マシュー・ヒンドソン
マシュー・ジョン・ヒンドソンAM(1968年9月12日生まれ)[ 1 ]はオーストラリアの作曲家である。
バイオグラフィー
マシュー・ヒンドソンは1968年、ニューサウスウェールズ州ウーロンゴン生まれ。シドニー大学とメルボルン大学でピーター・スカルソープ、エリック・グロス、ブレントン・ブロードストック、ロス・エドワーズなどの作曲家に師事し作曲を学びました。
ヒンドソンの作品は、母国オーストラリア全土のアンサンブルやオーケストラによって演奏されており、その中には国内のプロの交響楽団や室内楽団のほとんども含まれています。海外では、ニュージーランド、ドイツ、フランス、オーストリア、イギリス、オランダ、ポルトガル、アメリカ合衆国、日本、マレーシア、カナダ、タイで発表されており、1994年と2000年のアムステルダムのガウデアムス音楽週間[ 2 ] 、1997年のコペンハーゲンのISCM音楽祭、1998年のパリ作曲家ロストラムといった主要なイベントでも取り上げられています。
彼の音楽はクラシック音楽の文脈においてポピュラー音楽のスタイルの影響をしばしば示しており、その結果、力強い反復リズムや高いダイナミックレベルといった音楽的要素が作品に典型的に見られる。実際、直接性と即時性は彼の音楽の多くに共通する特徴である。彼の最も有名な作品の一つである『スピード』 (1996年)は、1994年のヒット映画『スピード』に触発されたのではないかと一部で考えられていたが、ハインドソン自身はこの関連性を否定している。
1999年、ヒンドソンはシドニー交響楽団の専属作曲家に就任。この在籍中に書かれた作品にはBoom-BoxやIn Memoriam: Amplified Cello Concertoなどがあり、後者は後に2001年APRA-AMC賞の最優秀管弦楽曲にノミネートされた。同年、彼はシドニーユースオーケストラの専属作曲家でもあり、同オーケストラからヴァイオリン協奏曲の委嘱を受けた。2002年にはMusica Viva Australiaの主任作曲家に就任し、クリスチャン・ヤルヴィのアブソリュート・アンサンブル、バロックヴァイオリニストのアンドリュー・マンゼ、オーストラリアのオーボエ奏者ダイアナ・ドハティとベルチャ弦楽四重奏団、そしてデュオ・ソル のために数多くの新しい委嘱作品を作曲した。
2002年5月、シドニー・ダンス・カンパニーは、芸術監督グレアム・マーフィーが振付し、ヒンドソンの音楽に合わせて踊る90分の新作『エリプス』でオーストラリアツアーを行い、大きな反響を得た。満員の観客を集めたこの作品は、シドニー・ダンス・カンパニーの興行収入記録を塗り替えた。2004年にはアメリカツアーも行われた。
2003年9月、ハインドソンはウェールズのヴェール・オブ・グラモーガン音楽祭で注目の作曲家として演奏され、様々なアンサンブルによって14作品が演奏されました。 2003年から2004年にかけてはクイーンズランド管弦楽団の専属作曲家を務め、その成果の一つとして、デイム・エヴリン・グレニーのために作曲され、 2006年にブリスベンで初演された打楽器協奏曲が生まれました。さらに、2004年1月にはドイツのゲルゼンキルヒェンで、バレエ・シンドフスキーによる全夜公演のダンス作品に彼の作品が作曲されました。
その他の作曲作品には、オーストラリア管弦楽団ネットワークのための2曲、アメリカ人フルート奏者マリーナ・ピッチニーニのためのフルート協奏曲『ハウス・ミュージック』(2006年12月にロンドン・フィルハーモニー管弦楽団により初演) 、パスカルとアミ・ロジェのために書かれた2台ピアノのための協奏曲、デイヴィッド・ビントレーのために書かれた3つのバレエ曲(2つはバーミンガム・ロイヤル・バレエ団の委嘱、 1つはサラソタ・バレエ団の委嘱)、エイミー・ディクソンのために書かれたソプラノ・サクソフォン協奏曲がある。マシュー・ヒンドソンの楽曲は、フェイバー・ミュージック(英国)により出版されている。彼の管弦楽曲3曲を収録したディスクは、ニュージーランド交響楽団とトラスト・レコードにより録音され、2008年8月にリリースされた。
作曲家としての活動に加え、ヒンドソンはシドニー音楽院の芸術音楽ユニットで講義を行い、准教授兼作曲科長も務めている。最近、サイエンス・プレスから出版された『Music Composition Toolbox』という本の共著者となった。ヒンドソンは2004年から2010年まで、西シドニーを拠点とする新しい現代音楽フェスティバル、オーロラ・フェスティバルの芸術監督を務めた。[ 3 ] 2017年には、セントラルパークのナウムバーグ・バンドシェルで開催されたナウムバーグ・オーケストラ・コンサートのサマーシリーズで、マラリンガ(2009年/2011年編曲)が米国初演された。[ 4 ]
栄誉
マシュー・ヒンドソンは2006年に「オーストラリアを代表する作曲家および音楽教師として、また音楽作品を新しい聴衆に広く普及させることを通じて芸術に貢献した」としてオーストラリア勲章を受章した。 [ 5 ]
選りすぐりの作品
舞台作品
- 交響曲第2番:e=mc2、一幕バレエ、2009年
- ファスター、一幕のバレエ、2011年
- 間違いの喜劇、二幕バレエ、2022年
- モーツァルトに倣った「インポスター」、一幕のバレエ、2022年
オーケストラ
- メタリカへのオマージュ、1994/97
- スピード、1996年
- ライトスピード、1996年
- レイヴ・エレーション(エクステンデッド・ミックス)、1997
- RPM、1996/98
- レイヴ・エレーション(シンドウスキー・ミックス)、1997/2003
- ブームボックス、1999年
- 追悼:アンプリファイド・チェロ協奏曲、2000年
- ヴァイオリン協奏曲第1番(オーストラリアのポストカード)、2000年[ 6 ]
- ヘッドバンガー、2001
- レイブ・エレーション、2002
- モダンオブジェクトのシンフォニー、2003年
- オートエレクトリック、2003
- 打楽器協奏曲、2005年
- 地獄の機械、2006年
- ハウスミュージック(フルート協奏曲)、2006
- フラッシュマッドネス、2006
- カルカドゥング(ウィリアム・バートンとの共同作曲)、2007年
- イクタルルス・プンクタトゥス、2008年
- 危険な生き物、2008年
- 交響曲第2番:e=mc2、一幕バレエ、2009年
- エネルギー、2009年
- 2台のピアノのための協奏曲、2011年
- フルオーケストラ、ソロトランペット、ディジュリドゥのための「明るい赤の序曲」 (2013年)
- 帰還兵、交響曲第3番、2014年
- 愛されるより恐れられる方が良い、SATB合唱とオーケストラのための、2014年
- ソプラノサクソフォンとオーケストラのための協奏曲、2019
- ビッグ・スティール、2022年
弦楽オーケストラ
- 弦楽オーケストラと打楽器のためのテクノロジック1-2 、1998年
- 12本のソロ弦楽器のための「ホワイトウォーター」 (1999-2000年)
- 弦楽四重奏と弦楽オーケストラのための「レイヴとナイチンゲール」 (2001年)
- バルカン・コネクション弦楽オーケストラ、2003年
- ジェントル・ジャイアント、2003年
- ディジェリブルーグラスディジュリドゥ、弦楽オーケストラと打楽器、2005
- 歌と踊り、弦楽オーケストラ、2006年
- 罪と罰コントラバスと弦楽オーケストラ、2009年
- マラリンガ・ヴァイオリンと弦楽オーケストラ( 1950年代のオーストラリア奥地にあるイギリスの核実験場にちなんで名付けられた) [ 7 ] 2009年/2011年編曲
- ピアノ伴奏、弦楽オーケストラのための「Bright Stars」 、2016年
- 弦楽オーケストラまたは弦楽アンサンブルのための「アトミック・タンジェリン」 (2017年)
- Nothing is Forever弦楽オーケストラのための、2018年
アンサンブル
- 10人の打楽器奏者のためのラッキーセブン、1995年
- ジークフリート間奏曲第4番 ワルキューレの騎行(ヴィオラ) 8本のヴィオラ、1998年
- テクノロジック145、13人の室内アンサンブル用、1998年
- ジークフリート間奏曲第1番(金管アンサンブル用)、1999年
- 12本のソロ弦楽器のための「ホワイトウォーター」 (1999-2000年)
- Comin' Right Atcha、8人のアンプリファイド室内アンサンブル、2002年
- Comin' Right Atcha、14人の室内アンサンブル用、2002年、2006年
- スピリット・ソング、5人の室内アンサンブルのための、2003/2006
- セプテット、7人の室内アンサンブルのための、2009年
- チェロと6人の室内アンサンブルのための「Beauty」 、2009年
- 14人の室内アンサンブルのための「今年の黙示録」 、2016年
- カリヨンの到着、2017年
- トランペット協奏曲(ソロトランペットと7人の室内アンサンブルのための)、2018–20年
室内楽
- ヴィオラとピアノのためのプレリュードとエスタンピエ、1986年
- 4つのソロヴァイオリンのための「Four Score」 、1992年
- リトル・クリシェティナの2つのヴァイオリンのための魔法のファンタジー、1994年
- デスステンチ(アンプリファイド・フルート、アンプリファイド・クラリネット、ピアノ用、1995年)
- 任天堂音楽( Aクラリネットとピアノのための)、1995年
- サクソフォン四重奏のための5つの楽章、1996年
- クラリネットとピアノのためのゲームボーイミュージック、1997年
- ヴァイオリン、ヴィオラ、エレクトロニクスのための2つの海洋肖像画、1997年
- クリスシエティナのヴァイオリンとヴィオラのための魔法のファンタジー、1998年
- イグニッション:トランペットまたはアルトサックスとピアノのポジティブ、1998年
- チェロまたはテナーサックスとピアノのための「ジャングル・フィーバー」 (1998年)
- オーボエまたはソプラノサックスとピアノのための夜の小品、1998年
- チェロまたはファゴットとピアノのためのラブ・セレナーデ、1998年
- ソロハープのためのNトランス、1998年
- ヴィオラとピアノのためのラメント、1996/2002
- ギターと弦楽四重奏のための「ラッシュ」 (1999年)
- オーボエと弦楽四重奏のための「ラッシュ」 (1999/2001)
- ジークフリート間奏曲第2番(木管八重奏、またはソプラノサックスとピアノ、またはクラリネットとピアノ)1999年
- ジークフリート間奏曲第3番( 3人の打楽器奏者のための)、1999年
- ヴァイオリンとチェロのための「Always On Time」 (2001年)
- パルス・マグネット(ピアノ2台と打楽器2台のための)、2001年
- バロック・ヴァイオリンとチェンバロのためのソナタ『バロック・ヴァイオリンとチェンバロ』、2002年
- インダストリアル・ナイト・ミュージック(弦楽四重奏曲第1番)、2003
- 地下室の芸術グルとその他の小品ソロヴァイオリンのための、2004年
- ディジュリドゥと弦楽四重奏のための「ディジュリブルーグラス」 (2005年)
- ピアノ三重奏曲、2006年
- ソロヴァイオリンのための「生命の歌」 、2007年
- ソロヴァイオリンのための「メタリックヴァイオリン」 (2007年)
- 木管五重奏のための軽音楽、2007
- クラリネット四重奏のためのビデオゲーム・ドリーミング、2007年
- 2つのヴァイオリンのための「メタリック・ヴァイオリン」、2008年
- 2008年 尺八アンプとCDのためのシェイクダウン
- ヴァイオリン協奏曲:ヴァイオリンとピアノのための「夏の物語」、2009年
- ヴァイオリンとピアノのための「マラリンガ」 (2009年)
- バセットクラリネットのための「葬送の窓」 (2009年)
- 弦楽四重奏のための「ビッグ・ハート」 、2009年
- マンダレー(ソロヴァイオリン用、2009年)
- フルート、ホルン、弦楽五重奏のための七重奏曲、2009年
- ソロシロフォンのための「The Flash」 (2010年)
- サックス四重奏のためのビデオゲーム・ドリーミング、2010年
- 光は粒子であり波でもある フルート、Aクラリネット、ピアノ、弦楽四重奏のための作品、2010年
- ソプラノサックスとピアノのための「Repetepetition」 (2011年)
- 2つのヴァイオリンのための「翡翠のビジョン」 、2011年/改訂2020年
- ヴァイオリンとピアノのための「Remembering Dixie」 (2012年)
- ソフィーへの歌(ヴァイオリンとピアノのための)、2012年
- ピアノ四重奏のためのエピック・ディーヴァ、2012年
- 2012年室内オーケストラのための「The Stars Above Us All」
- フルート/ピッコロとヴィブラフォンのための「Repetepetition」 (2013年)
- フルート/ピッコロとピアノのための「Repetepetition」 (2013年)
- 弦楽四重奏曲第2番、2013年
- ピアノ三重奏のための「ラッシュ」 、2015年
- 弦楽四重奏曲第3番:ンゲリンガ、2015
- 弦楽四重奏曲第4番(弦楽四重奏と独奏打楽器のための)、2016年
- サクソフォン四重奏のための「ロミオとジュリエット」の場面、2016年
- ソロトランペットのための葬儀演説、2016年
- フルート協奏曲第3楽章のラウンジミュージックアレンジ、クラリネットとピアノのためのハウスミュージック、2016年
- オデュッセウスとセイレーンたち(フルートとピアノのための)、2017年
- 弦楽四重奏曲第5番(祝典)、2017年
- シャンパン・ファンファーレ、2本のフルートのための、2017年
- バッハに倣って、弦楽四重奏のための、2018年
- 1,2,3,4,5,6,7,8、ヴァイオリンとチェロのための、2018年
- バッハに倣って、2つのバロックヴァイオリンとヴィオラ・ダ・ガンバのための、2018年
- ヴァイオリン・ソナタ第1番「ダーク・マター」、ヴァイオリンとピアノのための、2018年
- ヒーローズ、ソプラノサックス独奏用、2020年
- ヘイ、ソロスネアドラム、2020
- アンダンテ・アモロソヴァイオリンとヴィオラのための、2021
ピアノ
- AK-47、1993年
- プラスチックの歓喜の瞬間、2000年
- おもちゃのピアノとシンバルモンキーのためのモンキーミュージック、2009
- 2台のピアノのためのビッグバン、2013年
- 2台のピアノとエレクトロニクスのための「Visible Weapon」 (2013年)
- ラ・サルサ・センシュアル、2020
合唱
- パイ、1999
- ベルベット・ドリームス、1999年
- ブルー・アリス、2000年
- ハートランド、2001年
- 愛されるより恐れられる方が良い、SATB合唱とオーケストラのための、2014年
- エレクトリック・レイン、SAB合唱団とシンフォニック・ウィンド・バンドのための、2019年
- da-bi-du、無伴奏SSATBarBの声楽のための、2019年
ボーカル
- 昆虫の歌、メゾソプラノとギター、1998年
- セントラル・オーストラリアン・ソング(ソプラノと5人の室内楽アンサンブルのための)、2009年
- 異教徒の救世主 (「Nun komm, der Heiden Heiland」より)、ソロ・テナー、チェロ、室内オルガン、2017
シンフォニック吹奏楽団
- RPM、2002年
- ヘッドバンガー、2003
- レクイエム・フォー・ア・シティ(ポール・マックとの共同作曲)、2015年
- エレクトリック・レイン、SAB合唱団とシンフォニック・ウィンド・バンドのための、2019年
参考文献
- ^オックスフォード・インデックス. 2015年5月9日閲覧。
- ^ “Gaudeamus Muziekweek、Muziek Centrum Nederland” . gaudeamus.nl 。2021 年4 月 13 日に取得。
- ^ 「Matthew Hindson : 所属アーティストプロフィール : Australian Music Centre」 www.australianmusiccentre.com.au . 2022年2月17日閲覧。
- ^ 「注目すべきイベントと出演者」 Naumburg Orchestral Concerts . 2025年3月5日閲覧。
- ^ 「It's an Honour」 itsanhonour.gov.au . 2021年4月13日閲覧。
- ^ 「ヴァイオリン協奏曲第1番(「オーストラリアのポストカード」)(2000年)– マシュー・ヒンドソン」 hindson.com.au 2005年1月18日. 2016年7月15日閲覧。
- ^ 「VC WEB BLOG | 作曲家マシュー・ヒンドソン – 米国初演、ヴァイオリンとオーケストラのための『マラリンガ』 [BLOG]」。世界有数のクラシック音楽ニュースソース。2009年設立。2017年6月26日。 2022年2月17日閲覧。