スポットライト・キッド
| スポットライト・キッド | ||||
|---|---|---|---|---|
| スタジオ・アルバム | ||||
| リリース | 1972年1月 | |||
| 録音 | 1971年秋 | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 35:54 | |||
| レーベル | リプライズ | |||
| プロデューサー | キャプテン・ビーフハート、フィル・シャイアー | |||
| キャプテン・ビーフハート年表 | ||||
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『スポットライト・キッド』は、キャプテン・ビーフハートの6枚目のスタジオ・アルバムである。1972年にリリースされ、キャプテン・ビーフハート・アンド・ヒズ・マジック・バンドではなく、キャプテン・ビーフハート(ドン・ヴァン・ヴリート)のみの名義でクレジットされている唯一のアルバムである。しかし、メンバー全員がフィーチャーされており、収録曲はバンドのレパートリーの一部とみなされている。ビーフハートのアルバムの中でも最も聴きやすいアルバムの1つとして挙げられるこのアルバムは、ブルースをしっかりと基盤としているが、マリンバやジングルベルなど、ブルースでは一般的ではない楽器も使用している。このアルバムでのマジック・バンドのメンバーは、ビル・ハークルロードとエリオット・イングバー(ギター)、マーク・ボストン(ベース)、ジョン・フレンチ(ドラム)、アート・トリップ(マリンバ)である。セッション・ドラマーのリース・クラークは、1曲「グライダー」でフレンチの代わりを務めた。
レコーディング
レコーディングに至るまでの期間、バンドは最初はカリフォルニア州ベン・ローモンド近郊の集合住宅で、その後は北カリフォルニアのトリニダード近郊で共同生活を送っていました。[ 3 ]この状況は、バンドが以前の共同生活で『トラウト・マスク・レプリカ』の作曲とリハーサルをしていたときに起こった身体的暴力と心理的操作が再び起こったことを示しています。ジョン・フレンチによると、この最悪の事態はハークルロードに向けられたものでした。[ 4 ]ハークルロードは自伝の中で、ゴミ箱に投げ込まれたことを回想しており、その行為には比喩的な意図があったと彼は解釈しています。[ 5 ]
レコーディング・セッション中、バンドはリリースされたアルバムには収録されなかった曲をいくつかレコーディングした。マーク・ボストンがボーカルを務めた「Well, Well, Well」だけが完成していた。[ 6 ]残りは曲のスケッチや初期バージョンで、そのいくつかは後のアルバムでレコーディング・リリースされた。「Suzy Murder Wrist」は後に「Sue Egypt」として完成し、Doc at the Radar Stationに収録され、「The Witch Doctor Life」は後に「Ice Cream for Crow」に収録された。「Drink Paint Run Run」は「Ice Cream for Crow」の初期バージョン(歌詞は全く異なる)だった。[ 7 ]
音楽内容
『ザ・スポットライト・キッド』の音楽は、バンドの過去2枚のリリース、妥協を許さない独創性を持つ『トラウト・マスク・レプリカ』と熱狂的な『リック・マイ・デカールズ・オフ・ベイビー』よりもシンプルでゆっくりとしたテンポです。これは、バンドが過去3年間実質的に収益を上げていなかったため、ヴァン・ヴリートがより魅力的な商業的提案をしようとした試みでもありました。レコーディング当時、バンドのメンバーは生活保護からの食料援助と両親からの仕送りで生活していました。[ 8 ]ヴァン・ヴリートは、「自分のやっていることで人々を怖がらせることに疲れた…彼らに頼れるものを与えなければならないことに気づき、音楽にもっとビートを取り入れ始めた」と述べています。[ 9 ]マジック・バンドのメンバーはまた、演奏が遅くなったのは、ヴァン・ヴリートが初期のアルバムのより速いインストゥルメンタルのバックに歌詞を合わせることができなかったことが一因だと語っていますこの問題は、彼がグループとほとんどリハーサルをしなかったという事実によってさらに悪化した。[ 9 ]
受付
| レビュースコア | |
|---|---|
| 出典 | 評価 |
| オールミュージック | |
| クリストガウのレコードガイド | B+ [ 11 ] |
| ダウンビート | |
| ローリングストーン・レコードガイド | |
当時の批評は概ね好評だった。レスター・バングスは、このアルバムは「フィードバックやブギーに目覚めた新しい聴衆」に訴えるものだと述べた。また、ビーフハートの以前の作品は「平均的なリスナーの集中力や関心の範囲を少し超えていた」と認めた。評論家のロバート・クリストガウは、このアルバムにB+の評価を与えたが、ビーフハートの「大々的に宣伝された商業的試みは、キング・オブ・ザ・デルタ・ブルース・シンガーズのような大衆受けする魅力を全て備えている」と感じた。[ 14 ]ステレオ・レビュー誌は、このアルバムをビーフハートの「商業主義への挑戦」と評価しつつも、「キャプテンの商業主義的概念は依然として奇妙だ」と論評した。フォノグラフ・レコード・マガジン誌のコルマン・アンドリュースは、このアルバムをヴァン・ヴリートが「現代アメリカで最も偉大な白人ブルース歌手」である証拠だと評した。ジム・ウォッシュバーンは、クリア・スポットとのダブルCD版として再発されたアルバムをレビューし、「ビーフハートはリスナーの要求に応えようとしているようだ」としながらも、音楽は依然として「要求が厳しく、力強い」と評した。その後の評価はそれほど肯定的ではなかった。評論家でビーフハートの伝記作家でもあるマイク・バーンズは、このアルバムについて「重苦しく、ただゆっくりと進むだけ。曲のテンポが半分くらい速ければ、もう少しエネルギーが加わるだろう」と述べている。[ 15 ]ニュー・ミュージカル・エクスプレス誌は、このアルバムを「躁鬱的」と評した。[ 16 ]
『スポットライト・キッド』はメロディー・メーカー誌の月間最優秀アルバムにノミネートされたにもかかわらず、イギリスでトップ20入りを果たした『リック・マイ・デカールズ・オフ、ベイビー』の成功には及ばず、最高44位にとどまった。[ 17 ]しかし、アメリカではキャプテン・ビーフハートのアルバムとして初めてビルボード・トップ200にランクインした。最高131位は、ビーフハートのアルバムとしては今でも最高位である。このアルバムは現在、ビーフハートの続編『クリア・スポット』と合わせて「2枚で1枚」のCDとして発売されている。また、2枚のアルバムはそれぞれ個別にビニールLPで再発されている。ヴァン・ヴリートは後にアルバムが成功しなかったのはバンドのメンバーのせいだと述べ、「バンドは当時私がやりたいことをやっていなかった...彼らは『ザ・スポットライト・キッド』で惨めに失敗した」と述べている。[ 18 ]成功はすべて自分たちの手柄とし、失敗はバンドのメンバーのせいにする傾向はビーフハートの典型であり、ジョン・フレンチの著書『ビーフハート:魔法の目を通して』にも書かれている。[ 19 ]
マジックバンドからの反応
バンドメンバーは、シンプルな楽曲と緩慢なテンポを嫌っていた。ドラマーのジョン・フレンチは、「当時、あのアルバムは大嫌いだった…多くの曲は演奏していて本当に退屈だった。あまりにもシンプルで、どこにも繋がっていなかったからだ。それに、多くの曲がとにかく遅すぎた…とにかく嫌いだった」と語っている。[ 15 ] ギタリストのビル・ハークルロードは、「あのアルバムは嫌いだ。最低だ」とだけ言った。[ 20 ]彼は、アルバムの精彩を欠いた演奏は、ヴァン・ヴリートのバンドに対する態度による精神的ダメージに起因すると考えた。「彼の独特な環境によって、私たちは感情的に打ちのめされてしまった…演奏は本当に無気力で、それが最悪だった」[ 21 ]
レガシー
ピクシーズのブラック・フランシスは、バンドのために初めて曲を書いたときに定期的に聴いていたアルバムの1つとして『スポットライト・キッド』を挙げています。 [165]
トラックリスト
特に記載がない限り、すべての曲はドン・ヴァン・ヴリートが作詞しました。編曲はビル・ハークルロードとジョン・フレンチ
| 番号 | タイトル | 作者 | 長さ |
|---|---|---|---|
| 1. | 「アイム・ゴナ・ブーグラライズ・ユー・ベイビー」 | 4:33 | |
| 2 | 「ホワイト・ジャム」 | 2:55 | |
| 3. | 「ブラバー・ン・スモーク」 | ヴァン・ヴリート、ヤン・ヴァン・ヴリート | 2:46 |
| 4. | 「それがスタックを吹き飛ばすとき」 | 3:40 | |
| 5. | 「アリス・イン・ブランダーランド」 | 3:54 |
| 番号 | タイトル | 長さ |
|---|---|---|
| 6. | 「スポットライト・キッド」 | 3:21 |
| 7. | 「クリック・クラック」 | 3:30 |
| 8. | 「グロウ・フィンズ」 | 3:30 |
| 9. | 「夜のステージにサンタクロースはいない」 | 3:11 |
| 10. | 「グライダー」 | 4:34 |
職員
- キャプテン・ビーフハート(ドン・ヴァン・ヴリート) -ボーカル、ハーモニカ、ジングルベル
- ドラムボ(ジョン・フレンチ) -ドラム、パーカッション
- ズート・ホーン・ロロ(ビル・ハークルロード) -ギター、スライドギター
- ロケッテ・モートン(マーク・ボストン) –ベース、ギター
- Ed Marimba/Ted Cactus (Art Tripp) – ドラム、パーカッション、マリンバ、ピアノ、ハープシコード
- 追加スタッフ
- ウィングド・イール・フィンガリング(エリオット・イングバー) - 「I'm Gonna Booglarize You, Baby」と「Alice in Blunderland」のギター
- リース・クラーク– 「Glider」のドラム
注釈
- ^ホロウィッツ、ハル(2014年11月10日)「キャプテン・ビーフハート:サン・ズーム・スパーク」アメリカン・ソングライター誌。 2023年1月14日閲覧
- ^ Marchese, Joe (2014年12月24日). 「ホリデーギフトガイドレビュー:キャプテン・ビーフハート『SUN ZOOM SPARK 1970 to 1972』」 .セカンドディスク. 2023年1月14日閲覧。
- ^フランス語 2010年、558、565頁。
- ^フランス語 2010年、563頁。
- ^ハークルロード&ジェームズ 2001、67ページ。
- ^バーンズ 2000、132~133頁。
- ^ 「Drink Paint Run Run lyrics – Captain Beefheart Radar Station」 . www.beefheart.com . 2024年10月21日閲覧。
- ^フランス語 2010年、563-564頁。
- ^ a bバーンズ 2000、155ページ。
- ^ Raggett, N. (2011). 「The Spotlight Kid - Captain Beefheart & the Magic Band AllMusic」 . allmusic.com . 2011年7月22日閲覧。
- ^ロバート・クリストガウ(1981). 「消費者ガイド '70s: C」 .クリストガウのレコードガイド: 70年代のロックアルバム.ティックナー・アンド・フィールズ. ISBN 089919026X2019年2月23日閲覧– robertchristgau.com経由
- ^ DownBeat:1972年4月13日、第39巻、第7号。
- ^ローリングストーン・レコードガイド.ランダムハウス.1979年.30ページ.
- ^ Christgau, Robert (2015). 「Captain Beefheart: The Spotlight Kid」 . robertchristgau.com . 2015年10月31日閲覧。
- ^ a bキャプテン・ビーフハート: レビュー中.
- ^『ロック図解百科事典』ニック・ローガン&ボブ・ウォフィンデン編(ニュー・ミュージカル・エクスプレス)、ハーモニー・ブックス、サラマンダー・ブックス、ロンドン、1977年、30ページ
- ^バーンズ 2000、161ページ。
- ^ニュー・ミュージカル・エクスプレス、1973年4月21日
- ^ジョン・"ドランボ"・フレンチ『ビーフハート:スルー・ザ・アイズ・オブ・マジック』プロパー・ミュージック・グループ・リミテッド、2010年、各章
- ^バーンズ 2000、147ページ。
- ^バーンズ 2000、156ページ。
参考文献
- バーンズ、マイク(2000年)『キャプテン・ビーフハート』カルテット・ブックス、ISBN 0-7043-8073-0。
- ハークルロード、ビル、ジェームズ、ビリー(2001年)。『ルナ・ノーツ:ズート・ホーン・ロロズ・キャプテン・ビーフハート・エクスペリエンス』SAFパブリッシング社ISBN 978-0-946719-21-1。
- フレンチ、ジョン(2010年)『ビーフハート:魔法の目を通して』ISBN 978-0-9561212-1-9。