マイケル・ベナビブ

マイケル・ベナビブ
生まれる
マンハッタン、ニューヨーク
職業ポートレート写真家
市民権アメリカ人
親族ロベルト・ベナビブ（兄弟）、キム・ベナビブ（兄弟）

マイケル・ベナビブはアメリカのポートレート写真家で、デヴィッド・ボウイ、2パック・シャクール[1] 、ショーン・コムズ[2]、キース・リチャーズなどのポートレートで知られています。著名人のポートレートでは、ビル・クリントン、アラン・ダーショウィッツ、ロレッタ・リンチなどが撮影されています。彼の作品は、ヴァニティ・フェア[3] 、ヴォーグ[4] 、GQ、ローリングストーン、ヴァイブ[5] 、 ESPNザ・マガジン、ウォールストリート・ジャーナル[6] 、ニューヨーク・タイムズ[7] 、NPR [8 ]、ニューズウィーク[ 9]などの出版物に掲載されています。彼の作品は、スミソニアン[10] [11] [12] [13]やMoMaに展示されている写真コレクションに含まれています。[1]

ヒップホップ写真

1980年代、マイケルはラッシュ・マネジメントとデフ・ジャム・レコードでフリーランスとして活動し、[14]ラキム、LLクールJ、パブリック・エネミー、DJジャジー・ジェフ＆フレッシュ・プリンスなど、数多くのミュージシャンを撮影した。

2007年、ワトソン・ガプティル出版とビルボード・ブックスは、マイケル・ベナビブのヒップホップ写真とビル・アドラーの文章を収録した「In Ya Grill: The Faces Of Hip-Hop」を出版した。[15]

キャリア

1995年には、ニューヨーク・タイムズ・マガジン、ニューズウィーク、[9] ローリングストーン、アドウィーク、[16 ] フォーブス、[17] ESPNザ・マガジン、ブルームバーグ・マーケッツなどの雑誌の編集写真撮影を担当しました。[18]

1997 年、彼の雑誌編集写真がきっかけとなり、ハイネケン、日産、スプライト、ラグズ、PETA、Planned Parenthoodなどのブランドの広告の仕事に就きました。

2000 年代初頭、彼の担当業務には、フォーブス・ライフや、アメリカン・エキスプレス、シティバンク、ファイザーなどのフォーチュン 500 企業などが含まれていました。

展示会

2023年4月14日から4月27日まで、ニューヨーク・オーチャード通りのレガシー・ギャラリーでマイケル・ベナビブの個展「In Your Grill」が開催された[19]。2パック・シャクールやショーン・コムズなど、著名なヒップホップ・セレブリティのポートレートに焦点を当てた展覧会。ヒップホップ・レジェンドの象徴的な写真で知られるマイケル・ベナビブの作品を展示した。

オンライン デジタル ギャラリー 2003 年印刷 国立アフリカ系アメリカ人歴史文化博物館NMAAHC 展示会「ニューヨークのクラブ アマゾンでのビギー スモールズ、[20] 2 パック、レッドマンの写真プリント」には、ビギー スモールズの写真が含まれています。

2023年8月12日、FUTURE GALLERY 4 ELEMENTSがヒップホップ50周年を祝う[21] 50 Upper Alabama St SW、ATLで「ヒップホップ50周年を祝う」と題した展示会が開催されます。イベントのハイライトは、マイケル・ベナビブによる@classichiphopartistsのギャラリーアート展示で、エリック・B & R・ラキム、ドクター・ドレー、2パック・シャクールなど、著名なヒップホップアーティストの肖像画が展示されます。

ヒップホップの芸術は、マイアミ・グラフィティ美術館で「モンスター・エナジー」と提携して、スミソニアン博物館のアイジャミー・ヒップホップ写真コレクションを発表します。 [22]象徴的な画像には、シルヴィア・ロビンソン、ラン・DMC、フレイバー・フレイヴ、バン・B、サイプレス・ヒル、イージー・E、ドンディ・ホワイト、スリック・リック、TI、ピットブル、ビギー・スモールズ、スヌープ・ドッグ、デビッド・バナーなど、ヒップホップの不滅の人物のビンテージ・ポートレートや、リー・“スクラッチ”・ペリーから始まる、ヒップホッパーに先立って影響を与えたレゲエの偉人たちのビンテージ・ポートレートが含まれます。これらの肖像画を作成した著名な写真家には、マイケル・ベナビブが含まれます。

ヒップホップの芸術 — アイジャミーヒップホップ写真コレクション（マイアミ、2025年）展覧会の日程と会場：マイアミのウィンウッドアーツディストリクトにあるヒップホップの芸術ギャラリーでは、スミソニアン博物館のアイジャミーヒップホップ写真コレクションから厳選した没入型のインタラクティブなプレゼンテーションが開催され、2025年3月22日に開幕しました[23] 2003年にビルアドラーによって設立されたアイジャミーファインアーツギャラリーを起源とするこのコレクションは、59人の写真家による400枚以上の写真プリントで構成され、2015年にスミソニアン博物館の国立アフリカ系アメリカ人歴史文化博物館が購入しました[24]マイアミでのプレゼンテーションには、ニューヨークのブリーカーストリートでマイケルベナビブが撮影したラキムの「ベンジート」を彷彿とさせる白い1986年メルセデスのような珍しいエフェメラが含まれていました

2017年、ニューヨーク近代美術館（MoMa）の「ファッションはモダンか？」展に、彼が撮影した2パック・シャクールの写真が展示された。

2017年、スミソニアン協会の国立アフリカ系アメリカ人歴史文化博物館で開催された「More Than A Picture」展に、アイジャミー写真コレクションから入手された彼の写真が展示されました。[25]

2018年、スミソニアン博物館で開催された「Represent」展では、 MCライト、2パック・シャクール、メアリー・J・ブライジといったヒップホップアーティストの写真が展示されました。この展覧会では、2017年のスミソニアン博物館での展覧会とは異なる写真が展示されています。[26]

2018 年 6 月、Bond Street Print Shop で、南部貧困法律センターへの寄付金を集めるための写真展が開催され、彼のポートレート写真のプリント販売も行われました。

2019年、カリフォルニア州カルバーシティのアネンバーグ写真スペースは、同美術館の開館10周年を記念し、本書の内容に基づいた「コンタクト・ハイ：ヒップホップのビジュアル史」と題した展覧会を開催した。この展覧会には彼の写真も含まれていた。[27]

2020年には、マンハッタンのローワー・イースト・サイドにあるエセックス・ストリート79番地にある国際写真センターの新拠点の開設式の一環として、ニューヨークの国際写真センターで「コンタクト・ハイ：ヒップホップのビジュアル歴史」展が開かれた。[28]

本

  • 『イン・ヤ・グリル：ヒップホップの顔たち』マイケル・ベナビブのヒップホップ写真集。ビルボード・ブックス、2007年。ISBN 978-0-8230-7885-1。
  1. 定義：ヒップホップのアートとデザイン（2002年） ビル・アドラー、セイ・アダムス著。定義：ヒップホップのアートとデザイン（2002年）。ハーパーコリンズ出版社。ISBN 978-0-06-143885-1。
  2. 『バック・イン・ザ・デイ：トゥパック・シャクールと過ごした日々』（1997年）。『バック・イン・ザ・デイ：トゥパック・シャクールと過ごした日々』ランダムハウス出版。ISBN 0-345-44775-1。
  3. RAP TEES; DJ Ross One著 (2023年)。Wash Cold Booksにより自主出版・販売。ISBN 979-8-218-04872-3。
  4. アイチームズ：ファッションは現代的か？　モマ・パオラ・アントネッリ著（2017年）。アートブック｜米国およびカナダではDAP。ISBN 978-1-63345-036-3。
  5. トッド・ボイド著『ラッパーズ・デラックス：ヒップホップが世界を作った方法』（2024年）。ファイドン・プレス。ISBN 978-1-83866-622-4。
  6. LL COOL Jが語る『The Streets Win; 50 Years Of Hip Hop Greatness』 LL Cool J、Vikki Tobak、Alec Banks著 (2023年) [1] . Rizzoli International Publications. ISBN 978-0-8478-7316-6。
  7. スミソニアン・アンソロジー・オブ・ヒップホップ・アンド・ラップ：（NMAAHC）とスミソニアン・フォークウェイズ・レコーディングス（2021年）。スミソニアン・アンソロジー・オブ・ヒップホップ・アンド・ラップ：。スミソニアン・フォークウェイズ・レコーディング。ISBN 978-1-7341305-0-8。
  8. Def Jam Recordings; The First 25 Years of the Last Great Record Label（Def Jam、ビル・アドラー、ダン・チャーナス、リック・ルービン共著、2011年）。Def Jam Recordings: the First 25 Years of the Last Great Record Label（Def Jam、ビル・アドラー、ダン・チャーナス、リック・ルービン共著）。Rizzoli社。ISBN 978-0-8478-3371-9。
  9. アトランティック・レコード75周年記念、ルーエル・ゴールデン編（2025年）。アトランティック・レコード75周年：スタイルブック。Taschen . ISBN 978-3-8365-9205-5。
  10. アイス・コールド ヒップホップジュエリーの歴史；ヴィッキー・トバック著（2022年）。アイス・コールド：ヒップホップジュエリーの歴史。タッシェン社。ISBN 978-3-8365-8497-5。
  11. ヴィッキー・トバック著『コンタクト・ハイ：ヒップホップのビジュアル史』（2018年）。『コンタクト・ハイ：ヒップホップのビジュアル史』クラウン・パブリッシング・グループ。ISBN 978-0-525-57388-3。
  12. ビル・アドラー、ダン・チャーナス（2011年）『デフ・ジャム・レコーディングス：最後の偉大なレコードレーベルの25年間』ランダムハウス社、ISBN 978-0-8478-3371-9。
  13. パオラ・アントネッリ、ミシェル・ミラー・フィッシャー（2017年10月5日）『アイテム - ファッションはモダンか？』ニューヨーク近代美術館、ISBN 978-1-63345-036-3。
  14. トミー・ヒルフィガー、デヴィッド・A・キープス（1997年）『オール・アメリカン：スタイルブック』ユニバース出版、ISBN 978-0-7893-0050-8。

参考文献

引用

  1. ^ パオラ・アントネッリ、ミシェル・ミラー・フィッシャー共著（2017年10月5日）。『アイテム - ファッションはモダンか？』ニューヨーク近代美術館、52ページ。ISBN 978-1-63345-036-3。
  2. ^ Tobak, Vikki (2016年9月29日). 「コンタクト・ハイ：写真家マイケル・ベナビブ、バッドボーイの「家族」ポートレート撮影について」.マス・アピール. 2018年8月10日閲覧。
  3. ^ ヴァニティ・フェア. コンデナスト・パブリケーションズ. 1993年5月. 136ページ.
  4. ^ Vogue. Condé Nast Publications. 1997年11月. p. 348.
  5. ^ Vibe. Time Publishing Ventures, Incorporated. 2008年1月. p. 28.
  6. ^ Journal, Wall Street (2018-04-11). 「金融幹部との協働について」. WSJ . 2018年8月14日閲覧。
  7. ^ ミッチェル、エルヴィス (2000年9月17日). 「ダブルシフト・タイムズ・シックス」.ニューヨーク・タイムズ・ウェブアーカイブ. 2018年8月14日閲覧。
  8. ^ 「First Listen: Marnie Stern, 『The Chronicles Of Marnia』」NPR.org 2013年3月3日. 2018年8月14日閲覧。
  9. ^ ab Newsweek. Newsweek, Inc. 1994. p. 56.
  10. ^ 「アイジャミーのヒップホップ写真コレクション、国立アフリカ系アメリカ人歴史文化博物館に収蔵」ニュースデスク2015年9月16日. 2018年8月10日閲覧。
  11. ^ 「アフリカ系アメリカ人博物館でヒップホップの象徴たちを訪ねよう」ワシントン・ポスト2016年9月23日. 2018年8月10日閲覧。
  12. ^ Gonzalez, David (2016年2月25日). 「ヒップホップの黄金時代を撮影する」Lens Blog . 2018年8月10日閲覧。
  13. ^ 「デューク・エリントンからパブリック・エネミーまで：ヒップホップのイメージとその文化的ルーツ」ニューヨーク・タイムズ、2018年7月26日。 2018年8月10日閲覧。
  14. ^ ビル・アドラー、ダン・チャーナス（2011年）『デフ・ジャム・レコーディングス：最後の偉大なレコードレーベルの25年間』ランダムハウス社、ISBN 978-0-8478-3371-9。
  15. ^ 『イン・ヤ・グリル：ヒップホップの顔たち』ビルボードブックス、2007年、ISBN 978-0-8230-7885-1。
  16. ^ Adweek. A/S/M Communications. 2000年11月.
  17. ^ Jones, Finn-Olaf (2010年10月22日). 「Off the Beaten Track」. Forbes . 2018年8月14日閲覧。
  18. ^ ブルームバーグ・マーケッツ、ブルームバーグ、LP、2004年7月、92ページ。
  19. ^ https://www.fox5ny.com/news/in-your-grill-hip-hop-exhibit
  20. ^ https://nmaahc.si.edu/object/nmaahc_2015.132.71
  21. ^ https://www.instagram.com/p/Cu9P9IEAB2W/
  22. ^ https://worldredeye.com/2025/03/the-art-of-hip-hop-presents-the-smithsonians-eyejammie-hip-hop-photo-collection-in-partnership-with-monster-energy/#:~:text=Miami%2C%20FL%20%E2%80%93%20March%2022%2C,Christian%20DJ%20Klassik%20Morales
  23. ^ https://artofhiphop.com/blogs/news/the-smithsonian-s-eyejammie-hip-hop-photo-collection-comes-to-miami-in-partnership-with-monster-energy
  24. ^ https://artofhiphop.com/blogs/news/the-smithsonian-s-eyejammie-hip-hop-photo-collection-comes-to-miami-in-partnership-with-monster-energy
  25. ^ 「MCライトの楽屋での写真」国立アフリカ系アメリカ人歴史文化博物館。2018年8月10日閲覧。
  26. ^ 「スミソニアン国立アフリカ系アメリカ人歴史文化博物館の『Represent』展でヒップホップ写真コレクションが展示」国立アフリカ系アメリカ人歴史文化博物館2018年5月3日. 2018年8月10日閲覧。
  27. ^ 「ロサンゼルスで開催される『コンタクト・ハイ』写真展で、ヒップホップの親密なビジュアル史を披露」Billboard . 2019年3月20日. 2019年8月4日閲覧。
  28. ^ 「イベントレポート：新ICPと初回展覧会のオープニングレセプション」YRBmag 2020年1月24日. 2020年5月25日閲覧。

本

  1. 定義：ヒップホップのアートとデザイン（2002年） ビル・アドラー、セイ・アダムス著。定義：ヒップホップのアートとデザイン（2002年）。ハーパーコリンズ出版社。ISBN 978-0-06-143885-1。
  2. 『バック・イン・ザ・デイ：トゥパック・シャクールと過ごした日々』（1997年）。『バック・イン・ザ・デイ：トゥパック・シャクールと過ごした日々』ランダムハウス出版。ISBN 0-345-44775-1。
  3. RAP TEES; DJ Ross One著 (2023年)。Wash Cold Booksにより自主出版・販売。ISBN 979-8-218-04872-3。
  4. アイチームズ：ファッションは現代的か？　モマ・パオラ・アントネッリ著（2017年）。アートブック｜米国およびカナダではDAP。ISBN 978-1-63345-036-3。
  5. トッド・ボイド著『ラッパーズ・デラックス：ヒップホップが世界を作った方法』（2024年）。ファイドン・プレス。ISBN 978-1-83866-622-4。
  6. LL COOL Jが語る『The Streets Win; 50 Years Of Hip Hop Greatness』 LL Cool J、Vikki Tobak、Alec Banks著 (2023年) [2] . Rizzoli International Publications. ISBN 978-0-8478-7316-6。
  7. スミソニアン・アンソロジー・オブ・ヒップホップ・アンド・ラップ：（NMAAHC）とスミソニアン・フォークウェイズ・レコーディングス（2021年）。スミソニアン・アンソロジー・オブ・ヒップホップ・アンド・ラップ：。スミソニアン・フォークウェイズ・レコーディング。ISBN 978-1-7341305-0-8。
  8. Def Jam Recordings; The First 25 Years of the Last Great Record Label（Def Jam、ビル・アドラー、ダン・チャーナス、リック・ルービン共著、2011年）。Def Jam Recordings: the First 25 Years of the Last Great Record Label（Def Jam、ビル・アドラー、ダン・チャーナス、リック・ルービン共著）。Rizzoli社。ISBN 978-0-8478-3371-9。
  9. アトランティック・レコード75周年記念、ルーエル・ゴールデン編（2025年）。アトランティック・レコード75周年：スタイルブック。Taschen . ISBN 978-3-8365-9205-5。
  10. アイス・コールド ヒップホップジュエリーの歴史；ヴィッキー・トバック著（2022年）。アイス・コールド：ヒップホップジュエリーの歴史。タッシェン社。ISBN 978-3-8365-8497-5。
  11. ヴィッキー・トバック著『コンタクト・ハイ：ヒップホップのビジュアル史』（2018年）。『コンタクト・ハイ：ヒップホップのビジュアル史』クラウン・パブリッシング・グループ。ISBN 978-0-525-57388-3。
  12. ビル・アドラー、ダン・チャーナス（2011年）『デフ・ジャム・レコーディングス：最後の偉大なレコードレーベルの25年間』ランダムハウス社、ISBN 978-0-8478-3371-9。
  13. パオラ・アントネッリ、ミシェル・ミラー・フィッシャー（2017年10月5日）『アイテム - ファッションはモダンか？』ニューヨーク近代美術館、ISBN 978-1-63345-036-3。
  14. トミー・ヒルフィガー、デヴィッド・A・キープス（1997年）『オール・アメリカン：スタイルブック』ユニバース出版、ISBN 978-0-7893-0050-8。

一般的な参考文献

  1. サセックス・パブリッシャーズLLC (1996-06). 『スパイ』. サセックス・パブリッシャーズLLC. pp. 32, 33, 34, 35, 70. ISSN 08901759
  2. エリノア・リップマン (2017年2月14日). 『オン・ターペンタイン・レーン』. ホートン・ミフリン・ハーコート. pp. 表紙写真. ISBN 978-0-544-80827-0。
  3. エンターテインメント・ウィークリー編集部 (2015年10月6日). 『マストリスト：ポップカルチャー25年間のベストランキング』リバティ・ストリート. 560ページ. ISBN 978-1-61893-315-7。
  4. ミニヤ・オー、アンドレア・ダンカン・マオ (2005年8月10日). 『Bling Bling: Hip Hop's Crown Jewels』. ウェナー・ブックス. p. 140. ISBN 978-1-932958-02-7。
  5. レジ・オッセ、ガブリエル・トリヴァー（2006年10月31日）『Bling: The Hip-Hop Jewelry Book』ブルームズベリーUSA
  6. シー・アダムス、ビル・アドラー (2008年10月14日). 『定義：ヒップホップの芸術とデザイン』 ハーパーコリンズ. ISBN 978-0-06-143885-1。
  7. ブラック・エンタープライズ。EGグレイブス出版社。1999-12年。124頁。
  8. ジェイ・Z (2010年12月7日). Decoded (Enhanced Edition). Random House Publishing Group. p. 349. ISBN 978-0-679-60521-8。
  9. マイケル・W・スモール（1992年）『ブレイク・イット・ダウン：ラップ界の新リーダーたちの裏話』キャロル出版、223ページ。ISBN 978-0-8065-1361-4。
  10. ケパサ。 DS マガジンズ株式会社。 1988.p. 5.
  11. ワンワールド. ニュー・イメージ・メディア社. 2002年. 34ページ.
  12. リンダ・セイラー＝マーチャント（1992年）『ハンマー：2 Legit 2 Quit』ディロン・プレス、p.4、ISBN 978-0-87518-522-4。
  13. アンドレ・ステンソン、クロエ・アンダーソン、ダン・レヴィン（2006-03年）『アヴァント・ガイド・ニューヨーク：プログレッシブ文化へのインサイダーズ・ガイド』エンパイア・プレス、ISBN 978-1-891603-33-4。
  14. SEカップ（2010年4月27日）『Losing Our Religion: The Liberal Media's Attack on Christianity（宗教を失う：リベラルメディアによるキリスト教への攻撃）』サイモン＆シュスター社、pp. 表紙写真。ISBN 978-1-4391-7645-0。
  15. ブライアン・J・ロブ（2002年）『ブラッド・ピット：スターダムへの道』Plexus. pp. 表紙写真. ISBN 978-0-85965-288-9。
  16. アロンゾ・ウェストブルック (2002年10月15日). Hip Hoptionary TM: The Dictionary of Hip Hop Terminology. Crown/Archetype. ISBN 978-0-7679-0924-2。
  17. リリ・アノリック（2019年1月8日）『ハリウッドのイヴ：イヴ・バビッツとLAの秘密の歴史』（スクリブナー社）。pp. 著者写真。ISBN 978-1-5011-2581-2。
  18. ロニン・ロー（2009年10月13日）『レイジング・ヘル：ラン・DMCとジャム・マスター・ジェイの支配、破滅、そして贖罪』ハーパーコリンズ、ISBN 978-0-06-175069-4。
  19. SEカップ、ブレット・ジョシュペ（2009年12月1日）『なぜあなたは右派について間違っているのか：神話の背後にある保守派の驚くべき真実』サイモン＆シュスター社、ISBN 978-1-4165-6328-0。
  20. スティーブン・J・ダブナー（2009年10月13日）『英雄崇拝者の告白』ハーパーコリンズ、ISBN 978-0-06-186079-9。
  21. ローレン・グローブマン（2001–08年）『ローレン・グローブマンのキッチン：家族や友人のための栄養たっぷりの料理』クロニクル・ブックス、pp. 著者写真、ISBN 978-0-8118-3249-6。
  22. 〜のクラスの未来〜 Scholastic, Incorporated. 1995.
  23. ヒップホップ・コネクション. ポピュラー・パブリケーションズ. 2007年. 226ページ.
  24. アン・M・ラソ（1992年8月1日）『クリス・クロス・クレイジー伝記』ランダムハウス、56ページ、ISBN 978-0-553-56179-1。
  25. デレク・ウィナート（1996年）バーブラ・ストライサンド著、ランダムハウス・バリュー出版、p.4、ISBN 978-0-517-18450-9。
  26. テレビガイド. トライアングル・パブリケーションズ. 1991年. p. 3.
  27. ピープル、タイム誌、2005年、p.80。
  28. ジェフ・チャン (2007年4月1日). 『Can't Stop Won't Stop: A History of the Hip-Hop Generation』. セント・マーチンズ・プレス. 528ページ. ISBN 978-1-4299-0269-4。
  29. ジェームズ・P・オスマー（2011年3月11日）『未来派』ダブルデイ・カナダ社、ISBN 978-0-385-67377-8。
  • http://michaelbenabib.com/
  • https://www.executivephotosnyc.com/
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