ビッグ・マシーン・レコード

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ビッグ・マシーン・レコード
親会社ビッグマシンレーベルグループ
ハイブコーポレーション
設立2005年9月1日; 20年前 (2005年9月1日
創設者スコット・ボルチェッタ
卸売業者ユニバーサルミュージックグループ
ジャンル
原産国アメリカ合衆国
位置テネシー州ナッシュビル
公式サイトwww.bigmachinelabelgroup.com

ビッグ・マシーン・レコード(Big Machine Records)は、ユニバーサル ミュージック グループが配給するアメリカのレコードレーベルである。テネシー州ナッシュビルミュージック・ロウに拠点を置く。このレーベルは2005年9月に[ 1 ] 、ドリームワークス・レコードの幹部スコット・ボルチェッタによって設立され、ボルチェッタとカントリー歌手のトビー・キースの合弁事業となった[ 2 ]アメリカのシンガーソングライター、テイラー・スウィフトがこのレーベルと最初に契約したアーティストである。2019年にスクーター・ブラウンがビッグ・マシーン・レコードを買収したことで、アルバムのマスター所有権をめぐってスウィフトと 論争が巻き起こり、大きな注目を集めた。

歴史

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ビッグ・マシーン・レコードは、元パンクロックのベースギター奏者、スコット・ボルチェッタによって設立された。ボルチェッタは父マイクの音楽会社の郵便室で働き、1991年にユニバーサル ミュージック グループMCAレコードのプロモーションスタッフになった。ブルームバーグ・ビジネスウィークによると、ボルチェッタはMCAで「シングルを選び、アドバイスをする」など「関与するマネージャー」だった。1997年にMCAを解雇された後、ボルチェッタはドリームワークス・レコードのナッシュビル部門に就職したが、後にユニバーサルがその部門を買収した後、自分のレーベルを始めることを決めた。[ 3 ]ドリームワークスを去る前、ボルチェッタはテイラー・スウィフトと家族にアプローチした2004に初めて彼女と出会った後、ボルチェッタにはインフラも資金もなかった。彼はスウィフトと彼女の両親に対し、新レーベル設立後に彼女をその所属アーティストとして迎え入れるという申し出をした。スウィフトは約2週間後にボルチェッタに連絡を取り、「君を探している」と伝えた。[ 3 ]

彼は2005年にレーベルを設立し、2004年にバンドVelvet Revolverの曲にちなんで「Big Machine」と名付けた。[ 4 ] Big Machine の最初の契約者はジャック・イングラムダニエル・ペックだった。Big Machine の最初のアルバムは Ingram's Live: Wherever You Are で、彼が2004年に自主リリースしたライブアルバムの再リリースである。このアルバムには「Wherever You Are」と「Love You」という2つの新しいスタジオトラックが収録されており、どちらもシングルとしてリリースされた。[ 5 ] 2006年半ば、このアルバムの「Wherever You Are 」がBillboard Hot Country Songsで1位を獲得し、レーベル初のシングルとして同チャートで首位を獲得した。[ 6 ]

その後まもなく、ビッグ・マシーンはスウィフトの最初のレコーディングとなるシングル「ティム・マグロウ」とデビューアルバム『テイラー・スウィフト』をリリースした。キースは2006年にレーベルとの関係を解消したが、2014年11月にはスウィフト一家とボルチェッタ氏(当時、ボルチェッタ氏は同社の株式の60%を保有していたと報じられている)と共に株主として名を連ねていると報じられた。2012年10月、ボルチェッタ氏はローリングストーン誌に対し、「(テイラー・スウィフトの父)スコット・スウィフトはビッグ・マシーンの株式の3%を保有している」と語っている。[ 2 ] [ 3 ] [ 7 ]

2009年3月までに、ビッグ・マシーンのアーティスト、ダニエル・ペックはレーベルを脱退した。この脱退は、アメリカの音楽業界全体が低迷していた時期に起こった。[ 8 ]

2010年2月、スウィフトはアルバムオブ・ザ・イヤー(『フィアレス』)、最優秀カントリー・アルバム(『フィアレス』)、最優秀カントリー・ソング『ホワイト・ホース』)、最優秀女性カントリー・ボーカル・パフォーマンス(『ホワイト・ホース』)の4つのグラミー賞を受賞し、ビッグ・マシーンのアーティストとして初めてグラミー賞を受賞した。[ 9 ]

ボルチェッタは2012年、クリアチャンネル(後にiHeartMediaに社名変更)と契約を結び、ビッグ・マシーンのアーティストへの地上波およびデジタルラジオでの放送による収益を保証した。契約締結から3年後、ボルチェッタは収益源が「非常に有意義」だと述べた。[ 10 ]

2014年11月、ボルチェッタは、当時発売予定だったテイラー・スウィフトの5枚目のスタジオアルバム『1989』のリリース後にビッグ・マシーンを2億ドルで売却しようとしているという主張を否定し、「テイラー・スウィフトのアルバムが出るたびに、『ああ、会社を売るのか』と言われる」と述べた。しかし、ボルチェッタは将来の所有権の変更を否定せず、「ビジネスは急速に変化しており、アーティストと経営陣にとってより良い戦略的機会があれば、真剣な話し合いになるだろう」と述べた。[ 3 ]『1989』のリリース後、スウィフトはビッグ・マシーンとの契約により、同レーベルでさらに1枚のフルアルバムをプロデュースする義務を負った。[ 3 ]

ザック・ブラウン・バンドは2015年1月12日、4枚目のスタジオアルバムのリリースにあたり、サザン・グラウンド・アーティスツ・レコード、ビッグ・マシーン・レーベル・グループ、リパブリック・レコード、ジョン・ヴァルベイトス・レコードの4社による戦略的パートナーシップを締結したことを発表した。契約条件では、ザック・ブラウン・バンドはビッグ・マシーン・レーベル・グループとマーケティングおよび流通を、サザン・グラウンド・アーティスツはラジオプロモーションを、リパブリックはカントリー以外のラジオフォーマットおよび国際プロモーションのサポートを、ヴァルベイトスはブランディングおよびスタイリングをそれぞれ担当することとされている。[ 11 ]

2015年2月のインタビューで、ボルチェッタは当時再交渉中だったユニバーサル ミュージック グループ(UMG)との配信契約の状況についてコメントを拒否した。彼は、19エンターテインメントとUMGとの提携により、次期アメリカン・アイドルのアルバムをリリースすることを認め、ボルチェッタはリアリティ番組の次期シリーズでメンターの一人となる。ボルチェッタはまた、スウィフトに最初に提案した後、スウィフトがSpotifyからの自身の楽曲削除に同意したこと、そして可能であればビッグ・マシーン所属アーティストの楽曲をすべて削除するつもりであることを明かした。[ 10 ]

2017年5月、レーベルはテネシー州リンビルで蒸留されるプレミアムブランド「ビッグ・マシーン・ウォッカ」を立ち上げ、アルコール飲料業界に進出しました。ボルチェッタはこの新しい事業を「私たちが誇りとする音楽に完璧にマッチする」と評しました。[ 12 ]

2017年11月、スウィフトは6枚目のスタジオアルバム『レピュテーション』をリリースした。これはビッグ・マシーンとの契約が2018年11月に終了する前にリリースされた最後のアルバムだった。スウィフトはその後、リパブリック・レコードと契約し、今後はマスターレコーディングの所有権を保持することになった。[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]

Spotifyの紛争

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2014年11月3日、スウィフトはSpotifyから自身の楽曲を1曲を除いてすべて削除した。これは、同年7月にストリーミングサービスへの不満が明らかになったことを受けてのことだ。当時、世界で最も人気があったミュージシャンの一人であったスウィフトは、2012年のアルバム『Red 』のストリーミング配信を延期していた。[ 16 ]

ビッグ・マシーンのカントリーミュージックアーティスト、ジャスティン・ムーアとブラントリー・ギルバートは、2014年11月12日にSpotifyから自分たちの音楽を削除した。スウィフトと同様に、両アーティストとも1曲のみストリーミングプラットフォームに残すことを許可した。[ 17 ]

2014年11月にスウィフトとビッグ・マシーンがスポティファイから彼女のカタログを撤回した後、ストリーミングサービスはスポティファイに復帰を促すソーシャルメディアキャンペーンを開始し、ウェブサイト上の声明で、過去30日間に4000万人を超えるユーザーのうち1600万人が彼女の音楽を再生したと主張した。[ 18 ]

11月中旬、ボルチェッタはスポティファイが発表した、スウィフトが同ストリーミングサイトから年間600万ドルを受け取っていたという数字に異議を唱えた。ボルチェッタはタイム誌のインタビューで、スウィフトは過去12か月間で合計50万ドルを受け取ったと述べた。Spotifyはボルチェッタに対し、スウィフトは1年間のグローバルストリーミングで200万ドルを受け取ったと明確に反論した。Spotifyはさらに「我々[Spotify]はテイラー[スウィフト]がカタログを削除する前の月に、彼女のレーベルと出版社に約50万ドルを支払った」と説明した。[ 18 ] [ 19 ]ボルチェッタによると、スウィフトがVevoサイトでのミュージックビデオのストリーミングで稼いだ金額は、Spotifyから受け取った支払いよりも多かったという。

ボルチェッタは2015年2月のインタビューで、スウィフトの楽曲は「私たち(スウィフトとビッグ・マシーン)の異なるニーズを理解している」ストリーミングサービスで配信されることが認められ、「(無料広告付きプランに)登録するかどうかの選択肢」が提供されると明言した。ボルチェッタは、スウィフトの楽曲は「おそらく現在存在する中で最も重要な楽曲」であり、ストリーミング配信の問題は「個々のアーティストの問題であり、真の使命は…彼らに注目を集めることだ」と述べた。[ 10 ]

テイラー・スウィフトのカタログは2017年6月にSpotifyに戻ってきました。[ 20 ]

イサカ・ホールディングスによる買収

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2018年10月、ビッグ・マシーンは売りに出され、マッコーリー・グループエヴァン・シュピーゲルユニバーサル ミュージック グループが入札した。ビッグ・マシーンの評価額は3億ドルだった。[ 21 ] 2019年6月30日、ビルボードは、スクーター・ブラウンのイサカ・ホールディングスがカーライル・グループの資金提供を受けて、ビッグ・マシーン・レコードを3億ドルで買収したと報じた[ 22 ]買収発表の数時間後、テイラー・スウィフトはTumblrで、最初の6枚のアルバムのマスターの購入者については知らなかったと投稿した。[ 23 ]その夜遅く、スコット・ボルチェッタはビッグ・マシーン・レーベル・グループのウェブサイトを通じて、彼とスウィフトが買収について会話したことを明らかにした。[ 24 ]

著作権の問題は、その年の後半、スウィフトのアメリカン・ミュージック・アワードの「アーティスト・オブ・ザ・ディケイド」のパフォーマンスの直前に、スウィフトがビッグ・マシーンによる彼女の古い音楽の使用禁止についてツイートしたときに浮上した。 [ 25 ] [ 26 ] 2019年8月22日、スウィフトはグッド・モーニング・アメリカで、2020年11月に最初の6枚のアルバムを再録音し、リパブリック・レコードからリリースすると発表した。[ 27 ] 2020年11月16日、バラエティ誌はビッグ・マシーンがテイラー・スウィフトの最初の6枚のアルバムの権利をシャムロック・ホールディングスに売却したと報じた。[ 28 ]スウィフトは、売却について連絡を受けていないと述べた。[ 29 ] 2021年2月11日、スウィフトは最初の再録音曲「Love Story(Taylor's Version)」を翌日の深夜にリリースすることを発表し、4月9日にはアルバム「Fearless(Taylor's Version)」が続いた。スウィフトは、当初11月19日のリリースが予定されていたが、11月12日に変更され、6月18日にリリースされる次の再録音アルバムは「Red(Taylor's Version)」になると発表した。10枚目のスタジオアルバム「Midnights」のリリースに続き、スウィフトはErasツアーのナッシュビル公演で3枚目の再録音アルバム「Speak Now(Taylor's Version)」を発表し、2023年7月7日にリパブリック・レコードからリリースした。彼女はErasツアーの最終米国公演で4枚目となる再録音アルバム『1989(テイラーズ・バージョン) 』を発表し、2023年10月27日にリリースした。

Hybe Corporationによる買収

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2021年4月2日、ビッグマシーンを含むイサカホールディングスが韓国の音楽・エンターテインメント企業ハイブコーポレーション(旧ビッグヒットエンターテインメント)に売却され、ボルチェッタ氏がビッグマシーンのCEOに留任することが発表された。[ 30 ] [ 31 ]

刻印

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ビッグマシンラベルグループLLC
会社の種類プライベート
業界音楽とエンターテイメント
設立2005年9月1日; 20年前 (2005年9月1日
創設者スコット・ボルチェッタ
本部ミュージック・ロウ、
アメリカ合衆国
主要人物
スコット・ボルチェッタ(CEO
サンディ・スピカ・ボルチェッタ(VPクリエイティブサービス)
アンドリュー・カウツ、ゼネラルマネージャー
テイラー・スウィフト、最初の契約アーティスト
イサカ・ホールディングス
部門ビッグ・マシーン・レコード ヴァロリー
・ミュージック ナッシュ
ビル・ハーバー・レコード&エンターテイメント
Webサイトbigmachinelabelgroup.com

ヴァロリーミュージック株式会社

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2007年11月、ビッグ・マシーン・レコードはヴァロリー・ミュージック社という子会社を設立した。このレーベルに所属するアーティストには、ジミー・ウェイン(以前はビッグ・マシーンに所属)、ジュエルザ・マーベリックストーマス・レットジャスティン・ムーアなどがいる。[ 32 ]

2008年11月末までに、Valoryレーベルは、カナダ人アーティストのアダム・グレゴリーエマーソン・ドライブのプロモーション、セールス、マーケティング、制作、広報、配給を行うMidas Recordsとの提携を締結した。[ 33 ]リーバ・マッキンタイアがValoryに加入することも2008年11月に発表された。マッキンタイアのValoryでのデビューシングルは2009年に予定されており、新しいスタジオアルバムは2009年半ばに予定されている。[ 34 ]

ナッシュビル・ハーバー・レコード&エンターテインメント

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ビッグ・マシーンは2009年6月にユニバーサル・リパブリック・レコードと合併し、新レーベル「リパブリック・ナッシュビル」を設立した。[ 35 ] 2016年8月、ビッグ・マシーンがレーベルの完全所有権を取り戻した後、リパブリック・ナッシュビルはBMLGレコードにブランド名を変更した。BMLGレコードは2024年にナッシュビル・ハーバー・レコード&エンターテイメントにブランド名を変更した。

ドットレコード

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2014年3月、ビッグ・マシーンはドット・レコードの復活を発表し、2015年2月現在、同レーベルはリパブリック・レコードと提携して運営されている。[ 36 ]ドットは2017年3月に閉鎖され、所属アーティストの多くはビッグ・マシーンの他のレーベルに移籍した。

ナッシュ・アイコン・レコード

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2014年、ビッグ・マシーンはキュムラス・メディアとの提携を発表し、ナッシュ・アイコン・ミュージックを設立した。これは、キュムラスのナッシュFMブランドから派生したビッグ・マシーンのレーベルで、1990年代から2000年代初頭にかけて主流の地位を獲得したカントリー・アーティストに焦点を当てている。キュムラスも同様の活動に焦点を当てたナッシュ・アイコン・ブランドのラジオ局も運営している。[ 37 ] [ 38 ]

2014年10月21日、マッケンタイアがナッシュ・アイコン・ミュージックと契約した最初のアーティストになることが発表された。[ 39 ]ナッシュ・アイコン・レコードは2018年にビッグ・マシーン・レコードに吸収合併された。

ビッグ・マシーン・レコード

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現在のアーティスト

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元アーティスト

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元ナッシュ・アイコン・レコードのアーティスト

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ナッシュビル・ハーバー・レコードのアーティスト

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元アーティスト

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元ドットレコードのアーティスト

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Valory Music Co. のスタッフ

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元アーティスト

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ビッグ・マシーン/ジョン・ヴァルベイトス・レコード

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2014年にジョン・ヴァルベイトスユニバーサルミュージックグループリパブリックレコードレーベルとの合弁事業として設立され、2018年に現在の名称でビッグマシンレーベルグループの一部門となった。[ 80 ]

元ポップアーティスト

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参照

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参考文献

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    ビッグ・マシーン・レコード
    親会社ビッグマシンレーベルグループ
    ハイブコーポレーション
    設立2005年9月1日; 20年前 (2005年9月1日
    創設者スコット・ボルチェッタ
    卸売業者ユニバーサルミュージックグループ
    ジャンル
    原産国アメリカ合衆国
    位置テネシー州ナッシュビル
    公式サイトwww.bigmachinelabelgroup.com

    ビッグ・マシーン・レコード(Big Machine Records)は、ユニバーサル ミュージック グループが配給するアメリカのレコードレーベルである。テネシー州ナッシュビルミュージック・ロウに拠点を置く。このレーベルは2005年9月に[1]、ドリームワークス・レコードの幹部スコット・ボルチェッタによって設立され、ボルチェッタとカントリー歌手のトビー・キースの合弁事業となった[2]アメリカのシンガーソングライター、テイラー・スウィフトがこのレーベルと最初に契約したアーティストである。 2019年にスクーター・ブラウンがビッグ・マシーン・レコードを買収したことをきっかけに、アルバムのマスター所有権をめぐってスウィフトと論争が巻き起こり、大きな話題となった。

    歴史

    ビッグ・マシーン・レコードは、元パンクロックのベースギター奏者、スコット・ボルチェッタによって設立された。ボルチェッタは父マイクの音楽会社の郵便室で働き、1991年にユニバーサル ミュージック グループMCAレコードのプロモーションスタッフになった。ブルームバーグ・ビジネスウィークによると、ボルチェッタはMCAで「シングルを選び、アドバイスをする」など「関与するマネージャー」だった。1997年にMCAを解雇された後、ボルチェッタはドリームワークス・レコードのナッシュビル部門に就職したが、後にユニバーサルがその部門を買収した後、自分のレーベルを始めることを決めた。[3]ドリームワークスを去る前、ボルチェッタはテイラー・スウィフトと彼女の家族に2004年に初めて会い、彼女がテネシー州ナッシュビルのブルーバード・カフェで演奏した後に、彼女にアプローチした。当時、ボルチェッタにはインフラも資金もなかった。彼はスウィフトと彼女の両親に対し、新レーベル設立後に彼女をその所属アーティストとして迎え入れるという申し出をした。スウィフトは約2週間後にボルチェッタに連絡を取り、「君を探している」と伝えた。[3]

    彼は2005年にレーベルを設立し、2004年にバンドVelvet Revolverの曲にちなんで「Big Machine」と名付けた。[4] Big Machine と最初に契約したアーティストはJack IngramDanielle Peckだった。Big Machine の最初のアルバムは Ingram's Live: Wherever You Are で、彼が2004年に自主リリースしたライブアルバムの再リリースである。このアルバムには「Wherever You Are」と「Love You」という2つの新しいスタジオトラックが収録されており、どちらもシングルとしてリリースされた。[5] 2006年半ば、このアルバムの「Wherever You Are 」がBillboard Hot Country Songsで1位を獲得し、レーベル初のシングルとして同チャートで首位を獲得した。[6]

    その後まもなく、ビッグ・マシーンはスウィフトの最初のレコーディングとなるシングル「ティム・マグロウ」とデビューアルバム『テイラー・スウィフト』をリリースした。キースは2006年にレーベルとの関係を解消したが、2014年11月にはスウィフト家とボルチェッタ(当時ボルチェッタは同社の株式の60%を保有していたと報じられている)と共に株主として名を連ねていると報じられた。2012年10月、ボルチェッタはローリングストーン誌に対し、「(テイラー・スウィフトの父)スコット・スウィフトはビッグ・マシーンの株式の3%を保有している」と語っている。[2] [3] [7]

    2009年3月までに、ビッグ・マシーンのアーティスト、ダニエル・ペックはレーベルを脱退した。この脱退は、アメリカの音楽業界全体が低迷していた時期に起こった。[8]

    2010年2月、スウィフトはアルバムオブ・ザ・イヤー(『フィアレス』)、最優秀カントリー・アルバム(『フィアレス』)、最優秀カントリー・ソング『ホワイト・ホース』)、最優秀女性カントリー・ボーカル・パフォーマンス(『ホワイト・ホース』)の4つのグラミー賞を受賞し、ビッグ・マシーンのアーティストとして初めてグラミー賞を受賞した。[9]

    ボルチェッタは2012年、クリアチャンネル(後にiHeartMediaに社名変更)と契約を結び、ビッグ・マシーンのアーティストへの地上波およびデジタルラジオでの放送による収益を保証した。契約締結から3年後、ボルチェッタは収益源が「非常に有意義」だと述べた。[10]

    2014年11月、ボルチェッタは、当時発売が予定されていたテイラー・スウィフトの5枚目のスタジオアルバム『1989』のリリース後にビッグ・マシーンを2億ドルで売却しようとしているという主張を否定し、「テイラー・スウィフトのアルバムが出るたびに、『ああ、会社を売るのか』と言われる」と述べた。しかし、ボルチェッタは将来の所有権の変更を否定せず、「ビジネスは急速に変化しており、アーティストと経営陣にとってより良い戦略的機会が見つかれば、真剣な話し合いになるだろう」と述べた。[3] 『1989』のリリース後、スウィフトはビッグ・マシーンとの契約により、同レーベルであと1枚のフルアルバムをプロデュースする義務を負った。[3]

    ザック・ブラウン・バンドは2015年1月12日、4枚目のスタジオアルバムのリリースにあたり、サザン・グラウンド・アーティスツ・レコード、ビッグ・マシーン・レーベル・グループ、リパブリック・レコード、ジョン・ヴァルベイトス・レコードの4社による戦略的パートナーシップを締結したことを発表した。契約条件では、ザック・ブラウン・バンドはビッグ・マシーン・レーベル・グループとマーケティングおよび流通を、サザン・グラウンド・アーティスツはラジオプロモーションを、リパブリックはカントリー以外のラジオフォーマットおよび国際プロモーションのサポートを、ヴァルベイトスはブランディングおよびスタイリングをそれぞれ担当することとされていた。[11]

    2015年2月のインタビューで、ボルチェッタは当時再交渉中だったユニバーサル ミュージック グループ(UMG)との配信契約の状況についてコメントを拒否した。彼は、19エンターテインメントとUMGとの提携により、次期アメリカン・アイドルのアルバムをリリースすることを認め、ボルチェッタはリアリティ番組の次期シリーズでメンターの一人となる。また、ボルチェッタは、スウィフトに最初に提案した後、スウィフトがSpotifyからの楽曲削除に同意したこと、そして可能であればビッグ・マシーンのアーティスト全員の楽曲を削除するつもりであることを明かした。[10]

    2017年5月、レーベルはテネシー州リンビルで蒸留されるプレミアムブランド「ビッグ・マシーン・ウォッカ」を立ち上げ、アルコール飲料業界に進出しました。ボルチェッタはこの新しい事業を「私たちが誇りとする音楽に完璧にマッチする」と評しました。[12]

    2017年11月、スウィフトは6枚目のスタジオアルバム『レピュテーション』をリリースした。これはビッグ・マシーンとの契約が2018年11月に終了する前にリリースされた最後のアルバムとなった。スウィフトはその後、リパブリック・レコードと契約し、今後はマスターレコーディングの所有権を保持することになった。[13] [14] [15]

    Spotifyの紛争

    2014年11月3日、スウィフトはSpotifyから自身の楽曲を1曲を除いてすべて削除した。これは、同年7月にストリーミングサービスへの不満が明らかになったことを受けてのことだ。当時、世界で最も人気があったミュージシャンの一人であったスウィフトは、2012年のアルバム『Red 』のストリーミング配信を延期していた。[16]

    ビッグ・マシーンのカントリーミュージックアーティスト、ジャスティン・ムーアとブラントリー・ギルバートは、2014年11月12日にSpotifyから楽曲を削除した。スウィフトと同様に、両アーティストとも1曲のみストリーミングプラットフォームに残すことを許可した。[17]

    2014年11月にスウィフトとビッグ・マシーンがスポティファイから彼女のカタログを撤回した後、ストリーミングサービスはスウィフトに復帰を促すためのソーシャルメディアキャンペーンを開始し、ウェブサイト上の声明で、4000万人を超えるユーザーのうち1600万人が過去30日間に彼女の音楽を再生したと主張した。[18]

    11月中旬、ボルチェッタはスポティファイが発表した、スウィフトが同ストリーミングサイトから年間600万ドルを受け取っていたという数字に異議を唱えた。タイム誌のインタビューで、スウィフトは過去12ヶ月間で合計50万ドルを受け取ったと述べた。これに対し、スポティファイはボルチェッタに対し、スウィフトは1年間のグローバルストリーミングで200万ドルを受け取ったと明確に反論した。さらにSpotifyは「テイラー・スウィフトがカタログを削除する前の月に、我々[Spotify]は彼女のレーベルと出版社に約50万ドルを支払った」と説明した。[18] [19]ボルチェッタによると、スウィフトがVevoサイトでのミュージックビデオのストリーミングで稼いだ金額は、Spotifyから受け取った金額よりも多かったという。

    ボルチェッタは2015年2月のインタビューで、スウィフトの楽曲は「私たち(スウィフトとビッグ・マシーン)の異なるニーズを理解している」ストリーミングサービスで配信されることが認められ、「(無料広告付きプランに)登録するかどうかの選択肢」が提供されると明言した。ボルチェッタは、スウィフトの音楽作品は「おそらく現在存在する中で最も重要な楽曲」であり、ストリーミングの問題は「個々のアーティストに関するものであり、真の使命は…彼らに注目を集めることだ」と述べた。[10]

    テイラー・スウィフトのカタログは2017年6月にSpotifyに戻ってきました。[20]

    イサカ・ホールディングスによる買収

    2018年10月、ビッグ・マシーンは売りに出され、マッコーリー・グループエヴァン・シュピーゲルユニバーサル・ミュージック・グループが入札した。ビッグ・マシーンの評価額は3億ドルだった。[21] 2019年6月30日、ビルボードは、スクーター・ブラウンのイサカ・ホールディングスがカーライル・グループの資金提供を受けて、ビッグ・マシーン・レコードを3億ドルで買収したと報じた[22]買収発表の数時間後、テイラー・スウィフトはTumblrに、最初の6枚のアルバムのマスターの購入者については知らなかったと投稿した。[23]その夜遅く、スコット・ボルチェッタはビッグ・マシーン・レーベル・グループのウェブサイトを通じて、彼とスウィフトが買収について会話したことを明らかにした。[24]

    著作権の問題は、その年の後半、スウィフトのアメリカン・ミュージック・アワードの「アーティスト・オブ・ザ・ディケイド」のパフォーマンスを直前に控え、スウィフトがビッグ・マシーンによる彼女の旧譜使用禁止についてツイートしたことで浮上した。 [25] [26] 2019年8月22日、スウィフトは『グッド・モーニング・アメリカ』で、2020年11月に最初の6枚のアルバムを再録音し、リパブリック・レコードからリリースすると発表した。[27] 2020年11月16日、バラエティ誌はビッグ・マシーンがテイラー・スウィフトの最初の6枚のアルバムの権利をシャムロック・ホールディングスに売却したと報じた。[28]スウィフトは売却について連絡を受けていないと述べた。[29] 2021年2月11日、スウィフトは最初の再録音曲「Love Story(Taylor's Version)」を翌日の深夜にリリースすることを発表し、その後4月9日にアルバム「Fearless(Taylor's Version)」が続きました。スウィフトは、当初11月19日のリリースが予定されていたが、11月12日に変更され、6月18日にリリースされる予定の次の再録音アルバムは「Red(Taylor's Version)」になると発表した。10枚目のスタジオアルバム「Midnights」のリリースに続いて、スウィフトはErasツアーのナッシュビルショーで3枚目の再録音アルバム「Speak Now(Taylor's Version)」を発表し、2023年7月7日にリパブリックレコードからリリースしました。彼女はErasツアーの最後の米国ショーで4枚目の再録音アルバム「1989(Taylor's Version)」を発表し、2023年10月27日にリリースしました。

    Hybe Corporationによる買収

    2021年4月2日、ビッグマシーンを含むイサカホールディングスが韓国の音楽・エンターテインメント企業ハイブコーポレーション(旧ビッグヒットエンターテインメント)に売却され、ボルチェッタ氏がビッグマシーンのCEOに留任することが発表された。[30] [31]

    刻印

    ビッグマシンラベルグループLLC
    会社の種類プライベート
    業界音楽とエンターテイメント
    設立2005年9月1日; 20年前 (2005年9月1日
    創設者スコット・ボルチェッタ
    本部ミュージック・ロウ、
    アメリカ合衆国
    主要人物
    スコット・ボルチェッタ(CEO
    サンディ・スピカ・ボルチェッタ(VPクリエイティブサービス)
    アンドリュー・カウツ、ゼネラルマネージャー
    テイラー・スウィフト、最初の契約アーティスト
    イサカ・ホールディングス
    部門ビッグ・マシーン・レコード ヴァロリー
    ・ミュージック ナッシュ
    ビル・ハーバー・レコード&エンターテイメント
    Webサイトbigmachinelabelgroup.com

    ヴァロリーミュージック株式会社

    2007年11月、ビッグ・マシーン・レコードはヴァロリー・ミュージック社という子会社を設立した。このレーベルに所属するアーティストには、ジミー・ウェイン(以前はビッグ・マシーンに所属)、ジュエルザ・マーベリックストーマス・レットジャスティン・ムーアなどがいる。[32]

    2008年11月末までに、Valoryレーベルは、カナダ人アーティストのアダム・グレゴリーエマーソン・ドライブのプロモーション、セールス、マーケティング、制作、広報、配給を行うミダス・レコードとの提携を締結した。[33]リーバ・マッキンタイアがValoryに参加することも2008年11月に発表された。マッキンタイアのValoryでのデビューシングルは2009年に予定されており、新しいスタジオアルバムは2009年半ばに予定されている。[34]

    ナッシュビル・ハーバー・レコード&エンターテインメント

    ビッグ・マシーンは2009年6月にユニバーサル・リパブリック・レコードと合併し、新レーベル「リパブリック・ナッシュビル」を設立した。[35] 2016年8月、ビッグ・マシーンがレーベルの完全所有権を取り戻したことを受け、リパブリック・ナッシュビルはBMLGレコードに改名された。BMLGレコードは2024年にナッシュビル・ハーバー・レコード&エンターテインメントに改名された。

    ドットレコード

    2014年3月、ビッグ・マシーンはドット・レコードの復活を発表し、2015年2月時点ではリパブリック・レコードと提携して運営されていた。[36]ドットは2017年3月に閉鎖され、所属アーティストの多くはビッグ・マシーンの他のレーベルに移籍した。

    ナッシュ・アイコン・レコード

    2014年、ビッグ・マシーンはキュムラス・メディアとの提携を発表し、ナッシュ・アイコン・ミュージックを設立した。これは、キュムラスのナッシュFMブランドから派生したビッグ・マシーンのレーベルで、1990年代から2000年代初頭にかけてメインストリームで名声を博したカントリー・アーティストに焦点を当てている。キュムラスは、同様の活動に焦点を当てたナッシュ・アイコン・ブランドのラジオ局も運営している。[37] [38]

    2014年10月21日、マッケンタイアがナッシュ・アイコン・ミュージックと契約した最初のアーティストになることが発表された。[39]ナッシュ・アイコン・レコードは2018年にビッグ・マシーン・レコードに統合された。

    ビッグ・マシーン・レコード

    現在のアーティスト

    元アーティスト

    元ナッシュ・アイコン・レコードのアーティスト

    ナッシュビル・ハーバー・レコードのアーティスト

    元アーティスト

    元ドットレコードのアーティスト

    Valory Music Co. のスタッフ

    元アーティスト

    ビッグ・マシーン/ジョン・ヴァルベイトス・レコード

    2014年にジョン・ヴァルベイトスユニバーサルミュージックグループリパブリックレコードレーベルとの合弁事業として設立され、2018年に現在の名称でビッグマシンレーベルグループの一部門となった。[80]

    元ポップアーティスト

    参照

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    • ビッグ・マシーン・レコード
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