リック・スプリングフィールド

リック・スプリングフィールド
マイクの前に座ってアコースティックギターを弾くスプリングフィールド
2025年にリチャード・マークスとツアーに出るスプリングフィールド
生まれる
リチャード・ルイス・スプリングソープ

（1949年8月23日）1949年8月23日（76歳）
ギルフォード、ニューサウスウェールズ州、オーストラリア
市民権オーストラリア（1949年～現在）
アメリカ合衆国（2006年～現在）
職業
  • 歌手
  • ミュージシャン
  • 俳優
  • ソングライター
  • レコードプロデューサー
活動年数1962年～現在
配偶者
バーバラ・ポーター
​
（ 1984年生まれ） 
子供たち2
音楽キャリア
ジャンル
楽器
  • ボーカル
  • ギター
  • キーボード
ラベル
以前はズート、モリス・スプリングフィールド・プロジェクト、レッド・ローカスト、サウンド・シティ・プレイヤーズ
Webサイトrickspringfield.com

リチャード・ルイス・スプリングソープ（1949年8月23日生まれ）は、職業的にはリック・スプリングフィールドとして知られ、オーストラリア系アメリカ人のミュージシャン兼俳優です。彼は1969年から1971年までポップロックグループのズートのメンバーでした。その後、デビューシングル「スピーク・トゥ・ザ・スカイ」でソロキャリアを開始し、1972年半ばにオーストラリアでトップ10入りしました。アメリカに移住した後、1981年に「ジェシーズ・ガール」がオーストラリアとアメリカの両方でナンバーワンヒットとなり、最優秀男性ロックボーカルパフォーマンスのグラミー賞を受賞しました。彼はその後も「アイヴ・ダン・エヴリシング・フォー・ユー」「ドント・トーク・トゥ・ストレンジャーズ」「アフェア・オブ・ザ・ハート」 「ラブ・サムバディ」の4曲がアメリカでトップ10入りしました。スプリングフィールドの2枚のアメリカトップ10アルバムは、「ワーキング・クラス・ドッグ」 （1981年）と「サクセス・ハズント・スポイルド・ミー・イェット」 （1982年）です。

俳優として、スプリングフィールドは1984年の映画『ハード・トゥ・ホールド』 、 1994年から1997年にかけてテレビシリーズ『ハイ・タイド』で主演を務めた。 『リッキー・アンド・ザ・フラッシュ』と『トゥルー・ディテクティブ』 （ともに2015年）では脇役として出演した。昼ドラ『ジェネラル・ホスピタル』（1981年 - 1983年、2005年 - 2008年、2012年）ではノア・ドレイク役を演じ、2013年には同番組の50周年記念で息子で俳優のリアム・スプリングソープと共に再出演した。『カリフォルニケーション』 （2009年）では堕落した自分自身を演じた。また、 『スーパーナチュラル』、『ホット・イン・クリーブランド』、『アメリカン・ホラー・ストーリー』にも出演している。2010年、スプリングフィールドは自伝『Late, Late at Night: A Memoir』を出版した。

若いころ

リック・スプリングフィールドは、1949年8月23日、シドニー西部のギルフォード[1]で、リチャード・ルイス・スプリングソープとして生まれました。[2] [3]彼は、アイリーン・ルイーズ（エヴェネット）とオーストラリア陸軍の職業軍人ノーマン・ジェームズ・スプリングソープの息子です。[2] [4]母方の祖父母はイギリス人です。[5]幼少期は、オーストラリア、ビクトリア州ブロードメドウズの陸軍基地で家族と暮らしていました。14歳の時、メルボルンのフェスティバルホールでビートルズの公演を観ました。[6]

キャリア

音楽

2004年のショック/否認/怒り/受容ツアー中のスプリングフィールド

スプリングフィールドは13歳でギターを習い始めた。1958年から1963年まで父が駐留していたイギリスで、様々なバンドに参加し、オーストラリアに帰国後もさらにいくつかのバンドに参加した。[2] 1968年、ベーシスト、ピート・ワトソンから彼のバンド、ロックハウスへの参加を打診された。[7]同年、ワトソンはバンド名をMPD Ltd.に変更し、スプリングフィールドが19歳になった10月には、オーストラリア軍兵士を慰問するため南ベトナムをツアーした。MPD Ltd.には、ドラマーのダニー・フィンリーもいた。オーストラリアに帰国後、彼らはウィケディ・ワックを結成した。[7]キーボードのフィル・ブラックモアとディック・ハワードが加わった。[7] ゴーセット誌のジャーナリスト、モリー・メルドラムは、ポップロックグループ、ズート・ミュージックのビーブ・バートルズをバックボーカルに迎えたウィケディ・ワックのシングル「ビリーズ・バイキー・ボーイズ」をプロデュースした。[8]

1969年9月、スプリングフィールドはズート・レコードのリードギタリスト兼ボーカルのロジャー・ヒックスに代わり、バートルズがベースギター兼ボーカル、ダリル・コットンがリードボーカル兼ギター、リック・ブリューワーがドラムに就任した。[9]ズート・レコードに加入したスプリングフィールドは、「Think Pink - Think Zoot」というテーマを採用し、メンバーは頭からつま先までピンクのサテンで統一した。[8] [10]この宣伝活動によってグループに注目が集まり、多くの10代の女の子ファンを獲得したが、本格的なロックミュージシャンとしての信頼を得るには問題も生じた。[8] [10]ズート・レコードの5枚目のシングル「Hey Pinky」はスプリングフィールドが作詞した。[11]グループはティーン・ボッパーのイメージを払拭しようとした。[8] [10]彼らはビートルズのヒット曲「エリナー・リグビー」のハードロックカバー版をリリースし、1971年3月にゴーセットのトップ40で最高4位を記録した。[12] 4月にスプリングフィールドが書いた「フリーク」がヒットしたにもかかわらず、[13] [14]バンドは5月に解散した。[10] [15] [16]

スプリングフィールドはスパーマック・レコードと契約し、10月にデビュー・ソロ・シングル「スピーク・トゥ・ザ・スカイ」をリリースした。同曲はゴーセット・シングル・チャートで最高5位を記録した。[17]スパーマック・レーベルのオーナー、ロビー・ポーターは、スプリングフィールドのプロデューサー兼マネージャーも務めた。[8]デビュー・アルバム「ビギニングス」をロンドンでレコーディングした後、スプリングフィールドは1972年半ばにアメリカに移住した。[10]スプリングフィールドはアルバムのすべての作詞作曲、リード・ボーカル、ギター、キーボード、バンジョーを担当した。[9] 1972年8月、「スピーク・トゥ・ザ・スカイ」は米国でキャピトル・レコードからリリースされ、9月のビルボード・ホット100で最高14位を記録した。[9] [18] 「ビギニングス」は、関連する ビルボード200でトップ40に入ったスプリングフィールドのアルバム7枚のうちの最初のものだった。[19]しかし、キャピトル・レコードがスプリングフィールドのアルバムを購入するために人々に金銭を支払ったという噂により、その後の成功は妨げられ、いくつかのラジオ局が彼の音楽をボイコットすることになった。[20]

2011年9月、ボストン公演前のスプリングフィールド

1973年、スプリングフィールドはコロンビアレコードと契約し、2枚目のアルバム『コミックブックヒーローズ』をレコーディングした。このアルバムもポーターがプロデュースした。[9]オーストラリアではポーターの新レーベル、ウィザードレコードからリリースされたが、アルバムと2枚のシングルはチャート入りしなかった。[9]スプリングフィールドはデヴィッド・キャシディやドニー・オズモンドに似たティーンポップアイドルとして宣伝された。[9]スプリングフィールドは1973年にサーカスマガジン[21]でティーンボッパーのイメージについて語っている。彼はどのようにしてそうなったのかわからないと述べている。「誰かが私の写真を見て、それが決め手になったのです。」[21]彼は続けて、誰かが白いスーツを着た彼の写真を撮ってほしいと頼んできたが、「少しつまらない」と思ったのでクレヨンで「稲妻が走ったRの文字を走り書きした…それが私のエンブレムになった」と語った。[21] 1973年9月から12月にかけて、スプリングフィールドはABCテレビの土曜朝のアニメシリーズ『ミッション：マジック！』に「本人」として出演し、毎回オリジナル曲を書き下ろして演奏した。1974年にはオーストラリア限定アルバム『ミッション：マジック！ 』をリリースしたが、これは「中毒性のあるバブルガム・ポップソング満載」だった。[9]シングル「テイク・ア・ハンド」は1976年に全米トップ50にランクインした。このシングルは、彼の新しいレーベルであるチェルシー・レコードからリリースされたアルバム『ウェイト・フォー・ナイト』からのシングルだった。しかし、リリース直後にレコード会社は倒産した。[9] [18] 1970年代後半、彼は俳優としてのキャリアにより力を入れ、いくつかのゴールデンタイムのテレビドラマにゲスト出演した。[2] [9]

スプリングフィールドは作曲とレコーディングを続け、1981年に次のアルバム「ワーキング・クラス・ドッグ」をリリースした。このアルバムからシングル「ジェシーズ・ガール」が生まれ、世界的ヒットとなり、アメリカのホット100とオーストラリアのケント・ミュージック・レポートのシングルチャートで2週間1位を獲得した。[18] [22]スプリングフィールドは1981年のグラミー賞で最優秀男性ロック・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞した。 [23 ] [24] 「ワーキング・クラス・ドッグ」はビルボード200で7位に達した。[19]このアルバムからのもう1つのトップ10シングルは、サミー・ヘイガーが書いた「アイヴ・ダン・エヴリシング・フォー・ユー」だった。[9] [18]彼は続くアルバム「サクセス・ハズント・スポイルド・ミー・イェット」（1982年）と「リヴィング・イン・オズ」（1983年）でもさらなる成功を収めた。スプリングフィールドは、インタビューでブルース・スプリングスティーンと間違われることに不満を抱いており、アルバム『ビューティフル・フィーリングス』（1984年）収録曲「ブルース」でその不満を表明していた。1984年、スプリングフィールドは自身の映画『ハード・トゥ・ホールド』に主演し、そのサウンドトラックの大半を録音した。サウンドトラックにはトップ10ヒットとなった「ラブ・サムバディ」や、それに続くシングル曲がいくつか収録された。しかし、映画自体はヒットせず、サウンドトラックのヒットも映画よりは上回ったものの、スプリングフィールドの以前のアルバムと比べると見劣りした。それでも、スプリングフィールドは1985年に次作アルバム『タオ』をリリースし、「ステイト・オブ・ザ・ハート」や「セレブレイト・ユース」など、いくつかのヒット曲を生み出した。同年、スプリングフィールドはチャリティコンサート「ライブエイド」に数名のメンバーと共に参加した。 [25]この頃、彼はレコーディングを一時休止していた。

1985年（TAO後）から2020年まで、スプリングフィールドは9枚のスタジオアルバムを録音し、リリースしました。

スプリングフィールドは2020年にコヒード・アンド・カンブリアのシングル「ジェシーズ・ガール2」で一度だけフィーチャーされたパフォーマンスで復帰した。[26]これは1981年のスプリングフィールドのシングル「ジェシーズ・ガール」の続編である。

2021年、スプリングフィールドはシリウスXMの「80s on 8」チャンネルで「ワーキングクラスDJウィズリック・スプリングフィールド」という毎週のラジオ番組の司会を開始し、ミュージシャンはテーマに沿って8曲を演奏している。[要出典]

2021年、スプリングフィールドはラッセル・モリスと合流し、モリス・スプリングフィールド・プロジェクトを結成した。モリス・スプリングフィールド・プロジェクトは2021年10月に「ジャック・クローム・アンド・ザ・ダークネス・ワルツ」をリリースし、ARIAチャートで初登場34位を記録した。[27]

演技

スプリングフィールドは1977年10月30日、テレビドラマ『600万ドルの男』の「ロールバック」というエピソードで俳優デビューを果たした。12月には『ハーディボーイズ/ナンシー・ドリュー・ミステリーズ』に出演し、ネッド・ニッカーソン役を演じた。1978年1月20日には、 『ワンダーウーマン』の「スクリーミング・ジャベリン」というエピソードにゲスト出演した。彼が演じた役は、誇大妄想狂に誘拐されたオリンピック体操選手の婚約者トムだった。1978年後半には、『宇宙空母ギャラクティカ』のパイロット版となる『宇宙空母ギャラクティカ』でザック役を演じた。 1978年には『ロックフォードの事件メモ』シーズン4の第17話「ヘリウム帽子の小人」でキース・スチュワート役で共演し、 『エディ・キャプラ・ミステリーズ』第4話「裏側の殺人」でトミー・アーチャー役で共演した。1979年には『超人ハルク』の「弟子」というエピソードにゲスト出演し、同じく警察官だった父親の死の復讐をするか、正義を行って容疑者を逮捕するかを決断しなければならないサンフランシスコ警察官のマイケル・ローク役を演じた。1981年には『ゼネラル・ホスピタル』でメロドラマのスターになった。RCAレコードと契約し、すでにアルバム『ワーキング・クラス・ドッグ』をレコーディングしていたが、彼もエージェントもこのアルバムが大ヒットするとは予想していなかったため、スプリングフィールドがメロドラマの役を引き受けた。しかし、「ジェシーズ・ガール」という曲が全米チャートで1位を獲得し、スプリングフィールドは1981年から1983年までノア・ドレイク博士の役を演じながら、同時に自身のバンドとツアーに出ることになった。この曲の成功により番組の視聴率が上昇し、スプリングフィールドによれば「その夏のテレビ番組の中で最大の番組になった」という。番組の知名度によって曲の売り上げも伸びた。[28] 1984年、スプリングフィールドは『ハード・トゥ・ホールド』という長編映画に出演。1998年には映画『レギオン』に出演。また『ハード・トゥ・ホールド』のサウンドトラックも手掛けた。1992年には、 DCコミックスの同名キャラクターを原作としたABCの短命シリーズ『ヒューマン・ターゲット』で主役を演じた。[29] 1989年には映画『ニック・ナイト』で主演を務め、自身の病を治す方法を探す800歳の吸血鬼を演じた。この映画は後にシリーズ『フォーエバー・ナイト』の最初の2話としてリメイクされた。1991年にはテレビ映画『ダイイング・トゥ・ダンス』に出演。1994年にはシリーズ『フォーエバー・ナイト』で主演を務めた。ロビンズ・フッズ。1994年から1997年にかけて、 69話が放送されたテレビシリーズ「ハイ・タイド」に主演した。 [30]

テレビや映画での役柄に加え、スプリングフィールドはミュージカルにも出演した。1995年には、ミュージカル『スモーキー・ジョーズ・カフェ』のブロードウェイ・オリジナル・キャストの一員として出演した。[31]このトニー賞ノミネート作品は、ロックンロール・ソングライターのジェリー・リーバーとマイク・ストーラーの楽曲をフィーチャーしている。2000年2月から2002年12月にかけて、スプリングフィールドはネバダ州ラスベガスのMGMグランドで『EFX Alive! 』 [32]に出演した。スプリングフィールドは、Showtimeのドラマ『カリフォルニケーション』シーズン3の複数のエピソードに出演した。初登場は2009年10月11日の第3話で、このエピソードで彼は「歪んだ自分」、つまり過去の「快楽主義的なリック・スプリングフィールド」を演じた。[33]スプリングフィールドは、 『Hawaii Five-0』のエピソード「Ho'ohuli Na'au」に出演した。彼は写真家レニー・シンクレア役を演じた。[34]

2005年12月、スプリングフィールドは『ゼネラル・ホスピタル』のプロデューサーから、23年ぶりにノア・ドレイク博士の役で番組に復帰するよう依頼された。[35] [36]その後、彼の出演は定期的なゲストスターとして延長され、2008年まで完全な契約キャストメンバーではなかった。[37]スプリングフィールドは2013年4月にノア・ドレイク博士の役でゼネラル・ホスピタルに復帰した。 [38]スプリングフィールドは『ホット・イン・クリーブランド』のエピソード「Everything Goes Better With Vampires」にも出演した。彼は、女性に印象づけようと有名な歌手/ミュージシャンのリック・スプリングフィールドのふりをする料金所の職員の役を演じた。 [39] スプリングフィールドは『トゥルー・ディテクティブ』で精神科医のアーヴィング・ピトラー博士の役で定期的に出演した。[ 40 2016年、スプリングフィールドはCWのドラマシリーズ『スーパーナチュラル』シーズン12に出演し、ロッカーのヴィンス・ヴィンセントとルシファーを演じた。2016年7月、スプリングフィールドはABCの『グレイテスト・ヒッツ』に出演した。[42] 2017年10月、スプリングフィールドはFXの『アメリカン・ホラー・ストーリー：カルト』でチャールズ牧師役を演じた。2018年7月、リックはYouTubeオリジナルシリーズ『サイドスワイプ』エピソード4で本人役を演じた。

私生活

スプリングフィールドは17歳の時、首を吊って自殺を図った。[43]「15秒か20秒ほど宙に浮いた状態で意識を失いかけていた時、梁にロープを結んでいた結び目が何らかの理由で解けてしまった。コンクリートの床に激しく叩きつけられ、かなりひどい状態になった。」[44]

スプリングフィールド氏は数十年にわたりうつ病と闘ってきた。「私は彼らに希望を持ってほしい…そして、その瞬間は過ぎ去ることを知ってほしい」とスプリングフィールド氏はABCニュースのポーラ・ファリス氏との独占インタビューで語った。「私自身もその瞬間が過ぎ去る例です。何度か同じような経験をしたことがあるのですが…言い換えれば、引き金を引くことはしませんでした。」[45]

1974年後半から1976年初頭にかけて、スプリングフィールドは女優のリンダ・ブレアと恋愛関係にあった。リンダが15歳、彼が25歳のときから交際していた。 [44]

1981年4月24日、彼の父ノーマン・ジェームズ・スプリングソープが亡くなった。[46]

1984年10月、スプリングフィールドはオーストラリアにある家族の教会で、恋人のバーバラ・ポーターと結婚した。[47]二人は数年前、スプリングフィールドが『ワーキング・クラス・ドッグ』のレコーディング中に、彼女がレコーディングスタジオの受付係として働いていた時に知り合った。二人の間には、リアム（1985年生まれ）とジョシュア（1989年生まれ）という二人の息子がいる。[2] 1985年、長男が生まれ、アルバム『タオ』をリリースした後、スプリングフィールドは家族と過ごす時間を増やし、思春期以来彼を悩ませてきた鬱病と向き合うため、音楽活動を休止した。[48] [49]

2006年3月2日、フロリダ州オーランドのハウス・オブ・ブルースでのコンサートで、スプリングフィールドはアメリカ市民になったことを発表した。[50]

2018年1月、スプリングフィールドはインタビューで、2017年に自殺を考えたことを明かした。「去年は自殺に近かった。本当に近かった」と、自殺を考えた経緯についてスプリングフィールドは説明した。「ロビン・ウィリアムズやチェスター（・ベニントン）、クリス・コーネルといった人たちが自殺を考えた時…『ああ、ひどい』とは思わなかった。『わかるよ』と思ったんだ。自分が迷い、暗い気持ちになるのはわかるよ」[43]

彼は超越瞑想を実践している。[51]スプリングフィールドはペスカタリアンである。[52]

回想録

スプリングフィールドの自伝『Late, Late at Night: A Memoir』（ISBN 978-1-4391-9115-6）は2010年に発売され、10月にはニューヨークタイムズのベストセラーリストで13位にランクインした。[53] 2014年5月、スプリングフィールドは小説『マグニフィセント・ヴァイブレーション』を出版し、これもニューヨークタイムズのベストセラーリストに入った。

2012年8月、『レイト・レイト・アット・ナイト』はローリングストーン誌の「史上最高のロック回顧録25選」の第23位に選ばれた。[54]

スプリングフィールドを参照する歌

1985年、ジミー・ハートは『イート・ユア・ハート・アウト・リック・スプリングフィールド』を録音し、ザ・レスリング・アルバムに収録された。[55] [56] [57]この曲の前提は、ハートの愛の対象である女性がスプリングフィールドを崇拝しており、ハートが彼にライバル意識を感じていることから、ハートは彼女の愛情を勝ち取るために歌を歌うようになるというものである。この曲は「ドクター・ノア・ドレイク」と「ジェシーズ・ガール」に言及している。2014年のインタビューで、スプリングフィールドはタイトルは聞いたことがあり、曲の存在も知っていて、ジミー・ハートと直接会ったことはあったものの、実際に曲を聴いたことはなかったと語っている。[58]

ジョナサン・コールトンは、「Je Suis Rick Springfield」という曲を録音しました。この曲は、フランスで出会ったばかりのリック・スプリングフィールドを装ってフランス人女性に好印象を与えようとするアメリカ人男性を歌っています。この曲は2011年に録音され、アルバム『Artificial Heart 』に収録されています。[59]

ディスコグラフィー

フィルモグラフィー

映画

年タイトル役割注記
1984持ちにくいジェームズ・ロバーツ
2015リッキーとフラッシュグレッグ
2021痕跡カール

テレビ

年タイトル役割注記
1977600万ドルの男ナイルズエピソード：「ロールバック」
ハーディボーイズ/ナンシー・ドリュー・ミステリーネッド・ニッカーソンエピソード：「本物のサンタクロースは…？」
1978ロックフォード事件簿キース・スチュアートエピソード：「ヘリウム帽子をかぶった小人」
宇宙空母ギャラクティカザック中尉エピソード：「星の世界の物語」
エディ・キャプラのミステリートミー・アーチャーエピソード：「裏側の殺人」
ワンダーウーマントムエピソード：「叫ぶジャベリン」
1979逆転リックエピソード：「父が私たちを引き離すまで」
インクレディブル・ハルクマイク・ロアークエピソード：「弟子」
カリフォルニア・フィーバーアダムエピソード：「ローリーの肖像」
ワンダーウーマンアントンエピソード「アマゾンのホットワックス」
CHiPs事故現場の男エピソード：「セカンドチャンス」
1981～1983年; 2005～2013年総合病院ノア・ドレイクシリーズレギュラー
1989ニック・ナイトニック・ナイト刑事テレビ映画
1990推測航法カイル・ラステレビ映画
1992人間の標的クリストファー・チャンス主役
1993影の中で誰かが見ているポール・メリットテレビ映画
1994場所の変更フィリップテレビ映画
1994–1997満潮ミック・バレット主役
1995ロビンズ・フッドニック・コリンズレギュラー出演; 4エピソード
1997ジョニー・ブラボーアンディ（声）エピソード：「ビーチブランケット・ブラボー」
1998忠実な野党：ホワイトハウスのテロバークレー上院議員テレビ映画
レギオンライアンテレビ映画
1999突然スーザンザック・ヘイワード2話
戒厳令特別捜査官ストックウェルエピソード：「フレンドリースカイ」
2001ダンスに死ぬデイブ・レノックステレビ映画
2007～2008年総合病院イーライ・ラブ定期的な役割
2009カリフォルニケーション彼自身4話
2011ハワイファイブオーレニー・シンクレアエピソード：「ホフリ・ナアウ（クロース・トゥ・ハート）」
2012クリーブランドでホットトムエピソード：「吸血鬼がいればすべてがうまくいく」
2014ドロップ・デッド・ディーバリアム・マシューズエピソード：「初デート」
ファミリーガイ本人（声）エピソード：「チャップ・スチュウィー」
2015真の探偵アーヴィング・ピトラー博士3話
2016超自然ルシファー / ヴィンス・ヴィンセント3話
2017アメリカン・ホラー・ストーリー：カルトチャールズ牧師エピソード：「不満の冬」
2018横からぶつかった彼自身エピソード：「ロックスター」
ゴールドバーグ家ゲイリーエピソード: 「RAD!」
2020ダンカンビルボビー・バスティル（声）エピソード：「ジャックの空想」

受賞とノミネート

ゴーセット世論調査

ゴーセット・ポップ・ポールは、ティーン向けポップミュージック紙ゴーセットが主催した。同紙は1966年2月に創刊され、1966年から1972年まで毎年、最も人気のあるパーソナリティを決定するために世論調査を実施していた。[60] [61]

年ノミネート作品賞結果
1970リッキー・スプリングフィールド最優秀ギタリスト2位
最優秀作曲家5番目
1971彼自身最優秀ギタリスト勝利した
最優秀作詞家・作曲家4番目
1972彼自身最優秀男性3位
最優秀新人賞4番目
最優秀作詞家・作曲家2位
ベストアルバム始まり2位
最優秀シングル「フッキー・ジョー」10日

キング・オブ・ポップ・アワード

キング・オブ・ポップ・アワードはTVウィーク誌の読者投票によって決定され、1967年に始まり1978年まで続いた。[60]

年ノミネート作品賞結果
1971彼自身最優秀リードギタリスト勝利した
1972彼自身最も人気のあるオーストラリアのミュージシャン勝利した

グラミー賞

年カテゴリノミネート作品結果
1982最優秀ロック男性ボーカルパフォーマンス「ジェシーの彼女」勝利した
1983「興奮する」ノミネート[62]
1983最優秀男性ポップボーカルパフォーマンス賞「見知らぬ人に話しかけないでください」ノミネート[63]
1984最優秀ロック男性ボーカルパフォーマンス「心の情事」ノミネート[64]

2014年5月9日、スプリングフィールドは音楽界への貢献が認められ、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムの星を獲得した。 [65]

本

  • スプリングフィールド、リック（2010年10月12日）『Late, Late at Night: A Memoir』（タッチストーン社ハードカバー第1版）ニューヨーク：1Touchstone. ISBN 978-1439191156. OCLC  555638380。

参考文献

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ウィキメディア・コモンズには、リック・スプリングフィールドに関連するメディアがあります。
  • 公式サイト
  • IMDbのリック・スプリングフィールド
  • 「心の情事」ドキュメンタリー
  • 2018年5月、ピッツバーグ・トリビューン・レビュー紙におけるリック・スプリングフィールド氏へのインタビュー
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