カート・スウィングハマー
カート・スウィングハマーは、トロントを拠点とするカナダのシンガーソングライター兼ビジュアルアーティストです。[ 1 ]
彼はオリジナル曲を収録したフルアルバムを13枚リリースしており、セッションミュージシャンとして100枚以上のCDに出演しています。映画やテレビ番組の作曲も数多く手がけています。ビジュアルアーティストとして、彼の作品はカナダ・カウンシル・アート・バンクのパーマネントコレクションに収蔵されています。商業分野では、イラストレーター、グラフィックデザイナー、衣装デザイナー、舞台美術家、ミュージックビデオのアートディレクターなどとして活躍しています。
スウィングハマーは現在、トロントのINabstractoとオンタリオ州ウォーターダウンのTrue North Galleryで絵画を展示しています。2016年には、True North Recordsからロリ・カレンによる「Sexsmith Swinghammer Songs」がリリースされました。このアルバムには、作詞家のロン・セクスミスと共作した12曲が収録されています。2017年には、自らプロデュースしたアルバム「Another Another」をリリースし、12曲それぞれにアニメーションビデオを制作しました。
幼少期と教育
スウィングハマーはオンタリオ州で育ちました。家族は何度か引っ越し、最終的にオンタリオ州ニューカッスルに移住しました。クラーク高校に通い、そこで学校行事のポスターや卒業アルバムのグラフィックを制作しました。ギターは独学で習得しました。[ 2 ]
音楽キャリア
オンタリオ芸術大学在学中、彼は実験音楽の最初のマルチトラック録音を制作し、そのテープをスライドプロジェクターを使った即興マルチメディアパフォーマンスに使用した。1984年にトロントへ移ってからは、様々なエフェクトペダルを使い、アコースティックギターで曲を発表し始めた。1984年から1988年にかけて、彼はオリジナル曲を収録したアルバム長のカセットテープを6枚、自主制作でリリースした。1990年にはインディーズレーベルのFringe ProductからCD PoMo A GoGoがリリースされた。これは24トラックスタジオで録音されたもので、Glenn Milchem (Blue Rodeo)、Holly Cole、Chis Tait (Chalk Circle)、Rebecca Jenkins、Hugh Marsh、Curtis Driedger、Kim Deschampsなど、多くのミュージシャンが参加している。リリース後、SwinghammerはNOW Magazineの表紙を飾った。
1999年、彼はアンディ・ストチャンスキーとコラボレーションし、インストゥルメンタル・アルバム『Remote』を制作した。二人はADATテープを交換し合いながら、実験的なトラックを徐々に作り上げていった。
スウィングハマーの次のアルバムは『ボストーク6』。宇宙飛行士として初めて女性宇宙を訪れたロシア人宇宙飛行士、ワレンチナ・テルシコワを題材にした、精巧なエレクトロニック・ソング・サイクルである。プロデュースとミックスはマイケル・フィリップ・ウォジェウォダが自ら手掛けた。ゲスト参加アーティストには、ベアネイキッド・レディースのタイラー・スチュワートや、故マーク・デイリー（CITY TVの偉大なボーカル）などが名を連ねている。CBCラジオはデイリーとフルバンドをスタジオに招き、放送用のライブ・バージョンを録音した。アニ・ディフランコは自身のレーベル、ライチャス・ベイブ・レコードからアメリカでこのアルバムを再リリースし、スウィングハマーはこの頃、彼女のアメリカツアーを何度か主催した。
スウィングハマーの次のアルバムは2001年の『ブラック・アイド・スー』。これはトロントを舞台に、すべてアコースティック楽器で演奏されたノンフィクションの歌曲集です。
ソロ・ヴォーカルとアコースティック・ギターによるアルバム『オーガスタ』は、2004年にCBCトロントのグレン・グールド・スタジオでロン・スキナーによってライブ録音され、当初はラジオ放送用に制作されました。CDには未放送の追加音源が収録されています。
また同年、カルトホラー映画『ジンジャー・スナップス2 - アンリーシュド』のアンビエントテクノサウンドトラックが、アウトサイドレーベルからCDでリリースされた。
2011年、『Turpentine Wind』はCDとアニメーションのBlu-rayディスクでリリースされました。この歌曲集は、カナダの風景画家トム・トムソンへのオマージュです。プロデュースとミックスはマイケル・フィリップ・ウォジェウォダが担当しました。このレコーディングでは、スウィングハマーのバンドメンバーは、ベースにモーリー・ラフォイ、ドラムにマーク・マリアッシュ、ピアノにデイブ・マセソンが参加しました。彼らはザ・ミュージック・ギャラリーでアルバムのライブ演奏を行い、ジャスティン・スティーブンソンによるライブ映像が投影されました。このショーはCBCラジオで放送されました。
2012年、カルガリー国立音楽センターの初代アーティスト・イン・レジデンスに招かれました。彼は、オンド・マルトノ、ノヴァコード、レイモンド・スコット・クラヴィボックスなど、カントス・コレクション所蔵の35台のヴィンテージ電子楽器を用いて録音した作品群を作曲しました。2017年にリリースされた「Another Another」プロジェクトでは、マイケル・フィリップ・ウォジェウォダがエンジニアリングとミックスを担当しました 。
ロン・セクスミスとスウィングハマーはロリ・カレンのために新曲を集めたアルバムを制作し、2016年に「Sexsmith Swinghammer Songs」としてリリースされました。モーリー・ラフォイがプロデュース、アレンジ、デヴィッド・トラヴァー＝スミスがミックスを担当しました。アルバムはTrue North Recordsから発売されています。
セッションミュージシャン兼サイドマン
2000年、ナウ・マガジン読者投票で「ベスト・ローカル・ギタリスト賞」を受賞。ギター・セッションでの参加作品には、アニ・ディフランコ、セレナ・ライダー、ロイヤル・ウッド、ドラゴネット、サラ・スリアン、グレート・ビッグ・シー、レオスタティクスなどのアルバムが含まれる。
スウィングハマーがサイドマンとして共演したアーティストには、ピーター・マーフィー（バウハウス）、グレゴリー・ホスキンス、サラ・スリアン、ロレイン・セガト、ウェンディ・ランズ、ダン・ブリュック、ミカ・バーンズ、ワイルド・ストロベリーズ、トリー・カシス、ポール・リンクレイター、ロリ・カレン、ロン・セクスミスなどがいます。
1986年、スウィングハマーは、当時影響力のあったカウパンクバンド「ザ・ローン」で短期間ベースを担当しました。翌年、地元のゴス・ファンクバンド「ヴァイタル・サインズ」に加入しました。このバンドには、後にブルー・ロデオのドラマーとなるグレン・ミルチェムも所属していました。彼は、マイケル・フィリップ・ウォジェウォダがプロデュースしたヴァイタル・サインズのEP「ビッグ・ダーク・ドリームス」にレコーディングを行いました。
スウィングハマーは、数え切れないほどのチャリティショーやバラエティ番組のハウスバンドのギタリストとして起用されてきました。彼がバックバンドを務めた著名なアーティストには、ケヴィン・ドリュー（ブロークン・ソーシャル・シーン）、エミリー・ヘインズ（メトリック）、エド・ロバートソン（ベアネイキッド・レディース）、メアリー・マーガレット・オハラ、アンディ・メイズ（スカイディガーズ）、アンディ・キムなどがいます。
映画やテレビの音楽
1989年に長編コメディ映画『Friends, Lovers and Lunatics』の音楽共同作曲を担当して以来、映画やテレビ番組の楽曲を数多く手がけてきた。1991年には、11年間放送されたCitytvのメディアテレビジョンのテーマ曲を制作。その他のテレビ番組では、『 The Nature of Things』、『Canadian Made』、『Real Renos』、『Ancient Weather』、『The Greatest Canadian: Frederick Banting』、『Driven By Vision』、『Fanboy Confessional』、『Giver』などのエピソードの作曲を担当。映画では、 『McLuhan's Wake』、『The Falls』、『Trouble in the Peace』、『Acquainted with the Night』、『Noise 』 、『Youkali Hotel』、『Ginger Snaps 2』など。
音楽制作
1986年、スウィングハマーはロン・セクスミスの初のフルレングス・インディーズ・カセット・アルバム「There's A Way」をプロデュースしました。彼がプロデュースしたアーティストには、メアリー・マーガレット・オハラ、パトリシア・オキャラハン、ジェレミー・ロビンソンなどがいます。
ディスコグラフィー
- This Is Culture（1984年、インディーズカセット、自主制作）
- Talking with My Hands（1985年、インディーズカセット、自主制作）
- Play（1985年、インディーズカセット、自主制作）
- ケミストリー（1986年、インディーズカセット、自主制作）
- ザ・フェア（1987年、インディーズカセット、自主制作）
- 12（1988年、インディーズカセット、自主制作）
- Pomo-à-Gogo (1991年、インディーズCD、セルフプロデュース)
- Remote (1999年、インディーズCD、 Andy Stochanskyとのコラボレーション)
- Vostok 6 (1999年、Righteous Babe Records CD、セルフプロデュース)
- ブラック・アイド・スー（2001年、インディーズCD、セルフプロデュース）
- オーガスタ（2004年、インディーズCD、ロン・スキナープロデュース）
- ジンジャー・スナップス2：アンリーシュド（2004年、アウトサイド・ミュージックCD、映画サウンドトラック）
- ターペンタイン・ウィンド（2011年、インディーズCDとブルーレイ、マイケル・フィリップ・ウォジェウォダ制作）
- Two Portraits (2012年、インディー 12インチ 45、Swinghammer プロデュース)
- Another Another (2017年、インディーズCD、Swinghammerプロデュース)
芸術家としてのキャリア
スウィングハマーは10代の頃、ナイアガラフォールズで地元のギャラリー、グループ展、地域の野外展などで水彩画を発表していました。1980年代初頭には、セントキャサリンズのナイアガラ・アーティスト・センターの活動的なメンバーとして、個展やグループ展に参加し、他のアーティストが運営するセンターとの交流も行いました。1983年には、全米非営利アートセンター協会（NAC）の年次総会にNAC代表として出席しました。
1986年、彼はピーターバラのトレント大学ギャラリーで一連の大型紙作品を発表し、その年の後半にカナダ評議会アートバンクに作品を売却しました。この作品は現在も同バンクの永久コレクションに収められています。
90年代になると、スウィングハマーは商業プロジェクトへと活動範囲を移し、個人作品の制作は減少しました。2006年にはクイーン・ストリートのデザインスペース「Inside Modern Living」で個展を開催し、絵画制作に新たな活力を与えました。
Swinghammer は現在、トロントの INabstracto とオンタリオ州ウォーターダウンの True North Gallery で展示を行っています。
商業美術のキャリア
1985年、スウィングハマーはトロントのナッツ＆ボルツ・ディスコに壁画を描き、続いてダンス・ケイブに壁画を描いた。この壁画は、1988年のトム・クルーズ主演映画「カクテル」のワンシーンに登場する。彼は、他の数人の「ストリート・アーティスト」と共有し、クイーン・ストリート・ウエスト・シーンのビジュアル・アイデンティティの一部となった、カラフルな「ネオ・プリミティブ」グラフィック・スタイルを創作した。5年間にわたり、彼は伝説的なコミュニティ・ラジオ局CKLNの人気募金Tシャツ・デザインやポスターを制作した。[ 2 ]この時期の注目すべき商業プロジェクトには、サム・ザ・レコード・マン（当時カナダ最大のレコード・チェーン）のポスター、ショッピング・バッグ・デザイン、店内フォント、ニューヨーク市でのニュー・ミュージック・セミナーのカナダ・ブースのデザイン、 CFNY FMのCASBY賞のロゴとセットデザインがある。彼のイラストレーションとデザイン作品のクライアントには他にも、Much Music、The Music Gallery、CBC Variety Recordings、Coach House Press、Environment Canada、The Art Gallery Of Ontario、HMV、BMG、Jane Siberry、Jell-O Pudding などがありました。
スウィングハマーがイラスト/デザインを手掛けたアルバムカバーには、『ザ・シャッフル・デーモンズ』、デイヴィッド・ウィルコックス（マイケル・ライクラフトとのコラボレーションで最優秀アルバムデザイン賞のジュノー賞にノミネートされた）、『アフリカン・ギター・サミット』、ドン・ロス、子供向けエンターテイナーのショー、モー、ザ・モンキー・バンチなどがあります。
80年代後半には、数々のミュージックビデオに彼独自のビジュアルスタイルを投入し、シャッフル・デーモンズの「Out of My House Roach」、そしてカナダのラップ界のパイオニア、マエストロ・フレッシュ・ウェスの「Let Your Backbone Slide」と「Drop The Needle」（ジュノー賞とマッチ・ミュージック・アワードを受賞）のアートディレクションを担当しました。これらのビデオはマッチ・ミュージックで絶大な人気を博し、全国的な知名度を獲得したことで、スウィングハマーはラップ中心のテレビコマーシャルのアートディレクションを手掛ける機会を得ました。
スウィングハマーは、シャッフル・デーモンズ、アカペラ・カルテットのザ・ナイロンズ、ジャグラーのザ・フライング・ダッチメンなどの衣装を手掛けました。また、演出家のウィリアム・スクーラーやカナダのコンテンポラリーダンス界の巨匠ペギー・ベイカーの舞台美術も手掛けました。2008年には、国立バレエ学校で美術指導のレジデンシーを務めました。1996年には、ダブルデイ社から出版された児童書『My Stompin' Grounds – The Songs of Stompin Tom Connors 』の挿絵を手掛けました。
スウィングハマーはバフィー・セントマリーのアルバム『メディシン・ソングス』収録曲「ザ・ウォー・ラケット」のミュージックビデオをアニメーション化した。[ 3 ]
参考文献
外部リンク
