ザビエル・ドラン

ザビエル・ドラン
生まれる
ザビエル・ドラン=タドロス

1989年3月20日1989年3月20日(36歳)
モントリオール、ケベック州、カナダ
職業
  • 映画監督
  • プロデューサー
  • 脚本家
  • エディタ
  • 俳優
  • 衣装デザイナー
活動年数1994年~現在
マヌエル・タドロス(父)
受賞歴全リスト

ザビエル・ドラン=タドロス CM CQフランス語: [ɡzavje dɔlan tadʁɔs] ; [1] 1989年3月20日生まれ)は、カナダの映画監督、俳優である。コマーシャルの子役としてキャリアをスタートさせ、その後、いくつかのアートハウス系の長編映画を監督した。2009年に長編映画監督デビュー作『母を殺した』J'ai tué ma mère)で初めて国際的な称賛を受けた。この作品では主演、脚本、プロデュースも務め、第62回カンヌ国際映画祭の監督週間部門でプレミア上映され、同部門で3つの賞を受賞した。[2] [3]

2009年以降、彼は8本の長編映画の脚本と監督を務め、そのすべてがカンヌでプレミア上映された。ただし、『トム・アット・ザ・ファーム』 (2013年の第70回ヴェネツィア国際映画祭でプレミア上映)と、 2018年のトロント国際映画祭でプレミア上映された初の英語映画『ジョン・F・ドノヴァンの死と生』は例外である。ドラン氏はミュージックビデオも監督しており、特にアデルのシングル「Hello」(2015年)と「Easy on Me」(2021年)では監督を務め、後者ではグラミー賞最優秀ミュージックビデオにノミネートされた。

ドラン監督は、2014年カンヌ国際映画祭で『 Mommy/マミー』審査員賞、 2016年カンヌ国際映画祭『たかが世界の終わり』グランプリを受賞するなど、数々の賞を受賞しています。また、カナダ・スクリーン・アワードセザール賞も複数回受賞しています

自身の出演作以外にも、『エレファント・ソング』(2014年)、『ボーイ・イレイズド』(2018年)、『エル・ロワイヤルの恋』(2018年)、『イット “それ”が見えたら、終わり。』 (2019年) 、『ロスト・イリュージョンズ』 (2021年)など、他監督の作品にも出演しています。2022年には、 『ロスト・イリュージョンズ』でセザール賞助演男優賞にノミネートされました

若いころ

ドランはケベック州モントリオール生まれ育った[4]彼は、アイルランド系ケベック州立大学の管理者であるジュヌヴィエーヴ・ドラン氏と、コプト教徒レバノン人の血を引くエジプト系カナダ人俳優兼歌手のマヌエル・タドロス氏の息子である。[ 5]両親は彼が2歳の時に離婚し、母親がモントリオール郊外で彼の世話をすることになった。[6] [7]彼には父親の以前の関係で生まれた異母兄弟がいる。[8]

彼は4歳で俳優として活動を始めた。制作マネージャーをしていた叔母からテレビドラマの端役のオーディションを受けるよう勧められたのがきっかけだった。[9]最も有名なのは、カナダのドラッグストアチェーン、ジャン・クチュの21本のCMに出演したことである[10]彼は8歳になるまで俳優として活動を続け、その後、多動性の子供に対処しきれなくなった母親は、彼をケベック州の田舎にある寄宿学校に5年間通わせた。[7] [11] [9]

ドランにとってオーディションや役者の仕事を得るのが難しくなったため、彼の幅広い吹き替えキャリアもこの頃から本格化していった。最初は学校に通っていたため、そしてモントリオールに戻った後には、キャスティング・ディレクターによると「あらゆる役柄には小さすぎ、大きすぎ、若すぎ、年を取りすぎている」ためだったという。[12] [13]高校卒業後、彼はコレージュ・ド・メゾヌーヴで文学を学ぶことを決意したが、わずか2ヶ月で卒業し、後にその経験を「息苦しい」と表現している。[14]

映画監督デビュー前の俳優としての初期の頃を思い出しながら、ドラン氏はこう語った。

7歳の時に出演した映画の監督は、私があらゆることに質問攻めになっていることに気付きました。そして監督の椅子を指差して、「20年後には、君もそこに座っているだろう」と言いました。しかし、私には全く理解できませんでした。私は俳優になりたかったのです。監督になったのは、主役に誰をでも起用できる芸術的権限を持ちたかったからです。初めて脚本を書いたのは、もう一度演技がしたかったからです。演技が恋しかったし、肉体的にも感情的にも表現することが恋しかったのです。[15]

キャリア

私は母を殺した

ドラン氏は、母親と十代の息子の複雑な関係を描いた映画で監督デビューを果たし、19歳にして脚本、監督、製作、主演を務め、国際的な注目を集めた。

伝えられるところによると、彼は16歳の時に脚本を書き始めたという。[16]映画の誕生秘話について、主人公の母親役で主演を務め、後に彼と数々の作品で仕事をすることになる女優アンヌ・ドーヴァルは、ドランが初めて彼女の吹き替えスタジオを訪れた時、まだ15歳だったと述べている。ドーランが彼女に最初に渡した脚本『ピンクの翼』 (Les Ailes Roses)は結局撮影されず、ドーヴァルはそれを「4本の映画が1本になった」と表現した。ドーランが彼の申し出を断った時、ドーランはその脚本にはもう興味がないことを伝え、フランス語の授業で書いた短編小説『母殺し』Le Matricide[17]を、後に『母を殺した』J'ai tué ma mère )として知られる作品にすることを決めたと告げた[18]

彼はカナダの新聞「ル・ソレイユ」のインタビューで、この映画は部分的に自伝的であると語った。[19]数年後、彼の母親がこの映画をどう受け止めたかと尋ねられると、彼はこう答えた。

母にとっては、あれはただの他人のことだと考える方が楽だったと思います。母は、あの女性と彼女の共通点は、二人とも毎朝橋の上で渋滞に巻き込まれているということだけだと言っていました。何年も経って、私たちはそのことについて話をしました。母はこう言いました。「あの映画を見た時、最初に思ったのは、『彼があんなに私を嫌っていたなんて知らなかった』でした」。しかし、私にとってあの映画を作ることは、謙虚さを重んじる努力でした。自分がいかに生意気で、ヒステリックで、自己中心的な子供だったかを受け入れ、映画が単調にならないように正直である必要があるという事実を受け入れたのです。あの映画を作ることは、あの女性をヒーローにすることであり、彼女を嘲笑するシーンよりも、彼女を美化し、彼、つまり私を悪魔化するシーンの方が圧倒的に多いのですだから私にとって、あの映画は「私があなたをそんなに愛していたって知らなかったの?」と問いかけるようなものだったのです。 [12]

2009年トロント国際映画祭でのドラン

本作は2009年のカンヌ国際映画祭監督週間プログラムでプレミア上映され、8分間のスタンディングオベーションを受け、アートシネマ賞、SACD脚本賞、そして若き日の賞の3つの賞を受賞した。[5]また、リュミエール賞最優秀フランス語映画賞と、ジュトラ賞の4つの賞(最優秀作品賞、最優秀脚本賞、ケベック州以外で最も成功した映画賞)も受賞し、ドゥニ・ヴィルヌーヴ監督の『ポリテクニーク』 (2009年)を破って「番狂わせ」を起こした。[20]

ドラン監督は後にこの映画に「欠陥がある」と述べ、『ハリウッド・レポーター』誌ピーター・ブルネットは「多少の不均衡はあるものの、非常に才能のある作品」と評した。ブルネットはまた、この映画を「面白くて大胆」と評し、スクリーン・インターナショナル誌のアラン・ハンターは「鋭く観察された真実の鋭さ」を持っていると述べた。[21]

この映画はジニーズでクロード・ジュトラ賞(現在はカナダ映画賞の最優秀新人賞として知られている)を受賞しトロント映画批評家協会は新人賞として初となる5000ドルのジェイ・スコット賞をドラン監督に授与した。 『アイ・キルド・マイ・マザー』はトロント国際映画祭(TIFF)でその年のカナダのトップ10長編映画の一つに選ばれ、 2010年のアカデミー賞外国語映画賞のカナダ公式エントリーに選ばれたが、アカデミー賞からのノミネートは逃した[21] [22]配給権は後に20カ国以上に販売された。[23]映画の米国配給会社リージェント・エンターテインメントが経験した法的な問題のため[24] 2013年まで米国では劇場公開されず、公開された後も興行収入はほとんど上がらなかった。[25]

鼓動

ドラン監督の2作目の長編映画『ハートビーツ』 (Les Amours imaginaires)は、私費で制作された。[23]この映画は、同じ謎めいた青年に恋する二人の友人を描き、その友情に亀裂が生じる。 2010年5月、第63回カンヌ国際映画祭の「ある視点」部門でプレミア上映され、スタンディングオベーションを受けた。[26] 6月のシドニー映画祭では公式コンペティション部門で最高賞を受賞し、2011年を通していくつかの映画祭で上映されたが、フランス語圏以外の国では観客を獲得できなかった。ジニー賞に複数回ノミネートされ、AQCC(ケベック映画評論家協会)最優秀作品賞を受賞した。[21]

ローレンス・エニウェイズ

彼の3作目の映画『ローレンス・エニウェイズ』は、 2012年のカンヌ国際映画祭「ある視点」部門に選出されたスザンヌ・クレマンの演技は、同部門の最優秀女優賞を受賞した。[27] [28]この映画は批評家から賞賛、あるいは限定的な賞賛を受けた。[29] [30] LGBT映画に焦点を当てたMTVの番組『The Out Take』の批評家は、この映画を「今年最高の映画」と呼んだ。[31]賞賛にもかかわらず、この映画は1年間商業的に公開されなかった。[32]公開後、この映画は興行的に苦戦し、[25]カナダでの興行収入は約50万ドルにとどまった。[33]

農場のトム

2014年カンヌ映画祭でのドラン

2012年5月、ドランは4作目の映画をミシェル・マルク・ブシャールの戯曲『トム・アット・ザ・ファーム』 (Tom à la ferme)の映画化作品にすると発表した。[34]本作は2013年9月2日、第70回ヴェネツィア国際映画祭のコンペティション部門で世界初上映され、国際批評家連盟賞を受賞した。『トム・アット・ザ・ファーム』は2013年に映画祭を巡回上映されたものの、米国では2015年まで公開されなかった。2015年8月のインタビューでドランは次のように語っている。「米国では誰も私のことを知りません。なぜなら、映画がそれぞれ異なる配給会社によって、非常に不規則で奇妙な形で公開されているからです。大げさに聞こえるかもしれませんが、不可解です。」[35]

ママ

ドランの2014年の映画『Mommy/マミー』は、 2014年カンヌ国際映画祭のコンペティション部門で、ジャン=リュック・ゴダールの映画さよなら、言葉審査員賞を分け合った[36] 2014年の映画祭の審査員長はジェーン・カンピオンで、受賞に際してドランは次のように述べた。

『ピアノ・レッスン』(キャンピオン監督作品)は、私が初めて観た映画の中で、真に自分自身を定義づけてくれた作品です。この作品を観て、魂と意志と強さを持った美しい女性たちのために映画を書きたいと思いました。あなた(キャンピオン監督)と同じ舞台に立つことさえ、特別なことです。 [37]

この映画は批評家からドランのこれまでの作品の中で「最も成熟した」作品と評され、監督としての彼のキャリアにおける飛躍的な進歩となった。[38]本作は彼にとって興行収入で大きな成功を収めた最初の作品であり、2014年の国内興行収入は350万ドルを超え、2014年のケベック州で最も売れた映画となった。 [39]モントリオール・ガゼット紙によると、フランスでは100万人以上がこの映画を鑑賞した。[39] 『Mommy/マミー』は2015年にセザール賞外国語映画を受賞した。 [40]

それはただ世界の終わり

2016年カンヌ映画祭『たかが世界の終わり』のキャストとドラン

ドランの次作は、ジャン=リュック・ラガルス戯曲『世界の終わり』を原作とした『ただ世界の終わり』である。マリオン・コティヤールガスパール・ウリエルヴァンサン・カッセルレア・セドゥナタリー・バイが主演を務め、2015年5月下旬に撮影が開始された。[41]本作は2016年カンヌ国際映画祭のパルムドール部門に正式出品され[42]同映画祭のグランプリエキュメニカル審査員賞を受賞した。[43] [44]

ドラン監督は『たかが世界の終わり』が自身の最高傑作であり、最も誇りに思う作品だと述べた。 [45]この映画は映画祭の観客と批評家から賛否両論の反応を受け、『ヴァニティ・フェア』誌は「カンヌで最も期待外れの映画」と評した。[46] [47] [48] 『ハリウッド・レポーター』誌は「冷たく、全く満足できない」映画と評し[49] 、 『バラエティ』誌は「度々耐え難いほどの劇的体験」と評した。[50]映画祭開催中、ドランはメディアによる否定的な批判に反対の声を上げた。[51] [52]批評家からも肯定的なレビューを受け、『ガーディアン』紙は「家族の機能不全を鮮やかに、様式化して幻覚的に描いた作品」と評した。[53]

『たかが世界の終わり』はフランスで興行的にヒットし、[54]初登場1位を獲得し、100万枚以上のチケットを売り上げた。[55]この映画での功績により、ドランは2017年2月24日に開催された第42回セザール賞最優秀監督賞最優秀編集賞を受賞した。 [56]また、カナダ映画賞最優秀作品賞、最優秀監督賞最優秀脚色賞の3部門を受賞した。[57]

ジョン・F・ドノヴァンの死と生

2013年3月、ドランは自身初の英語映画『ジョン・F・ドノヴァンの死と生』のプリプロダクションに臨んでいた。[58]ジェイコブ・ティアニーと共同で脚本を執筆した。映画は、ハリウッド映画俳優ジョン・F・ドノヴァン(キット・ハリントン)が、ゴシップコラムニスト(ジェシカ・チャステイン)によって11歳のファンとの私的な文通が暴露され、人生とキャリアが一変する物語。この映画ではスーザン・サランドンがドノヴァンの母親、キャシー・ベイツがマネージャー役で出演している。[59] 2018年2月、ドランはインスタグラムで、チャステインが映画からカットされ、ポストプロダクション中にストーリーが変更されたことを認めた。[60]テレラマのインタビューで、彼は撮影中および撮影後に直面した多くの問題について言及した。

資金調達からポストプロダクション、そしてそれ以降に至るまで、最初から最後まですべてが苦痛で問題だらけでした。問題を起こした人物の名前を具体的に挙げるのは不格好でしょうし、最終的な成果にはようやく誇りを感じていますが、私たちは非常に難しい選択を迫られました。人間的にも芸術的にも、私はあらゆる失望を経験しました。巨額の予算、断片的な撮影、英語での撮影、そして二大陸での撮影へと切り替えたことで、私は自身の無知、経験不足、無能さに向き合わなければなりませんでした。すべてが私にとって新鮮で、まるで自分のキッチンから、つまり職人的な映画制作の実践から出てきたような印象でした。[61] [62]

本作は2018年のトロント国際映画祭でワールドプレミア上映され、ドラン監督にとって同映画祭での初上映作品となった。映画祭でのプレミア上映後、批評家からは概ね否定的なレビューを受けた。[63] IndieWireは本作をドランのキャリアにおける「最悪」と評した。[64] Guardian誌は5つ星のうち1つを与え、「疑わしい混乱」と評した。[65] Now誌は本作を「せいぜい平凡」と評した。[66] Screen International誌はより肯定的な批評として、「ドラン監督にとって馴染みのある領域を多く再訪しているかもしれないが、この形で彼を再び迎えることができて嬉しい」と評した。[67]

マティアスとマキシム

ドランの8作目の長編映画『マティアス&マキシム』は、生涯の友人であるマティアス(ガブリエル・ダルメイダ・フレイタス演じる)とマキシム(ドラン自身演じる)を中心に描かれる。2人は短編映画に出演し、その脚本でキスをさせられることで関係が試される。この経験によって、長い間眠っていたお互いへの感情が目覚め、2人とも自分の性的アイデンティティに疑問を抱くことになる。[68]

本作は2019年5月22日、カンヌ国際映画祭のコンペティション部門でワールドプレミア上映された。 [69] [70]賛否両論の評価を受け、ハリウッド・レポーター誌は「実際には感じたことのない感情を模倣した映画」と評した。[71]一方、バラエティ誌は「ドラン監督の最近の作品と比べて、若さと年齢、甘さと熟成感が同時に感じられる」と評した。[72]本作は第22回ケベック映画賞で7部門にノミネートされ、 『ファンク』で助演男優賞、ドランの編集賞など受賞歴がある。[73]本作は『ベルナール』で助演女優賞、ジャン=ミシェル・ブレで作曲賞、ケベック州以外で最も成功した映画賞を受賞した。[74]また、トロント国際映画祭の2019年カナダ映画トップ10にも選ばれた。[75]

退職プラン

2022年11月、ドランはル・ジュルナル・ド・モントリオール紙に対し、映画業界から一時離れたいという意向を示した。[76]

2023年7月、スペインの新聞「エル・パイス」[77]「エル・ムンド」[78]の2つのインタビューで、この休養について問われたドラン氏は、映画界から引退する意向を表明した。「ほとんど誰も見ないような作品に2年間も専念する気力も体力ももうありません。あまりにも情熱を注ぎすぎて、これほど多くの失望を味わうのは耐えられません。自分の映画作りが下手なのかと自問自答してしまいますが、そうではないことは分かっています」と答えた。また、「不寛容によって引き起こされる内戦」への懸念についても触れ、「周りのすべてが崩壊している時に、物語を語ることに何の意味があるのか​​理解できません。芸術は無意味であり、映画に身を捧げることは時間の無駄です」と続けた。そして最後に、「友人や家族と過ごす時間を取りたい。十分なお金が貯まったら、いつかコマーシャルを撮り、田舎に家を建てたい。決して悲観的に言っているわけではありません。ただ、何か違うもの、違う経験をしたいだけです」と締めくくった。

その後、彼は自身のインスタグラムの個人ページに投稿し、憶測や批判を受けて、会話の一部を書き起こし、これらの発言の一部について釈明した。

ジャーナリストに映画製作をやめたい理由を聞かれたとき、私は34分間のズームでこう答えました。「もう映画を作る必要はありません。疲れたんです。もうたくさん作ってきたし、もう十分です。ポストプロダクションのプロセスをもう一度やりたくない。報道、旅、質問に答えること、作品を見てくれる人がいるだろうか、XかXの地域で売れるだろうか、といった不安を抱えたくない。演技すること、成功すること、愛されることへの不安に向き合いたくない。他人の反応に左右されたくない。自由になりたい。世界を見ると、自分の仕事が、突然、ええと…取るに足らないものに思えてくるんです。とても、とてもちっぽけに。とても、うーん…少し、無意味に思えてくる。この業界で映画を作りながら、世界が燃えていることに気づかないまま、燃え盛る世界についての映画を作り続けているなんて、なんて恵まれたことでしょう!(中略)私はそうしてきました。そして、恵まれていたのです。それに、私は本当に一生懸命働きました。すべてを捧げました。そして、それに満足しています。とても満足のいくキャリアを積んできました。また、とても自由に自分を表現してきました。幸運でした。何をすべきか、どのようにすべきか、指図されたことは一度もありません。常に自由を保ってきました。」 これらすべての言葉から、エル・ムンドは「芸術は無意味であり、映画は時間の無駄だ」と結論づけました。この文の最初の部分は大げさな一般化であり、2番目の部分は全くの創作です。(...) そして、私は「芸術」が無意味だとも「映画」が時間の無駄だとも思っていないことを明確にしておく必要があると感じました。(...) ただ、映画作りはもうやりたくないのです。映画は私を幸せにしてくれないからです。[79] [非一次資料必要]

その他の仕事

2015年、ドランは2015年カンヌ国際映画祭のコンペティション部門の審査員に選ばれた[80] [81]また同年、アデルのアルバム『25』のリードシングル「 Hello 」のミュージックビデオを監督した。 [82]このビデオはVevoの24時間再生回数記録を更新し、2770万回を超えた。 [ 83 ] IMAXで撮影された映像も話題となった。 [ 84 ] ドランはこのビデオの監督により、ジュノー賞の年間最優秀ビデオ受賞した[85]

ドランは2018年のアメリカ映画2本で脇役を演じた。1本目はルーカス・ヘッジズトロイ・シヴァンと共演した『ボーイ・イレイズド』で、この映画は2018年のトロント国際映画祭でプレミア上映された。2本目はイギリス訛りの音楽プロデューサー、バディ・サンデーを演じた『エル・ロワイヤルの惨劇』である。 [86]彼は2019年にホラー続編『イット“それ”が見えたら、終わり。』に出演したが、[87]初演を公に賞賛した後だった。[88] [非一次情報源要]どのようにして役を得たのかと聞かれると、彼はムスキエッティ監督に会い、続編のためならどんな役でもやると言ったと答えた。「ドアノブでもカーテンでも」。[89]

彼はまた、オノレ・ド・バルザック『失われた幻影』を原作とし、グザヴィエ・ジャノーリ監督による映画『失われた幻影』にも主演した。この作品で彼は2022年のセザール賞助演男優賞にノミネートされた[90]

2021年12月、ドラン氏はインスタグラムを通じて、ミシェル・マルク・ブシャール氏の同名戯曲を原作とした初のテレビドラマ『ローガンが目覚めた夜』の撮影終了を確認した。 [91]

ドラン氏はプロデューサーのナンシー・グラント氏とともに制作会社サンズ・オブ・マニュアルの共同所有者である[92] [93] [94]

影響とスタイル

2015年カンヌ映画祭でのドラン

ドランは特定の監督から特に影響を受けていないと述べているが、2009年にはミヒャエル・ハネケをその精密なカメラワークと力強い脚本でお気に入りの監督の一人に挙げ、『ファニーゲーム』『ピアニスト』をお気に入りとして挙げている。[95]

2014年のカンヌ国際映画祭、彼はジェーン・カンピオン監督の『ピアノ・レッスン』が大きなインスピレーションになったと語った。また、映画界入りを決意した初期には『タイタニック』を観たことが影響したとも述べている。 [96]また、 『アイ・キルド・マイ・マザー』のワンシーンで『マイ・プライベートアイダホへのオマージュを捧げたことや[97] 、 『マグノリア』のラストシーンのカエルの雨のシーンに影響を受けたことを述べているが、2013年には次のように語っている。

私が言いたいのは、監督の影響はそれほど受けていないということです…自分の作品のレビューは基本的にすべて読んでいます。というのも、私はクレイジーで、ネガティブな部分ばかりに目が行きがちで、人々がどう思うのか、そしてなぜそう思うのかを知りたいからです。何度も、視聴者から自分の意見や連想、思い込みを私に押し付けられ、全く私のものではない言及や影響を押し付けられてきました…でも、現実的に考えてみましょう。アイデアは広まり、全てがやり尽くされたのです。今は、物事を再び解釈するだけの問題なのです。[98]

彼の好きな映画のリストは2023年9月にLaCinetekに掲載されました。[99]リストにはクリント・イーストウッドの『ミリオンダラー・ベイビー』や『ミスティック・リバー』 、ポール・トーマス・アンダーソンの『ゼア・ウィル・ビー・ブラッド』 スティーヴン・スピルバーグの『キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン』 マーティン・スコセッシ『ディパーテッド』など2000年代の作品がいくつか含まれています

私生活

ドランは同性愛者であり[100]、彼の最初の映画『アイ・キルド・マイ・マザー』を半自伝的なものだと述べている。[22] [101] 2018年のニューヨーク・タイムズ紙のインタビューで、ドランは「仕事に追われた」青春時代のために、20代後半に初めて友人ができたと語り、当時のカナダ首相ジャスティン・トルドーを例に挙げ、「手の届かない異性愛者の男性に惹かれる傾向がある」ため、男性と長期にわたる関係を持ったことがないと付け加えた。 [102]

2025年5月、ガザ戦争のさなか、ドランは他の映画俳優らとともに公開書簡に署名し、イスラエル軍のガザでの行動の影響に関する「沈黙」を非難した[103] [104] 。また9月には、他のケベックの著名人らとともにイスラエル映画産業のボイコットを求めた[105]

フィルモグラフィー

映画監督として

タイトル監督脚本家プロデューサー映画編集者衣装デザイナー注記
2009私は母を殺した(J'ai tué ma mere)はいはいはいいいえはい
2010ハートビート(レ・アムール・イマジネール)はいはいはいはいいいえアートディレクター、ビジュアルコンセプト、スチールフォトグラファー、衣装コンセプト、プレスキットも担当
2012ローレンス・エニウェイズはいはいエグゼクティブはいはい吹替監督も務める
2013トム・アット・ザ・ファーム(トム・ア・ラ・フェルム)はいはいはいはいはいエグゼクティブプロデューサー、吹替監督、英語字幕も担当
2014ママはいはいはいはいはい英語字幕とフランス語字幕も
2016それはただ世界の終わり(Juste la fin du monde)はいはいはいはいいいえ衣装コンセプトと英語字幕も
2018ジョン・F・ドノヴァンの死と生はいはいはいはいいいえカナダのフランス語吹き替え版ではキット・ハリントンのキャラクターの吹き替え監督と声優も務める[106]
2019マティアス&マキシムはいはいはいはいはい
2021シャーロットいいえいいえエグゼクティブいいえいいえ
2022ローガンが目覚めた夜(La nuit où Laurier Gaudreault s'est reveillé)はいはいはいはいはい限定シリーズ、60分×5話
2023ビーストいいえいいえはいいいえいいえ共同プロデューサー[107]

演技の役割

タイトル役割ディレクター注記
表か裏か(J'en suis !)1997エドゥアールクロード・フルニエ
ル・マルシャン・ド・サブル1999ナディーン・フォーネル短編映画
隠された要塞(ラ フォルテレッセ サスペンデュ)2001ミカエルロジャー・カンティン
(Miroirs d'été)2006ジュリアンエティエンヌ・デロジエ短編映画
殉教者たち2008アントワーヌ・ベルフォンパスカル・ロジェ
スージー2009パンクミシュリーヌ・ランクト
私は母を殺した(J'ai tué ma mere)2009ヒューバート・ミネル彼自身プロデューサー兼ライターでもある
ハートビート(レ・アムール・イマジネール)2010フランシス彼自身プロデューサー、ライター、編集者としても活躍
良き隣人2010ジャン=マルクジェイコブ・ティアニー
リプセット日記2010ナレーターセオドア・ウシェフ短編ドキュメンタリー映画
ローレンス・エニウェイズ2012パーティーの男性彼自身エグゼクティブプロデューサー、ライター、編集者でもある
トム・アット・ザ・ファーム(トム・ア・ラ・フェルム)2013トム彼自身プロデューサー兼ライターでもある
ミラクルム2014エティエンヌダニエル・グルー
象の歌2014マイケル・アリーンシャルル・ビナメ
消された少年2018ジョンジョエル・エドガートンヨーロッパとカナダのフランス語吹き替え版では吹き替え声優も務める。
エル・ロイヤルの悪い時代2018バディ・サンデードリュー・ゴダードヨーロッパとカナダのフランス語吹き替え版では吹き替え声優も務める。
マティアス&マキシム2019マックス彼自身
『イット:イット THE END』2019エイドリアン・メロンアンディ・ムスキエッティヨーロッパとカナダのフランス語吹き替え版では吹き替え声優も務める。
失われた幻想2021ラウル・ナサンザビエル・ジャノリ
ビースト2023人工知能システム(音声)[108]ベルトラン・ボネロ共同プロデューサーでもある
グレート アーチ(L'Inconnu du Grande Arche)2025ジャン=ルイ・スビロンステファン・デモスティエ
まだ公開されていない映画を示します

声優として

ドランは声優でもあり、ケベック・フランス語の映画をいくつか吹き替えている。[109]注: フランス語の吹き替えである多くの映画は、ケベックで話されているフランス語、または国際フランス語として知られるフランス語のバージョンのいずれかでも吹き替えられている。DVDには、ケベック訛りとそのフランス語の変種に特有の用語を使用する「version Québécoise」のVQ、または「version francophone québécoise」のVFQとラベル付けされていることがある。これは、一般的にニュートラルなアクセントだが、英語の単語の発音はフランスではなく北米のスタイルである。

実写
アニメーション

ミュージックビデオ監督として

タイトルアーティスト監督プロデューサーエディタ
2013「大学生」インドシナはいいいえいいえ
2015"こんにちは"アデルはいはいはい
2021私に優しくしてはいはいはい

頻繁な協力者

賞賛

ザビエル・ドランに関する書籍

  • フィアバ・ディ・マルティーノ、ラウラ・デッレ・ヴェドヴェ、グザヴィエ・ドラン。 「見えない感情」、イタリア、ソベラ・エディツィオーニ、2016 年、112 ページ。
  • Patrick Delisle-Crevier、Raconte-moi Xavier Dolan、フランス、Éditions Petit Homme、2017、152 p。
  • ピエール=アレクサンドル・フラデ、映画界を旅した哲学者。グザヴィエ・ドラン、ドゥニ・コテ、ステファン・ラフルールと映画監督、フランス、ヘルマン編集、2018年、274ページ。
  • ローラン・ベールドリー、グザヴィエ・ドラン: l'indomptable、カナダ、Éditions du CRAM、2019 年、455 ページ。
  • アンドレ・ラフォンテーヌ『ReFocus: The Films of Xavier Dolan (ReFocus: The International Director Series)』エディンバラ大学出版局、2021年、256ページ。
  • フラミニア・フィオッコ、不可能な出来事。 Per una disamina trasversale della figura e della cinematografia di Xavier Dolan、イタリア、Edizioni Pendragon、2021、280 p。

参照

参考文献

  1. ^ “The Death and Life of John F. Donovan Cast and Crew Q&A”. Toronto International Film Festival . 2018年9月11日. 2022年9月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年4月21日閲覧
  2. ^ 「ケベック出身の映画製作者がカンヌを熱狂させる」 Wayback Machineに2009年5月28日アーカイブ。The Globe and Mail、2009年5月25日。
  3. ^ 「ケベック映画、カンヌでハットトリックを達成」モントリオール・ガゼット2009年5月23日. 2009年10月21日時点のオリジナルよりアーカイブ2009年5月25日閲覧。
  4. ^ ab Bilefsky, Dan (2018年4月27日). 「彼は幼少期から逃れたかった。今、それが彼の芸術の糧となっている」ニューヨーク・タイムズ. ISSN  0362-4331. 2023年12月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月21日閲覧
  5. ^ ab Perreaux, Les; Renzetti, Elizabeth (2009年5月25日). 「ケベック出身の映画監督がカンヌを席巻」. The Globe and Mail . 2019年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年9月18日閲覧
  6. ^ “Xavier Dolan”.インタビュー. 2015年1月12日. 2023年11月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月21日閲覧
  7. ^ ab Kane, Laura (2014年12月16日). 「ケベックの映画界の天才、ザビエル・ドランには常に『ビジョン』があったと父は語る」CTVニュース. 2023年11月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月21日閲覧
  8. ^ ブラッドショー、ピーター (2017年2月22日). 「Xavier Dolan: 'If I didn't make movies, I would be a very angry man'」. The Guardian . 2023年6月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年3月3日閲覧
  9. ^ ab Chang, Kee (2012年12月3日). 「Xavier DolanとのQ&A」. Anthem Magazine . 2023年11月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月21日閲覧
  10. ^ “Jean Coutu pub avec Xavier Dolan (1996-99) - YouTube”. 2023年11月21日時点のオリジナルよりアーカイブ2023年11月21日閲覧– YouTube経由。
  11. ^ Bilefsky, Dan (2018年4月27日). 「彼は幼少期から逃げたかった。今、それが彼の芸術の原動力となっている」ニューヨーク・タイムズ. 2018年4月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  12. ^ ab Chang, Kee (2013年5月30日). 「Catch-Up: Xavier Dolan」. Anthem Magazine . 2023年11月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月23日閲覧
  13. ^ Tremblay, Odile (2009年10月16日). "Moteur! pour Xavier Dolan". Le Devoir (フランス語). 2023年12月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月21日閲覧
  14. ^ ペドロ、アレクサンドル (2016 年 9 月 21 日)。 「質問: グザヴィエ・ドラン、人生の遊び」。 2017年8月30日のオリジナルからアーカイブ。
  15. ^ “Xavier Dolan: 'I'm not an enfant terrible. I'm a human being reacting'”. The Irish Times . 2023年11月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月21日閲覧
  16. ^ “Festival de Cannes: Accueil remarquable pour Dolan” (フランス語). Canadian Broadcasting Corporation . 2009年5月20日. 2019年3月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年5月26日閲覧
  17. ^ “La lettre qui a inspiré le film J'ai tué ma mère de Xavier Dolan | Radio-Canada Info” (カナダフランス語)。 CBC/ラジオカナダ。 2023 年 11 月 22 日のオリジナルからアーカイブ2023 年11 月 22 日に取得
  18. ^ “ラブレーシュ、ドラン… アンヌ・ドーヴァル parle des hommes de sa vie (professionnelle)”.ハフポスト。 2017年3月1日。2021年9月21日のオリジナルからアーカイブ2023 年11 月 22 日に取得
  19. ^ ノルマン地方、プロヴァンシェール (2009 年 5 月 15 日)。 「グザヴィエ・ドラン:『J'ai toujours vu Cannes dans ma Soupe』」。ル・ソレイユ(フランス語)。 2009 年 5 月 18 日のオリジナルからアーカイブ2009 年5 月 27 日に取得
  20. ^ “『I Killed My Mother』がジュトラ賞で最多受賞”. Alt Film Guide . 2019年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ2017年9月8日閲覧。
  21. ^ abc 「Xavier Dolan」.カナダ百科事典. 2019年6月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年11月30日閲覧
  22. ^ ab Lacey, Liam (2010年2月4日). 「Xavier Dolan's long road to instant success」. The Globe and Mail . 2019年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年11月30日閲覧
  23. ^ ab Hopewell, John (2010年2月10日). 「Rezo wraps up Dolan's 'Love'」. Variety . 2019年4月26日時点のオリジナルよりアーカイブ2017年12月11日閲覧。
  24. ^ Cohn, Eric (2011年2月11日). 「リージェント訴訟の影響を受ける100本の映画 — そして映画製作者たちはそれに対して何ができるのか」IndieWire . 2019年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年5月18日閲覧
  25. ^ ab MARSH, CALUM (2015年7月30日). 「ザビエル・ドランが越えられない唯一の国境」. 2017年3月14日時点のオリジナルよりアーカイブ2017年7月22日閲覧。
  26. ^ “Xavier Dolan: Flattered, but fretting about Cannes return”. Montreal Gazette . 2009年5月24日. 2010年10月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年10月4日閲覧
  27. ^ “2012年公式セレクション”.カンヌ. 2018年12月25日時点のオリジナルよりアーカイブ2012年4月21日閲覧。
  28. ^ “Dolan in two minds over Cannes”. Times Colonist . 2012年4月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年4月21日閲覧
  29. ^ ダルトン、スティーブン (2012年5月19日). 「ローレンス・エニウェイズ:カンヌ映画祭レビュー」.ハリウッド・レポーター. 2017年12月9日時点のオリジナルよりアーカイブ2017年5月18日閲覧。
  30. ^ Strong, Jonathan (2012年12月2日). 「iOS 映画レビュー:ローレンス・エニウェイズ」. The Independent . 2018年12月16日時点のオリジナルよりアーカイブ2017年5月18日閲覧。
  31. ^ 「The Out Take: Why 'Laurence Anyways' Is Definitely Going to Make $100 Million This Weekend」MTVニュース。2018年12月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月22日閲覧
  32. ^ Jagernauth, Kevin. 「Blu-Rayレビュー:膨大な削除シーンなど、グザヴィエ・ドラン監督『ローレンス・エニウェイズ』は再訪する価値がある」IndieWire . 2017年9月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年5月18日閲覧
  33. ^ “スクリーンで見る | 2007年から2014年にかけて複数のプラットフォームでカナダの長編映画を見る”. Canada.ca . 2017年7月21日時点のオリジナルよりアーカイブ2017年7月22日閲覧。
  34. ^ Schmidlin, Charlie (2012年5月7日). 「Xavier Dolan 4作目の映画は、Michel Marc Bouchard の戯曲『Tom à la Ferme』の翻案」IndieWire . 2015年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月17日閲覧
  35. ^ Smith, Nigel M. (2015年8月11日). 「Xavier Dolan: 'Film-making is not liberating'」. The Guardian . 2015年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ2015年11月30日閲覧。
  36. ^ Kohn, Eric (2014年5月22日). 「カンヌ・レビュー:グザヴィエ・ドラン監督の『Mommy』は彼の最高傑作か?」Indiewire . 2016年6月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年6月1日閲覧
  37. ^ Xan Brooks (2014年5月25日). 「『ウィンター・スリープ』がパルム・ドールを受賞し、カンヌ映画祭は休む準備万端」ガーディアン紙. 2014年5月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年6月1日閲覧
  38. ^ D'Alto, Vicenzo (2014年9月18日). 「『Mommy』は、ザビエル・ドランが過去5年間で培ってきたあらゆるものを、より成熟した、そして完成された形で表現した作品だ」. Vancouver Sun. 2016年4月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年11月30日閲覧
  39. ^ ab Kelly, Brendan (2014年11月18日). 「Mommyは興行成績で優位に立っている」. Montreal Gazette . 2015年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ2015年11月30日閲覧。
  40. ^ “Xavier Dolan監督の『Mommy』がフランスのセザール賞外国映画賞を受賞”. CBCニュース. 2015年2月20日. 2015年11月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年11月30日閲覧
  41. ^ “Xavier Dolan's Next Film Teams Him With Marion Cotillard For Juste la fin du Monde”. IndieWire . 2015年4月28日. 2015年5月1日時点のオリジナルよりアーカイブ2015年5月2日閲覧。
  42. ^ “2016年カンヌ映画祭、スティーブン・スピルバーグ監督、ジョディ・フォスター監督ら新作を含むラインナップを発表”. Indiewire . 2016年4月14日. 2016年5月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年4月14日閲覧
  43. ^ “Dolan defies critics, wins Cannes Grand Prix”. CBC News. 2016年5月22日. 2016年5月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月23日閲覧
  44. ^ ミラー、ジュリー (2015年5月21日). 「カンヌ映画祭の皇太子、26歳にしてオスカー受賞監督を務めるグザヴィエ・ドラン」『ヴァニティ・フェア』 . 2016年5月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年6月1日閲覧
  45. ^ “Xavier Dolan says 'It's Only the End of the World' is his best film yet”. CTV News . 2016年9月13日. 2022年3月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年3月6日閲覧
  46. ^ 「『心の中で叫んでいた』:グザヴィエ・ドラン監督、カンヌで最新作への酷評に反応」ナショナル・ポスト2023年9月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月20日閲覧
  47. ^ “Brendan Kelly: English-speaking critics don't get Xavier Dolan”. Montreal Gazette . 2016年5月24日. 2017年3月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月20日閲覧
  48. ^ Lawson, Richard (2016年5月19日). 「グザヴィエ・ドラン監督『ただ世界の終わり』はカンヌで最もがっかりする映画」. Vanity Fair . 2016年9月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月20日閲覧
  49. ^ 「『ただ世界の終わり』:カンヌ映画祭レビュー」ハリウッド・レポーター、2016年5月18日。2016年11月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月20日閲覧
  50. ^ Debruge, Peter (2016年5月18日). 「カンヌ映画祭レビュー:『それはただ世界の終わり』」Variety . 2016年9月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月20日閲覧
  51. ^ スミス、ナイジェル・M、バーンズ、ヘンリー、スウェイビー、ジョンロス(2016年5月25日)「監督グザヴィエ・ドラン:「カンヌは憎悪の文化に沈みつつある」―ビデオインタビュー」ガーディアン。2017年2月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月20日閲覧
  52. ^ ピーター・ハウエル(2016年5月19日)「モントリオールの映画監督、ザビエ・ドラン、カンヌでの批判に冷静に向き合う」トロント・スター紙。2016年6月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月20日閲覧
  53. ^ ブラッドショー、ピーター (2016年5月19日). 「『イッツ・オンリー・ザ・エンド・オブ・ザ・ワールド』レビュー:ザビエル・ドラン監督の悪夢のような帰郷は夢」ガーディアン. 2016年9月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年9月20日閲覧
  54. ^ Demers, Maxime (2016年9月29日). "Gros succès en France pour Xavier Dolan" [フランスでのXavier Dolanの大成功]. Le Journal de Montréal (フランス語). 2023年7月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年7月7日閲覧
  55. ^ “Juste La Fin Du Monde”. JP's Box-Office (フランス語). 2016年10月21日時点のオリジナルよりアーカイブ2023年7月7日閲覧。
  56. ^ “Xavier Dolan honoured at France's version of the Oscars for It's Only the End of the World”. CBCニュース. 2017年2月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月26日閲覧
  57. ^ Ahearn, Victoria. 「Xavier Dolanと『Orphan Black』がCanadian Screen Awardsで大賞を受賞」CTVNews . 2017年3月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年3月19日閲覧
  58. ^ 「ザビエル・ドラン、初のアメリカ映画『ジョン・F・ドノヴァンの死と生』を執筆中。MoMaより」Blackbook . 2014年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月27日閲覧
  59. ^ 「スーザン・サランドンとキャシー・ベイツ、『マミー』監督初の英語作品に出演」ハリウッド・レポーター誌。2015年1月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年12月27日閲覧
  60. ^ Dolan, Xavier (2018年2月4日). 「どうか我慢して読んでください。皆さんが待ち望んでいたニュースではないかもしれませんが、それでもお伝えしなければならないことがありました。今後数週間で別の情報をお伝えする予定です。『ジョン・F・ドノヴァンの死と生』を皆さんと共有したいという私の熱意を疑わないでください。 - XD」Instagram.com . 2021年12月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年2月4日閲覧
  61. ^ “グザヴィエ・ドラン:「Pas question de m'éloigner de ce qui m'importe !」”.テレラマ(フランス語)。 2019年2月25日。2023年11月15日のオリジナルからアーカイブ2023 年11 月 15 日に取得
  62. ^ “Xavier Dolan Talks His Own "Ignorance, Inexperience, Incompetence" While Troubled Production Of 'John F. Donovan'”. theplaylist.net . 2019年2月25日. 2023年11月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月15日閲覧
  63. ^ “ジョン・F・ドノヴァンの死と生”. Rotten Tomatoes. 2019年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ2018年9月13日閲覧。
  64. ^ Kohn, Eric (2018年9月11日). 「『ジョン・F・ドノヴァンの死と生』レビュー:ザビエル・ドラン監督最低の映画スター、キット・ハリントンは鬱状態のテレビスター」IndieWire . 2019年5月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年9月17日閲覧
  65. ^ Lee, Benjamin (2018年9月11日). 「『ジョン・F・ドノヴァンの死と生』レビュー ― ザビエル・ドランの大失敗」ガーディアン紙. 2018年9月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年9月17日閲覧
  66. ^ リッチー、ケビン (2018年9月11日). 「TIFFレビュー:ジョン・F・ドノヴァンの死と生」. NOW Magazine . 2018年9月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年9月17日閲覧
  67. ^ “The Death And Life Of John F. Donovan - Toronto Review”. Screen . 2018年9月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年9月17日閲覧
  68. ^ 「『マティアス&マキシム』レビュー ― グザヴィエ・ドラン監督による、男性の切ない憧れを描いた心温まる物語」Wayback Machineに2020年8月31日アーカイブ。ガーディアン紙、2019年5月23日。
  69. ^ “カンヌ映画祭2019:上映作品一覧”. The Guardian . 2019年5月31日時点のオリジナルよりアーカイブ2019年4月18日閲覧。
  70. ^ Wilner, Norman (2019年12月11日). “TIFFが2019年のカナダ映画トップ10を発表”. Now . 2020年6月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年8月31日閲覧
  71. ^ Frosch, Jon (2019年5月22日). 「『マティアス&マキシム』:映画レビュー|カンヌ2019」. The Hollywood Reporter . 2023年11月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月15日閲覧
  72. ^ Lodge, Guy (2019年5月22日). 「映画レビュー:『マティアス&マキシム』」Variety . 2019年11月2日時点のオリジナルよりアーカイブ2023年11月15日閲覧。
  73. ^ “Finalistes et laureats” (フランス語). Prix Iris . 2020年5月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年5月3日閲覧
  74. ^ “Le film Antigone, grand gagnant du Gala Québec Cinéma avec 6 prix” (フランス語). CBC/ラジオカナダ。 2020年6月10日。2020年7月24日のオリジナルからアーカイブ2020 年6 月 11 日に取得
  75. ^ Wilner, Norman (2019年12月11日). “TIFFが2019年のカナダ映画トップ10を発表 - NOW Magazine”. NOW Toronto . 2023年11月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月15日閲覧
  76. ^ デマーズ、マキシム (2022 年 11 月 20 日)。 「グザヴィエ・ドランは、映画を楽しみながら映画を楽しみます:「je suis comme Tanné」」。Le Journal de Montréal (フランス語)。 2023年7月7日のオリジナルからアーカイブ2023 年7 月 6 日に取得
  77. ^ ビセンテ、アレックス (2023 年 7 月 5 日)。「グザヴィエ・ドラン、シネスタ:「不寛容な社会的挑発を、私たちに見せて」エル・パイス(スペイン語)。 2023年7月5日のオリジナルからアーカイブ2023 年7 月 6 日に取得
  78. ^ ルイス、マルティネス (2023 年 7 月 3 日)。 「グザヴィエ・ドラン:「現代の芸術作品」。エル・ムンド。 2023年11月14日のオリジナルからアーカイブ。
  79. ^ Dolan, Xavier (2023年7月7日). 「Instagramの投稿」. instagram.com .
  80. ^ “第68回カンヌ映画祭審査員”.カンヌ映画祭. 2016年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月21日閲覧
  81. ^ “Jake Gyllenhaal, Sienna Miller and Guillermo del Toro Join Cannes Film Festival Jury”. The Wrap . 2015年4月21日. 2017年6月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月21日閲覧
  82. ^ “Watch: Xavier Dolan Directed Video For Adele's "Hello"”. The Playlist . 2015年10月23日. 2015年12月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月23日閲覧
  83. ^ 「アデルの『Hello』がテイラー・スウィフトの1日あたりの再生回数記録を破る」『エンターテインメント・ウィークリー』。2015年12月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年11月30日閲覧
  84. ^ 「アデルのミュージックビデオ『Hello』を手がけたインディーズ監督、ザビエル・ドランに聞く」 『ヴォーグ』。2015年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年11月30日閲覧
  85. ^ “Xavier Dolan – Hello – Adele”. Canadian Academy of Recording Arts and Sciences . 2016年4月20日時点のオリジナルよりアーカイブ2016年4月6日閲覧。
  86. ^ “『First Boy Erased』予告編、ジョエル・エドガートンのゲイ転向セラピードラマを明らかに”. Collider . 2018年7月17日. 2018年9月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年9月18日閲覧
  87. ^ Sharf, Zack (2018年6月21日). 「『イット: それが見えたら、終わり。』にザビエル・ドランがジェシカ・チャステインとジェームズ・マカヴォイの相棒として出演」IndieWire . 2018年9月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年9月18日閲覧
  88. ^ “Instagram”. instagram.com . 2023年11月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月15日閲覧
  89. ^ Barlow, Helen (2019年5月30日). “Xavier Dolan on Matthias & Maxime and Why He Wanted to Be in IT 2”. Collider . 2022年10月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月15日閲覧
  90. ^ Keslassy, Elsa (2022年1月26日). 「アダム・ドライバー、『アネット』、セリーヌ・ディオン伝記映画、『ロスト・イリュージョンズ』がフランスのセザール賞ノミネートをリード」Variety . 2022年2月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年11月15日閲覧
  91. ^ Dolan, Xavier (2021年12月7日). 「『ローガンが目覚めた夜』の撮影が終わりました。私は死んでいます(上の写真をご覧ください、笑)。でも同時に、生き生きとしていて、たくさんのイメージと、この物語を語るのを手伝ってくれたスタッフとキャストへの感謝の気持ちでいっぱいです。2022年に皆さんとこの作品を分かち合えるのが待ちきれません X」. Instagram.com . 2021年12月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年12月14日閲覧
  92. ^ Lattanzio, Ryan (2015年4月28日). 「Xavier Dolan Lands Dream Team for French-Language 'It's Only the End of the World'」. Indiewire . 2022年8月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月28日閲覧
  93. ^ “Sons of Manual”. UniFrance . 2022年8月28日時点のオリジナルよりアーカイブ2022年8月28日閲覧。
  94. ^ “Sons of Manual”. Films du Québec (フランス語). 2022年8月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年8月28日閲覧
  95. ^ ノルマン地方、プロヴァンシェール (2009 年 5 月 15 日)。 "Xavier Dolan: "J'ai toujours vu Cannes dans maSoupe"" [Xavier Dolan: I've always seen Cannes in my future"]. La Presse (フランス語). 2013 年 10 月 2 日にオリジナルからアーカイブ。20154 月 1 日に取得。Michael Haneke... est un réalisateur extremement précis... que ce soit現実化、カメラワーク、演技の方向性...ファニー ゲームを目指す...ピアニストです(翻訳: ミヒャエル ハネケは、監督、カメラワーク、俳優との仕事に関して非常に正確な監督です。彼は信じられないほど強力な作家でもあります... 私はファニー ゲームがとても好きでした...そしてザピアノの先生。)
  96. ^ Blasberg, Derek (2015年11月20日). 「『タイタニック』はグザヴィエ・ドラン監督の人生にどのような影響を与えたか」『ヴァニティ・フェア』誌. 2015年11月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年11月30日閲覧
  97. ^ Guillen, Michael (2010年2月7日). 「PSIFF10: I Killed My Mother: Q&A With Xavier Dolan, Anne Dorval, François Arnaud, & Patricia Tulasne」. Screen Anarchy . 2017年4月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年4月21日閲覧
  98. ^ マイヤーズ、エマ (2013年6月24日). 「インタビュー:ザビエル・ドラン」.フィルムコメント. 2017年4月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年4月21日閲覧
  99. ^ 「Xavier Dolan's list」. LaCinetek . 2024年6月28日閲覧
  100. ^ キルヒナー、リサ (2011年2月23日). 「ザビエル・ドラン:新しいウディ・アレン、ただ若くて、可愛くて、ゲイなだけ」HuffPost . 2015年6月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月17日閲覧
  101. ^ ノルマン地方、プロヴァンシェール (2009 年 5 月 15 日)。 「グザヴィエ・ドラン:「J'ai toujours vu Cannes dans ma Soupe」[グザヴィエ・ドラン:私はいつも未来のカンヌを見てきた」]. La Presse (フランス語). 2009 年 5 月 18 日にオリジナルからアーカイブ。20154 月 1 日に取得。C'est en party autobiographique... ceci étant dit, il m'a fallu ajouterロマンスとフィクションの要素[翻訳: この映画は部分的に自伝的です...そうは言っても、ロマンチックな要素とフィクションの要素を追加する必要がありました]
  102. ^ Bilefsky, Dan (2018年4月27日). 「彼は子供時代から逃げ出したいと思っていた。今、それが彼の芸術の原動力となっている」ニューヨーク・タイムズ紙(WRAL-TV経由)。カナダ、ケベック州モントリオール2025年10月2日閲覧。
  103. ^ “Actors denuncian "silencio" ante el "genocidio" en Gaza" [俳優たちはガザの「虐殺」に対する「沈黙」を非難]。ドイチェ・ヴェレ(スペイン語)。 2025 年 5 月 13 日2025 年10 月 1 日に取得
  104. ^ グッドフェロー、メラニー (2025年5月12日). 「リチャード・ギア、スーザン・サランドン、デヴィッド・クローネンバーグ、ハビエル・バルデムが、ガザに対する沈黙を非難する公開書簡に380人の映画関係者と共に参加 – カンヌ」Deadline Hollywood . 2025年10月1日閲覧
  105. ^ ノース、ハリー (2025年9月10日). 「グザヴィエ・ドラン、シャルロット・ル・ボンらケベックのスターがイスラエル映画界の世界的なボイコットに参加」.モントリオール・ガゼット. 2025年10月1日閲覧
  106. ^ “Ma vie avec John F. Donovan | The Death and Life of John F. Donovan | Doublé au Québec”. Doublage Québec (フランス語). 2022年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年3月26日閲覧
  107. ^ “La Bête”. Ad Vitam (フランス語). 2023年8月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年8月5日閲覧
  108. ^ “The Beast - end credits”. noirlumiere.com (フランス語). 2023年9月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年9月14日閲覧
  109. ^ “Xavier Dolan | Doubleur de films”. Doublage Québec (フランス語). 2022年3月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年3月26日閲覧

さらに読む

  • Pierre-Alexandre Fradet、「Xavier Dolan」、Séquences、No. 279、2012 年 7 月~8 月、46 ~ 47 ページ、カンヌでのインタビュー。
  • ドミニク・エトゥ、「Reconnaissance de soi et revendication de l'autre: éthique du Care et identité trans dans Laurence とにかく et Le sexe des étoiles」 2016 年 8 月 10 日にウェイバック マシンにアーカイブ、シルバノ サンティーニとピエール アレクサンドル フラデ (編)、号「シネマと」哲学」、Nouvelles Vues(2016年冬〜春)
  • ショウ、ソルヴェイ(2015年1月16日)「助けを求める叫び、称賛に包まれて」ニューヨーク・タイムズ
  • ホイットニー、エリン(2015年1月22日)「『マミー』監督グザヴィエ・ドランが話題になる理由」HuffPost
  • IMDbのザビエル・ドラン
「https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Xavier_Dolan&oldid=1317807064」より取得