ウォルター・マーチ

ウォルター・マーチ
2008年12月11日、アルゼンチン、ブエノスアイレスのマーチ
誕生
ウォルター・スコット・マーチ

(1943-07-12) 1943年7月12日（82歳）
ニューヨーク市、米国
教育ジョンズ・ホプキンス大学
USC 映画芸術学部
職業
  • 映画編集者
  • 監督
  • 脚本家
  • サウンドデザイナー
活動期間1969年～現在
配偶者
アギー・スレーター
（ 1965年生まれ ）子供たち
4父
ウォルター・タンディ・マーチウォルター・スコット・マーチ（1943年7月12日生まれ）は、アメリカの映画編集者、監督、脚本家、音響デザイナーです。彼の作品には、 『THX-1138』 、 『地獄の黙示録』 、 『ゴッドファーザーI 、 II 、 III』 、 『アメリカン・グラフィティ』 、 『カンバセーション』 、 『ゴースト』 、『イングリッシュ・ペイシェント』などがあり、アカデミー賞を3回受賞（9回のノミネート：映像編集6回、音響編集3回）しました。 [1]

『地獄の黙示録』での仕事で、マーチは初めて「音響デザイナー」としてクレジットされた人物となった。また、『地獄の黙示録 Redux』では編集者兼リレコーディング・ミキサーを務めた。1998年、プロデューサーのリック・シュミドリンは、オーソン・ウェルズ監督の『悪魔の接触』の修復版の編集者としてマーチを選んだ。 [2]マーチは映画編集に関する人気書籍『瞬きの瞳に映えて』の著者であり、マイケル・オンダーチェの2002年の著書『カンバセーションズ』の主題となっている。著名な映画評論家ロジャー・イーバートはマーチを「現代映画界で最も尊敬される映画編集者兼音響デザイナー」と評した。[3]デヴィッド・トムソンはマーチを「現代映画の学者、紳士、そして卓越した職人」と呼び、音響と編集においては「彼に並ぶ者はいない」と付け加えた。 [4]

幼少期と教育

外部ビデオ

ウォルター・マーチ、映画監督、 Web of Stories 、2017年3月1日[5]
ビデオアイコン Walter Murch, Film-maker, Web of Stories, March 1, 2017[5]

マーチはニューヨーク州ニューヨーク市で、キャサリン（旧姓スコット）とカナダ生まれの画家ウォルター・タンディ・マーチ（1907-1967）の息子として生まれた。[6]彼は、1975年のドキュメンタリー映画『99歳にして：ルイーズ・タンディ・マーチの肖像』の題材となった音楽教師ルイーズ・タンディ・マーチと、カナダの医師、教育者、キリスト教医療宣教師で、夫のトーマス・ベケット・スコット医学博士とともにスリランカ（当時はセイロン）のマニパイにグリーン記念病院を設立したメアリー・エリザベス・マッカラム・スコットの孫である。

少年時代、マーチは録音の実験を始め、変わった音を録音しては重ねて新しい組み合わせを作った。[7] 1949年から1961年までマンハッタンの私立予備校、ザ・コレッジエイト・スクールに通った。1961年の夏、リバーサイド教会が新設したラジオ局WRVR（現在はWLTW ）で音楽司書兼制作アシスタントとして働いた。1961年7月29日のイジー・ヤング制作の12時間フォークミュージック番組「フーテナニー」の生放送にも協力した。[8]この番組では、他の多くのアーティストとともに、当時20歳だったボブ・ディランの初のラジオ出演も行われた。[9]マーチはその後、1961年から1965年までジョンズ・ホプキンス大学に通い、教養課程でファイ・ベータ・カッパ[10]の成績で卒業した。マーチは1963年から1964年にかけてヨーロッパで大学時代を過ごし、イタリアのペルージャとフランスのソルボンヌ大学でロマンス語と美術史を学んだ。

ジョンズ・ホプキンス大学在学中、マーチは後に映画監督・脚本家となるマシュー・ロビンズ、撮影監督の ケイレブ・デシャネル、哲学者のアンドリュー・フィーンバーグと出会い、彼らと数々のハプニングを演出した。[11] 1965年、マーチとロビンズは南カリフォルニア大学映画学部の大学院に入学し、デシャネルにも入学を勧めた。そこで3人はジョージ・ルーカス、ハル・バーウッド、ロバート・ダルヴァ、ウィラード・ハイク、ドン・グラット、ジョン・ミリアスといった同級生と出会い親しくなった。彼らは皆、後に映画製作者として成功することになる。映画学校卒業後間もない1969年、マーチらはサンフランシスコのアメリカン・ゾエトロープでフランシス・フォード・コッポラとルーカスに加わった。マーチと家族は1972年にカリフォルニア州ボリナスに定住した。 [7] [12] [13]

キャリア

マーチはフランシス・フォード・コッポラ監督の『レインピープル』（1969年）から編集と音響ミックスの仕事を始めた。その後、ジョージ・ルーカス監督の『THX-1138』や『アメリカン・グラフィティ』、コッポラ監督の『ゴッドファーザー』に携わり、その後コッポラ監督の『カンバセーション』で映像編集と音響ミックスを担当し、 1974年にはアカデミー音響賞にノミネートされた。[14]また、マーチは『カンバセーション』と同年の1974年に公開されたコッポラ監督の『ゴッドファーザー PART2』でも音響ミックスを担当している。 『地獄の黙示録』では映像編集と音響デザインを担当し、 1979年に同作品で初のアカデミー賞を受賞した[15]。また、2001年の『地獄の黙示録 Redux』の延長版となる再編集作業にも大きく関わった。

1985年、彼は唯一の長編映画『リターン・トゥ・オズ』を監督した。この作品はギル・デニスと共同脚本を担当した。しかし、興行的には振るわず、その暗くシュールな描写は多くの批評家の反感を買い、その後は二度と監督作品に手を出さなかった。

1988年、マーチはフィリップ・カウフマン監督の『存在の耐えられない軽さ』の編集者の一人となった。[16] [17]

マーチは立ったまま編集作業を行う。映画編集のプロセスを「指揮、脳外科手術、そして短時間の調理」に例えている。指揮者、料理人、外科医は皆、立って作業するからだ。一方、執筆作業は横になって行う。映画編集が編集作業であるのに対し、執筆という創作作業はそれと正反対であるため、座ったり立ったりするよりも横になって作業を行う。そうすることで、編集作業と創作作業を切り離すことができるからだ。[18]

マーチは映画編集に関する著書『瞬きの瞬間』（1995年）[19]を執筆しており、中国語、イタリア語、ヘブライ語、スペイン語、フランス語、ドイツ語、ハンガリー語、ペルシャ語など多くの言語に翻訳されています。本書では、彼が映画編集において用いる数々の注目すべきテクニックが解説されています。中でも特に高く評価されているテクニックの一つが「6のルール」です。これは、カットを決定する際に映画を6つの基準で評価することを意味します。また、本書の中でマーチは編集を、観客の思考を予測し、コントロールすることを目的とした心理的な実践であると説明しています。

これに先立ち、彼はミシェル・シオンの『オーディオ・ビジョン：スクリーン上の音』（1994年）の序文を執筆している。 [20]また、マイケル・オンダーチェの『対話』（2002年）の題材にもなった。 [21]オンダーチェとマーチの対話をまとめたこの本は、オンダーチェの同名小説を原作とした『イングリッシュ・ペイシェント』をマーチが編集したことから生まれた。

2007年、サンフランシスコ国際映画祭でドキュメンタリー『マーチ』が初公開された。この映画はマーチと彼の映画製作に対する考えに焦点を当てたものだ。[22]

2012年、マーチによるイタリアの作家クルツィオ・マラパルテの短編小説の翻訳が『檻を飲み込んだ鳥』として出版された。[23]

革新と受賞

フィルム上で直接編集を行っていたマーチは、日々のラフカットで使用されている粗雑なつなぎ目に気づきました。そこで彼は、特殊なポリエステルシリコンテープの非常に細いが強力な粘着力を持つストリップを使用して、つなぎ目を隠す改良を発明しました。彼はこの発明を「N-Vis-O」と名付けました

1979年、 『地獄の黙示録』の音響ミックスでアカデミー賞を受賞し、映像編集部門にもノミネートされた。この映画は、自動コンソールを用いてミックスされた最初のステレオ映画の一つである。また、この映画は「サウンドデザイナー」という専門職名をクレジットした最初の映画でもある。この専門職名をマーチが作り出したと広く考えられており、これは1930年代にウィリアム・キャメロン・メンジーズが「プロダクションデザイナー」という用語を生み出したのとほぼ同様である。[24]

『地獄の黙示録』は、3チャンネルのスクリーンスピーカー、低域増強、そして2チャンネルのサラウンドチャンネル（当時の標準的なサラウンドサウンド構成より1チャンネル多い）を備えた、後に5.1chとして知られるようになったドルビーサウンドシステムで公開された2作目の映画としても注目された。[25]この映画は当初、この70mm 6トラックフォーマットで上映されたのはわずか17の劇場で、その中にはジョンとヘレン・メイヤーが開発したモデル650サブウーファーのプロトタイプも設置されていた。[26]近年、マーチは、メイヤーサウンドのサブウーファーが、2チャンネルのサラウンドチャンネルよりも映画のプレゼンテーションにおいて「感情的に重要」であったと主張している。[27]

1996年、マーチはマイケル・オンダーチェの同名小説を原作としたアンソニー・ミンゲラ監督の『イングリッシュ・ペイシェント』に携わりました。マーチは音響編集と編集の両方でアカデミー賞を受賞しました。[28]マーチの編集賞は、 Avidシステムを使用した電子編集作品として初めて受賞した賞であり、音響編集と編集の両方でアカデミー賞を受賞した唯一の人物です。[29]

2003年、マーチはアンソニー・ミンゲラ監督の別の映画『コールド・マウンテン』の編集を、市販のPower Mac G4を使って、Appleの1000ドル以下のFinal Cut Proソフトウェアで行いました。高価なAvidシステムが標準的なノンリニア編集システムだった大予算映画にとって、これは大きな飛躍でした。彼はこの作品でアカデミー賞にノミネートされ、この映画における彼の取り組みは、チャールズ・コッペルマンの2004年の著書『 Behind the Seen』にまとめられています。[30]

2006年、カナダのバンクーバーにあるエミリー・カー芸術デザイン研究所より名誉文学博士号を授与された。[31]

2009年、マーチの作品は、カリフォルニア映画協会のクリストファー・B・スミス・ラファエル映画センター主催の「ザ・プロフェッショナルズ」シリーズのプログラム「ウォルター・マーチの芸術」のテーマとなった。[12]

2012年、マーチはロレックス・メントール・アンド・プロトジェ・アーツ・イニシアチブのメンターに招聘された。これは、各分野の巨匠と新進気鋭の才能をペアにし、1年間、一対一で創造的な交流を行う国際的な慈善プログラムである。マーチは、優秀な候補者の中から、イタリアの映画編集者サラ・フガイヤーをプロトジェに選んだ。このイニシアチブの過去の映画メンターには、ミーラー・ナイル（2004年）、スティーブン・フリアーズ（2006年）、マーティン・スコセッシ（2008年）、チャン・イーモウ（2010年）がいる。[32]

マーチは、2012年に国際報道アカデミー ・サテライト賞から「映画製作技術における先見の明のある功績」に対してニコラ・テスラ賞を受賞した。[33]過去の受賞者には、ダグラス・トランブル、ジェームズ・キャメロン、ロジャー・ディーキンス、デニス・ミューレン、ジョージ・ルーカスなどがいる。

2015年、マーチは第68回ロカルノ映画祭で映画界への貢献が認められ、ビジョン・ネセンス賞を受賞しました。この賞は2013年に創設され、これまでの受賞者はダグラス・トランブルとギャレット・ブラウンの2人です。[34]

2016年、彼はイギリスのサウサンプトンのサウサンプトン・ソレント大学から、名誉芸術博士号を授与されたアン・コーツとともに名誉メディア博士号を授与された。 [35]

マーチはハートフォードシャー大学と長年にわたる関わりがあり、 2013年にエルストリー・プロジェクトで口述歴史インタビューを提供したのが最初である。ハートフォードシャー・キャンパスにはマーチにちなんで名付けられた専用のポストプロダクション・ラボがあり、2015年に開設された。[36] [37] 2018年、マーチはハートフォードシャー州の映画産業への貢献、[38]エルストリー・プロジェクトへの貢献、および映画・テレビ制作の学位を理由に、大学から名誉博士号を授与された。マーチとハートフォードシャーのポストプロダクション部長講師ハワード・ベリーは協力し、2024年に初公開されるドキュメンタリー『Her Name Was Moviola』を制作した。ベリーの映画学科の学生がこの映画のスタッフとして働いた。

2024年3月、第74回アメリカ映画編集者協会エディ賞においてACEキャリア功労賞を受賞しました。同年5月には、映画界への多大な貢献と映画編集技術に関する独創的な著作により、ロンドン大学レイブンズボーン校より名誉博士号を授与されました。

2025年8月、マーチはAFIから名誉学位を授与された。[39]

マーチ氏はロンドン映画学校の名誉会員でもある。

彼は4つの異なるシステムで編集された映画でアカデミー賞にノミネートされた唯一の映画編集者である。[40]

私生活

マーチは1965年8月6日、ニューヨーク市リバーサイド教会でミュリエル・アン「アギー」スレーターと結婚しました。結婚直後、二人はアメリカとカナダをジグザグに横断する6,000マイルのバイク旅行に出ました。二人には4人の子供がおり、1972年からカリフォルニア州ボリナスに住んでいます。 [13] [30]

フィルモグラフィー

長編映画

年タイトル編集者音響脚本監督備考
1969レイン・ピープルいいえはいいいえいいえサウンドモンタージュと再録音
1971THX-1138いいえはいはいいいえジョージ・ルーカスと共同で脚本を執筆。サウンドモンタージュと再録音にもクレジットされている
1972ゴッドファーザーいいえはいいいえいいえポストプロダクションコンサルタント。[41]マーチは『ゴッドファーザー』の音響効果スーパーバイザーを務めたが、当時はロサンゼルスの組合に所属していなかったため、同作での彼のクレジットは実際の仕事内容を反映していない。
1973アメリカン・グラフィティいいえはいいいえいいえサウンドモンタージュと再録音
1974年ザ・カンバセーションはいはいいいえいいえアート・ロチェスターによるサウンドモンタージュと再録音 で、アカデミー音響賞にノミネート
1974年ゴッドファーザー PART IIいいえはいいいえいいえサウンドモンタージュと再録音
1977ジュリアはいいいえいいえいいえアカデミー編集賞ノミネート。
マルセル・ダーラムと共同編集
1979地獄の黙示録はいはいいいえいいえマーク・バーガー、リチャード・ベッグス、ナット・ボクサーと共にアカデミー賞音響賞受賞。ジェラルド・B・グリーンバーグ、リサ・フルクトマン、リチャード・マークスと共にアカデミー賞編集賞
ノミネート
1985オズへの帰還いいえいいえはいはいギル・デニスと共作
1988存在の耐えられない軽さはいいいえいいえいいえ
1990ゴーストはいはいいいえいいえアカデミー編集賞ノミネート
ゴッドファーザー PART3はいはいいいえいいえノミネート —アカデミー編集賞（バリー・マルキン、リサ・フルクトマン）
1993ハウス・オブ・カードはいいいえいいえいいえ
ロミオは血を流すはいはいいいえいいえ
1994トラブル大好きはいいいえいいえいいえ
1995ファースト・ナイトはいはいいいえいいえ
1996イングリッシュ・ペイシェントはいはいいいえいいえアカデミー賞 編集賞
アカデミー賞 音響賞マーク・バーガー、デヴィッド・パーカー、クリストファー・ニューマン
1999リプリーはいはいいいえいいえ
2002K-19：ウィドウメイカーはいはいいいえいいえ
2003コールド マウンテンはいはいいいえいいえアカデミー編集賞ノミネート
2005ジャーヘッドはいはいいいえいいえ
2007青春のない青春はいはいいいえいいえ
2009テトロはいはいいいえいいえ
2010ウルフマンはいいいえいいえいいえデニス・ヴァークラーとマーク・ゴールドブラットとの共同編集
2013パーティクル・フィーバーはいはいいいえいいえヒッグス粒子の探索に関する長編ドキュメンタリー
2015トゥモローランドはいいいえいいえいいえクレイグ・ウッドと共同編集
2019クーデター53はいいいえはいいいえマーチは、このイランに関する長編ドキュメンタリーの編集者兼共同著者としてクレジットされています
2024彼女の名前はモヴィオラいいえいいえはいいいえマーチは、モヴィオラの映画編集に関するこのドキュメンタリーにも出演しています。[42]

修復と再編集

年タイトル編集者音響脚本監督備考
1998悪魔の接触はいはいいいえいいえ1958年に初公開。マーチによる修復と再編集は、映画の40周年記念再公開のために1998年に完了しました
2000ディクソン実験音響映画はいはいいいえいいえ1894年に公開されたこの作品は、マーチによる修復が2000年に完了しました。アーカイブフィルムの音と映像を融合させようとする数々の試みの一つです。後に不完全であることが判明し、その後、プロの映画アーキビストによって再同期されました。[43]
2001地獄の黙示録 リダックスはいはいいいえいいえコッポラ監督の1979年の映画を再編集したもので、49分間の削除されたシーンが映画に再追加されました

テレビ

年タイトル監督編集者備考
2011スター・ウォーズ／クローン・ウォーズはいいいえルーカスフィルムのアニメシリーズのエピソード「将軍」
2012ヘミングウェイとゲルホーンいいえはいHBOテレビ映画、フィル・カウフマン監督

参考文献

  1. ^ 「ウォルター ・マーチの記事」filmsound.org
  2. ^ Axmaker, Sean (2008年10月7日). 「素晴らしい映画製作の成果」 - ウォルター・マーチ監督『Touch of Evil』について語る. Parallax View . 2023年2月5日閲覧。
  3. ^ エバート、ロジャー（2012年12月14日）「なぜ3Dは機能しないのか、そして今後も機能しないのか。これで一件落着」
  4. ^ トムソン、デイヴィッド (2010). 『新映画人名辞典』（第5版）p. 689.
  5. ^ 「ウォルター・マーチ、映画製作者」Web of Stories . 2017年3月1日. 2017年3月1日閲覧。320の短いセグメント（トランスクリプト付き）
  6. ^ 「ウォルター・マーチ伝記（1943年～）」Filmreference.Com. 2011年. 2011年1月25日閲覧。
  7. ^ ab ジョンソン、ジーン. 「Stories in the Dark」.芸術科学. ジョンズ・ホプキンス大学ザンヴィル・クリーガー芸術科学部. 2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月5日閲覧。
  8. ^ 「ボブ・ディラン、1961年 - ラジオ放送（ボブが初めてラジオで放送された時を含む）」YouTube。2021年3月12日。
  9. ^ シェルトン、ロバート（1961年7月29日）「12時間ショーで聴かれたフォークミュージック」ニューヨーク・タイムズ。 2017年4月3日閲覧。
  10. ^ ピート・ローゼンベリー、「映画業界の先駆者が名誉学位を授与される」、サザンイリノイ大学カーボンデール校、2008年1月17日。2012年10月5日閲覧。
  11. ^ 「出来事」www.sfu.ca .
  12. ^ ab Liberatore, Paul (2009年11月11日). 「トリビュート展：ボリナス・マーチの映画における先駆的な作品」. Marin Independent Journal . 2013年12月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年12月5日閲覧。
  13. ^ ab Walter and Aggie Murch (2012年11月25日). The Bird that Swallowed its Cage: The Selected Writings of Curzio Malaparte. The New School at Commonweal . 2013年12月5日閲覧。
  14. ^ 「第47回アカデミー賞（1975年）ノミネート作品と受賞作品」oscars.org . 2011年10月2日閲覧。
  15. ^ 「第52回アカデミー賞（1980年）ノミネート作品と受賞作品」oscars.org . 2011年10月7日閲覧。
  16. ^ https://archive.org/details/WalterMurch7111990sideOneOfTwo [永久リンク切れ]
  17. ^ https://archive.org/details/WalterMurch7111990sideTwoOfTwoEdited [永久リンク切れ]
  18. ^ 「作家と映画編集者：オンダーチェがマーチにインタビュー」www.webdelsol.com。
  19. ^ キオン、ミシェル (1994).『オーディオ・ビジョン：スクリーン上の音』（コロンビア大学出版局). ISBN 0-231078-99-4。
  20. ^ オンダーチェ、マイケル（2004年）『対話：ウォルター・マーチと映画編集の芸術』（ニューヨーク：ランダムハウス）。
  21. ^ イーディ市岡とデヴィッド市岡 (2007).ウォルター・マーチが編集について語る。 Web ページは 2007 年 12 月 24 日に取得されました。
  22. ^ マラパルテ、クルツィオ；ウェシュラー、ローレンス（2012年）『檻を飲み込んだ鳥：クルツィオ・マラパルテ選集』ウォルター・マーチ（訳）カウンターポイント・プレスISBN 9781619020610。
  23. ^ コールドウェル、ジョン・ソーントン（2008年）『プロダクション文化：映画とテレビにおける産業的反省と批評的実践』（デューク大学出版局）。ISBN 0822341115
  24. ^ 「ドルビーの学長：オーディオのパイオニア、イオアン・アレンが50年間の革新を振り返る｜Film Journal International」www.filmjournal.com。2017年1月12日時点のオリジナルからのアーカイブ
  25. ^ 「地獄の黙示録 ファイナル・カット：官能的なサウンドで、コッポラの戦時中のビジョンが完全に実現」Boxoffice . 2019年8月15日。
  26. ^ ラリー・ブレイクとウォルター・マーチの個人的な書簡、2016年7月14日
  27. ^ 「第69回アカデミー賞（1997年）ノミネート作品と受賞作品」oscars.org . 2011年10月23日閲覧。
  28. ^ ワイズ、デイモン（2015年11月17日）。「Camerimage：ウォルター・マーチが語る編集、撮影、そしてデジタルへの移行」
  29. ^ ab コッペルマン、チャールズ (2004). 『Behind the Seen: How Walter Murch Edited Cold Mountain Using Apple's Final Cut Pro and What This Means for Cinema』 (New Riders Press) ISBN 978-0-7357-1426-7。
  30. ^ 「ECIADにおけるマーチ氏のスピーチ」（PDF）
  31. ^ 「ロレックス メンター＆プロテジェ アート・イニシアティブ」. rolex.org .
  32. ^ 「テスラ賞 | 国際報道アカデミー」.
  33. ^ Vivarelli, Nick (2015年2月4日). 「ウォルター・マーチ、ロカルノ映画祭でビジョン賞を受賞」
  34. ^ http://official.blog.solent.ac.uk/press-releases/oscar-winning-editor-awarded-honorary-degree/ [永久リンク切れ]
  35. ^ ルイス、アレックス（2015年12月23日）「ハリー・ポッターの監督とゴッドファーザーの技術者がハットフィールドのハートフォードシャー大学を訪問」ウェルウィン・ハットフィールド・タイムズ。
  36. ^ 「映画・テレビ施設」www.herts.ac.uk。
  37. ^ サスラック、アン（2018年9月4日）「ハートフォードシャー大学の学生が卒業を祝う」ハーツ・アドバタイザー。
  38. ^ 「ヴィオラ・デイヴィスとウォルター・マーチ、AFI音楽院卒業式で名誉学位を授与」アメリカ映画協会（ AFI ）. 2025年8月8日. 2025年8月9日閲覧。
  39. ^ 「ウォルター・マーチがアン・V・コーツにインタビュー」filmsound.org。
  40. ^ 「ゴッドファーザー (1972)」IMDb 1972年3月24日
  41. ^ 「彼女の名前はモヴィオラ – 映画編集の昔ながらのやり方についてのドキュメンタリー！」moviolathemovie.com . 2025年7月18日閲覧。
  42. ^ Kalinak, Kathryn (2019年6月21日). 「ディクソン実験的サウンド映画、ポピュラー音楽、そして動画の発明」 . Film History: An International Journal . 31 (4): 61– 91. doi :10.2979/filmhistory.31.4.03. S2CID  213602665 – Project MUSE経由.
  • IMDbのウォルター・マーチ
  • Filmsound.orgのウォルター・マーチの記事
  • トランサム・レビュー
  • 映画編集者ウォルター・マーチの舞台裏インタビュー（NPRオール・シングス・コンシダレッド、2005年11月8日）
  • エジソン・ディクソン・キネトフォン・プロジェクト 1894
  • 太陽中心のパンテオン：ウォルター・マーチ氏へのインタビュー
  • 『オズへの帰還』 – 究極の映画サイト、マーチ監督の『オズへの帰還』に関連する資料。
  • 「Retouching Evil」は、Wayback Machineで 2011 年 6 月 10 日にアーカイブされました。著者: Michael Sragow、SF Weekly、1998 年 9 月 9 日。
  • 「Mixing Apocalypse Now」ラリー・ブレイク著、Mix Magazine、2001 年 8 月 1 日。
  • ニューヨーク・タイムズ紙に掲載されたマーチの「心のデジタル映画」の記事
  • ウォルター・マーチに関する文献
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Walter_Murch&oldid=1319618176"