ロバート・ルパージュ

ロバート・ルパージュ
2010年10月、アムステルダムでシルク・ドゥ・ソレイユの『トーテム』のヨーロッパ初演に臨むルパージュ
生まれる（1957年12月12日）1957年12月12日（67歳）
職業映画監督
俳優
脚本家
活動年数1982年～現在
受賞歴グレン・グールド賞

ロバート・ルパージュ CC OQ（1957年12月12日生まれ）は、カナダの劇作家、俳優、映画監督、舞台監督である。1994年にケベック・シティで設立した、多分野にわたるパフォーマンス・プロダクション・カンパニー「エクス・マキナ」で知られる。[1]

若いころ

ルパージュはケベック市のモンカルム地区で質素に育った。[1] [2] 5歳の時、全身の毛が完全に抜け落ちる珍しいタイプの脱毛症と診断された。 [3]また、10代の頃は自分が同性愛者であることを受け入れようとしていたため、うつ病にも悩まされた。[3]

1975年から1977年にかけて、ケベック市のケベック音楽院で演技を学びました。[1]その後、1998年にフランスのパリにあるアラン・ナップの演劇学校でワークショップに参加しました。[1]

演劇のキャリア

ケベック・シティに戻った後、ルパージュはいくつかのインディペンデント作品の脚本・演出・出演を行い、1980年にテアトル・ルペールに入団した。同劇団で1984年に創作した『サーキュレーションズ』はカナダ全土で上演され、ケベック国際演劇祭で最優秀カナダ作品賞を受賞した。翌年には『ドラゴンズ・トリロジー』を創作し、たちまち国際的な評価を得た。その後、 『ヴィンチ』（1986年）、『ポリグラフ』（1987～1990年）、『テクトニック・プレート』（1988～1990年）を制作し、世界各地で上演された。

ルパージュは1989年から1993年までオタワの国立芸術センター傘下のフランス劇団の芸術監督を務め、その後も演劇を上演し続けた。『針と阿片』『コリオレイナス』『マクベス』『テンペスト』『真夏の夜の夢』など、彼の作品はすべてこの時期に創作された。

ドナルド・ウィンクラーの1992年のドキュメンタリー映画『Breaking a Leg: Robert Lepage and the Echo Project』は、ルパージュ監督が1989年に制作した『エコー』の創作過程を描いた作品である。この作品はルパージュ監督にとって、人気と批評面での最初の重大な失敗作となった。[4]

ロバート・ルパージュの887（写真提供：エクス・マキナ）

1994年にルパージュはルパージュは、多分野にわたる制作会社Ex Machinaの芸術監督を務めている。ルパージュと Ex Machina は、The Seven Streams of the River Ota (1994) やElsinore (1995)など、数多くの作品を国際的にツアーし、批評家や一般の人々から高い評価を得ている。1994 年、ルパージュはスウェーデンのストックホルムにある王立ドラマ劇場に招かれ、アウグスト・ストリンドベリのA Dream Play を演出した。初演は 1994 年秋、初演は 1995 年春、スコットランドのグラスゴーで客演された。1998年、ルパージュはソロ ショーThe Far Side of the Moon (フランス語: La Face cachée de la lune、2000 年) で、宇宙開発競争におけるアメリカとソビエトの冷戦時代の競争と、母親の死後、対立関係に陥る 2 人のケベック人の兄弟 (1 人は異性愛者、もう 1 人は同性愛者) の物語を並置した。この作品は、ガラ・デ・マスクスで4つのトロフィー、タイムアウト賞、イブニング・スタンダード賞を受賞しました。2003年には、ルパージュ監督（兄弟役）によって同名の映画が制作されました。

ルパージュは他に5本の長編映画を監督している：『告白』（1995年）、『ポリグラフ』（ 1996年）、『ノ』（1998年）、『ポッシブル・ワールズ』（2000年）、『トリプティク』 （2013年）（後者はペドロ・ピレスとの共同監督）で、またドゥニス・アルカン監督の『モントリオールのイエス』（1989年）や『スターダム』（2001年）など他の監督の映画に出演している。また音楽制作にも携わっており、 1993年から1994年にかけてピーター・ガブリエルの『シークレット・ワールド・ツアー』と、それに続く2003年から2004年にかけての『グローイング・アップ・ツアー』の舞台監督を務めた。彼は、カナダ・オペラ・カンパニーでの『青ひげ公の城』と『経験』、日本とパリでの『ファウストの劫罰』、2005年にロンドンのロイヤル・オペラ・ハウスで上演されたロリン・マゼールの『1984年』など、数多くのオペラを指揮した。最後に、 2005年にはシルク・ドゥ・ソレイユから、 MGMグランドで上演される『 Kà』というラスベガスの常設ショーの制作を依頼された。

『アンデルセン プロジェクト』は、デンマークの作家ハンス・クリスチャン・アンデルセンの生涯と作品、および彼の物語『ドライアド』に基づいた、ルパージュの最後の一人芝居であり、10 か国でルパージュ自身によって上演され、後にイヴ・ジャックが主演しました。

彼の大型キャンバス作品「リップシンク」は、2007年2月にニューカッスル・アポン・タインのノーザン・ステージで5時間のバージョンとして初演され、その後9時間に延長されました。「リップシンク」の3つのシーンは後に、リチャード・カステッリとフォルカー・キュッヘルマイスターによるインスタレーション「FRAGMENTATION」（2011年）に翻案され、サラ・ケンダーダインとジェフリー・ショーが設計した立体視システム「ReACTOR」のために制作されました。鑑賞者はこの装置の六角形の台座の周りを歩き回りながら、同じシーンを異なる角度から撮影したものを見ることができます。

彼はまた、イーゴリ・ストラヴィンスキーの『放蕩者の進歩』を演出し、2007 年 4 月にブリュッセルのモネ劇場、2007 年 11 月にサンフランシスコ戦争記念オペラハウスで上演されました。

2008年、ルパージュとエクス・マキナはケベック市制400周年を記念して「イメージ・ミル」を制作しました。40夜にわたり、バッサン・ルイーズの岸辺で40分間のショーが上演され、バンジ穀物貯蔵庫の巨大な表面を巨大スクリーンとして利用しました。[5]これは当時、世界最大の屋外建築プロジェクションでした。

2008年11月、ルパージュはニューヨークのメトロポリタン歌劇場でエクトル・ベルリオーズの『ファウストの劫罰』の舞台版を演出した。 [6] 2009年2月、ルパージュはイギリス・ロンドンのサドラーズ・ウェルズ劇場で新作『エオナガタ』を初演した。このプロジェクトでは、ダンサーのシルヴィ・ギエムとラッセル・マリファント、ファッションデザイナーのアレキサンダー・マックイーン、照明デザイナーのマイケル・ハルズ、音響デザイナーのジャン＝セバスチャン・コテとコラボレーションした。

彼がプロデュースしたストラヴィンスキーの『放蕩者の進歩』は、クリストファー・ホグウッド指揮により、2009年1月にマドリード王立劇場で再演された。

2009 年春、ルパージュは『ドラゴン三部作』の続編『青龍』（Le Dragon Bleu ）を上演し、中国在住のケベック人芸術家、ピエール・ラモンターニュ役を（20 年以上ぶりに）再演しました。

2009年秋、ルパージュはストラヴィンスキーの短編作品をオペラ化した『ナイチンゲールとその他の短い寓話』を演出した。これは、影絵人形劇、歌舞伎、京劇、ベトナム水上人形劇を融合させた作品である。トロントのカナダ・オペラ・カンパニーによって初演された。[7]

ルパージュはその後シルク・ドゥ・ソレイユの次のツアー公演である『トーテム』の脚本と演出を行い、[ 8 ]ニューヨークのメトロポリタン歌劇場のためにリヒャルト・ワーグナーの『ニーベルングの指環』の新制作に取りかかった。このシリーズは2010/2011年と2011/2012年のシーズンに分割して上演され、『ラインの黄金』と『ワルキューレ』は2010/2011年のシーズンに初演され、 『ジークフリート』は2011年10月27日に初演され、 『神々の黄昏』は2012年1月27日に初演された。[9] [10] [11] [12] [13]ルパージュの『ニーベルングの指環』全曲サイクルは2012年4月に初演された。[14] [15]メトロポリタン歌劇場は、ルパージュのおよそ45トンのセットを支えるために舞台の下に鉄骨の補強材を設置しなければならなかった。[16]ルパージュは2012年にメットリングの公演『ワーグナーの夢』に関するドキュメンタリーに出演した。[17] [18]

2012年、ルパージュはマルタン・ヴィルヌーヴ監督の同名グラフィックノベルを原作としたSF映画『火星とアヴリル』にホログラムとして出演した。 [19] [20] [21]

ルパージュの自伝的「記憶劇」887は、2017年と2019年にニューヨーク（「ニューヨーク批評家選出」として）とトロントで上演された。[22] [23]関連するインタビューで、彼は自らを「生ぬるい分離主義者」と呼んでいる。[24]

2018年、ルパージュはモントリオール・ジャズ・フェスティバルでSLĀVを発表した。ベティ・ボニファッシの作品は物議を醸し、19世紀の黒人奴隷の歌を白人が歌うことは文化の盗用に当たるという非難を受け、大衆の抗議により中止となった。[25]このショーは、この非難に基づいて大衆の抗議を引き起こした。[25] [26]ルパージュの次の作品であるカナタは、2018年12月にパリで上演が予定されていた、ヨーロッパ人によるカナダ初の入植地を描くものだったが、先住民コミュニティのメンバーからの苦情により資金提供者が撤退したため、2018年7月に中止された。[27]ショーは当初中止されたが、最終的には2018年12月に上演され、先住民コミュニティの支援を受けた。[28]

ルパージュによるモーツァルトの『魔笛』は2018年7月と8月にケベックで上演され、メトロポリタン歌劇場でも上演される予定である。[29]

2022年にクラヨーヴァで開催された国際シェイクスピアフェスティバルで、演劇学者のオクタヴィアン・サイウは、ルパージュの革新的な精神と独自の創造性を称賛し、彼を現代演劇の真の巨匠の一人と評した。[30]

2022年、ロベール・ルパージュはマルタン・ヴィルヌーヴ監督の『イメルダ 12の使命』でスクリーンに復帰し、ジネット・レノとミシェル・バレットと共演し、マルタンとドゥニ・ヴィルヌーヴの父で公証人のジャンを演じた。 [31]

同年、ルパージュは画家ジャン＝ポール・リオペルの作品に基づいた新作劇の制作を発表した。[32]この劇は、リオペル生誕100周年を記念して2023年に上演される予定である。[33]

演劇

  • Le Dragon bleu (ブルードラゴン)
  • リップシンク
  • Le Projet Andersen (アンデルセン プロジェクト)
  • 大道芸人のオペラ
  • La Face cachée de la lune (月の裏側)
  • ラ・カーサ・アズール
  • ズールー時間
  • 『テンペスト』
  • La Géométrie des Mirais (奇跡の幾何学)
  • Les Sept Branches de la Rivière Aota (太田川七流)
  • エルセヌール（エルシノール）
  • Les Aiguilles et l'Opium (針とアヘン)
  • Les Plaques tectoniques (構造プレート)
  • La Trilogie des Dragons (ドラゴン三部作)
  • Le Polygraphe（ポリグラフ）
  • ヴィンチ
  • 発行部数
  • エオナガッタ
  • 887
  • スラブ人
  • フレームごとに
  • グラウベ、ゲルト、クリーグとリーベ、ベルリンのシャウビューネ・アンサンブルと共演（2024年） [34]

フィルモグラフィー

年タイトル監督ライター
1992プレートテクトニクスいいえはい
1995告白(ル・コンフェッショナル)はいはい
1996ポリグラフ（Le Polygraphe）はいはい
1998いいえはいはい
2000可能世界はいはい
2003月の裏側(La Face cachée de la lune)はいはい
2013三連祭壇画（トリプティック）はいはい

演技の役割

栄誉

1994年、ルパージュは「特に想像力豊かで革新的な作品」によりカナダ勲章オフィサーを受章した。1999年にはケベック国家勲章オフィサーを受章。2001年にはカナダのウォーク・オブ・フェイム入りを果たした。[36] 2009年には「俳優、プロデューサー、演出家として、特に映画、演劇、オペラといった舞台芸術への国際的な貢献」によりカナダ勲章コンパニオンに昇格した。 [37]

1994年には、総督舞台芸術賞の付随賞である国立芸術センター賞も受賞した。[38] 2009年には、生涯芸術的功績に対して総督舞台芸術賞を受賞した。[39]授賞式には出席できなかったが、事前に録画されたスピーチで賞を受け取った。

2007年4月29日、ルパージュは欧州委員会より2007年度ヨーロッパ演劇賞を受賞した。この賞はルパージュとドイツの舞台監督ペーター・ザデックが共同受賞することとなった。[40]

彼は『ポリグラフ』（Le Polygraphe）、 『ポッシブル・ワールズ』（Possible Worlds ） 、 『ファー・サイド・オブ・ザ・ムーン』（Far Side of the Moon ）でジニー賞の最優秀監督賞にノミネートされ、 『コンフェッショナル』（Le Confessionnal）で同賞を受賞しました。

彼は映画『Nô』でジュトラ賞最優秀監督賞にノミネートされ、映画『Possible Worlds』で特別ジュトラ賞を受賞しました。

2013年、ルパージュは第10回グレン・グールド賞を受賞した。[41]

ヨーロッパ演劇賞

2007年、彼はテッサロニキで第11回ヨーロッパ演劇賞を受賞した。賞の主催者は次のように述べている。

ケベック出身の演出家ロバート・ルパージュは、ヨーロッパ出身ではないものの、旧世界の演劇に多大な影響を与え続けている。彼は、表現手段を刷新し、ヨーロッパの俳優たちと頻繁に共演し、ヨーロッパ的とも言えるレパートリー、感性、そして視点を携えている。ルパージュの選出は、当時のアメリカのロバート・ウィルソンの場合と同様に、主に文化政策の文脈で捉えなければならない。この政策は、1986年に欧州委員会との合意に基づき制定された賞の規則に定められているように、「国家間の相互理解と知識の向上に意義ある文化イベントの創出に貢献した演劇人または演劇団体」に賞を授与することを目的としている。[42]

参考文献

  1. ^ abcd グランボワ、ミシェル (2025).ケベックシティのアートとアーティスト: 図解の歴史。トロント: アート カナダ インスティテュート。
  2. ^ 「ルパージュの告白的な新作劇には驚きの瞬間がたくさんある」マーティン・モロー著、グローブ・アンド・メール、2015年7月15日
  3. ^ ab 「ロバート・ルパージュにとって歴史と個人史が出会う」トロント・スター、2010年11月12日。
  4. ^ ジョン・ハズレット・カフ「ブレイキング・ア・レッグ：映画は演劇の失敗を再現する」グローブ・アンド・メール、1993年12月15日。
  5. ^ Marie Belzil & Mariano Franco (2009). 「The Image Mill Revealed」（Adobe Flash Playerが必要です） .カナダ国立映画庁. 2011年3月11日閲覧。
  6. ^ Tommasini, Anthony (2009年11月9日). 「地獄と天国の間、モーフィングするイメージの世界」ニューヨーク・タイムズ. 2011年5月5日閲覧。
  7. ^ 「ナイチンゲールとその他の短い寓話」Wayback Machineに2010年2月11日アーカイブ。Canadian Opera Company。2010年1月6日閲覧。
  8. ^ ケン・ジャウォロウスキー（2013年3月25日）「ボウルと体が空を飛ぶ場所」ニューヨーク・タイムズ紙。
  9. ^ Emond, C. 「Au cinéma ce midi : Götterdämmerung, de Richard Wagner, mise en scène par Robert Lepage」.パットホワイト.com 。2012 年 5 月 4 日に取得。
  10. ^ Tommasini, Anthony (2010年9月28日). 「James Levine Is Back for Met's Opening Night」. The New York Times . 2011年5月5日閲覧。
  11. ^ Waleson, H. (2011年4月26日). 「Where Initmacy Walked the Plank」.ウォール・ストリート・ジャーナル. 2011年5月5日閲覧。
  12. ^ Tommasini, Anthony (2011年4月23日). 「ブリュンヒルデの試練はワーグナーの夢を超える」.ニューヨーク・タイムズ. 2011年5月5日閲覧。
  13. ^ Tommasini, Anthony (2011年10月27日). 「Dragon, Dwarfs and Demigod: It Must Be Wagner」. The New York Times . 2011年11月4日閲覧。
  14. ^ Tommasini, Anthony (2012年4月25日). 「メットのリングマシン、スピンサイクルを終了」.ニューヨーク・タイムズ. 2012年5月4日閲覧。
  15. ^ Wakin, Daniel J. (2012年4月22日). 「オイル塗布後のメットのリング」.ニューヨーク・タイムズ. 2012年5月4日閲覧。
  16. ^ Wakin, Daniel J. (2010年6月7日). 「新しいリングセットのために、メトロポリタン美術館は鉄製の支柱を購入しなければならない」.ニューヨーク・タイムズ.
  17. ^ 「The Leonard Lopate Show: Wagner's Dream」WNYC . 2012年5月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年5月16日閲覧。
  18. ^ Oestreich, JR (2012年5月7日). 「メトロポリタン美術館の45トンの歌姫の物語」.ニューヨーク・タイムズ. 2012年5月16日閲覧。
  19. ^ 未来的なモントリオールを巡る忘れられない旅、The Gazette紙のレビュー、2012年10月12日
  20. ^ Mars and April // Mars & Avril、Variety誌のレビュー、2012年7月16日
  21. ^ 200万ドルの予算で制作されたSF映画：TED2013でのマルタン・ヴィルヌーヴ氏、TED公式ブログの記事、2013年2月27日
  22. ^ 「レビュー：ロバート・ルパージュは『887』で再び故郷へ」アレクシス・ソロスキ著、ニューヨーク・タイムズ、2017年3月17日
  23. ^ 「カナディアン・ステージの使命は、国内有数の現代舞台芸術団体となることです」。2019年4月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年5月11日閲覧。
  24. ^ 「ロバート・ルパージュ氏、家族、フランス語圏の分離主義、そして887について」アレクシス・ソロスキ著、ニューヨーク・タイムズ、2017年3月20日
  25. ^ ab グローブ・アンド・メール紙：モントリオール・ジャズ・フェスティバルが中止、ロバート・ルパージュの奴隷歌公演について謝罪
  26. ^ 「モントリオール・ジャズ・フェスティバルが中止、ロバート・ルパージュによる奴隷歌公演について謝罪」『グローブ・アンド・メール』、2018年7月4日。
  27. ^ トロント・ナショナル・ポスト、2018年7月27日
  28. ^ "" J'ai eu plus de problèmes avec [la réaction des] Blancs "、Robert Lepage と同様"。 2021年2月2日。
  29. ^ カルダン、フレデリック (2018 年 7 月 16 日)。 「アントレヴュー：ロベール・ルパージュとモーツァルトの魅惑的なフルート奏者、ケベック州」。 CBC 。2019年1月29日に取得。
  30. ^ “国際シェイクスピア 2022 フェスティバルのプログラムが完了 – テアトルル国立マリン ソレスク”. 2022 年 5 月 18 日。2022-06-06に取得。
  31. ^ Jean Siag、「Les 12 travaux d'Imelda : Étonnante comédie」La Presse、2022 年 10 月 28 日。
  32. ^ ICI.Radio-Canada.ca、Zone Arts- (2022 年 3 月 24 日)。 「ロベール・ルパージュによる、想像力豊かなリオペル・ラコンテ」。Radio-Canada.ca (カナダフランス語) 。2023-03-07に取得。
  33. ^ ブーランジェ、リュック (2022-03-24). 「ドゥセッペの50歳：ロベール・ルパージュのリオペルへのオマージュ」。La Presse (カナダフランス語) 。2023-03-07に取得。
  34. ^ ゴールドマン、アダム・ヨアキム (2024年10月7日). 「レビュー：野心的な作品だが、トランプハウスのように薄っぺら」ニューヨーク・タイムズ.
  35. ^ シャルル＝アンリ・ラモンド、「10月5日のテスタメント・アン・サル」。ケベック州の映画、2023 年 5 月 24 日。
  36. ^ Canadaswalkoffame.com 2007年4月12日アーカイブ、Wayback Machineより
  37. ^ “Governor General announcements 60 new appointments to the Order of Canada”. 2009年7月1日. オリジナルより2009年7月5日時点のアーカイブ。
  38. ^ 「Governor General's Performing Arts Awards – Robert Lepage biography 1994」. 2013年11月26日.
  39. ^ 「Governor General's Performing Arts Awards – Robert Lepage biography 2009」. 2013年11月26日.
  40. ^ “XI エディツィオーネ”. Premio Europa per il Teatro (イタリア語) 。2023-01-02に取得。
  41. ^ “Robert Lepage award the Tenth Glenn Gould Prize”. glenngould.ca . 2013年2月21日. 2014年4月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  42. ^ “Europe Theatre Prize - XI Edition - premio”. archivio.premioeuropa.org . 2023年1月2日閲覧。

さらに読む

  • パトリック・コー＆バーナード・ギルバート著『エクス・マキナ：舞台のための創造』タロンブックス、2009年、ISBN 978-0-88922-617-3
  • アレクサンダル・ドゥンジェロヴィッチ『ロベール・ルパージュの映画』『記憶の詩学』ウォルフラワー・プレス、2003年、ISBN 1-903364-33-7
  • アレクサンダル・ドゥンジェロヴィッチ『ロバート・ルパージュの演劇性』マギル・クイーンズ大学出版局、2007年、ISBN 978-0-7735-3251-9
  • フリーマン、ジョン著『地球上で最も偉大なショー：ピーター・ブルックからシドニーオリンピックまでの世界劇場』、オックスフォード出版社、ISBN 978 1 907471 54 4
  • コスタス、ジェーン著『トロント舞台におけるロバート・ルパージュ：言語、アイデンティティ、ネイション』マギル・クイーンズ大学出版局、2016年。ISBN 978-0-7735-4675-2
  • ラーセン＝ヴェフリング、サラ。Inszenierung von Diversität: Performanz kultureller Vielfalt und Differenz im Theater von Robert Lepage (多様性の舞台化: ロベール・ルパージュ劇場における文化的多様性と差異のパフォーマンス)、転写: Bielefeld, D, 2021, Edition Kulturwissenschaft 246. ISBN 978-3-8376-5491-2。
ウィキメディア・コモンズには、ロバート・ルパージュに関連するメディアがあります。
  • IMDbのロバート・ルパージュ
  • ロバート・ルパージュ、2009年カナダ国立映画庁のドキュメンタリー
  • 「エピデミック」：ロベール・ルパージュのヨーロッパと日本における代表作
  • Ex Machinaウェブサイトの伝記ページ 2014年5月25日アーカイブWayback Machine
  • グランボワ、ミシェル. 『ケベック・シティの芸術と芸術家：図解歴史』 2025年. トロント：アート・カナダ・インスティテュート.
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