スーサイド（1977年のアルバム）

自殺
白い四角形で、中央上部に赤い星が描かれています。その下には「Suicide」という文字が斜めに書かれており、そこから血が滲んでいます。
スタジオアルバム​
自殺
リリース1977年12月28日 （1977年12月28日）
スタジオウルティマサウンド（ニューヨーク州ブラウベルト）
ジャンル
長さ32:07​​
ラベルレッドスター
プロデューサー
自殺の年表
自殺
（1977年）		ベルリン21分半/ブリュッセル23分
（1978年）
スーサイドからのシングル
  1. 「ジョニー」
    公開：1977年
  2. 「シェリー」
    公開：1978年5月

『スーサイド』は、アメリカのロックバンド、スーサイドのデビュースタジオアルバムです。1977年にレッドスターレコードからリリースされ、クレイグ・レオンとマーティ・タウがプロデュースしました。ニューヨークのウルティマサウンドスタジオで4日間かけてレコーディングされたこのアルバムは、マーティン・レヴのミニマルな エレクトロニクスと荒々しく反復的なリズムに、アラン・ヴェガのロックンロール風のボーカルと都会の生活を描いた描写が融合しています

発売当初、『Suicide』はイギリスのメディアから好意的な反応を得たものの、アメリカでは概ね酷評され、チャート入りも果たせなかった。しかし、このアルバムはすぐにエレクトロニック・ミュージックとロック・ミュージックにおける金字塔とみなされるようになった。2013年、Pitchfork誌は『Suicide』を1970年代の最高のアルバムの1つに選び、2012年と2020年には『Rolling Stone』誌が選ぶ史上最高のアルバム500枚にランクインした。[1]このアルバムは、ブルース・スプリングスティーン、ザ・フレッシュトーンズ、スペースメン3、[2]、ピーチズなど、さまざまなジャンルのアーティストにも影響を与えた。

生産

スーサイドはマーティ・タウのレッド・スター・レコード・レーベルと契約した最初のグループだった。 [3]タウは以前パラマウント・レコードとブッダ・レコードで働いており、レッド・スター・レコードを設立するためにリチャード・ゴッテラーに資産を売却していた。 [3]スーサイドのデモテープを聞いた後、彼はスーサイドのライブを見たいと申し出た。これがグループがレッド・スターと契約するきっかけとなった。[3]レッド・スターはレコードの共同プロデューサーとしてクレイグ・レオンを雇った。 [4]

スーサイドは、過去5年間のライブ活動を経て、既に多くの曲を書き上げ、リハーサルを終えた状態でスタジオに入った。[5]アルバムのレコーディングは4日間で行われた。[4]レオンは以前、レゲエミュージシャンのボブ・マーリーやリー・“スクラッチ”・ペリーと仕事をしたことがあり、彼らがダブ風のエフェクトを音楽に取り入れているのを目の当たりにしており、アルバムのボーカルトラックにはEventideのデジタルディレイユニットを使ってエコー効果を加えていた。[6]レオンは4日間の作業を終えてカリフォルニアに戻り、マーティ・ソーが残りの制作作業を担当することになった。[4] アラン・ヴェガはアルバムのミキシングセッション中に「フランキー・ティアドロップ」の歌詞を変更した。 [5]ソーは「ゴースト・ライダー」「ロケットUSA」「シェリー」のトラックをリミックスした。[4]レオンはニューヨークに戻り、2人は「フランキー・ティアドロップ」をリミックスした。 [ 4]アルバムのマスタリングはニューヨークのフランクフォード／ウェインで行われた。[5] [6]

スタイル

音楽的には、『スーサイド』はシンセパンク[7] 、エレクトロニックロック[7]、シンセポップ[8]と評される一方で、エレクトロニック[ 9]やミニマリスト[10]とも分類されている。アルバムの全曲は「無駄を削ぎ落とした」サウンドで、マーティン・レヴが「激しく催眠的なオルガン」と「濃密で不安を掻き立てるエレクトロニクス」を組み合わせたバックコーラスを提供している。[11]アラン・ヴェガが担当するこのアルバムのボーカルは、ジーン・ヴィンセントに似ていると評されている。[11] 2012年、ヴェガは「もともと私はロックンロールキッズだった。1950年代後半の45回転レコードのロックンロール時代に生まれた」と述べ、「エルヴィス・プレスリーは私にとって神のような存在で、ロイ・オービソンとジェリー・リー・ルイスは私の三位一体だ」と語った。[12] [13]オンライン音楽データベースAllMusicは、 「ジョニー」をバンドの「50年代のメロディーとイメージへの親和性、そしてポップ志向」を示すショーケースと評した。[11]

マーティン・レヴは「フランキー・ティアドロップ」「ジョニー」「シェリー」という曲を路上生活者について歌ったと述べている。[5]「フランキー・ティアドロップ」は、アラン・ヴェガが新聞で読んだ、職を失い妻子を殺害して自殺した工場労働者の話に影響を受けていた。[5]歌詞はヴェガが即興で作ったもので、彼は工場労働者とその家族の心境を理解しようとした。[5]「シェリー」はマーティン・レヴの恋人について歌った。[7]

リリース

『スーサイド』は1977年12月に初めてリリースされた。イギリスのブロンズ・レコードのハワード・トンプソンは、アメリカからアルバムのコピーを受け取った。それを聴いた彼は、バンドのライブを観るためにニューヨークへ行き、ブロンズ・レコードへの楽曲ライセンス契約を交渉した。 [14] [15]アルバムはアメリカでもイギリスでもチャート入りには至らなかった。[7]シングル「Cheree」は1978年5月に7インチと12インチのアナログレコードでリリースされた。[16] [17]このシングルには「Cheree」のリミックスバージョンとB面「I Remember」が収録されている。[16]ジョン・ライドンはNME誌でこのシングルを評し、「テープヒスノイズの入った『ジュ・テーム』」と評した。[16]

このアルバムは1980年にレッド・スター・レコードによって再リリースされた。[18]このアルバムは1998年にミュート・レコード、そして様々なボーナストラックを追加したコンパクトディスクとデジタルダウンロードのフォーマットでブラスト・ファースト・レコードなど他のレーベルからも再リリースされた。[19] [20]

受付

専門家の評価
レビュースコア
ソース評価
オールミュージック星星星星半分の星[11]
クリストガウのレコードガイドC+ [21]
最適な適合線9/10 [22]
リスト星星星星[23]
ピッチフォーク9.1/10 [24]
質問星星星星[25]
ローリングストーンのアルバムガイド星星星[26]
選択4/5 [27]
スピン10/10 [28]
スピンオルタナティブレコードガイド9/10 [29]

音楽ジャーナリストのトニー・フレッチャーは、このアルバムがインディーズリリースだったため「すぐに注目を集めるのに苦労した」と述べた。[30]このアルバムは、イギリスのNME、タイムアウト、メロディーメーカーから好評を得た。 [31]ジョン・サヴェージはサウンズ誌でより慎重な評論を行い、「単調さは意図的なものだと認めるが、カットの大部分はぞっとするほどで ― 叫び声や楽器が空虚な風景へと漂う音 ― は、求められている恐怖のレベルに達している。そう、そしてそのムードは、つまらない歌詞によって壊されている」と述べている。[32]

アメリカでのアルバムの評価は非常に否定的だった。音楽評論家のロバート・クリストガウはアルバムにC+の評価を与え、「深刻な政治をレトリックに矮小化した歌詞、レトリックをけばけばしく聞こえる歌唱、そしてこのデュオのライブパフォーマンスの狂気的な奇行がレコードでは滑稽なものに変わるなど、小さな問題がある」と述べた[21]。 ローリングストーン誌も『スーサイド』に否定的なレビューを与え、アルバムを「全く幼稚」、アラン・ヴェガのボーカルを「傲慢さと無感覚以外の何ものでもない」と評した[33] 。

ローリングストーン誌は、2012年の「史上最高のアルバム500枚」リストで『スーサイド』を441位にランクインさせ、[1]、2020年のリスト更新版では498位にランクインさせた。[34]オンライン音楽雑誌『ピッチフォーク』は、 1970年代のベストアルバムのリストでこのアルバムを39位にランクインさせた。[35]このアルバムは、参考書『死ぬ前に聴くべき1001枚のアルバム』に掲載されている。[36]オールミュージックの『スーサイド』レビューで、評論家のヘザー・ファーレスは「パンクは生々しいギター主導のサウンドよりも、むしろ態度が重要だったことを証明した、スーサイドのセルフタイトルのデビューアルバムは、このデュオを他の自称アウトサイダーたちから際立たせた」と書いている。[11]スピン誌のジョー・グロスは、このアルバムを「名盤を超えた」と評し、「誰もそのモノリシックな雰囲気を再現することはできなかった」と述べている。[28]

このアルバムは、ポストパンク、シンセポップ、インダストリアル・ロックなど、多くの音楽ジャンルの発展に影響を与えた。[11]トニー・フレッチャーは著書『All Hopped Up and Ready to Go: Music from the Streets of New York 1927–77』の中で、このアルバムは「独自の方法で」、ホーセズ、ラモーンズ、マーキー・ムーンといった他の高く評価されているパンク・アルバムと同じくらい影響力を持つだろうと述べている。[30] 2017年、ブラック・フラッグとロリンズ・バンドのボーカルであるヘンリー・ロリンズは、「フランキー・ティアドロップ」を「今までの人生で聴いた中で最も強烈な曲」と評した。[37]

アルバムの曲は、アルバムが最初にリリースされて以来、様々なメディアで取り上げられてきました。ライナー・ヴェルナー・ファスビンダー監督は、レッドスターに連絡を取り、映画『13の月の年』で「フランキー・ティアドロップ」を使用する権利を取得しました。[33]この曲はパーティーシーンで使用されます。[33] 「チェリー」は、エド・ベルトリオ監督の映画『ダウンタウン81』で使用されました。この映画は1980年代初頭に撮影されましたが、1999年に完成しました。[38] [39] 2024年には、「ロケットUSA」が映画『シビルウォー』で使用され、「ゴーストライダー」が映画『アプレンティス』で使用されました。

数多くのアーティストやグループが『スーサイド』の曲をカバーしている。同じくニューヨーク出身のフレッシュトーンズはデビューアルバム『ブラストオフ! 』で「ロケットUSA」のカバーを録音した。アルバムはマーティ・ソーがプロデュースし、ブランクスタジオでアルバムをレコーディングしていた彼をアラン・ヴェガが訪ねた際、グループがこの曲を演奏する際に歌うよう誘われた。[40] [41] クエスチョンマーク・アンド・ザ・ミステリアンズは1996年に「シェリー」のカバーを録音した。イギリス人ラッパーのM.I.Aの曲「ボーン・フリー」は「ゴーストライダー」のサンプリングに基づいている。 ブルース・スプリングスティーンはアルバム『ネブラスカ』の曲「ステート・トゥルーパー」は「フランキー・ティアドロップ」に大きな影響を受けたと述べている。[13] 2025年の映画『スプリングスティーン2/デリバー・ミー・フロム・ノーウェア』では、ブルース・スプリングスティーンが寝室のスタジオでこのレコードを聴いている場面が映し出され、ブルースが愛車のダッジ・チャレンジャーを大破させそうになる別のシーンでも「フランキー・ティアドロップ」が流れている。彼は「ドリーム・ベイビー・ドリーム」を頻繁にライブでカバーしている。2008年には、アラン・ヴェガの70歳の誕生日を記念して、様々なアーティストがスーサイドへのトリビュートとしてEPシリーズをリリースした。 [42] [43]このシリーズに収録されたアルバムからの曲には、ピーチズがカバーした「ジョニー」、リディア・ランチがカバーした「フランキー・ティアドロップ」、サンO)))、スペースメン3、パンソニックがカバーした「チェ」、ニック・ヴォイドがカバーした「ロケットUSA」などがある。[42] [44] [45] [46]

トラックリスト

すべてのトラックはAlan VegaとMartin Revによって書かれています。

A面
いいえ。タイトル長さ
1.「ゴーストライダー」2:34
2.「ロケットUSA」4:16
3.「チェリー」3:42
4.「ジョニー」2:11
5."女の子"4:05
サイドB
いいえ。タイトル長さ
6.「フランキー・ティアドロップ」10時26分
7.「チェ」4:53
全長:31:51
再発ボーナストラック
いいえ。タイトル長さ
8.「チェリー（リミックス）」3:46
9."私は覚えています"3:11
10.「夢を持ち続けろ」4:50
ボーナスディスク
いいえ。タイトル長さ
1.「ミスター・レイ（ CBGBでのライブ）」6時29分
2.「ラスベガス・マン（CBGBでのライブ）」4:23
3.「96ティアーズ（CBGBでのライブ）」3:48
4.「キープ・ユア・ドリームス（CBGBでのライブ）」3:19
5.「アイ・リメンバー（CBGBでのライブ）」5:11
6.「ハーレム（CBGBでのライブ）」4:05
7.「ブリュッセル上空23分」22時56分

人事

クレジットはライナーノーツより引用。[47]

参照

参考文献

  1. ^ ab 「史上最高のアルバム500選」ローリングストーン誌、2012年5月31日。 2013年7月19日閲覧。
  2. ^ 「スペースメン3 ― ゴクッと言え」『コンフリクト』第48号、1988年夏。
  3. ^ abc Nobahkt 2004、83ページ。
  4. ^ abcde Nobahkt 2004、p.89。
  5. ^ abcdef Nobahkt 2004、91ページ。
  6. ^ Nobahkt 2004、90ページより。
  7. ^ abcd Irvin 2007、394ページ。
  8. ^ Fortune, Drew (2012年5月14日). 「1970年代のベストアルバム70選 – 38. Suicide, Suicide (1977)」. Paste . 2013年10月18日閲覧。
  9. ^ ロマーノ、ニック (2016年7月17日). 「アラン・ヴェガ死去：スーサイド・バンドのシンガーが78歳で死去」.エンターテインメント・ウィークリー. 2016年7月17日閲覧。
  10. ^ ロングリー、マーティン（2015年2月17日）「自殺は依然として騒動を呼ぶ：「その内容を予測することはできないが、誰が予測したいだろうか？」」ガーディアン紙。 2020年10月14日閲覧。
  11. ^ abcdef Phares, Heather. 「Suicide – Suicide」. AllMusic . 2013年6月19日閲覧。
  12. ^ ベン・グラハム (2012年5月12日). 「インタビュー：マーティン・レヴ」. The Stool Pigeon . 2014年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年6月20日閲覧。
  13. ^ ab ターナー、ルーク（2010年5月4日）「ニューヨーク・ブルース：自殺、マーティン・レヴ、アラン・ヴェガの40年間」ザ・クワイエタス。 2013年6月20日閲覧。
  14. ^ Nobahkt 2004、86ページ。
  15. ^ Nobahkt 2004、87ページ。
  16. ^ abc Nobahkt 2004、119ページ。
  17. ^ Nobahkt 2004、214ページ。
  18. ^ ポポフ 2010、1140ページ。
  19. ^ “Suicide – Suicide | Releases”. AllMusic . 2013年6月20日閲覧。
  20. ^ テイラー2006、254ページ。
  21. ^ Christgau 1981より。
  22. ^ オイノネン、ヤンネ（2019年7月10日）「『スーサイド』の1977年のデビューは、その本質的なパワーを全く失っていない」『ザ・ライン・オブ・ベスト・フィット』誌。 2020年10月14日閲覧。
  23. ^ トゥルー、ジョナサン（1998年2月20日）「自殺：自殺（まず爆発）」ザ・リスト第326号、 44～ 45ページ 。 2017年7月7日閲覧。
  24. ^ Masters, Marc (2016年6月27日). “Suicide: Suicide / Alan Vega Martin Rev”. Pitchfork . 2016年6月27日閲覧。
  25. ^ 「自殺：自殺」Q. No. 354. 2016年1月. p. 117.
  26. ^ コールマン 1992年、682ページ。
  27. ^ 「ウィッチーズ、クラスティーズ、エクスタシー…」セレクト誌第94号、1998年4月、p.90。
  28. ^ ab Gross, Joe (1998年8月). 「Retro Active」. Spin誌第14巻第8号. p. 139. 2015年7月29日閲覧。
  29. ^ レイノルズ1995年、383ページ。
  30. ^ フレッチャー 2009、399ページより。
  31. ^ Nobahkt 2004、88ページ。
  32. ^ サヴェージ、ジョン(1978年2月4日). 「Suicide: Suicide」 . Sounds . 2018年7月20日閲覧– Rock's Backpages経由.
  33. ^ abc Nobahkt 2004、96ページ。
  34. ^ 「史上最高のアルバム500選」ローリングストーン誌、2020年9月22日。 2020年10月14日閲覧。
  35. ^ リチャードソン、マーク（2004年6月23日）「1970年代のベストアルバム100選 - 39. スーサイド：スーサイド」『ピッチフォーク』7ページ。 2013年6月19日閲覧。
  36. ^ ディメリー、ロバート編 (2010). 『死ぬ前に聴くべき1001枚のアルバム』（改訂新版）. Universe Publishing . ISBN 978-0-7893-2074-2。
  37. ^ The Sound of Vinyl (2017年10月12日). 「ヘンリー・ロリンズの推薦：自殺」. YouTube . 2021年12月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年6月17日閲覧。
  38. ^ ストロング＆グリフィン 2008、97ページ。
  39. ^ クロウ、ジョナサン. 「ダウンタウン81 (2000)」. AllMovie . 2013年6月20日閲覧。
  40. ^ Nobahkt 2004、121ページ。
  41. ^ Nobahkt 2004、122ページ。
  42. ^ ab アレン、ジム. 「Shadazz – The Horrors」. AllMusic . 2013年6月20日閲覧。
  43. ^ 「ブルース・スプリングスティーン＆ホラーズ、自殺追悼シリーズを開始」The Quietus 2008年9月23日. 2013年6月20日閲覧。
  44. ^ Murray, Robin (2010年8月5日). 「New Peaches Single Due」. Clash . 2020年10月14日閲覧。
  45. ^ アレン、ジム. 「フランキー・ティアドロップ – リディア・ランチ」. AllMusic . 2013年6月20日閲覧。
  46. ^ O'Malley, Stephen (2009年6月11日). 「Sunn O))) & Pan Sonic」. Ideologic.org . 2013年6月20日閲覧。
  47. ^ Suicide (ライナーノーツ). Suicide . Red Star Records . 1977. RS 1.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: cite AV media (notes) ( link )内のその他

引用文献

  • DiscogsのSuicide（リリースリスト）
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