スターライトエクスプレス

『スターライト・エクスプレス』は、ヴァイオレット・パーンによる児童劇[ 1 ]で、アルジャーノン・ブラックウッドの空想小説『妖精の国の囚人』に基づいており、歌と劇中音楽は1915年にイギリスの作曲家サー・エドワード・エルガーによって書かれた。

スターライト・エクスプレス：1916年の表紙

生産

1915年11月9日、デイリー・テレグラフ紙の音楽評論家ロビン・レッグは、サー・エドワード・エルガーを、その年のクリスマスにキングスウェイ劇場で上演される子供向けファンタジー劇の作曲に招いた。劇作は『スターライト・エクスプレス』で、アルジャーノン・ブラックウッドの小説『妖精の国の囚人』をブラックウッドとヴァイオレット・パーンが翻案したものだった。バリトン歌手で作曲家のクライヴ・ケアリーは既に独自の曲作りを始めていたが、エルガーへの委嘱により断念した。[ 2 ]

プロデューサーはバジル・ディーンが担当する予定だったが、フランスでの兵役に召集されたため、女優のレナ・アシュウェルが代役を務めた。[ 3 ]エルガーはすぐにアシュウェルから脚本を見せられ、彼女およびブラックウッドと有意義な会合を持った。この物語はエルガーが『青春の杖』のために書いた音楽で描いた自身の子供時代の私的な空想の世界に似ていたため、エルガーは気に入った。彼の最初の考えはその音楽を再利用することであり、その思い出をスコアにたくさん織り込んだ。彼は熱心に取り組み、1ヶ月強で300ページを超えるスコア（歌曲と付随音楽）を完成させ、リハーサルに間に合わせました。12月6日、選ばれた2人の歌手、オーストラリア生まれのソプラノ歌手クライティ・ハインとバリトン歌手チャールズ・モット[ 4 ]がエルガーとリハーサルを行った。

『スターライト・エクスプレス』は、レナ・アシュウェルがロンドンのキングスウェイ劇場で上演した、彼女の質の高い戦時中の娯楽作品の一つである。上演はタイムズ紙で告知され、劇場の小さなオーケストラピットがフルオーケストラを収容できるよう拡張されるとの触れ込みだった。 [ 5 ]初演は1915年12月29日に行われた。初演は作曲者エルガー自身が指揮する予定だったが、エルガー夫人が数日前に交通事故で脳震盪を起こしていたため、作曲者は彼女と一緒に自宅に留まり、指揮者は若きジュリアス・ハリソンとなった。[ 6 ]上演はわずか1ヶ月で、1916年1月29日に閉幕した。

失敗の原因は、ヘンリー・ウィルソン（レナ・アシュウェルが選任し、その作品も承認していた）による登場人物と舞台美術の不適切なデザインと、パーンが原作を脚色して劇的な作品に仕上げるのが難しかったことだった。ブラックウッドとエルガーは共にそのデザインに懸念を示し、ブラックウッドは異議を唱える権利を行使して新しいアーティストを雇うことを検討した。ブラックウッドは「私の単純な戯曲を台無しにするような…戯曲を読んだこともない愚かな偏屈者が、アーツ・アンド・クラフツ風の気取ったつまらないものを音楽に縫い付けたようなものだ」と反対した。エルガーも同意した。これは初演の延期を意味していた。初演の感想を述べた批評家たちは、音楽と特定の演奏者を称賛する一方で、物語の中身のなさを指摘した。音楽は忘れ去られるべきものではなかった。エルガーはグラモフォン社と交渉し、1916年2月18日に8面のレコードが録音され、歌曲はアグネス・ニコルズとチャールズ・モットが演奏した。その年の後半、エルキン社から、ジュリアス・ハリソンが編曲したピアノ伴奏付きのオルガン奏者の歌 3 曲が出版されました。

プロット

ブラックウッドの小説を簡略化したバージョン。elgar.orgのウェブサイトによると、「大人の抑圧的な世界に閉じ込められた子供たちの家族が秘密結社を結成し、メンバーは星屑を集めて星の洞窟で暮らします。彼らは両親を地上から救い出そうと試み、最終的に成功し、両親も星の洞窟へと連れて行きます。」[ 7 ]

登場人物

キャストリスト: [ 8 ]

  • パパ（作家「ジョン・ヘンリー・カムデン」）
  • 母（妻ヘンリエッタ）
  • ジェーン・アン（「ジニー」、長女、17歳）
  • モンキー（末娘、12歳）
  • ジンボ（息子、10歳）
  • グラニー（ヘンリエッタのアイルランド人の母）
  • いとこヘンリー（「ヘンリー・ロジャース」、父のいとこ）
  • マダム・ジェキエ（未亡人、ペンション・ウィスタリアのオーナー）
  • オルガン奏者（放浪者かもしれない）
  • 幕の前でオルガン奏者に同行する子供たち（「ストリートアラブ」）
  • ワグホーン嬢と他の3人の引退した家庭教師
  • プレアデス（ダンサー）
  • 妖精：放浪者、点灯夫、庭師、塵取り、掃除人、干し草の山の女、小風と笑い者

歌

オルガン奏者としてのチャールズ・モット
第1幕

1. オルガン奏者（バリトン）：「子供たちに」 - 「子供たちよ、私に腕を広げてください」

第2幕

2. オルガン・グラインダー：「青い目の妖精」 - 「隠れている妖精がいる」

第2幕第1場

3. オルガン・グラインダー：「カーフュー・ソング」（オリオン） - 「太陽は消えた」

4. 笑い（ソプラノ）：「笑いの歌」- 「私はどこにでもいる」

5. オルガン・グラインダー：「カム・リトル・ウィンズ」 - 「小さな夜の風よ、目覚めよ」

第2幕第3場

6. 笑い:「涙と笑い」 - 「ああ! 星は明るく輝く!」

7. ジェーン・アン（ソプラノ）：「日の出の歌」（または「夜明けの歌」）- 「私たちは朝の蜘蛛に出会うでしょう」

第三幕

8. オルガン・グラインダー：「マイ・オールド・チューンズ」 - 「私の古い曲は、かなり壊れている」

第三幕第1場

9. ジェーン・アン：「タンポポ、ラッパスイセン」

第三幕第2場

10. 笑い: – 「毎日少しは笑いましょう」

11. オルガン・グラインダー：「夜明け」 - 「彼らは皆、今や柔らかく輝いている」

12. ジェーン・アン：「ああ、美を思い浮かべて」

第3幕フィナーレ

13. ジェーン・アンと従兄弟のヘンリー、デュエット：「心は柔らかく輝く服を着なければならない」 - 「ダストマン、ラハー、トランプ、そして忙しい掃除人」

音楽の引用

エルガーの「若者の杖」組曲 より

  • 小さな鐘（スケルツィーノ） – 全幕
  • 妖精の笛吹きたち– 全幕
  • サンダンス– 第2幕の終わりの幕間
  • 蛾と蝶- 第2幕第3場の導入
  • 行進曲– 第3幕

エルガーの『音楽家たち』より

  • 第2幕第2場の終わりのジェーン・アンの歌のシーケンス

クリスマスキャロルより第一ノウェル

  • 第三幕の終わりに

出版物

  • ピアノ組曲、アルバート・ケテルベイ編曲、エルキン社出版、ロンドン＆ニューヨーク、1916年
    • 子供たちへ（オルガン奏者の歌）
    • プレアデスの舞踏
    • サンライズソング
    • 森の中で
    • 「青い目の妖精」（オルガン奏者の歌）
    • フィナーレ
  • オルガン奏者の歌、ピアノ伴奏、ジュリアス・ハリソン編曲、エルキン社出版、ロンドン＆ニューヨーク、1916年
    • 1. 「子供たちへ」
    • 2. 「青い目の妖精」
    • 3. 「マイ・オールド・チューンズ」

概要

第1幕

短い序曲の後、オルガン奏者が幕の前に現れ、「子供たちに」を歌います。この歌（「目よ、ちょっと眠らせて」という部分で始まる）には、『青春の杖』の「小さな鐘」の曲が引用されています。

歌

1. オルガン奏者：「子供たちへ」

子供たちよ、私に腕を広げて、           髪を目に垂らして、     少しの間眠らせてください ― そして、         甘い驚きの庭で目覚めさせてください。     大人というのは退屈な人たちで、         私の空想をみんな嘲笑うのです。     大人というのは退屈な人たちで、         私の空想をみんな嘲笑うのです。 私の空想をみんな嘲笑うの         です。     子供たちよ、私に心を開いて、         不思議な思いを話してください。     頭の中の宮殿に住んでいるのは誰ですか？         その外庭で遊んでいるのは誰ですか？     明日が待っている時間に隠れているのは誰ですか？         昨日に眠っているのは誰ですか？夕暮れが敷き詰める影の     カーテンのひだをつま先立ちで通り過ぎるのは誰ですか？子供たちよ、私に目を開いて、あなたの幻想も話してください。塩辛い涙が流れるとき、誰がスポンジを握りしめて魔法のような青を曇らせるのですか？レースの静脈が入ったまぶたの縁を撫でるのは誰ですか？純真な光を整えるのは誰ですか？太陽が差し込む時、誰がブラインドを上げるのでしょう？夜、誰がブラインドを閉めるのでしょう？子供たちよ、どうか私に低い声で話しかけ、両手で私の目を覆ってください。もう一度私にキスをして、私が眠り、あなたたちの妖精の国で迷子になった夢を見るまで。 あなたたちの妖精の国で迷子になった夢を見るまで。大人というのは厄介な人たちで、彼らの子供時代の本は破れてしまうのです！しみになって、くしゃくしゃになって、破れてしまうのです！                                                                                                                             

最初のシーンの幕が上がるまで音楽は続きます。

シーン1

スイス山中のペンションに暮らす家族で幕が上がる。大人たちが抱える問題が、最初は音楽の伴奏なしに表に出てくる。父親（売れない作家）、母親（家庭内の問題を抱えている）、年金を払わない住民を抱えるペンション管理人のジェキエ未亡人、行方不明の弟をいつも探している老女ワグホーン、そして従弟のヘンリー。子供たちは星座に自分を当てはめる。ジェーン・アンはプレアデス星団、ジンボは北極星、サルは大熊座と小熊座。従弟のヘンリーはオリオン座。子供たちは、「wumbled」（心配性／混乱状態）になった大人たちが、星屑という形の「共感」を必要としていることを心配している。この幕は1場のみで、付随音楽はあるものの歌はない。

第2幕

幕が開く前に短い音楽の前奏があり、オルガン奏者がワルツの曲「青い目の妖精」を歌います。

歌

2. オルガン奏者：「青い目の妖精」

             彼女をよく扱う子供達の美しい瞳の中に妖精が隠れている。     目玉がある小さな丸い穴の中で         妖精は魔法の呪文を紡ぐ。     彼女はとても小さくて、見るのを恥ずかしがる         が、 彼女の魔法は信じられないほど強力だ。     彼女はあなたを光と笑いで満たす。         それは彼女自身の甘い織りの呪文なのだ。     しかし！ その目は青くなければならず、     心は誠実でなければならず、         そして子供は金よりも優れていなければならない！     そしてもしあなたが彼女にそうさせてあげれば、     早ければ早いほど良い         。 彼女はあなたが年老いていることを忘れさせてくれるだろう。     だからもしあなたがそのような子供に会ったり、         そのような子供と遊んだりしたら、     あなたがどんなに疲れていようと、退屈していよ         うと、 どんなに体重が重くても     、 突然自分が若返ったことに気づき、         動きが軽やかで、     むなしく真面目になろうとしても、         それは青い目の妖精の呪文なのだ。

この場面は幕間劇「森の中で」で終わります。

シーン1

シーン1 – パート1

幕間音楽の合間に幕が上がる。いとこのヘンリー、モンキー、ジンボは松林の端にある星の洞窟の外にいる。洞窟は狭すぎて彼らは入れない。彼らは眠りに落ちる。妖精たちが現れ、夜が訪れる。オルガン奏者が門限の歌を歌う。妖精たちは姿を消す。

歌

3. オルガン・グラインダー：「The Curfew Song」

        太陽は沈み、     星の満ち引き​​はどこまでも沈んでいく。     プレアデス星団はオリオン座に優しく呼びかける。     何百万年も毎晩呼びかけてきたように。     子供たちは眠りに落ちている。さあ、彼らを解き放ち、         耳を澄ませば、     妖精の呼び声を君たちの夢の中に漂わせる。     君たちは黄金の波に乗って泳ぎ     、心の中で耳を傾けるだろう。深く途方もない雷鳴が、合図のような返事をし         ているのが聞こえる。「万事順調だ！」オリオン座がプレアデス星団に答えている！                            

幕が下りるとプレアデスの踊りが行われます。

シーン1 – パート2

幕が上がる。夜になり、子供たちは目を覚ましている。序奏ではバイオリンとハープのデュエットと、『青春の杖』の「リトルベルズ」が流れる。スターライト・エクスプレスから精霊たちが降りてくる。オルガン奏者、悩みを吹き飛ばす掃除屋、共感の星屑を持つ塵取り、希望（と星）を灯すランプライター、植物を育てる園長、本能的な素朴さを持つ放浪者、そして悩みを喜びに変える歌を歌う「笑い屋」。干し草の山の女は、風に乗って運ばれてきた、彼ら全員の母である。

歌

4. 笑い者：「私はどこにでもいる」

        （笑）         私はどこにでもいる、     絶望の万能溶剤         （笑）ああ！歌えばあらゆる悩みの     半分が消える、だって私は笑うから！私は笑う              

歌

5. オルガン・グラインダー：「カム・リトル・ウィンズ」

    目を覚ませ、小さな夜風たちよ         精一杯吹け！         君たちみんなが欲しいんだ －     ハハ！ 東も西も、         北風も、     いつも一番強く吹くんだ。     みんな、         口を開けて、 一番深く長く息を吸わなきゃ！     さあ、ベッドから干草の山を吹き飛ばしてくれ！口笛を吹いて、     彼女のわらの夢を空に吹き渡して     キャンバス地のスカートを彼女の頭の周りでぐるぐる回して －         試してみればいいだけの話だ！     行って、彼女の背中を洞窟まで掃き、 彼女のトランス状態を破ってみろ。     濃厚な妖精の母よ －         彼女は必ず入るんだ。     干草の山の巨大なダンスでさえ         どこか薄いんだ！         どこか薄いんだ！

インタールード

「若き日の杖」 の「太陽の踊り」と「蛾と蝶」の音楽

シーン2

プレリュード

前奏曲には『若さの杖』の「妖精の笛吹きたち」からの引用が含まれています。精霊たちは洞窟に入り、眠っている村人たちに星屑を撒きます。塵男は、兄探しの旅を終えて休んでいる老ワグホーン嬢に、極上の塵を撒きます。ランプライターは「世界中に消えつつある火」 を鎮めるために洞窟を出て行きます。

シーン3

幕が上がる際の序奏には『若さの杖』より「蛾と蝶」が演奏されます。

歌

6. 笑い者：「涙と笑い」

ああ！星が明るく輝く！     彼はぐっすり眠っている！         彼の模様が流れ込んでいる！     ああ！精霊たちが素早くやってくる！     器用によろめきを解く！     世界はあなたを必要としている！     彼らは私の歌を聴いて         理解するだろ     う、長い間         妖精の国から追放され、     疲れ果てた世界はむしろ道に迷っていると！         むしろ道に迷っていると！         私の秘密は二重で、         苦悩の涙     は実は道に迷った笑いの涙なのだから。

歌

7. ソプラノ（ジェーン・アンの歌）：「夜明けの歌」

朝の蜘蛛に出会うだろう。         妖精の綿馬たち。     それぞれが星の反射光に乗って。         小さな羽根の網で。         彼らは私たちの思いを集め、     風の吹く空に日を運ぶ。     風の吹く空に日を運ぶ！

シーンの終わりに幕が下りる。

第三幕

「The Wand of Youth」の「March」の一部を含む短い前奏曲の後、The Organ Grinder が「My Old Tunes」を歌います。

歌

8. オルガン・グラインダー：「マイ・オールド・チューンズ」

昔の歌は途切れ途切れで         、遠くから聞こえてくる。忘れ去られた日の     ささやかな思い出を運んでくるのだ。子供たちが庭の柵の向こうから歌を聴きに来た時、7ペンスの贈り物に私の心は牢獄から飛び出した。干し草の山の影の向こう、遠い昔、あの木々の茂る6月、月が昇るたびに人々は牧草地で踊ったことだろう。客車からは、降りる準備をして待っていた客たちが、まるで結婚を申し込んだかのように降りてきた。食事と宿泊を申し込まれたのだ。掃除夫と笑い男は一緒に踊り、ランプを持った男は、物憂げな放浪者と羽根のように軽やかに跳ね回った。槍騎兵隊を邪魔する声が響く。 「子供たち、さあ、寝る時間だよ」客車、精霊、そして踊り子たちは、代わりに星空へと舞い上がっていった。今、私は星座。あらゆる世俗的な心配事から解放され、毎晩私の場所で、大熊座と小熊座のために歌を歌っている。でも、私の曲は今でも人々を魅了する。木々が生い茂る6月の夜、月明かりの下で子供たちが妖精たちと踊っているのを見たあの時のように！今でも子供たちは小道や薄汚れた通りで私の曲を聴きに来る。今でも近くの重い舗道は彼らの楽しそうな足取りで揺れる。私の曲は決して忘れられないし、麝香の香りを運んでくるからだ。大人たちはそれを下品と呼ぶかもしれないが、夕暮れ時には私は求められるのだ！                                                                                                                                                                                                                                                                     

シーン1

ジェーン・アンの幕が上がる。

歌

9. ジェーン・アン：「タンポポ、ラッパズイセン」

タンポポ、ラッパスイセン、         黄色いバラ、     ゴールデンロッド、マリーゴールド、         花束用のキンポウゲ！

幕間部分の「青い目の妖精」ワルツで幕が閉じられ、続いて「プレアデスの踊り」が演奏されます。

シーン2

最後のシーンは、星の洞窟の前の夜の松林です。

ジェキエ夫人は、いとこのヘンリーが密かに年金の借金を全額返済してくれたことに大喜びする。そこに父親が入り込み、「スターライト」の音楽に合わせてこう語る。

…私たちの生命の源は、はるか遠く、美とともに隠されています。私たちの真の継続的な生命は精神的なものです。肉体の生命は、この巨大な普遍意識の海からもたらされるものを活用します。そこでは、私たちは皆、共に輝き、自由で、野性に満ちています。思考は創造であり、私たちは互いに顔を合わせて見知り合うのです…

歌

10. 笑い者：「毎日少しは笑おう」

毎日少しだけ     、自分を笑って。つまり         、計画を立て、種を蒔きなさい。         何百万人もの人がそれを望んでいる。         聞け！彼らの夢は、         縫い目を引き裂いている。

歌

11. オルガン・グラインダー：「夜明け」

皆、今や柔らかく輝いている         。時が迫る。     彼らの心は埃を払い         、道はきれいに掃き清められる。     星の潮流は一方向に沈み、     夜明けがやってくる。だが、まだ夜明けではない。

『若き日の杖』より「プレアデスの踊り」と「妖精の笛吹き」を含む付随音楽。

歌

12. ジェーン・アン：「ああ、美を思い浮かべて」

ああ、美を思いなさい     。それがあなたの義務です。この妖精のような輝きを、         優しく慈しむ思いで思いなさい。プレアデス星団はヒアデス星団の姉妹のように、七つずつ天空を駆け巡りながら忙しく動き回っています。                                     

フィナーレ

石は星の洞窟から転がされ、妖精たちの登場で辺りが明るくなり、人間たちも入ってくる。ミス・ワグホーンの幽霊が「光をまとって」入ってくる。

歌

13. ジェーン・アンと従兄弟のヘンリー（オルガン奏者）

ジェーン・アン（笑）:

ゴミ収集人、笑い者、放浪者、忙しい掃除人、そして         庭師長も、     重い眠りから目覚めた世界は         あなたを必要としています！     ジプシー、ランプマン、さあ来てください！私たちの最高の、         私たちの最も甘い塵を取って、喜びと信頼とともに、     地球の小さな不安の庭を植えてください。毎時黄金の花、毎時黄金の花、愛、笑い、勇気、希望、そしてすべての                                          

デュエット

ジェーン・アンと従弟ヘンリー（オルガン奏者）

JA (残り – - – - – -. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ) CH(心は柔らかく輝くドレスで着飾らなければならない)     ( . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . )     (あなたの最も柔らかく、最も甘い)     (あなたの最も柔らかく、最も甘い 最善の)     (最善 – - – . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . )     (非常に から来る塵)     ( . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . )     (遠く。ああ！ – - - - - - - - - - - - - - - - - )     (パパのパターン、心と脳)     ( - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - )     (金色、金色を振りかけて)     (心は柔らかく輝くドレスを着ていなければなりません... )     (雨よ、あなたの最も柔らかく、最も甘い最善を尽くして)     (あなたの最も柔らかく、最も甘い黄金の塵と共に！ )     ( - - 塵よ、あなたの最も柔らかく、最も甘い... )     ( 星が昇るために。 )     ( 星が昇るために。 )

クリスマスキャロル「The First Nowell 」のメロディーが音楽に溶け込む中、ベツレヘムの星が昇ります。

現代レビュー

1916年1月5日付け週刊誌「パンチ」の書評。書評家である演劇評論家のジョセフ・ソープは、自分の署名に「T」を使っていた。

不思議なことに、「笑い」役の クライティ・ハインについては何も言及されていない。ミュージカル・タイムズ紙は彼女を高く評価していた。

スターライトエクスプレス

パパ .............. OB クラレンス[ 9 ]

母……ルース・メイトランド[ 10 ]

おばあちゃん……ウナ・オコナー

ジンボ・ロナルド・ハモンド[ 11 ]

モンキー............エルシー・ホール

ジェーン・アン・……マーシア・キャメロン

いとこヘンリー...オーウェン・ラフウッド[ 12 ]

ジェキエ夫人....ジュリエット・マイロ[ 13 ]

ミス・ワグホーン…メアリー・バートン

放浪者 ...............チャールズ・モット

アルジャーノン・ブラックウッド氏が『スターライト・エクスプレス』で伝えたいことをすべてフットライト――多くの素晴らしい意図を閉じ込める運命の障壁――を無事に越えたと偽るのは不誠実だろう。しかし、彼が何かを語りたかったことは明白であり、その言葉遣いはあまりにも勇敢に試みられているため、彼は何かを成し遂げた――本当によくやった――と断言してもいいだろう。この小劇には美しい瞬間がいくつもある――それはつまり、非常に多くのことを物語っているということだ。

小説家から劇作家へと転身した彼は、「地球は星であることを忘れてしまった」と読者に気づかせたいと願っている。もっと平易な言葉で言えば、彼は読者に「うらぶれた」状態を治す方法を提示しようとしている。物事の暗い面ばかりに目を向け、自分のことばかり考えている人々、それがうらぶれた人々だ。その治療法は星屑――つまり共感だ。この治療法は、スイスの安宿に住む貧しい作家の子供たちと、一風変わった成功を収めた実業家「いとこヘンリー」によって発見された。あなたは星の光が蓄えられた洞窟へ出かけ、それを集めなければならない。すべての子供たちを愛し、星に向かって陽気に歌い続けるオルガン奏者、良いものを育て、雑草を全て取り除く庭師、頭と心と星を公平に照らすランプライター、そして世界の果てまですべての黒と青を一掃する掃除屋の助けを借りて。そして、ダストマンは、ドリームダストの袋を持っていますが、それはスターダストです（そうではないのでしょうか？）など。

そして人々に貴重なものを振りまくと、彼らは満足と無私無欲の奇跡になります（人生が少しもそんなものではないという事実は、3時間ほど自分自身で忘れなければならないことです）。

共演者たちの尽力も素晴らしかった。サー・エドワード・エルガーは、場面の奇妙な絡み合いの中に、神秘的な意味を持つ美しくパターン化された音楽を織り込み、極上の星屑を散りばめたような雰囲気を醸し出していた。照明と舞台装置も見事に工夫されており、序幕の短い場面の配置は特に効果的だった。優しくハンサムな巨漢のオルガン奏者（チャールズ・モット氏）が、見事な仕立てのコーデュロイの服を着て、見たいと願うほど愛らしい少女たちの群れに、美しく歌い上げる場面だ。

役者陣の中で特に称賛したいのは、マーシア・キャメロン嬢（名前も才能も全く知りませんでした）の、ウンブルダムの最大の敵、ジェーン・アン役の繊細で繊細な演技です。彼女は、ブラックウッドの真髄である神秘性を観客に伝える上で、他の誰よりも大きな役割を果たしたと思います。若いビンボ役のロナルド・ハモンドの陽気で自然な演技は心地よく、エルシー・ホールは、この役のために入念な訓練を受けたことをうまく隠しつつも、妹のモンキー役として見事に共演しました。「世界を照らすか、それとも破裂するか」という、鬱屈した作家の父役は、オブ・クラレンスの巧妙で共感力のある手腕に委ねられています。オーウェン・ラフウッド氏は、星屑の効能に対する彼の信念を感じさせます。この優秀だが、特に脆くもない英国人俳優に「私は露に溶けていく」と叫ばせるとき、我らが作家が時折、いかに難しいレールの上を急行列車を走らせていたか、お分かりいただけるでしょう。軽薄な聞き手は、そのような演説によって引き起こされる不敬な憶測を常に抑制する必要がある。

観客の子供たちがこの作品を気に入ったかどうかは分かりませんでした。メーテルリンクが『青い鳥』で「青白い思考の影に覆われた」大人の戯曲として、彼らをひどくパロディ化したように、彼らがパロディ化されたと感じていないことを願います。しかし、年上の子供たちはこの作品を温かく歓迎し、縮こまった作者を呼んで称賛していました。

遺産

  • スターライト・エクスプレスはブラックウッドとパーンの唯一の共同作品ではない。注
カルマ：プロローグ、エピローグ、三幕からなる転生劇。ロンドン：マクミラン社、1918年、ニューヨーク：EPダットン社、1918年。「四つの存在を通して再現される愛の物語。」
『Thr​​ough The Crack』 （ブラックウッド作『アンクル・ポールの教育』の翻案）。ロンドンおよびニューヨーク：サミュエル・フレンチ。1920年のクリスマスに上演され、その後1925年に再演された。
  • 1918年5月22日、スターライト・エクスプレスの初演で成功を収めた歌手、チャールズ・ジェームズ・モット伍長はロンドン連隊（芸術家ライフル隊）に所属していたが、ドイツ軍の砲弾の炸裂により致命傷を負った。[ 14 ] 37歳であった。エルガーは友人に宛てた手紙の中で、「チャールズ・モットが亡くなったとは信じ難い。フランスで負傷して亡くなった。私は圧倒されている。彼は素朴で正直な善良な魂を持っていた。」と述べている。
  • 1933年、指揮者のジョセフ・ルイスはこの楽譜から「スターライト・エクスプレス」の40分間の選曲を作曲し、BBCラジオ放送で何度か指揮を執りました。しかし、彼の楽譜とその他の貴重なBBC資料は1940年の空襲で焼失しました。
  • 1940年9月、キングスウェイ劇場は空襲による火災で被害を受けました。『スターライト・エクスプレス』の舞台小道具と楽譜（指揮譜とオーケストラパート譜）はすべて焼失しました。しかし、エルガーは出版社のエルキン社に自筆の楽譜を託しており、回想録や評論を除けば、これが唯一の現存資料となりました。幸いなことに、この楽譜には彼自身の演奏に関するメモも多数含まれていました。楽譜には「エドワード・エルガー、フィニス、AE 1915年12月」と署名されています。AEは彼の妻のイニシャルで、エルガーは「AE 15」（ラテン語で「AETATIS 15」、英語で「Age 15」 ）という語呂合わせでこの言葉を付け加えました。彼は再び子供になったのです！
  • 1984年、リチャード・アダムスはオランダでエルガーの楽譜の演奏に伴奏として「演奏ナレーション」を提供しました。この時のナレーターは作曲家のマイケル・バークリーでした。

録音

参考文献

  • フォアマン、ルイス（編）「Oh My Horses! Elgar and the Great War」第9章、アンドリュー・ニール著（Elgar Editions、リックマンスワース、2001年）ISBN 0-9537082-3-3
  • キートン, AE,エルガーの『スターライト・エクスプレス』の音楽、オックスフォード・ジャーナル（オックスフォード大学出版局、1945年）; XXVI: 43–46 ミュージック・アンド・レターズ 1945 XXVI(1):43–46; doi : 10.1093/ml/XXVI.1.43 1945年 オックスフォード大学出版局
  • ケネディ、マイケル『エルガーの肖像』（オックスフォード大学出版局、1968年）ISBN 0-19-315414-5
  • ムーア、ジェロルド・N. 『エドワード・エルガー：創造的な人生』（オックスフォード大学出版局、1984年）ISBN 0-19-315447-1687～695ページ
  • ポルト、JF (1921).サー・エドワード・エルガー. ロンドン: ケーガン・ポール、トレンチ、ターナー社.169～174ページ

注記

  1. ^劇作家バイオレット・パーンは1890年にプリマスで生まれ、多くの戯曲を執筆し、アルジャーノン・ブラックウッドの物語のいくつかを脚色した。
  2. ^ミュージックウェブインターナショナル
  3. ^舞台美人：レナ・アシュウェル（1872–1957）
  4. ^エルガーのバリトン、チャールズ・A・フーイ著– チャールズ・モット
  5. ^ザ・タイムズ、1915年11月30日
  6. ^ジュリアス・ハリソン（1885–1863）、作曲家、指揮者フィリップ・スコウクロフトによるジュリアス・ハリソンに関する考察
  7. ^エルガー：彼の音楽 -- スターライト・エクスプレス
  8. ^ニール、296ページ
  9. ^ OBクラレンス著『演劇の冒険』伝記ノート
  10. ^ルース・メイトランドのフィルモグラフィー
  11. ^ロナルド・ハモンドのフィルモグラフィー
  12. ^オーウェン・ラフウッドのフィルモグラフィー
  13. ^ジュリエット・ミロはフランスの女優であり劇作家で、1920年代にオデオン座で人気劇の翻案を成功させた。
  14. ^ CWGCの死傷者の詳細チャールズ・モット
  15. ^ケネディ、320ページ
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