a b Paquet 2002、p.11。
  30. ^ パケ2002、57ページ。
  31. ^ パケ2002、85ページ。
  32. ^ a b c d Palmquist, Matt (2002年4月24日). 「Death of a Death School」 . SFWeekly . 2020年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月26日閲覧。
  33. ^ 「死ぬかと思ったよ。尻から血が噴き出していた…」ケラング！ 2018年6月15日。2020年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月26日閲覧。
  34. ^ パケ 2002、20ページ。
  35. ^ ファーマン 2000、12ページ。
  36. ^ "「車からたくさんの死体を引き出してきた。それが私を魅了した」「ガーディアン紙、2015年1月21日。2016年6月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月26日閲覧。
  37. ^ a b c パケ 2002、22ページ。
  38. ^ “High School demo” . UA-cam . 2018年1月10日. 2020年3月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月31日閲覧。
  39. ^ a b ファーマン 2000、36ページ。
  40. ^ 「パフォーマー Sex Art Is、ボーカル – Jonathan Davis、Ty Elam」Discogs 2014年7月7日. 2014年7月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月26日閲覧。
  41. ^ ウェルチ 2007、45ページ。
  42. ^ ウェルチ 2007、49ページ。
  43. ^ ファーマン 2000、37ページ。
  44. ^ a b ウェルチ 2007、50ページ。
  45. ^ a b ウェルチ 2007、51ページ。
  46. ^ MÖRAT (2014年12月11日). 「Kornの暗い過去」 . Metal Hammer . 2020年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月26日閲覧。
  47. ^ ファーマン 2000、43ページ。
  48. ^ パケ2002、55ページ。
  49. ^ ウェルチ 2007、52ページ。
  50. ^ a b 「Jonathan Davis And The SFA, 2007—2014」。スピリット・オブ・メタル。2014年12月1日。2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  51. ^ 「Jonathan Davis And The SFA」BraveWords、2011年8月31日。2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  52. ^ Yeung, Neil Z. (2016年12月1日). “Jonathan Davis Biography” . AllMusic . 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月22日閲覧。
  53. ^ 「元Kornツアーギタリスト、シェーン・ギブソンが死去」 Loudwire 、 2014年4月18日。2014年4月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月22日閲覧。
  54. ^ イームズ、トム (2014年4月18日). 「ギタリスト、シェーン・ギブソンが35歳で死去」 . Digital Spy . 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月22日閲覧。
  55. ^ a b c Munro, Scott (2017年12月22日). 「KornのJonathan Davisが2018年にソロアルバムを発売」 . Louder Sound . 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  56. ^ Erickson, Anne (2017年12月27日). 「Jonathan Davids、2018年にソロアルバムをリリース」 . Audio Ink Radio . 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月22日閲覧。
  57. ^ ムーア、サム（2018年1月26日）「ジョナサン・デイヴィスのニュー・ソロ・シングル『What It Is』」"。NME 。 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月22日閲覧。
  58. ^ a b 「Kornのフロントマンがソロシングル「What It Is」のミュージックビデオをリリース」。Blabbermouth 。 2018年1月26日。2020年11月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年11月22日閲覧。
  59. ^ Reed, Ryan (2018年3月19日). 「KornのJonathan DavisがソロLP『Black Labyrinth』の詳細と楽曲サンプルを公開」ローリングストーン誌. 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  60. ^ a b c 「KornのJonathan Davisが『What It Is』のカントリーバージョンをソロシングルとしてリリース」Blabbermouth . 2020年10月1日. 2020年11月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年11月22日閲覧。
  61. ^ a b c d スティーブ・バルティン (2012年3月7日). 「Kornのフロントマン、ジョナサン・デイビスがJデビル名義でEPをリリース」 .ローリングストーン誌. 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  62. ^ a b c d 「J Devil」 . FabFilter . 2012年12月1日. 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月22日閲覧。
  63. ^ Ship, Jesse (2012年8月7日). “J Devil: Jonathan Davis of Korn” . Noisecreep . 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  64. ^ Infected Mushroom (2011年10月23日). Jonathan Davis and Infected Mushroom Smashing Mexico city . Mexico city. 2021年12月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年5月23日閲覧– YouTubeより。
  65. ^ a b Shaw, Zach (2012年3月1日). 「Jonathan Davis gets the krap beaten out of him by electronic artists」 . Metal Insider . 2020年5月23日閲覧。
  66. ^ Seibel, Markus; Bewernick, Gregor (2012年3月24日). 「KORN—The Dirty Youth—J Devil—Path of Totality-Tour」 . Stalker Magazine . 2020年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月21日閲覧。
  67. ^ アレクサンドラ・グリーンバーグ、ジョン・オチョア（2012年1月17日）「フロントマン、ジョナサン・デイビスがJデビルDJセットを初披露」ミッチ・シュナイダー・オーガニゼーション。2017年10月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月21日閲覧。
  68. ^ "「JDEVIL（Kornのジョナサン・デイヴィス）がDim Makに加入」。Hit The Decks Network。2012年6月19日。2020年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月21日閲覧。
  69. ^ 「JDevil Biography」 . IDFestival . 2012年12月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年11月24日閲覧。
  70. ^ “IDFest Tour Dates” . IDFestival . 2012年11月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年11月24日閲覧。
  71. ^ “Rye Rye、JDevilらが今年の夏のIdentity Festivalに参加” . beatsmedia.com . 2012年6月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年11月24日閲覧。
  72. ^ 「JDevilがマリリン・マンソンとロブ・ゾンビのツアーに参加」SMNニュース。2013年12月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年11月24日閲覧。
  73. ^ Childers, Chad (2012年10月24日). 「ジョナサン・デイビス、疲労のため『ツインズ・オブ・イーヴィル』ツアーを欠場」 Loudwire . 2012年11月25日閲覧。
  74. ^ Weingarten, Christopher R. (2012年9月28日). 「Jonathan Davisの新EDMプロジェクト、Killbot」 . SPIN . 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月22日閲覧。
  75. ^ Greenberg, Alexandra; Ochoa, John (2012年9月28日). “Killbot—the collective featuring JDevil, Sluggo and Tyler Blue—to release 'Sound Surgery' October 22” . Mitch Schneider Organization . 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  76. ^ a b Paquet 2002、p.72。
  77. ^ a b c d e シンデル、ジョシュア（2002年2月23日）「World Exclusive: Korn – The Jonathan Davis interview」Kerrang!誌第892号、イギリス、pp.  14– 15。ISSN 0262-6624。 
  78. ^ Sandler, Adam (1998年9月9日). "Zomba packs Korn" . Variety . 2020年12月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年12月18日閲覧。
  79. ^ a b c バイエル、ゲルト（ 2019年1月22日）。『ヘビーメタル・アット・ザ・ムービー』アッシュゲート・スクリーン・ミュージック、テイラー＆フランシス、p.45。ISBN 978-1-351-33397-9。
  80. ^ パケ2002、73ページ。
  81. ^ a b シェリー、ピーター(2012). 『オーストラリアのホラー映画 1973–2010』マクファーランド・アンド・カンパニーpp. 167, 170. ISBN 978-0-7864-6167-7。
  82. ^ ボイス、ケビン（2002年2月18日）「ラウド・ロック」 CMJニュー・ミュージック・レポート第70巻第750号、ニューヨーク、p.48。ISSN 0890-0795。 
  83. ^ Minkovsky, Atalya (2002年3月1日). 「Davis absent from Queen of the Damned CD」 . The Johns Hopkins News-Letter . 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月23日閲覧。
  84. ^ Munoz, Lorenza (2002年2月22日). 「スターの死後、デリケートなマーケティング作業」ロサンゼルス・タイムズ. 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月23日閲覧。
  85. ^ a b 「デイビス、マリリン・マンソンとフレッド・ダーストをフィーチャーした格闘ゲームについて語る」ケラング！ 2019年9月24日。2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  86. ^ Trapp, Philip (2019年9月24日). 「Davis, an avid gamer himself」 . Loudwire . 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月22日閲覧。
  87. ^ Emond, Martin (2017年4月23日). 「Martin Emond、オリジナル・ビデオゲーム・コンセプト・アートワーク、Korn – Jonathan Davis」 . Comic Art Fans . 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  88. ^ 「Game Spy:Pop Scars」 IGN 2007年8月6日閲覧。
  89. ^ Wiederhorn, Jon (2003年2月26日). 「Kornのフロントマンが『トワイライトゾーン』に突入」" . MTV . 2022年9月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年9月3日閲覧。
  90. ^ Frederick, Logan (2007年10月23日). 「Korn Records Haze Single」 . Escapist Magazine . 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月20日閲覧。
  91. ^ Westbrook, Logan (2011年6月10日). 「コナミ、サイレントヒルのテーマソングにKornを起用」 . Escapist Magazine . 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月20日閲覧。
  92. ^ Shaw, Zack (2011年6月9日). 「Kornは『サイレントヒル』ファンから愛されない」 . Metal Insider . 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月20日閲覧。
  93. ^ ジュリア・ロッツ (2021年6月17日). 「Korn: Jonathan Davis steuert den Titeltrack zum Open World-RPG ELEX II bei」。MoreCore (ドイツ語) 。2021 年12 月 3 日に取得。
  94. ^ Mark Zapata (2021年6月17日). 「Jonathan Davisがビデオゲーム『Elex II』の独占楽曲を提供」 Metal Insider . 2021年12月3日閲覧。
  95. ^ a b 「Korn's Groovy Pirate Ghost Mystery」 .インターネット・ムービー・データベース. 2012年10月20日閲覧。
  96. ^ Significant Other – Limp Bizkit | 楽曲、レビュー、クレジット、受賞歴. AllMusic (1999年6月22日). 2013年8月25日閲覧。
  97. ^ Mike's Indy Report #6 IGN (2000年2月7日). 2023年3月29日閲覧。
  98. ^ 「ジョナサン・デイヴィス (I)」 .インターネット・ムービー・データベース. 2010年10月20日閲覧。
  99. ^ 「Queen of the Damned—Guest Appearance」 .イースターエッグ. 2003年8月13日. 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月23日閲覧。
  100. ^ ダグラス、エドワード (2004年5月6日). 「Seeing Other People」 . ComingSoon . 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月20日閲覧。
  101. ^ 「『モンク』Mr. Monk Gets Stuck in Traffic (2005)のキャストとクルー全員」インターネット・ムービー・データベース。2012年10月20日閲覧。
  102. ^ “Monk—Season 3—Episode 13” . Rotten Tomatoes . 2005年2月11日. 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月23日閲覧。
  103. ^ “Albion Entertainment Presents The Still Life” . Art Daily . 2007年12月1日. 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月23日閲覧。
  104. ^ Infected Mushroom (2009年8月6日). Infected Mushroom – Smashing the Opponent (Official Video) . 2021年12月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年5月23日閲覧– YouTubeより。
  105. ^ 「ジョナサン・デイヴィスは『OK KO! Let's Be Heroes』でニューメタルへの言及を数多く披露した」" . Theprp . 2017年10月3日. 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  106. ^ 「SkyndのNSFW連続殺人犯にインスパイアされたビデオにKornのジョナサン・デイビスがカメオ出演」 www.revolvermag.com 2018年7月19日. 2020年1月19日閲覧。
  107. ^ a b c 「Jonathan Davis: Vocal profile – Higher notes – Lower notes」 . The Range Place . 2019年11月27日. 2018年5月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年11月21日閲覧。
  108. ^ Shebala, Marley (2011年9月15日). 「Kornが観客を素晴らしいメタルマニア体験に誘う」 . Navajo Times . Window Rock . 2020年5月23日閲覧。
  109. ^ Lareau, Isabelle (2018年9月27日). "Follow the Leader" . Bible urbaine (フランス語). カナダ. 2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月24日閲覧。
  110. ^ a b 「Digging Deeper: Axl Rose is NOT the Singer With the Widest Range」 . Vintage Vinyl Music .ニューヨーク. 2014年5月22日. 2014年5月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月19日閲覧。
  111. ^ Barrineau, Trey (nd). 「アクセル・ローズは史上最高のボーカリスト。え、何？」 USA Today . 2020年11月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年11月21日閲覧。
  112. ^ Coplan, Chris (2014年5月26日). 「結局、史上最高の歌手はアクセル・ローズではなくマイク・パットンだった」 . Consequence of Sound . 2014年5月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年11月21日閲覧。
  113. ^ ハム、ロバート (2018年4月7日). 「Kornのジョナサン・デイヴィス、『ブラック・ラビリンス』ツアーのキックオフでソロの才能を披露」 .ビルボード. 2020年9月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月19日閲覧。
  114. ^ a b Krovatin, Chris (2019年10月15日). 「The 6 Best Jonathan Davis Scat Performances」 . Kerrang! . 2020年9月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月19日閲覧。
  115. ^ a b Paquet 2002、p.49。
  116. ^ Eptin, Christ (2013年9月24日). 「KORNの歌手、ジョナサン・デイビス」 . Loudwire . 2020年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月26日閲覧。
  117. ^ ファーマン 2000、16ページ。
  118. ^ a b c d e f 「ロサンゼルスのミュージシャンズ・インスティテュートでのジョナサン・デイビスのインタビュー」。Loudwire 。 2018年9月13日。2020年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月25日閲覧。
  119. ^ ファーマン 2000、40ページ。
  120. ^ a b "「『下品な権力の誇示』が彼にヘビーミュージックを作りたいという思いを抱かせた」。Blabbermouth 。 2018年3月2日。2020年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月26日閲覧。
  121. ^ パケ2002、26ページ。
  122. ^ Haywood, Brad (2002年12月2日). 「The Dillinger Escape Plan / Mike Patton: Irony Is a Dead Scene EP」 . Pitchfork . 2016年3月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年12月2日閲覧。好き嫌いは別として、パットンがアンダーグラウンドメタルやハードコア、特にフェイス・ノー・モアを通して与えた影響は否定できない。メインストリームのラップロックへの彼の影響も同様に疑いの余地がなく、コーンのジョナサン・デイヴィスのようなボーカリストの手本となっている。
  123. ^ Rosenberg, Axl (2010年5月12日). 「Korn III: Remember Who You Are リスニングパーティーレポート」MetalSucks . 2010年5月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年12月2日閲覧。
  124. ^ Heller, Jason (2011年12月13日). 「Korn: The Path Of Totality」 . The AV Club . 2019年11月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年12月2日閲覧。
  125. ^ 「レビュー：フェイス・ノー・モア – エンジェル・ダスト（LP2枚組とCD2枚組エディション）」 Mikeladano.com 2013年7月16日。2013年11月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年12月2日閲覧。ファーストシングル「ミッドライフ・クライシス」は、商業的な楽曲に限りなく近づいたと言えるだろう。世界中のニューメタルバンド（Korn！ジョナサン・デイヴィス！）が、パットンの喉から出るようなボーカルスタイルを真似しているのが確実にわかる。
  126. ^ Cerio, Michael (2019年8月19日). 「独占：Korn、アイス・キューブとのレコーディングとサイプレス・ヒルの影響について語る」 Radio.com . 2019年12月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年12月2日閲覧。
  127. ^ a b c d e ファーマン 2000、p.18。
  128. ^ A Noll, Mark ; Blumhofer Waldvogel, Edith (2006). Mark A. NollとEdith L. Blumhofer (編). Sing them over again to me : hymns and hymnbooks in America . USA: University of Alabama Press. pp  . 15. ISBN 978-0-817-31505-4. OCLC  61694750 .
  129. ^ a b c ファーマン 2000、50ページ。
  130. ^ “Line-up (members) – Jonathan Davis : Vocals, Bagpipes” . Metal Kingdom . 1994年10月11日. 2020年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月27日閲覧。
  131. ^ “The Top 50 Korn Songs, Ranked” . Loudwire . 2019年9月13日. 2020年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月25日閲覧。
  132. ^ Chapsitck, Kelsey (2018年10月11日). 「Lowrider (War Cover)」 . Revolver Magazine . 2020年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月27日閲覧。
  133. ^ “Lowrider (War Cover)” . Metal Kingdom . 1996年12月15日. 2020年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月27日閲覧。
  134. ^ Keys Inside (2016年1月2日). KoRn – All Bagpipes Parts . 2021年12月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年5月23日閲覧– YouTube経由。
  135. ^ パケ2002、27ページ。
  136. ^ エリスク、ジェニー、ローゼンタール、ジョー（1999年7月26日）。「ウッドストック'99の音楽的瞬間トップ6」ローリングストーン誌。2020年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月27日閲覧。
  137. ^ パケ2002、43ページ。
  138. ^ レンショウ、デイヴィッド (2014年5月13日). 「アーティスト兼デザイナーのHRギーガーが74歳で死去」 . NME . 2020年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月21日閲覧。
  139. ^ パケ2002、44ページ。
  140. ^ a b Stalder, Louis (2001年1月30日). "KORN MIC-STAND" . hrgiger.com . 2020年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月21日閲覧。
  141. ^ Chapstick, Kesley (2018年10月15日). 「Guitars to HR Giger」 . RevolverMag . 2020年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月21日閲覧。
  142. ^ a b アシュトン、クリスティン、シュナイダー、ミッチ、ロンダン、マーシー（2002年3月15日）。「ジョナサン・デイビス、スイスの伝説的アーティスト、HRギーガーに委嘱」。ミッチ・シュナイダー・オーガニゼーション。2019年7月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月21日閲覧。
  143. ^ エプスタイン、ダン (2001年3月30日). 「銀肌の女性は背が高くて細身に立っている」(PDF) .リトルギーガー. 2020年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) . 2020年3月21日閲覧。
  144. ^ ヒル、スティーブン（2014年5月17日）「コーンのジョナサン・デイビス、H・R・ギーガーについて「彼は天才だった」」「 . Louder . 2020年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月21日閲覧。
  145. ^ 「Jonathan Davis of Korn – The Shure Interview」 。2014年5月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。www.youtube.comより。
  146. ^ 「Jonathan Davis: On the Road with Axient Digital」 2019年5月20日時点のオリジナルよりアーカイブ– www.youtube.comより。
  147. ^ “Jonathan Davis Equipboard” . Equipboard . 2019年4月27日. 2020年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月21日閲覧。
  148. ^ a b c ファーマン 2000、46ページ。
  149. ^ Page, Chris (2002年11月). 「Kornの進化（Hope on the Horizo​​n）」 . Californianスタッフライター. 2008年2月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年2月25日閲覧。
  150. ^ ファーマン 2000、p.41およびp.70。
  151. ^ 「ネイサン・ハウズモン・デイビス」 SGLYRIC 2021年11月13日閲覧。
  152. ^ D'Amico, Justin. 「Bass Rising @ Gothic Theatre in Englewood, Colorado (Review) [4/28/18]」IKONIC SOUND . Big Kids Media . 2021年11月13日閲覧。
  153. ^ ファーマン 2000、70ページ。
  154. ^ 「記録のために：3ドアーズ・ダウン、コーン、パール・ジャム、タイラー・ペリー、モニカ、マイク・パットン、ザ・キュアーなどに関する速報」 MTVニュース、Viacom Media Networks 、2005年3月23日。 2005年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年12月28日閲覧。
  155. ^ ヤング、ジュリアス（2018年10月11日）「コーンのフロントマン、ジョナサン・デイヴィスの別居中の妻の死は、致死的な薬物の組み合わせによる事故と判断された：報道」 Fox News。
  156. ^ 「コーンのリードシンガー、ジョナサン・デイヴィスの妻、デヴェン・デイヴィスが39歳で死去」 TMZ 2018年8月17日. 2019年12月5日閲覧。
  157. ^ 「コーンのジョナサン・デイヴィスの妻、デヴェン・デイヴィスが39歳で死去」ビルボード誌、2018年8月17日。
  158. ^ フレンチ、マイケル. 「デヴェン・デイビス、42歳で死去：元ポルノ女優がKornのフロントマンと結婚」 . AVN . 2019年12月5日閲覧。
  159. ^ 「Kornのフロントマン、ジョナサン・デイヴィスの妻デヴェンの死は5種類の薬物の併用による事故と判断」 PEOPLE.com 2020年12月18日閲覧。
  160. ^ ファーマン 2000、52ページ。
  161. ^ ウェルチ 2007、61ページ。
  162. ^ Weingarten, Christopher R. (2014年12月11日). 「Kornの1994年のデビューLP」 . Rolling Stone . 2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  163. ^ a b c d e Hyden, Steven (2018年8月15日). 「Jonathan Davis and the band reflect on a controversial era of music history」 . The Ringer . 2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月24日閲覧。
  164. ^ a b c Cush, Andy (2018年8月15日). 「Korn – Follow the Leader」 . SPIN . 2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月24日閲覧。
  165. ^ Fullerton, Jamie (2010年11月24日). 「シンガーは子供たちのおかげで正しい道を歩んでいると語る」 . NME . 2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月24日閲覧。
  166. ^ a b デレク・スキャンカレリ（2018年6月19日）「ジョナサン・デイビス、ザナックス中毒について語る：「ベンゾジアゼピンは悪魔だ」「 . Forbes . 2020年3月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月24日閲覧。
  167. ^ Legaspi, Althea (2021年8月16日). 「KornのJonathan DavisがCOVID-19に陽性反応」 . Rolling Stone . 2021年9月5日閲覧。
  168. ^ 「KORNのジョナサン・デイヴィス：COVID-19で「本当にやられた」" .ブラバーマス. 2021年9月4日. 2021年9月5日閲覧。
  169. ^ Welch, Brian (2021年8月29日). 「パート2」 . YouTube . 2021年12月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年9月5日閲覧。
  170. ^ a b “Museum of Justice and Oddities (MOJO)” . Blabbermouth . 2006年8月17日. 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  171. ^ フィルビン、トム、フィルビン、マイケル (2009). Sourcesbooks, Inc. (編). 『連続殺人犯のキラーブック：連続殺人犯の世界からの信じられない物語、事実、トリビア』イギリス：イリノイ州ネイパービル p. 74. ISBN 978-1-402-21385-4. OCLC  430944356 .
  172. ^ a b c d Brink, Rob (2005年7月5日). “Jonathan Davis' Serial Killer Museum” . Rob Brink . 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  173. ^ a b “KoRn Star's Horror Show” . NME . 2002年5月29日. 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月22日閲覧。
  174. ^ グレース、ナンシー、クレヘイン、ダイアン (2005). Blackstone Audio, Inc. (編). 『異論！：高額弁護士、有名人被告、そして24時間年中無休のメディアがいかにして私たちの刑事司法制度を乗っ取ったか』イギリス: Hachette UK. ISBN 978-1-402-21385-4. OCLC  1014280024 .
  175. ^ a b c d e 「Kornの歌手、犯罪博物館の計画で訴えられる」アイリッシュ・エグザミナー2004年6月24日. 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  176. ^ 「Kornのフロントマン、ジョナサン・デイビス、連続殺人犯博物館への寄付金で弁護士に訴えられる」 www.loudwire.com 2015年7月25日. 2020年1月19日閲覧。
  177. ^ モルト、アンディ (2015年7月28日). 「Kornのフロントマン、未払いの訴訟費用で訴えられる」 . Complete Music Update . 2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月22日閲覧。
  178. ^ 「Kornのジョナサン・デイビス、連続殺人犯コレクションを放棄」 Blabbermouth 、 2005年12月15日。2020年3月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月22日閲覧。
  179. ^ a b “2x04 Rock Star Embalmer” . ShareTV . 2011年4月15日. 2020年3月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月29日閲覧。
  180. ^ ヒックス、リサ（2011年10月28日）。「『Oddities』司会ライアン・マシュー・コーンが不気味なアンティークについて語る」。コレクターズ・ウィークリー。サンフランシスコ。2020年3月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月29日閲覧。
  181. ^ 「ジョナサン・デイビスの臨死体験で神や政治について語る」 Mtv.com 2015年4月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年5月25日閲覧。
  182. ^ 「Q&A: Kornのジョナサン・デイヴィス、EDMのポジティブな雰囲気と同性婚について語る」ローリングストーン誌。 2018年5月25日閲覧。
  183. ^ a b 「Death And Taxes – SPIN」Deathandtaxesmag.com . 2018年5月25日閲覧。
  184. ^ a b 「Kornのジョナサン・デイビスは現大統領候補の誰に対しても全く好意を抱いていない」 Uproxx.com 2015年9月30日. 2018年5月25日閲覧。
  185. ^ 「Korn Talks 'Path of Totality': Video Track-By-Track」 Billboard.com 2011年12月6日. 2018年5月25日閲覧。
  186. ^ 「KORNのジョナサン・デイビスは今や政治活動家、米国は警察国家になりつつあると主張」 Metalinjection.net 、 2014年2月19日。 2018年5月25日閲覧。
  187. ^ 「KORNのフロントマン、アメリカの保守派を『極めて懸念』」 blabbermouth.net 2006年4月24日. 2025年3月3日閲覧。
  188. ^ 「KORNのジョナサン・デイヴィス：「世界は完全に制御不能だ」「 . blabbermouth.net . 2019年9月15日. 2025年3月3日閲覧.
  189. ^ 「Kornのジョナサン・デイヴィス、キリスト教への問題を語る」 Loudwire 、 2022年5月17日。
  190. ^ “Checking out the truck” . Ramstein Air Base . 2012年3月16日. 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月23日閲覧。
  191. ^ a b c d e マッカーシー、エレン (2012年3月16日). 「KoRnのリードシンガーがラムシュタインを訪問」ラムシュタイン空軍基地. 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月23日閲覧。
  192. ^ Riddle, Tree (2012年3月20日). 「Kornのジョナサン・デイビスが負傷兵を訪問し、爆弾処理訓練を受ける」 . Loudwire . 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月23日閲覧。
  193. ^ nbcwd (2012年3月27日). 「Jonathan Davis Visits Ramstein AB, Germany」YouTube . 2021年12月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年6月23日閲覧。
  194. ^ 「ジョナサン・デイヴィス主演の短編映画『負傷した戦士たち』」スクリーマー・マガジン、2012年11月8日。2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月23日閲覧。
  195. ^ a b Greenberg, Alexandra (2012年11月7日). 「Kornのジョナサン・デイヴィス主演の短編映画『Wounded Warriors』がGI Film Festival Hollywoodで初公開」 . Mitch Schneider Organization . 2021年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年11月25日閲覧。
  196. ^ ボワー、チャド（2012年11月9日）「短編映画『負傷した戦士たち』」「 . Loudwire . 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月23日閲覧。
  197. ^ a b c 「Jonathan Davis Pays Tribute to US Troops」Noisecreep、2012年12月6日。2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月23日閲覧。
  198. ^ Ouellette, Mary (2012年11月8日). 「KornのJonathan DavisがRamstein空軍基地の米軍を訪問」 . Loudwire . 2020年5月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年3月23日閲覧。
  199. ^ Riddle, Tree (2012年11月30日). 「Wounded Warriors Wins the GIFF ​​Hollywood Audience Choice Award」 . GI Film Festival . 2020年3月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年3月23日閲覧。
  200. ^ Paquet, Sebastien (2012年11月11日). 「Suspended Motion Productions Awards」 . Suspended Motion Productions . 2013年12月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年11月25日閲覧。
  201. ^ Cush, Andy. 「オバマ大統領はKornのリードシンガーではないと断言するが、その証拠はどこにある？」 Gawker . 2015年11月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  202. ^ 「コーンのジョナサン・デイビス：「バラク・オバマはイルミナティの操り人形のようだ」「 . www.nme.com . 2011年12月7日. 2020年1月17日閲覧.
  203. ^ コーンのジョナサン・デイヴィスがバラク・オバマの呼びかけに反応、ローリングストーン
  204. ^ 「ジョナサン・デイヴィス – チャートヒストリー：ダンスクラブソング」ビルボード。2018年4月17日閲覧。
  205. ^ a b 「ジョナサン・デイヴィス – チャートの歴史：メインストリーム・ロック・ソング」ビルボード。2018年11月13日閲覧。
  206. ^ 「ジョナサン・デイヴィス – チャートの歴史：ホットなロックソング」ビルボード。2018年6月6日閲覧。
  207. ^ 「ジョナサン・デイヴィス – チャートの歴史：ロックのエアプレイ」ビルボード。2018年4月17日閲覧。
  208. ^ 「Careless – Single by Jonathan Davis」 . iTunes Store . Apple . 2007年11月16日. 2018年4月17日閲覧。
  209. ^ 「Silent Hill – Single by Jonathan Davis」 . iTunes Store . Apple . 2018年4月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年4月17日閲覧。
  210. ^ 「What It Is – Single by Jonathan Davis」 . iTunes Store . Apple . 2018年1月26日. 2018年2月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年4月17日閲覧。
  211. ^ 「Everyone – Jonathan Davis」 . AllMusic . 2018年5月8日閲覧。
  212. ^ a b 「Xzibit – Awards」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。
  213. ^ 「Smashing the Opponent EP – Infected Mushroom、Jonathan Davis」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。
  214. ^ 「Modern Rock – Airplayアーカイブで利用可能」FMQB . Mediaspan Online Services. 2013年4月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年4月26日閲覧。
  215. ^ "Evilution – Datsik" . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。
  216. ^ 「E-lux初のデモ - 人間の廃棄物プロジェクト」 Bound By Metal . 2020年3月24日閲覧。
  217. ^ ヒューイ、スティーブ. 「Roots – Sepultura」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。
  218. ^ "Deadsy – Deadsy" . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月2日閲覧。
  219. ^ アーレウィン、スティーブン・トーマス. 「Candyass – Orgy」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。
  220. ^ Gallucci, Michael. 「Videodrone – Videodrone」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。
  221. ^ アーレワイン、スティーブン・トーマス. 「Significant Other – Limp Bizkit」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。
  222. ^ M. クラーク、テイラー. 「Amplified – Q-Tip」 . Pitchfork Media . 2020年3月24日閲覧。
  223. ^ ヒューイ、スティーブ. 「Strait Up – Various Artists」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。
  224. ^ Torreano, Bradley. 「Rock N Roll Gangster – Fieldy's Dreams」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。
  225. ^ エルワイン、スティーブン・トーマス。「蘇生 – リンキン・パーク」。すべての音楽。ロヴィコーポレーション。2013 年4 月 26 日に取得。
  226. ^ ファレス、ヘザー. 「ワンダーランド オリジナルサウンドトラック」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。
  227. ^ 「Gorilla Pimpin' – Marz」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。
  228. ^ バルトロネ、ステファノ。「明白な理由による変化」" .ハリウッド・ミュージック・マガジン. MMX、ハリウッド・ミュージック。2021年1月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月21日閲覧。
  229. ^ リバダビア、エドゥアルド. 「The Black Crown – Suicide Silence」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。
  230. ^ 「Silent So Long – Eigrant」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2017年11月23日閲覧。
  231. ^ “Sunflower Dead – It's Time to Get Weird (featuring Jonathan Davis)” . Youtube . 2016年1月27日. 2021年12月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年1月17日閲覧。
  232. ^ Neil Z. Yeung. 「The Storm – Tech N9ne」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2017年11月23日閲覧。
  233. ^ 「Fieldy – Bassically」Discogs、Fieldy、2017年10月27日。 2023年1月11日閲覧。
  234. ^ 「Motionless In White – Graveyard Shift」 Amazon.RoadrunnerRecords . 2023年1月11日閲覧。
  235. ^ “スキンド – 第 I 章” .オールミュージック。スカインド (バンド) 。2023 年1 月 11 日に取得。
  236. ^ 「L. Shankar – Chepleeri Dream」 . Discogs . Cleopatra Records . 2023年1月11日閲覧。
  237. ^ ライマングローバー、ジェイソン. 「アメリカン・トラジディ・リダックス ― ハリウッド・アンデッド」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。
  238. ^ Mondo Sex Head (トラックリスト). ロブ・ゾンビ.ゲフィン・レコード. 2011. B0017093-01.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: cite AV media (notes) ( link )内のその他
  239. ^ 「The Kids Will Have Their Say – Steve Aoki」 . AllMusic . Rovi Corporation . 2013年4月26日閲覧。

出典

[編集]
[編集]
ウィキメディア・コモンズには、ジョナサン・デイビスに関連するメディアがあります。
Wikiquote には、ジョナサン・デイビスに関する引用句があります。
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jonathan_Davis&oldid=1321718901」より取得