ピンチョン

アメリカの演劇監督、振付師、芸術家

ピンチョン
2011年のチョン
生まれる	(1946-10-02) 1946年10月2日（79歳） トロント、カナダ
教育	スクール・オブ・ビジュアル・アーツ、プラット・インスティテュート
職業	演劇監督、学際的アーティスト、振付師、劇作家、映画監督、ビジュアルアーティスト

ピン・チョン（中国語：張家平、ピンイン：Zhāng Jiāpíng、1946年生まれ）は、カナダ生まれのアメリカ人現代演劇の演出家、振付師、ビデオ・インスタレーション・アーティストである。トロントで生まれ、マンハッタンのチャイナタウンで育ったチョンは、アジア系アメリカ人演劇およびアジア系アメリカ人芸術運動における重要な人物とみなされている。

経歴と作品

チョンは、スクール・オブ・ビジュアル・アーツとプラット・インスティテュートでビジュアルアーティストおよび映画製作者としての訓練を受け、メレディス・モンクに師事してダンスとパフォーマンスを学び、1971年にモンクのカンパニー「ザ・ハウス」のメンバーとして演劇のキャリアをスタートさせました。チョンは「ザ・ハウス」でパフォーマーとして、また共同制作者として活躍しました。共同制作作品には、『トラベルログ・シリーズ：パリ 1972』、『チャコン 1974』、『ヴェネツィア／ミラノ 1976』などがあります。モンクとの最後の共同制作作品は、1983年に当時西ドイツ であったベルリンのシャウビューネ劇場で初演された『ゲームズ』です。

チョンは1972年、演劇への学際的なアプローチを強調した初の独立劇作品『ラザルス』を創作した。彼のルーツは視覚芸術、映画、ダンス、京劇にある（祖父と父はともに演出家兼台本作家だった）。『ラザルス』、『ゴッサムをやっつける』（1975年）、『フンボルトの潮流』（1977年）といった初期の作品における「他者性」というテーマは、人種隔離都市で第一世代移民として育ったチョン自身の社会からの疎外感を反映していた。後にこのテーマはより普遍的なものとなり、より幅広い題材を包含するようになった。チョンの作品の多くは、植民地主義や文化の衝突、あるいは文化的多様性の問題を扱っており、『 Undesirable Elements』シリーズのように、ドキュメンタリーやインタビューに基づく素材を頻繁に用いている。

ピン・チョン・アンド・カンパニー（旧称フィジー・シアター・カンパニー）は1975年に設立されました。同カンパニーの使命は、「国内外で現代演劇と芸術の意味を探求すること」と「現代世界における歴史、人種、芸術、テクノロジーの交差点を探求する、革新的で多分野にわたる演劇と芸術作品を創作し、上演すること」です。同カンパニーは、チョンとその協力者による100以上の作品を創作・上演しており、世界中の劇場、舞台芸術センター、芸術祭で上演されています。

チョンの進化を象徴する作品としては、最初の10年間に発表された『フンボルトの潮流』 （1977年）が挙げられる。これはチョンの地政学的、歴史的な主題への関心を予見した初期の作品であり、オビー賞を受賞した。1980年、ピン・チョンは小さなアンサンブルを結成し、ジーニー・ハッチンス、ルイーズ・スミス、ジョン・フレミング、ブライアン・ハラスを含むこの出演者グループと共に、自身のパフォーマンススタイルを発展させていった。『AM/AM—The Articulated Man』（1981年）は、チョンの振付的、非文学的な演劇への関心を示す作品である。ピン・チョンのキャリアの次の10年間には、3つの主要作品が立て続けに発表された。『吸血鬼ノスフェラトゥ、闇のシンフォニー』（1985年）、『エンジェルズ・オブ・スウェーデンボルグ』（1985年）、『カインド・ネス』（1986年）である。『カインド・ネス』は1988年に米国劇作家賞を受賞しました。1990年代はピン・チョンの作品に大きな変化をもたらしました。この頃、彼は10年続いたアンサンブルを解散し、ソロ活動に専念するようになりました。1990年からはイースト/ウエスト・カルテットによる『出島』、『シノワズリ』（1996年）、『悲しみの後』（1997年）、『ポジャギ』（1999年）と、そして1992年には『アンデザイアブル・エレメンツ』シリーズを立ち上げ、作品は詩的なドキュメンタリーや歴史的な主題へと方向転換しました。この例外となるのは、『怪談』（1998年）に始まる人形劇作品で、これはチョンの初期の寓話的作品に大きく影響を受けています。

1972年の『ラザルス』に始まったピン・チョンの人形劇への初期の関心は、ユニマUSAの人形劇芸術優秀賞を受賞した『怪談』 （1998年）、『怪談』の続編である『お盆：雨月光の物語』（2002年）、そして『キャセイ：中国の三つの物語』（2005年）など、人形劇の大規模な制作に完全に表れていた。 『怪談』と『お盆』はどちらも、ラフカディオ・ハーンが収集し、脚色した日本の怪談『怪談』に基づいている。ケネディ舞台芸術センターの委嘱作品である『キャセイ』は中国を舞台とし、相互に関連する三つの物語を使用して、唐代、日中戦争、第二次世界大戦中の日本軍の侵略、そして今日の現代中国という中国史の三つの時代を探究した。『キャセイ』は、NY Theatre Wire によって 2005-2006 シーズンのトップ 10 ショーの 1 つに選ばれ、舞台デザインにおける功績が認められヘンリー ヒューズ賞を 3 回受賞しました。

1992年以来、チョンとその協力者たちは、 「Undesirable Elements」プロジェクトにおいて70作品以上を制作してきました。これは、特定のコミュニティにおける人々の生活における人種、文化、アイデンティティといった問題を探求する、継続的なオーラルヒストリー演劇シリーズです。開発プロセスには、長期にわたるレジデンスとリハーサル期間が含まれており、その間にピン・チョンと協力者たちは、通常はパフォーマーではない、地域コミュニティの潜在的な参加者たちと集中的なインタビューを実施します。これらのインタビューは、インタビュー対象者によって演じられる脚本の基礎となり、その脚本は、何らかの形で二つの文化の間で生きる人々の歴史的かつ個人的な物語を網羅しています。チョンはしばしばこのシリーズを「話し言葉のための着席オペラ」と表現しています。シリーズの最新作の一つは、 2016年にツアーを開始した『Beyond Sacred: Voices of Muslim Identity』です。『Beyond Sacred』は、インタビューに基づく演劇作品で、アメリカ合衆国のムスリムコミュニティの多様な経験を探ります。 『ビヨンド・セイクリッド』の5人のキャストは、それぞれに異なる個性を持つが、9.11後のニューヨークで成人するという共通の経験を共有している。イスラム教に改宗した者、イスラム教徒として育てられたが後に信仰を捨てた者、「文化的に」イスラム教徒であると自認する者、そして日常的に戒律を守っている者など、多様なイスラム教徒のアイデンティティを体現する若い男女たちだ。主演はティファニー・ヤスミン・アブデルガニ、フェルドゥス・デフカン、カディン・ヘリング、アミール・カファギ、マハ・サイード。^[1]

2014年、チョンと劇作家、演出家、劇作家のタルヴィン・ウィルクスは、メリーランド大学演劇・ダンス・パフォーマンス学部の学部生および大学院生のデザイナーや俳優と共同で、『コリデスコープ：人種差別以前と以後のアメリカの冒険』を制作した。チョンはこの作品について、「トレイボン・マーティンの殺害、ジョーダン・デイビスの射殺、マイケル・ブラウンの射殺、そして黒人男性や少年が非武装の犯罪で殺害されるという、終わりのない出来事を受けて、『コリデスコープ』は、アメリカにおける人種暴力、人種差別、社会的不正義の歴史の背後にある遺産と精神を、衝突コースの視点から見る作品となるようにデザインしました」と述べている。^[2]その後、マサチューセッツ大学アマースト校とウェイクフォレスト大学で上演された。^{[3] [4]}

チョンの多作なキャリアには、あまり知られていない側面がある。主に演劇のアーティストとして活動していた彼は、機会があればビデオアート、純ダンス作品、インスタレーションも制作した。ダンス作品には2作品、『I Will Not Be Sad In This World』（1991年）と『Baldwin/NOW』 （2016年）がある。ビデオ作品には、『 I Will Not Be Sad In This World』 （1992年）のビデオ版と『Plage Concrete』（1988年）がある。インスタレーション作品には『Kind Ness』 （1985年、 MITリスト・ビジュアル・アーツ・センターの委嘱作品）がある。これは彼の演劇『Kind Ness』と混同しないように注意してほしい。チョンのインスタレーション作品のもう一つのハイライトは、ヴェネツィア・ビエンナーレのために委嘱された『Testimonial』である。

作品

タイトル	年	中くらい	共同研究者、メモ
悪名の世界史：1200秒で聴く夜想曲変奏曲	2020	視覚芸術とインスタレーション	ケニア・ブロック、ジェイミー・ソヌ、マット・チルトン、ザカリア・カファギ、アイリスデリア・ガルシア
ノクターン・リミックス	2020	映画とメディア	エドウィン・アギラ、ケニア・ブロック、アイリスデリア・ガルシア、ザカリア・カファギ
Collidescope 4.0（ミネソタ大学）	2019	劇場	タルビン・ウィルクス
困難な人生	2019	劇場	坂本博美とキャスト
アラスカ	2017	劇場	ライアン・コナロ、ジャスティン・パーキンス、ゲイリー・ウパヤク・ビーバー（セントラル・ユピック）
ケージはステージ	2017	視覚芸術とインスタレーション	ダニー・ユン
Collidescope 3.0（ウェイクフォレスト大学）	2017	劇場	タルビン・ウィルクス
Collidescope 2.0（マサチューセッツ大学アマースト校）	2016	劇場	タルビン・ウィルクス
ボールドウィン/NOW	2016	ダンス	アンサンブル
PUSH! 本物のアスリート。本物のストーリー。本物の劇場。	2015	劇場	サラ・ザッツとパフォーマー
聖なるものの彼方へ：イスラム教徒のアイデンティティの声	2015	劇場	サラ・ザッツ、ライアン・コナーロ、そして出演者たち
コリドスコープ：人種差別以前と以後のアメリカの冒険	2014	劇場	タルビン・ウィルクス
ブルックリン '63	2013	劇場	タルヴィン・ウィルクスとパフォーマー
スウェーデンボルグの天使たち（2011）	2011	ダンス	ジョン・フレミング
あなたが知っている悪魔	2010	人形劇、演劇
平和への叫び：コンゴからの声	2010	劇場	カイル・バス、サラ・ザッツ、そしてパフォーマーたち
蜘蛛巣城	2010	劇場
見えない声：障害に関する新たな視点	2009	劇場	サラ・ザッツとパフォーマー
丘の女性たち	2009	劇場	タルヴィン・ウィルクスとキャスト
秘密の歴史：フィラデルフィア物語	2009	劇場	サラ・ザッツとパフォーマー
デルタライジング	2008	劇場	タルヴィン・ウィルクスとキャスト
内側から/外側から…障害者コミュニティの声	2008	劇場	サラ・ザッツとパフォーマー
塩の街からの物語	2008	劇場	サラ・ザッツとパフォーマー
望ましくない要素/アジア系アメリカ人	2007	劇場	サラ・ザッツとパフォーマー
カクテル	2007	劇場	ヴィンス・リカタ
6つの命	2007	劇場	サラ・ザッツ、ボニー・モリス、マイケル・ロビンズ、そして出演者たち
証言 II	2006	視覚芸術とインスタレーション	岡谷道樹
ネイティブ・ボイス - 秘密の歴史	2005	劇場	サラ・ザッツとパフォーマー
望ましくない要素/10年後	2005	劇場	サラ・ザッツ、出演者、ショーン・ケリー＝ペッグ、ボニー・モリス、マイ・ムア
アンデザイアブル・エレメンツ/アルバカーキ	2005	劇場	サラ・ザッツとパフォーマー
キャセイ：中国の3つの物語	2005～2012年	人形劇
秘密の歴史：シアトルの若者たち	2004	劇場	サラ・ザッツとパフォーマー
盲目：出会いの抗えない光	2004	演劇、人形劇、サーカス	マイケル・ロード、ボビー・バーメア、ジェフ・ランドール、バーク・ウォーカー
秘密の歴史：海外への旅、内なる旅	2004	劇場	レイラ・モディルザデ、サラ・ザッツ、キャスト
神は捕食者を好む	2004	劇場	マイケル・ロード
ティートの慈悲	2003	音楽とオペラ
アンデザイアブル・エレメンツ/パイオニア・バレー	2003	劇場	タルヴィン・ウィルクスとキャスト
望ましくない要素/ハノーバー	2002	劇場	マイケル・ロードとキャスト
望ましくない要素/ベルリン	2002	劇場	マイケル・ロードとキャスト
UE 92/02	2002	劇場	タルヴィン・ウィルクスとキャスト
戦争の子供たち	2002	劇場
理由	2002	劇場	マイケル・ロード
エッダ：ヴァイキングの欲望、貪欲、そして家族の物語	2001～2002年	劇場	ビクトリア・アブラス
望ましくない要素/マディソン、ウィスコンシン州	2001	劇場
望ましくない要素/アトランタ	2001	劇場	タルヴィン・ウィルクスとキャスト
秘密の歴史/チャールストン	2001	劇場	タルヴィン・ウィルクスとキャスト
盆：雨と月光の物語	2002～2003年	人形劇、演劇
秘密の歴史	2000	劇場
望ましくない要素/ワシントンDC	2000	劇場	マイケル・ロードとキャスト
アンデザイアブル・エレメンツ/シカゴ	1999	劇場	マイケル・ロードとキャスト
アンデザイアブル・エレメンツ/イースト・ハーレム	1999	劇場	エメラルド トリンケット モンソッド、アラン ジェゼケル、キャスト
望ましくない要素/ハミルトン大学	1999	劇場
ポジャギ	1999～2000年	劇場
望ましくない要素：A/P/A	1999	劇場
スラッツフォーアート	1999–2002	ダンス、演劇	ムナ・ツェン
真実と美	1999–2005	劇場	マイケル・ロード、ジェフ・ランドール
望ましくない要素/ニューアーク	1998	劇場
1200秒のノクターン	1998	劇場
望ましくない要素/シアトル	1998	劇場
怪談	1998～2000年	演劇、人形劇
望ましくない要素/イエロースプリングス	1997	劇場
アンデザイアブル・エレメンツ/ロッテルダム	1997	劇場	デイブ・シュワブとキャスト
アンデザイアブル・エレメンツ/ロサンゼルス	1997	劇場	デヴィッド・モーマンとキャスト
悲しみの後	1997～1998年	ダンス、演劇	ムナ・ツェン
カーリュー川	1997	音楽とオペラ
98.6: 15分で収束	1996–2007	ダンス、演劇
ジョアンとのインターフェース	1996–1997	劇場	ルイーズ・スミス著
アンデザイアブル・エレメンツ/東京（ガイジン）	1995	劇場	坂本博美とキャスト
証言	1995	視覚芸術とインスタレーション	南條史生、ダナ・フリス＝ハンセン
説得	1994	劇場	アン・バスティング、ヴィンス・リカタ
シノワズリ	1994～1995年	音楽、オペラ、演劇	マイケル・マシューズ、レジーン・アンナ・セッキンガー、リック・オキタ
望ましくない要素/ツインシティーズ	1994	劇場	エメラルド・トリンケット・モンソド、コチース・アンダーソン、キャスト
アンデザイアブル・エレメンツ/ニューヨーク	1993	劇場
望ましくない要素/クリーブランド	1993	劇場
アメリカン・ゴシック	1992	劇場
望ましくない要素を封じ込め、誘導するための施設	1992	視覚芸術とインスタレーション	カルロス・ソラナス
この世で私は悲しくない	1991/2008	ダンス、映画、メディア
象の思い出	1990～1994年	劇場
出島	1990～1996年	演劇、ダンス	マイケル・マシューズ
テンプス・フギット	1990	視覚芸術とインスタレーション	カーティス・カーター
午前4時のアメリカ	1990～1991年	劇場
ノワールスク：堕天使	1989	劇場
輝度	1989	サーカス	ルイーズ・スミス、デザイナー、パフォーマー
記憶の不在の中で	1989	視覚芸術とインスタレーション
皮膚 - 存在の状態	1989	劇場
カルテット	1988	劇場	マイケル・マシューズ
雪	1988	劇場
プラージュコンクリート	1988	視覚芸術とインスタレーション	ゲイリー・ギャレルズ、ジョック・レイノルズ
法なくして天国なし	1987	劇場	ノーマン・デューク著
マラヤ - 地質時代における自然の営み	1987–1988	劇場
親切	1986–1993	劇場
ノスフェラトゥ	1985–1991/2017	劇場
スウェーデンボルグの天使たち	1985–1989	ダンス、演劇	ジョン・フレミング
親切	1985	視覚芸術とインスタレーション	ケイティ・クライン
レース	1983–1984	劇場
驚きと双子	1984–1987	劇場	ルイーズ・スミス
夜の光の中のアナ	1982～1983年	ダンス、映画とメディア、人形劇、演劇
ニュイ・ブランシュ、地球人の選りすぐりの視点	1981～1985年	劇場	ルイーズ・スミス、ジョン・ミリエッタ、トーン・ブレビンズ、パブロ・ベラ
AM/AM - 関節のある男	1981～1985年	ダンス、演劇
ライナーとナイフ	1981–1982	劇場	ロブ・リスト
フンボルト海流	1977～1980年	劇場
ゴッサムの恐怖と嫌悪	1975–1982	劇場
私はフィジーへ飛び、あなたは南へ行きました	1973	劇場
ラザロ	1972～1980年	劇場

参考文献

1. 「聖なる世界を超えて：イスラム教徒のアイデンティティの声」BRIC 2017年3月16日。
2. スナイダー、サラ. 「TDPSによる『コリドスコープ：人種差別以前と以後のアメリカの冒険』の制作は、人種関係に関する全国的な議論に貢献している」. 2015年3月30日閲覧。
3. 「Collidescope2.0 Brings Issues of Racism to Center Stage | UMass HFA」www.umass.edu . 2016年4月20日. 2017年11月6日閲覧。
4. ビル・シスナ「『コライドスコープ3.0』ウェイクでSFとアメリカの人種問題を融合」ウィンストン・セーラム・ジャーナル2017年11月6日閲覧。

外部リンク

• 公式サイトで作品を公開

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