フィクションにおけるトランスヒューマニズム

SFの比喩の多くは、トランスヒューマニズムの目標と類似していると見なすことができます。SF文学には、技術的に強化された人間の生活についての肯定的な描写が多く含まれており、ユートピア社会(特にテクノユートピア社会)を舞台とすることもあります。しかし、SFにおける技術的に強化された人間やその他のポストヒューマンの描写には、しばしば警告的なひねりが加えられています。より悲観的なシナリオには、人間のバイオエンジニアリングが失敗したディストピア物語が多く含まれています

「トランスヒューマニスト小説」の例としては、リンダ・ナガタグレッグ・イーガンハンヌ・ラヤニエミの小説が挙げられる。トランスヒューマン小説は哲学的な性質を持つことが多く、そのような技術が人間の生活に及ぼす影響を探求している。例えば、ナガタの小説は自然と人工の関係を探求し、トランスヒューマンによる自然の改変は有益かもしれないが、危険を伴う可能性もあるため、軽々しく行うべきではないことを示唆している。[1]イーガンの『ディアスポラ』は、生殖などの概念の本質を探求し、それらがポストヒューマンの文脈において意味をなすかどうかを問うている。ラヤニエミの小説は、よりアクション指向ではあるものの、ポストヒューマンの生活における死や有限性といったテーマを依然として探求している。

トランスヒューマニズムのシナリオの架空の描写は、映画 (トランセンデンス)、テレビシリーズ (スターゲイト SG-1古代人)、マンガやアニメ (攻殻機動隊)、ロールプレイング ゲーム (リフトエクリプス フェーズ)、ビデオ ゲーム (デウス エクスまたはバイオショック)などの他のメディアでも見られます

トランスヒューマニズム文学

歴史

トランスヒューマニズムを描いた最も初期の作品の一つに、『フランケンシュタイン』あるいは『現代のプロメテウス』があります。ヴィクター自身も初期のトランスヒューマニストの登場人物であり、化学反応によって死を克服しようと試みています。物語の教訓は、人間は神を演じるべきではないということであり、科学技術は人間の状態を克服するために使用できるというトランスヒューマニズムのイデオロギーの価値観に対する批判となっています。[2]メアリー・シェリーの作品に倣い、 HGウェルズのいくつかの物語もこのテーマを扱っています。『透明人間』『ドクター・モローの島』はどちらも科学者を登場させ、自然を改変する実験の失敗が物語の葛藤を生み出します

サイバーパンクというジャンルはトランスヒューマニズムの影響を強く受けており、一般的には技術を人間の生活向上のために利用することを批判し、その誤用がもたらす結果を描いている。『ニューロマンサー』『アンドロイドは電気羊の夢を見るか?』、漫画『AKIRA』などの作品は、いずれも人類の向上を目的とした技術進歩が抑制されない世界を描き、社会階級間の分断を強めるために利用されている。ハイテクで低所得者層という概念は、サイバーネティックな強化によって不死となった上流階級によって頻繁に搾取される蔓延する貧困につながる。[3]作家で学者のロバート・M・ジェラシは、サイバーパンクというジャンルは、トランスヒューマニズムを支える社会経済の問題点を露呈させることで、トランスヒューマニズムに警鐘を鳴らそうとしている、と述べている。[3]

著名なトランスヒューマニスト作家

トランスヒューマニズム小説

テレビや映画では

SF映画というジャンルは、常にトランスヒューマニズムとその倫理性、そしてそれを取り巻く影響を探求してきました。しかし、21世紀の最初の20年間は、スーパーヒーローというジャンルに焦点を当てた映画やテレビ番組が急増しました。多くのスーパーヒーローの物語は、トランスヒューマニズムを題材に、あるいは完全にそこから生まれたものです。アイアンマンからバットマン・サーガまで、生まれつきの力を受け継いでいないヒーローは数多く存在し、だからこそ、人類が自らの状況を改善するための大きな飛躍を象徴しているのです。

さらに、これらの映画は今日のメディアにおける最も人気のあるトレンドを象徴しているため、西洋文化全体のイデオロギー的変化を垣間見ることができる。普通の男女が人工的に自己改善しようとするという執着は、非常に広く受け入れられ、称賛されるようになったようだ。[4]

漫画やグラフィックノベル

  • アキラ
  • バトル・エンジェル アリータ/ガンム
  • ウェブコミック「ドレスデン・コダック」の主人公は、キミコ・ロスという名のトランスヒューマン・サイボーグ。彼女は物語の中で自分の体を拡張していきます
  • 漫画『トランスメトロポリタン』は、数世紀後の未来、多くのサイボーグ、アップロードされた人間、遺伝子操作されたミュータントを含むトランスヒューマン社会を描いた作品です。
  • ルイス・ローゼンバーグによるディストピア グラフィック ノベル『アップグレード』『モンキー ルーム』は、人類がシンギュラリティに向かって進む様子を風刺的に描いています。

ミュージカルでは

ビデオゲームでは

テーブルトップゲーム

  • ロールプレイングゲーム「Eclipse Phase」は、シード型人工知能が暴走した終末後のホラー設定にトランスヒューマニズムをもたらします。「あなたの心はソフトウェアです。プログラムしてください。あなたの体は殻です。変えてください。死は病気です。治してください。絶滅が近づいています。戦ってください。」というスローガンで自己紹介が行われます
  • GURPS Supplement Transhuman Space は太陽系のより近いトランスヒューマニストの未来を扱い、「2100 年」を舞台にしたロール プレイング ゲームを描写しています。
  • もう一つの顕著な例は、ウォーハンマー40,000ユニバースです。これは、ゲームズワークショップの長年にわたるテーブルトップストラテジーシリーズで、複数のビデオゲームと数十の小説を擁しています。ウォーハンマー40,000ユニバースは、テクノロジーの喪失や知識の死といった概念に焦点を当てており、「ユートピア」と呼べるものには全く近づいていませんが、トランスヒューマニズム、さらにはポストヒューマニズムが広く普及した世界を描いています。サイバネティックスや遺伝子組み換え、ヒューマンマシンインターフェース、自己認識型コンピューター「スピリット」(高度なAI)、宇宙旅行の遍在、そして真のポストヒューマン「神」さえも、作品全体を通して非常に目立ち、登場します。多くの小説やキャンペーンの主人公である帝国軍宇宙海兵隊は、テクノロジーによって大幅に強化・変容させられた普通の人間であり、もはやホモ・サピエンスではなく、全く異なる新種となっています。主要なプレイアブル勢力の一つである異星人ネクロンは、設定の主要な出来事の数千万年前、その肉体を不老不死のロボットへと完全に変貌させています。帝国と同盟を組むカルト・オブ・メカニカスは、機械崇拝者の宗教組織であり、サイバネティックな身体拡張を昇天の一形態と捉えています。しかしながら、 『ウォーハンマー40,000』は多くのトランスヒューマンの未来を描いた作家たちの描写とは異なり、荒涼として暴力に満ち、戦争に満ちています。人類皇帝やそのプリマクルのような超人的な「神々」の存在があるにもかかわらず、人類は依然としてあらゆる側面から脅威に晒されており、その中には実在する超自然的な神々も含まれています。

関連項目

参考文献

  1. ^ アンダース・サンドバーグ。「リンダ・ナガタ著『The Bohr Maker』『Tech Heaven』『Deception Well』のレビュー」Aleph.se 2012年5月9日閲覧
  2. ^ ジュグルー、フィリップ。「フランケンシュタインと法律:トランスヒューマニズムに関する考察」
  3. ^ ab ジェラシ, ロバート・M. (2011年9月28日). 「There and Back Again: Transhumanist Evangelism in Science Fiction and Popular Science」 . Implicit Religion . 14 (2). doi :10.1558/imre.v14i2.141.
  4. ^ エリオット、カール (2003). 「ヒューマニティ2.0」.ウィルソン季刊誌. 27 (4): 13–20 . JSTOR  40260800.

さらに詳しい情報

  • クルーガー、オリバー(2021年10月31日)『仮想の不死性 ― ポストヒューマニズムとトランスヒューマニズムにおける神、進化、そしてシンギュラリティ』トランスクリプト出版社。ISBN 978-3-8394-5059-8
  • トランスヒューマニズム関連書籍一覧
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