カースティン・トンプソン

カースティン・トンプソン
生まれる1965年(60~61歳)
メルボルン、ビクトリア州、オーストラリア
母校ロイヤルメルボルン工科大学
職業建築家
活動年数1989年~現在
受賞歴RAIAゴールドメダル2023、ウィリアム・ウォーデル賞2025、サー・ゼルマン・コーウェン公共建築賞2022、サー・ジョン・サルマン・メダル2022、メルボルン賞2022、ロビン・ボイド賞2020、ビクトリア建築賞2020
練習するカースティン・トンプソン・アーキテクツ
プロジェクトバンダノン美術館&橋、メルボルン・ホロコースト博物館、イースト・ストリート・ハウス、ブロードメドウズ・タウンホール
Webサイトkerstinthompson.com

カースティン・トンプソン(1965年生まれ)はオーストラリア出身の建築家です。メルボルンを拠点とする建築、ランドスケープ、都市デザイン事務所、カースティン・トンプソン・アーキテクツ(KTA)の代表を務め、オーストラリアとニュージーランドでプロジェクトを展開しています。また、ニュージーランドのビクトリア大学ウェリントン校建築学部のデザイン教授であり、 RMIT大学モナシュ大学の非常勤講師も務めています。

キャリア

カースティン・トンプソンの建築家としてのキャリアは、ロイヤルメルボルン工科大学(RMIT)で学び、1989年に建築学士号を取得したことから始まりました。学部生時代には、ミラノを拠点とするマッテオ・トゥーン[ 1 ]のスタジオ(1987年)と、メルボルンを拠点とするロビンソン・チェンの事務所(1988~89年)で働きました。1990年には、ペロット・ライオン・マシソン社に勤務し、テレコム・コーポレート・タワー・プロジェクトの現場アシスタント建築家を務めました。1990年から1994年まで、RMITで建築デザインの講師を務めました。1998年、トンプソンはRMITで建築学の修士号を取得しました。

2000年から2010年の10年間、トンプソンのプロジェクトは公共事業へと広がりました。数多くの緊急・地域サービス施設の建設の先駆けとなったトンプソンは、地方、国内、そして国際的な賞の最終候補に選ばれるなど、高い評価を得ました。この10年間、トンプソンのデザイン思考は展覧会や重要な批評の対象となり、「ヨーロッパとアジア太平洋における建築の新潮流」[ 2 ] 、「現代に生きる:オーストラリア建築」[ 3 ]といった重要な批評が集まりました。 2009年、ナショナル・ポートレート・ギャラリーは、クリストファー・チャップマン博士の「建築と肖像画を考える」展にKTAを選出しました。[ 4 ]

2005年、トンプソンはRAIA全国会議のクリエイティブディレクターに任命され[ 5 ] 、2008年のオーストラリアのヴェネツィアビエンナーレ展「アバンダントオーストラリア」のクリエイティブディレクターの一人にも任命されました[ 6 ] 。彼女の教育への貢献が認められ、2009年にはRMITの建築学の非常勤教授に任命されました。トンプソンは2008年に連邦政府のBEIIC諮問委員会の委員に任命されました。

2010年から2020年にかけて、トンプソンの学術的貢献が認められ、モナシュ大学の建築学非常勤教授(2012年~)、ヴィクトリア大学ウェリントン校の建築デザイン教授(2010~2018年)に就任しました。また、2017年にはオーストラリア建築家協会の終身フェローに任命され、建築業界への貢献が認められました。さらに、2012年にはヴィクトリア州政府建築家事務所のヴィクトリア州デザイン審査委員会(VDRP)の委員に任命され、デザインにおけるリーダーシップが認められました。トンプソンはまた、「Architectural Urbanism: Melbourne/Seoul」[ 7 ] 、 「Diverse Practice」展・シンポジウム(ヴィクトリア大学ウェリントン校)[ 8 ] 、2018年ヴェネツィア・ビエンナーレの「Repair: Australian Pavilion」[ 9 ]など、複数の展覧会を企画しています。

トンプソンは、建築業界での継続的な活動の一環として、倫理とデザインについて執筆と考察を続けており、「空間連続体:線形、放射状、およびクラスター化された建築の実践」[ 10 ] 、「景観の重荷」(Architect Victoria)、「気候を感じる」(Architect Australia)、「場所を作る人としての美術館」[ 11 ]などがある。また、メルボルンのオープンハウスでのヘリテージアドレス基調講演者、[ 12 ]、RMITのシンポジウム寄稿者「エドモンドとコリガン+ピーターコリガン:影響力」[ 13 ]、ロビンボイド財団:建築倫理[ 14 ]など、さまざまな講演の機会にも尽力している。

注目すべきプロジェクト

出版物

  • 「建築と天使:変化する地」、エクセドラ・アーキテクチャー・アート&デザイン、第5巻第2号、1994年。
  • 「建築と天使」、Kerb Journal、RMIT大学、メルボルン、1996年。
  • 「ギルフォード・ベルの作品における詳細:証拠の問題」、L van Schaik(編)、『ベル:建築家ギルフォード・ベルの生涯と作品 1912-1992』、ブックマン・プレス、メルボルン、1999年。
  • 「Interstitial Practices」、L van Schaik(編)『Interstitial Modernism』、RMIT University Press、メルボルン、2000年。
  • 「グラデーションアーキテクチャ」、Architecture Australia、第90巻第3号、2001年5月/6月。「住宅-通り-関係-住宅-通り-地区-都市(スミソンズ)」、G LondonおよびS Anderson(編)、『Take 7:Housing Australia:How Architects Can Make a Difference』、The Royal Australian Institute of Architects、キャンベラ、2008年。
  • 「親和性」、R・ボイド著『オーストラリアでの生活』改訂版、テムズ&ハドソン、メルボルン、2013年。
  • 「More Than」、Architectural Review Asia Pacific、第131号、2013年。
  • 「10 Lessons」、Parlour、2014 年 3 月 14 日、<archiparlour.org/10-lessons/2014>。
  • 「ビヨンセかバラクか:それは現実的な選択か?」ArchitectureAU、2015年9月1日、<architectureau.com/articles/beyonce-or- barak-is-it-a-real-choice>。
  • 「デザイン交渉」、D Bates、V Mitsogianni、D Ramírez-Lovering(編)『Studio Futures:建築教育における変化する軌跡』、Uro Publications、メルボルン、2015年。
  • 「一軒家 ― 未来はない?」『アーキテクチャー・オーストラリア』第105巻第1号、2016年1月/2月号。
  • 「風景の重荷」、Architect Victoria、2017 年夏。
  • 「空間連続体:実践における線形、放射状、クラスター化建築」、P Sparke、P Brown、P Lara-Betancourt、G Lee、M Taylor(編)『Flow:リキッド・モダニティ時代のインテリア、ランドスケープ、建築』、Bloomsbury Visual Arts、ロンドン、2018年。
  • 「質素な暮らしによる尊厳」、V・ミツォジャンニ&P・マカサエット編『影響力:エドモンド&コリガン+ピーターコリガン』Uro Publications、メルボルン、2019年。
  • 『気候を感じる』、Architect Victoria、2020年秋。『場所を作る博物館』、G Lindsay編『現代美術館の建築とデザイン:場所の理論と実践』、Routledge、ニューヨーク、2020年。
  • 「Small Public: Relativities」、Architecture Australia、第109巻、第4号、2020年7月/8月。

参考文献

  1. ^マッテオ・トゥーン
  2. ^ヨーロッパとアジア太平洋における建築の新潮流。リール、コーク、香港、東京、メルボルン。2004-2005年。
  3. ^ Living in the Modern: Australian Architecture、ベルリン、ドイツ、DAZ (Deutsches Architektur Zentrum)、オーストラリアの建築家 25 名を特集。 2007年
  4. ^建築と肖像画について考える
  5. ^「Exchange」クリエイティブディレクター、2005 AIAナショナルカンファレンス、メルボルン。
  6. ^「RAIA - Abundant Australia, Venice Biennale」The Loop: Frost Group. 2014年11月6日閲覧
  7. ^建築都市計画:メルボルン/ソウル、キュレーター:メラニー・ドッド。2012/2013年。
  8. ^ウェリントン・ヴィクトリア大学で開催された「多様な実践」展とシンポジウム。
  9. ^修復:ヴェネツィア・ビエンナーレ2018のオーストラリア館
  10. ^空間連続体:線形、放射状、クラスター状
  11. ^「場所を作る博物館」、G・リンゼイ編『現代美術館の建築とデザイン:場所の理論と実践』ラウトレッジ、ニューヨーク、2020年。
  12. ^ 2019年 基調講演者、ヘリテージアドレス オープンハウス メルボルン
  13. ^ 2017年シンポジウム寄稿者、RMITエドモンド・コリガン + ピーター・コリガン:影響力
  14. ^ 2016年基調講演者、ロビン・ボイド財団:建築倫理
  15. ^ Amies, Lucia (2025年3月4日). 「KTAの新しい文化拠点、タラワラ美術館にオープン」 . ArchitectureAu . 2025年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年5月9日閲覧