シャーリー・ウォーカー
シャーリー・ウォーカー | |
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| 背景情報 | |
| 生まれる | シャーリー・アン・ロジャース 1945年4月10日 ナパ、カリフォルニア州、米国 |
| 死亡 | 2006年11月30日（61歳） 米国ネバダ州リノ |
| ジャンル | 映画音楽 |
| 職業 | 作曲家、指揮者、オーケストレーター、音楽アレンジャー[1] |
| 楽器 | キーボード |
| 活動年数 | 1979–2006 |
配偶者 | ドン・ウォーカー （ 1967年生まれ 、2006年没 |
| Webサイト | 公式サイト |
シャーリー・アン・ウォーカー（旧姓ロジャース、1945年4月10日 - 2006年11月30日）は、アメリカの映画・テレビ音楽の作曲家兼指揮者。彼女は、ハリウッドで活躍した数少ない女性映画音楽作曲家の一人でした。ウォーカーは、ハリウッドの主要映画で単独の音楽作曲家としてクレジットされた最初の女性作曲家の一人であり（前任者は1981年の『縮みゆく女』のスザンヌ・シアニ）、ロサンゼルス・タイムズ紙によると、映画業界における女性の先駆者として記憶されています。[2] [3]
ウォーカーは映画音楽をすべて手書きで書くことが多く、[4]常に自らの音楽の編曲と指揮を行った。
彼女はキャリアを通じて2つのエミー賞を受賞し、 2014年には彼女を称えてASCAPシャーリー・ウォーカー賞が創設されました。
若いころ
ウォーカー（旧姓ロジャース）は1945年4月10日、カリフォルニア州ナパで生まれた。父親はアメリカ海軍の工業用パターンメーカーで、母親は5人の子供を育てながらピアノを教えていた。[5]ナパバレーとコントラコスタ郡で育った。プレザントヒル高校に通った。[6]ウォーカーは音楽の天才だった。1964年から1967年にかけて、10代の頃から様々なホテル、ジャズ、アートバンドで演奏していた。[7]ウォーカーは高校時代にサンフランシスコ交響楽団のピアノソリストでもあり、後にピアノ奨学金を得てサンフランシスコ州立大学に進学した。作曲をロジャー・ニクソンに、ピアノをカリフォルニア州バークレーのハラルド・ローガンに師事した。[7]
キャリア
初期のキャリア
プレザント・ヒル高校卒業後まもなく、ウォーカーはモリエールの『虚無病者』を原作とした長編ミュージカル『愛に道を』の音楽を作曲しました。脚本・作詞はW・グラント・グレイです。この作品は高校で世界初演され、シャーリーは全公演でカルテットと共にキーボードを演奏しました。[6]
数年間、彼女はジングルを書き、産業映画の作曲をしていた。ウォーカーの映画業界でのキャリアは、1979年にカーマイン・コッポラの『地獄の黙示録』のスコアでシンセサイザーを演奏するために雇われたときに始まった。[8]彼女の作品とアレンジは、映画全体に不気味に織り込まれており、特に「Do Lung」や「The Delta」などのキューで聞くことができる。すぐに彼女は再びコッポラと仕事をし、The Black Stallion (1979)のスコアのオーケストレーションを行い、追加のキューを書き、「追加音楽」や「共同作曲」などのクレジットを受けた。これが彼女の正式なスタートとなり、ウェンディ・カルロス、レイチェル・エルキンド、デリア・ダービーシャー、アンジェラ・モーリー、スザンヌ・シアニと並んで、当時の数少ない女性映画作曲家の一人となった。しかし、ウォーカーが同世代の作曲家の中で際立っていたのは、オーケストラと共演する能力であり、この才能は多くの愛される映画音楽の作曲に生かされた。[9]
映画やテレビの指揮、編曲、音楽制作
映画音楽の修行時代には、オーケストレーターや指揮者としての仕事も含まれ、ダニー・エルフマン、ハンス・ジマー、ブラッド・フィーデル、マーク・スノー、カーター・バーウェルといった大勢の映画音楽作曲家たちと仕事をした。作曲家、オーケストレーター、指揮者になることは珍しくないが、この3つすべてをこなすのは珍しく、ウォーカーはまさにその好例だった。彼女は音楽の仕組み、作曲方法、そして音楽家がどのように演奏できるか（あるいは演奏できるかどうか）を正確に知っていたと言われている。彼女の役割には、作曲家と彼女自身の希望に基づき、それぞれのキューがスピード、トーン、音楽のサウンドデザインを念頭に置いて、必要な方法で録音されているかを確認することが含まれていた。[9]
1980年代初頭、まだテレビ番組の脚本を書いていた頃、ウォーカーは他の作曲家からオーケストラ曲や指揮曲の依頼を頻繁に受けるようになった。その中には、ブラッド・フィーデルの『カウタ郡殺人事件』（1980年）、チャールズ・バーンスタインの『クージョ』 （1983年）、リチャード・バンドの『ゴースト・ウォリアー』 （1984年）などがあり、後者では追加曲も書いている。シャーリーはバンドとは『ダンジョンマスター』（1984年）と『グーリーズ』 （1985年）でも共同作曲家として組んでいる。ウォーカーのレーベルがあることで、この後者2つのスコアは傑出している。[要出典] 『グーリーズ』のスコアは、特にダニー・エルフマンの古典的なスコアによく似ているが、ウォーカーがダニーと仕事をするよりも、さらにはウォーカーが初めて映画音楽を担当した『ピーウィーの大冒険』（1985年）よりも6ヶ月も前のことである。[9]ウォーカーは1980年代後半まで様々なテレビ番組の音楽を担当し、同時にオーケストレーター/指揮者としても活動を続け、ブラッド・フィーデルとの長きにわたるコラボレーションを続けた。フィーデルの『告発の真相』（1988年）の音楽のオーケストレーションと指揮を担当した頃、ウォーカーは『スクルージ』（1988年）の音楽を指揮することになり、これが彼女にとってダニー・エルフマンとの最初の仕事となった。彼女はその後、『バットマン』（1989年）、『ナイトブリード』（1990年）、『ディック・トレイシー』 （1990年）、『ダークマン』（1990年）、『シザーハンズ』（1990年）、そして『アーティクル・99』 （1992年）の音楽のオーケストレーションと指揮を担当することになる。ウォーカーは『ナイトブリード』と『ディック・トレイシー』の両方の追加曲も作曲しており、エルフマンのレギュラーであるスティーブ・バーテックでない限り、彼女が『テイルズ・フロム・ザ・クリプト』のテーマ曲のオーケストレーションと指揮を担当した可能性が高い。
ウォーカーの最も重要な業績の一つは、クレジットされていない『クリスマス・ヴァケーション』 (1989年)の音楽指揮だった。ジョン・カーペンターの1992年映画『透明人間の思い出』で主役を演じることになるチェビー・チェイスは、『クリスマス・ヴァケーション』のレコーディング・セッションを訪れ、指揮者に感銘を受けたことを回想している。ジャック・ニッチェの依頼が舞い落ちたため、ウォーカーに『透明人間の思い出』の作曲を依頼するよう提案されたのだが、これはカーペンターがしばしば自分の音楽を作っていたというだけでなく、大手スタジオの映画で女性作曲家が単独でクレジットされた最初の例の一つであったという点で画期的な決断だった。これはウォーカーにとって初の公式ソロ映画音楽となった。ウォーカーは女性として初めて交響曲全曲を作曲し、オーケストラと指揮も一人でこなしたという栄誉を持っている。 「スコア制作の最初の2日間は、この出来事を目撃するためにスコアリング・ステージにたくさんの人が来ていました」とウォーカーは1998年発行のサウンドトラック・マガジンのインタビューで語っている。「そのことで私は泣きそうになりました。なぜこんなにたくさんの人がここにいるのか誰かに尋ねなければならなかったのですが、その答えを聞いて、ただただ信じられませんでした。」[9]ウォーカーは後にカーペンターと『LAからの脱出』で共演している[10]。
ウォーカーは数多くの作品の作曲家として活躍しており、映画では『ウィラード』や『ファイナル・デスティネーション』の最初の3作品、テレビシリーズでは『ファルコン・クレスト』、『スペース：アバブ・アンド・ビヨンド』、『チャイナ・ビーチ』、『THE FLASH/フラッシュ』などがある。[11] 『THE FLASH/フラッシュ』は、ウォーカーが作曲家ダニー・エルフマンと行った多くのコラボレーションのうちの1つである。エルフマンやフィーデルと仕事上の関係を保ちながら、ウォーカーは新進気鋭のハンス・ジマー（ 『マスク・オブ・ザ・ファンタズム』でシンセサイザーを提供する）を指導し、コラボレーションした。彼女は『ブラック・レイン』（1989年）、『バード・オン・ア・ワイヤー』（1990年）、『バックドラフト』 （ 1991年）、『ア・リーグ・オブ・ゼア・オウン』 （1992年）、『トイズ』 （1992年）など、彼の音楽の編曲や指揮を担当した。また、編曲や指揮をしていた時期の終わりには、カーター・バーウェルともコラボレーションしており、『フィアー』 （1996年）のスコアも担当した。[9]
彼女は作曲家・作詞家協会（SCL）の理事（1986～1994年）、副会長（1988～1992年）を務め、作曲家とその労働環境についてしばしば声を上げました。SCLの出版物である『THE SCORE』[12]には、シャーリー・ウォーカー自身による記事やインタビューが掲載されています。『THE SCORE 』は1986年から発行されている、映画・テレビ・ビデオゲームの作曲家、作詞家、作詞家に関する雑誌で、ウォーカーが自身の考えを率直に語っていました。
ウォーカーのDCコミックスでの活動
ウォーカーは『バットマン アニメイテッド・シリーズ』（1992年 - 1995年）、『スーパーマン アニメイテッド・シリーズ』（1996年 - 2000年）、『ニューバットマン アドベンチャー』（1997年 - 1999年）、『バットマン ビヨンド』（1999年 - 2001年）の作曲家として活躍し、 DCアニメイテッド・ユニバースの音楽の基準を定めた。[13]ウォーカーはダニー・エルフマンと多くのDCコミックス作品で仕事をした。彼女は映画『バットマン』の指揮者を務め、エルフマンのテーマに触発されたテーマを使って『バットマン アニメイテッド・シリーズ』のほとんどのスコアを書き、 『フラッシュ』のパイロット版と全エピソードの音楽を担当し（メインテーマはエルフマンが書いた）、マイケル・マクイスティオン、ロリータ・リトマニス、クリストファー・カーターと共に『バットマンビヨンド』のエピソードの音楽も担当した。彼女のDCアニメイテッド・ユニバースへの関与は『ビヨンド』の後で終わったが、彼女のテーマ曲のいくつかは『ジャスティス・リーグ』と『ジャスティス・リーグ・アンリミテッド』で使用された。
『バットマン』と『バットマン リターンズ』（1992年）の成功を受けて、 『バットマン：ザ・アニメーション・シリーズ』（1992年 - 1995年）が制作された。エルフマンがメインテーマを作曲し、ウォーカーが追加のテーマ曲を書いた。彼女は番組の主要な作曲家/監督の一人となった。これがきっかけでウォーカーはアニメ映画『バットマン：マスク・オブ・ザ・ファンタズム』（1993年）の音楽を担当することになり、これは今でも彼女の最も高く評価されている作品の一つである。『マスク・オブ・ザ・ファンタズム』の 音楽で合唱団が歌う歌詞は、しばしばラテン語かそれに似た言語であると推測されるが、実際にはオーケストラのメンバー全員の名前を逆から読んだもので、歌われている内容は基本的に意味不明である。[9]ウォーカーはその後も続編シリーズ『ニュー・バットマン・アドベンチャーズ』（1997年 - 1999年）と『バットマン ビヨンド』（1999年 - 2001年）の音楽の作曲と監督を続けた。彼女は1995年に『バットマン フォーエヴァー』でクレジットされていない編曲を担当し、最後にもう一度映画版バットマンに復帰した。[9]
エリック・ラドムスキーと共に『バットマン：ザ・アニメーション・シリーズ』を共同制作したブルース・ティムは、Vulture誌に対し、ジョン・ウェズリー・シップ主演の『フラッシュ』を観ていて、その音楽に見覚えがあると気づいたと語った。その後、その音楽を担当していたのはシャーリー・ウォーカーだったことがわかった。ティムによると、「観ながらメモを取ったんだ。『誰が音楽を作ったんだ？』って。シャーリー・ウォーカーだった。シャーリー・ウォーカーについて調べてみると、彼女が実は『バットマン』の最初の映画でダニーと仕事をしていて、その多くの部分を編曲していたことがわかった。シャーリーに連絡したところ、彼女は喜んで参加してくれて、番組を手がけてくれた。当時、番組の全エピソードに音楽をつけるというのはほとんど前例のないことだった。幸い、上司のジーン（マッカーディ）にそのことを話すと、『ああ、そうだ！全エピソードにオリジナル曲を付けるべきだね！』と言ってくれた。これは大きなプラスだった」とのことだ。[14]
ウォーカーはDCコミックスのキャラクターをスクリーン上で生き生きと表現する上で重要な役割を果たした。「シャーリーは『フラッシュ』の作曲を楽しんでいたが、アニメ版のバットマンを手がけることは絶対にやりたくないと思っていた」と番組のアートブックと歴史書『バットマン アニメイテッド』は記している。 [13]それでも、彼女は『バットマン アニメイテッドシリーズ』のプロデューサーと会い、番組の美術の方向性とキャラクターの深みに感銘を受け、参加することに同意した。ダニー・エルフマンとの関係が、同シリーズの音楽使用を容易にしたが、ウォーカーは同様に印象的なテーマ曲も作曲した。サウンドトラックアルバムの1曲で、彼女がバットマンのテーマ曲の2つの楽曲の違い、つまり彼女のテーマ曲の音階セクションと、番組の様々なムードやシーンに合わせてそれらをどのように組み合わせたかについて説明しているのを聞くことができる。彼女はその後、 『スーパーマン: ザ・アニメーション・シリーズ』と『バットマン ビヨンド』の制作に携わり、『バットマン: ザ・アニメーション・シリーズ』から派生した『スタティック・ショック』、『ジャスティス・リーグ』、『ジャスティス・リーグ・アンリミテッド』を含む相互に関連した映画の宇宙である一連の DC アニメーション・ユニバース番組の音楽的な雰囲気を確立しました。
栄誉/賞
ウォーカーは『バットマン：ザ・アニメーション・シリーズ』と『バットマン ビヨンド』での演技により、それぞれ1998年と2001年にデイタイム・エミー賞を2度受賞した。[15]
私生活
ウォーカーは1967年にドン・ウォーカーと結婚した。ドン・ウォーカーは2006年3月に亡くなった。2人の間には、1970年生まれのコリン・ウォーカーと、その直後の1972年生まれのイアン・ウォーカーという2人の息子がいた。
死
シャーリー・ウォーカーは、長編映画『ブラック・クリスマス』の撮影と『ファイナル・デスティネーション』シリーズの最初の3作品を終えた直後、2006年11月30日にネバダ州リノで脳卒中の合併症により亡くなりました。享年61歳。ウォーカーの遺族には、二人の息子、イアンとコリンがいます。[5]
遺産
作曲家仲間で友人でもあるローラ・カープマンによると、ウォーカーはハリウッドの音楽業界という競争の激しい世界で名を馳せた数少ない女性作曲家の一人だった。「彼女は少数精鋭の一人で、最初に頭角を現した人です」とカープマンは語る。「ハリウッドの多くの男性、女性にとって素晴らしい指導者でした。彼女は重要なロールモデルでした。」[16]ウォーカーは作曲だけでなく、指揮、オーケストレーション、アレンジも手掛け、多くの場合その全てをこなした。ウォーカーは、自身が手掛けた映画やテレビ番組だけでなく、共に仕事をしたミュージシャンにも計り知れない影響を与えた。 1990年、ワーナー・ブラザースが『バットマン アニメイテッド・シリーズ』の音楽監修にウォーカーを雇った際、ウォーカーは「次世代のオーケストラ映画作曲家を発掘し、この仕事をする機会を与えられるかどうか」を試そうと決心したと、2002年にデイリー・バラエティ紙に語っている。 [5]ウォーカーが『バットマン』シリーズのために雇った30人以上の作曲家のうちの1人の声明によると、ウォーカーの「作曲家を目指す人々に機会の扉を開こうとする決意は、この業界では他に並ぶものがない」という。ウォーカーは業界の新進気鋭の作曲家を支援しただけでなく、オーケストラを見守り、演奏家たちが燃え尽きないように気を配った。『ファイナル・デスティネーション』のDVDコメンタリーで、ウォーカーは自身が指揮していたディズニー映画の音楽録音で問題が発生した時のことを語っている。作曲家とプロデューサーがコントロールブースに座って録音を再生しながら口論し、演奏家たちは45分間何もできなかったという。プロデューサーたちは、何もせずに報酬を受け取るよりも、まだ録音されていない曲をリハーサルすることをシャーリーに提案した。ウォーカーは同意したが、オーケストラにはこれは馬鹿げている、疲れさせたくない、別の計画があると静かに伝えた。このスタジオでは、ウォーカーは高い台の上に立っていたため、オーケストラは実質的に下に隠れており、ブースからはウォーカーだけが見える状態だった。彼女はこれを利用し、録音中でなければオーケストラの音が聞こえないことを承知の上で、指揮を真似したり、腕を振り回したり、楽譜を指差したり、プロデューサーの前では完全に演技を披露しながらも、その間ずっと冗談を言い合ったりして、ミュージシャンたちと和気あいあいとしていた。[9]
ウォーカーが亡くなった当時、ハリウッドで活躍する女性作曲家はほとんどいなかったにもかかわらず、第79回アカデミー賞の「追悼」コーナーではウォーカーは表彰されませんでした。ウォーカーは、女性作曲家として大きな進歩を遂げ、映画業界に多大な影響を与えたにもかかわらず、映画業界で最も無名の才能の一人であると考えられていました。例えば、1992年の『透明人間の記憶』では、ハリウッドのスタジオ映画で単独作曲家としてクレジットされた最初の女性の一人となりました。[16]
しかし、ウォーカーの死から8年後の2014年、アメリカ作曲家・著述家・出版者協会（ASCAP）は、映画・テレビ音楽の多様性に貢献した功績を称えるためにシャーリー・ウォーカー賞を創設した。[17]これまでに、ウェンディ・メルヴォワン、リサ・コールマン、デボラ・ルリー、ジャーメイン・フランコ、ピナール・トプラクが受賞している。[18]
映画音楽
| 年 | タイトル | 情報 | 限定？ | ラベル | 売り切れ |
|---|---|---|---|---|---|
| 1979 | ブラックスタリオン | カーマイン・コッポラとの共同作曲。ナイル・スタイナー、ビル・ダグラス、ケネス・ナッシュ、ジョージ・マーシュが追加音楽を担当。他の2人の作曲家が交代。 | 1,500 | イントラーダ・レコード | 完売 |
| 1982 | 8月の終わり | CDなし | |||
| 1983 | 感動した | CDなし | |||
| 1984 | ダンジョンマスター | リチャード・バンドとの共同作曲 | イントラーダ・レコード | ||
| 違反 | 未使用スコア | CDなし | |||
| 1985 | グーリーズ | リチャード・バンドとの共同作曲 | イントラーダ・レコード | ||
| 1989 | ナイトブリード | 追加音楽のみ。スコアはダニー・エルフマンによるものです。 | MCAレコード | 完売 | |
| 1990 | シカゴ・ジョーとショーガール | ウォーカーがインタビューで述べたように、法的な理由によりハンス・ジマーが功績を認められることになったが、音楽の作曲は彼女自身だった。 | CDなし | ||
| パシフィックハイツ | 追加音楽のみ。スコアはハンス・ジマーによるものです。 | ヴァレーズのサラバンド | 完売 | ||
| 大金持ちになる | CDなし | ||||
| 1991 | 乗るために生まれた | CDなし | |||
| ホワイトファング | キューは1つだけ。スコアはハンス・ジマーとバジル・ポレドゥリスによるものです。 | イントラーダ・レコード | 完売 | ||
| 1992 | 透明人間の回想録 | ジャック・ニッチェの後任 | いいえ | ヴァレーズのサラバンド | オブジェクト指向 |
| 1993 | バットマン：マスク・オブ・ファンタズム | 2009年にリリースされた拡張スコア | 3,000 | リプライズ・レコード(1993) ラ・ラ・ランド・レコード (2009) | オブジェクト指向 |
| 1994 | トゥルーライズ | ブラッド・フィーデルとの共同作曲 | エピック・サウンドトラックス | オブジェクト指向 | |
| 1996 | LAからの脱出 | ジョン・カーペンター、アラン・ハワースと共同作曲 | いいえ | ミラン・レコード | OOP（2014年にLa La Land Recordsからリリースされた拡張スコア） |
| 1997 | 乱気流 | 2013年にリリースされたフルCD | 2,000 | ラ・ラ・ランド・レコード | |
| 1999 | ミステリーメン | 追加音楽のみ。スコアの大部分はスティーブン・ウォーベックによるものです。 | CDなし | ||
| 2000 | 最終目的地 | DVDには全曲が収録され、パートごとに解説が付された。また、プロモーション用のCD-Rも発売された。 | CDなし | ||
| 2002 | 儀式 | CDなし | |||
| 2003 | ファイナル・デスティネーション2 | プロモーションCDがリリースされました。 | CDなし | ||
| ウィラード | 2013年にリリースされたフルアルバム | 3,000 | ラ・ラ・ランド・レコード | ||
| 2006 | ファイナル・デスティネーション3 | CDなし | |||
| ブラッククリスマス | 死去前の最終スコア。ヴィンス・ローリアに代わった。 | CDなし |
テレビスコア（一部）
| 年 | タイトル | 情報 | 限定？ | ラベル | 売り切れ |
|---|---|---|---|---|---|
| 1980 | ルー・グラント | エピソード： 「ガンズ」（シーズン3） 「ハザード」（シーズン3） | CDなし | ||
| 1981 | キャグニー＆レイシー | 全エピソード： 「レイピスト：パート1」 「レイピスト：パート2」 「ギンプ」 | CDなし | ||
| 1982 | タッカーの魔女 | 全エピソード： 「アブラの死体」（エピソード6） | CDなし | ||
| 1985 | ベレンジャーの | 1話（タイトル不明） | CDなし | ||
| 1986 | フラッピードッグ | ウォルト・ディズニー・テレビジョン・アニメーション; パイロットエピソード | CDなし | ||
| 1984年から1988年 | ファルコンクレスト | 全エピソード： 「痛みと快楽」（シーズン 4）、 「対決」（シーズン 4） 、「衰退」（シーズン 4）、 「エコーズ」（シーズン 5）、 「パートナーを変える」（シーズン 5） 、「想像を絶する出来事」（シーズン 5）、 「チェックメイト」（シーズン 5）、 「シャッタード・ドリームス」（シーズン 5）、 「ファインダーズ・アンド・ルーザーズ」（シーズン 5）、「デンジャラス・グラウンド」（シーズン 5 ）、「トスカニー・ヴィーナス」（シーズン 8 ） 、「疑惑」（シーズン 8） | CDなし | ||
| 1988 | ノッツランディング | 未完のエピソード： 「赤面する花嫁」 | CDなし | ||
| 1990 | タイニートゥーンズ | エピソード内の 1 つのセグメントの拒否されたスコア。 | CDなし | ||
| 1990 | フラッシュ | 全エピソード（シーズン1のみ）： 「パイロット」 「アウト・オブ・コントロール」 「ウォッチング・ザ・ ディテクティブズ」 「オナー・アモン・シーブズ」 「ダブル・トラブル」「シンズ・オブ・ザ・ファーザー」「チャイルド・プレイ」「シュラウド・オブ・デス」「ゴースト・イン・ザ・マシーン」「サイト・アンシーン」「ビート・ザ・クロック」「ザ・トリックスター」「ティナ、あなた？」「ビー・マイ・ベイビー」「ファスト・フォワード」 「デッドリー・ナイトシェード」「キャプテン・コールド」「ツイン・ストリークス」「ダン・ウィズ・ミラーズ」「グッドナイト、セントラル・シティ」 「アルファ」「ザ・トライアル・オブ・ザ・トリックスター」 | CDなし | ||
| 1992 | バットマン：アニメイテッドシリーズ | 全34話以上に加え、第2期オープニングテーマを収録。 2012年7月にはCD4枚組の第2巻が発売。2014年には同じくCD4枚組の第3巻が発売された。 | 3,000 | ラ・ラ・ランド・レコード | 完売（2012年7月再発行） |
| 1994 | マンティス | スコアは却下されました。エピソードは不明です。このシリーズの他のスコアはありません。 | CDなし | ||
| 1994 | ヴァイパー | 全エピソード（シーズン 1 のみ）: 「Safe as Houses」 「Firehawk」 「The Face」 「Wheels of Fire」 「Past Tense」 「Scoop」 「Thief of Hearts」 「Crown of Thorns」 | CDなし | ||
| 1995 | 宇宙：その先へ | テーマと全エピソード。 | 3,000 | ラ・ラ・ランド・レコード | |
| 1995 | キャプテン・ズームの宇宙での冒険 | CDなし | |||
| 1996 | スーパーマン：アニメシリーズ | エピソード、メインタイトルテーマ、テーマ要素を選択します。 | 3,000 | ラ・ラ・ランド・レコード | |
| 1997 | スポーン：アニメシリーズ | テーマと複数のエピソード（おそらくシーズン 1 全体） | CDなし | ||
| 1997 | ラブバグ | CDなし | |||
| 1998 | ベビーモニター：恐怖の音 | CDなし | |||
| 2000 | その他 | CDなし | |||
| 2002 | 失踪 | CDなし |
他の作曲家のための作品
参考文献
- ^ “Shirley Walker Credits”. Variety . 2009年12月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年9月12日閲覧。
- ^ サザン、ネイサン. 「Biography: Shirley Walker」. allmovie . 2008年9月12日閲覧。
- ^ UPIスタッフライター (2006年12月26日). 「映画作曲家シャーリー・ウォーカー氏、61歳で死去」. United Press International . 2012年10月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年9月12日閲覧。
- ^ Goldwasser, Dan (2006年1月5日). 「シャーリー・ウォーカー監督『ファイナル・デスティネーション3』、2006年を悲鳴とともに幕開け」ScoringSessions.com. 2012年2月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2008年9月13日閲覧。
- ^ abc Nelson, Valerie J. (2006年12月26日). 「シャーリー・ウォーカー、61歳、映画音楽でエミー賞受賞」ロサンゼルス・タイムズ. 2020年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年11月28日閲覧。
- ^ ab “シャーリー・ウォーカー”. IMDb . 2022年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年12月5日閲覧。
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- ^ Burlingame, Jon (2006年12月4日). 「作曲家ウォーカーが死去」. Variety . 2008年9月12日閲覧。
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- ^ “シャーリー・ウォーカー | 経歴、映画ハイライト、写真”. AllMovie . 2022年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年12月5日閲覧。
- ^ "archive.ph". archive.ph . 2009年12月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年12月5日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link) - ^ “The Society of Composers & Lyricists -”. 2007年6月27日. 2007年6月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年12月5日閲覧。
- ^ ab Ball, Ryan (2006年12月1日). 「漫画作曲家シャーリー・ウォーカー死去」. Animation Magazine . 2023年1月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年1月30日閲覧。
- ^ メレンデス、マルコス (2022年11月22日). 「ダニー・エルフマンのDNAがバットマン：アニメシリーズにどう登場したか」/Film . 2022年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年12月5日閲覧。
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- ^ “ウェンディとリサがASCAP初のシャーリー・ウォーカー賞を受賞”. womenandhollywood.com . 2022年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年12月5日閲覧。
- ^ ASCAP特別賞アーカイブ (2019). 「ASCAP Shirley Walker Award」. ASCAP . 2021年7月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年11月24日閲覧。
外部リンク
- IMDbのシャーリー・ウォーカー
- CineMusic: Shirley Walker - シャーリー・ウォーカーの音楽に特化したウェブサイト
- シャーリー・ウォーカーが作曲家・作詞家協会（SCL）の年次総会で講演
- 映画音楽協会賞
