ダブルリード
ダブルリード[1]は、様々な管楽器で音を出すために使用されるリードの一種です。シングルリード楽器は、1本のケーンに空気を送り込み、マウスピースに振動させて音を出しますが、ダブルリードは2本のケーンが互いに振動し合うことで音を出します。つまり、ダブルリードが完全に露出した楽器では、リードの上部、下部、側面から吹くことで空気の流れをコントロールすることができます。 [2]ダブルリードという用語は、ダブルリードを使用する楽器の総称でもあります。
構造と寸法
リードの大きさと形状は、ダブルリード楽器の種類によって異なり、ダブルリード楽器は円錐形と円筒形の2つのグループに分けられます。[3]同じ楽器の種類でも、例えばオーボエ属では、オーボエのリードとイングリッシュホルンのリードは大きく異なります。[4]
オーボエのリードは通常7mm（0.3インチ）幅ですが、ファゴットのリードは13.5～15.9mm（0.53～0.63インチ）と幅が広くなっています。リードの幅は音色と反応に影響を与えるため、リード製作者は理想の結果を得るために絶えず実験を重ねています。リードの長さは音程に大きく影響しますが、オーケストラによってチューニングする周波数が異なるため、全体的に見てあまり一定ではありません。イングリッシュホルンやコントラファゴットなどの補助ダブルリードには独自の寸法があり、演奏者の要求に応じて異なります。
材料
ヨーロッパの楽器のリードには、伝統的に南フランス原産の湿地性葦の一種であるアルンド・ドナクスの葦が一般的に使用されています。 [5]非ヨーロッパの楽器のリードは、同様の湿地性草、竹、またはトディヤシの若葉から作られることがあります。[4] [5] [6]例えば、日本の篳篥のリードは、マウンテンビターバンブー[7]またはPhragmites australisから作られますが、後者はアルンド・ドナクスよりも柔らかい葦です。[8]柔らかい素材を使用すると、リードに層を追加することで、柔軟性を維持しながら剛性を高めることができます。例えば、ミャンマーのhneリードは、パルミラヤシの葉を最大6層使用することができ、技術的にはダブルリードを6枚リードに変換します。[4] [9] [10]
ポリプロピレンなどの合成素材でリードを作ることも可能です[ 11]。ポリプロピレンは温度や湿度の変化に敏感ではないため、耐久性に優れています。しかし、音質は葦のリードとは異なるため、プロの演奏家には好まれません[5] 。
工事
リードを作る工程では、サトウキビを割ったり、刻んだり、削ったり、形を整えたりするために様々な道具が使われます。[12]
例: ファゴット
ファゴットのリードの場合、まず葦の管を縦に割ってから、ガウジングマシンを使用して一定の厚さに削ります。選ばれたケーンは、平らなシェーパーを用いて形を整え、中央部分はプロファイリングマシンを用いて薄く（プロファイル加工）されます。この機械は、木製のダボと削りナイフを使ったシンプルなものから、棒状のかんなとケーンを固定するバレルを備えた高度な機械まで様々で、その精度は0.001インチ（約0.25cm）に達します。ケーンは端から端まで折り畳まれ、リードの2枚のブレードを形成します。削られていない方の端は、マンドレルを用いて管状に成形され、戦略的に配置された3本（リード製造技術によっては4本）のワイヤーで結束されます。3本目のワイヤーには、糸で作られたターバンが付けられます。これは、鋭利なワイヤーではなく、リードを握るための持ち手となります。折り畳まれた先端は、ブレードが振動できるように切り落とされます。そして、リーマーを用いて管を正確な寸法に仕上げ、リードの外側（ブレード）はリード削りナイフまたはチッププロファイラーを用いて最終調整が行われます。リードはファゴットのボーカルに装着する準備が整います。ファゴットリードの部品は、先端から順に、チップ、ブレード、カラー（プロファイルケーンの終端とスロートの始まり）、スロート、第1ワイヤー、第2ワイヤー（スロートの終端と管の始まり）、第3ワイヤー、バット（管の終わり）です。[13] [14]
例: オーボエ
オーボエ属の楽器のダブルリードの構造は原理的にファゴットのリードと似ており、2本のケーンを先端の開口部で接合して構成されている。しかし、オーボエにはボーカルがないため、ケーンは金属製の管（ステープル）に固定する必要があり、その下半分は通常コルクで囲まれている。そして、ステープルはオーボエの上端にあるファローに挿入される。[12] [15]
既製のリード
演奏者は、既製品のリード、部分的に削られたリードブランクなど、様々な成形段階のリード、あるいはステープルとケーンを別々に購入できます。ケーンは、チューブ状、削り出し、削り出しと成形、あるいは削り出しと成形後に形を整えた状態で販売されています。ファゴットのケーンには、購入前に形を整えるオプションもあります。ステープルや成形器具にも様々な選択肢があり、どれもリードの音質に微妙な影響を与えます。
リードの変動
リード構造の違いは、見た目には些細なものであっても、リードから発せられる音に大きな影響を与えることがあります。そのため、プロのダブルリード奏者は、演奏するレパートリーに合わせて適切な音色のリードを作るために、細心の注意を払わなければなりません。さらに、演奏者が首席奏者かセクション奏者か、あるいはリードがプログラムのすべての項目に適しているかどうかといった点も考慮しなければなりません。湿度や温度といった環境要因もダブルリードの性能に影響を与えます。そのため、ダブルリード奏者はリードの調整を頻繁に行います。[16]
リード作りの文化は国、都市、そして個人によって異なり、リード職人はリードの寿命が極めて短いことを受け入れています。[15] [17]オーボエ奏者には、アメリカ流とヨーロッパ流という、いくつかの異なる流派があります。[18]アメリカ流、または「ロング・スクレイプ」リードは、中央の背骨で区切られた2つの「窓」と呼ばれる除去された葦が特徴です。一方、ヨーロッパ流、または「ショート・スクレイプ」リードは、リード全体にわたってより均一で先細りの厚さが特徴です。アメリカ流リードの構造は「暗い」音色を生み出すのに役立ちますが、ヨーロッパ流リードは「明るい」音色を生み出す可能性があります。[19]
遊ぶ
オーケストラのダブルリードはすべて、同様のアンブシュアを採用しています。演奏者はリードを歯から守るために唇を歯の上に引き寄せ、息を吹き込むことでリードのブレードを振動させながら、口と顎の筋肉による微小な圧力を絶えず調整することで音色と音程をコントロールします。アーティキュレーションは、リードの口を舌で閉じてから離すことで実現され、ダブルタンギング、フラッタータンギング、グロウルなどの高度なテクニックも、他の木管楽器と同様に可能です。[20] [21]
ダブルリードのアンブシュアにおける主な違いは、楽器種間および楽器種内の両方において、唇を内側に巻き込む位置と、音をコントロールするために用いられる筋肉にあります。オーボエのリードは幅に比べてはるかに長いため、先端付近に集中した圧力と口の両側からの圧力が必要になります。一方、ファゴットのリードは、唇をやや突き出して演奏され、必ずしも垂直に揃っているわけではありません。同様に、アルメニアのドゥドゥクは唇を内側に巻き込む必要がなく、空気の流れのコントロールは頬の下半分に集中して行われます。[22]
ダブルリード奏者は皆、口の奥の筋肉を使って発達させ、リードを囲む口腔の形状と圧力を調整することでイントネーションをコントロールします。[16] [23] [24]
楽器
期間
演奏方法に基づいて、楽器はリードに直接息を吹き込む方法、リードに部分的に息を吹き込む方法、リードに直接息を吹き込まない方法の3つの主要なグループに分けられます。[25] [26] [27] [28] [29]
| リードが完全に外側 | リードが部分的にピルエットに巻き込まれている | 風防に封入されたリード |
|---|---|---|
オーケストラ
| ファゴット | ヘッケルフォン | オーボエ | サルソフォン |
|---|---|---|---|
他の
| 楽器 | 最もよく知られている地域 |
|---|---|
| アルガイタ | 西アフリカ |
| アウロス | ギリシャ |
| バグパイプ | スコットランド |
| バラバン | イラン |
| 砲撃する | ブルターニュ |
| ビシュギュール[6] [30] [31] | モンゴル |
| チャルメラ[32] | 日本 |
| クロモーン[4] | フランス |
| ドゥドゥク | アルメニア |
| ダルザイナ | スペイン |
| ファドノ[4] | サーミ |
| ガイタ・トランスモンタナ | ポルトガル |
| グアン | 中国 |
| グララ | スペイン |
| ギャリング | チベット |
| ね | ミャンマー |
| 篳篥 | 日本 |
| ホジョク | 韓国 |
| kèn (または、kèn bầu ) | ベトナム |
| ルポフォン | ドイツ |
| メイ | 七面鳥 |
| ミズマー | エジプト |
| ナダスワラム | インド |
| ペイ・オー | カンボジア |
| ピフェロまたはピファロ | イタリア |
| ピ・トム | ベトナム |
| ピナイ | タイ |
| ピリ | 韓国 |
| ポマー[33] | ドイツ |
| ライタ | アフリカ |
| サロネン[34] | インドネシア |
| セロムプレト[35] | インドネシア |
| シェーナイ | インド |
| スラライ | カンボジア |
| ソピラ | クロアチア |
| ソルナ | イラン |
| スオナ | 中国 |
| サーネイ | 中東 |
| タンムリ | インド |
| タロガト | ハンガリー、ルーマニア |
| テノーラ | スペイン |
| タイル | スペイン |
| 太平荘 | 韓国 |
| トロンボーン（リード付きトロンボーン） | アメリカ合衆国 |
| ズルナ | 中東 |
ダブルリード協会
参照
参考文献
- ^ 「オーボエの構造：ダブルリード機構」楽器ガイド、ヤマハ株式会社。
- ^ ウルフ、ジョー. 「ダブルリード音響：オーボエ、ファゴットなど」.音楽音響.ニューサウスウェールズ大学シドニー校、物理学部. 2022年10月3日閲覧。
- ^ Jähnichen, Gisa; Yoshitaka, Terada (2019).ダブルリード：シルクロードの軌跡. 第25回国際伝統音楽評議会（ICTM）コロキウム, シルクロードのダブルリード：古代から現代演奏までの理論と実践の相互作用. ベルリン, ドイツ: Logos Verlag Berlin. pp. i– vi. ISBN 9783832548865。
- ^ abcde 辻 金子; ミュラー, シュテファン C. (2021年5月31日). 『物理学と音楽：本質的なつながりと啓発的な旅』 シャム, スイス: シュプリンガー. pp. 103, 181– 182, 185. ISBN 9783030686758。
- ^ abc Buccur, Vochita (2019).管楽器用材料ハンドブック. Springer International Publishing. pp. 187, 255, 574. ISBN 9783030191757。
- ^ ab ハルテンベルガー、アウレリア (nd)。 「モンゴル「ビシュギュル」」。ハルテンベルガー世界楽器コレクション。2022 年10 月 26 日に取得。
- ^ カプシチンスキ、ヤロスワフ;ローズ、フランソワ（2020）。 「篳篥（ひちりき）」。雅楽 の オーケストレーション。アンサンブル伶楽舎。2022 年10 月 6 日に取得。
- ^ Jeltsch, Jean; Howell, Robin; Brown, Barnaby (2018). 「篳篥の葦」.ディオニュソスの工房. 2022年10月7日閲覧。
- ^ “フネ、19世紀後半、ビルマ人”. MET（メトロポリタン美術館）。 2022 年 1 月 1 日。2022 年10 月 25 日に取得。
- ^ “管楽器『Hne』”. シュトゥットガルト：リンデン博物館. 2020年1月1日. 2022年10月25日閲覧。
- ^ Légère, Guy; Kortschot, Mark (2022). 「Need to know: Why they work」. Légère Reeds . Ontario Canada . 2022年10月6日閲覧。
- ^ ab 「オーボエリード製作ガイド」（PDF） .コンコルディア大学アーバイン校音楽学部. カリフォルニア州、アメリカ合衆国：リヨン・オーボエ・スタジオ. 2021年.
- ^ シュレジンジャー、キャスリーン (1911). ヒュー・チザム編.ブリタニカ百科事典第22巻（第11版）. ケンブリッジ大学出版局. p. 974.
- ^ シリンガー、クリスティン（2015年12月14日）『ファゴットリード製作：教育史』ブルーミントン、インディアナ州、アメリカ合衆国：インディアナ大学出版局。ISBN 978-0253018151。
- ^ ab ロスウェル、エブリン (2018).オーボエリード製作ガイド. エブリン・ロスウェル著『オーボエリード製作ガイド』第3巻. ロンドン: ハワース・オブ・ロンドン. pp. 1, 5– 8, 45.
- ^ フィアラ, ミシェル; シュリング, マーティン (2020年11月27日).偉大なオーボエ奏者たちによる音楽と音楽性について. オックスフォード大学出版局. ISBN 978-0190915100。
- ^ Chloe Veltman (2020年4月20日). 「Oboe reeds」. BBCラジオ4 (ポッドキャスト). The Boring Talks. 出版社. 51. 2022年10月5日閲覧。
- ^ レデット、デイヴィッド（2009年）『オーボエリードのスタイル、理論と実践』インディアナ大学出版局、ISBN 9780253213921。
- ^ エヴァンス、ニコール. 「アメリカ、ドイツ、フランスの伝統的なオーボエリードの比較」.モンタナ大学経由、学部生の論文、専門論文、卒業制作。
- ^ グリズウォルド、ハロルド・G (2015).木管楽器の指導. テイラー＆フランシス. pp. 22– 23. ISBN 9781317343707。
- ^ ミリカン、シ（2012年）『正しいスタート：バンド教育入門』スケアクロウ・プレス、 59～ 60頁。ISBN 9780810883024。
- ^ ネルセシアン、アンディ（2001年）『アルメニアにおけるドゥドゥクと国民的アイデンティティ』スケアクロウ・プレス、pp. 115– 117. ISBN 9781461672722。
- ^ 「オーボエ：二つの音の世界」.ウィーン交響楽図書館. オーストリア、ウィーン. 2022年. 2022年10月6日閲覧。
- ^ パグリアロ、マイケル・J (2012). 『楽器デスクリファレンス：バンドとオーケストラの楽器の仕組みガイド』スケアクロウ・プレス. pp. 74– 75. ISBN 9780810882713。
- ^ Hartenberger, Aurelia (nd). 「ダブルリード」. The Hartenberger World Musical Instrument Collection . 2022年10月5日閲覧。
- ^ キャロル、ポール (2017).バロック木管楽器：歴史、レパートリー、基本テクニックガイド. テイラー＆フランシス. pp. 88– 91.
- ^ Rech, Adelheid (2021). 「フェルメールの日常生活における音楽：ショーム（2）」. Essential Vermeer 3.0 . 2022年10月5日閲覧。
- ^
- ^ バージェス、ジェフリー、ヘインズ、ブルース (2004). 『オーボエ』 エール大学出版局. pp. 24, 256. ISBN 9780300093179。
- ^ “ビシュギュル、1987年、ウランバラン、モンゴル語”.メトロポリタン美術館。 2022 年 1 月 1 日。2022 年10 月 26 日に取得。
- ^ プロヴァイン, ロバート・C、徳丸芳彦、ローレンス・ウィッツレーベン, ジョン編 (2017年11月22日). 『ガーランド・エンサイクロペディア・オブ・ワールド・ミュージック：東アジア：中国、日本、韓国』 テイラー＆フランシス. ISBN 9781351544290。
- ^ "Charumera". カタログI. 東京国立芸術大学音楽学部. 2014年. 591. 2022年10月6日閲覧。
- ^ ヘインズ、ブルース (2001). 『雄弁なオーボエ：オーボエの歴史 1640-1760』 オックスフォード大学出版局. p. 24. ISBN 9780198166467。
- ^ キーン、パーマー (2018). 「ラメ葦：マドゥラのサロネンの音」。オーラ群島: インドネシア各地のフィールドレコーディング。2022 年10 月 6 日に取得。
- ^ サットン、アンダーソン (1986). 「周縁的伝統の結晶化：西中部ジャワ州バニュマスの音楽」 . 伝統音楽年鑑. 第18巻. ケンブリッジ大学出版局. pp. 115– 132. doi :10.2307/768524. JSTOR 768524. S2CID 193009606.
外部リンク
- アジアダブルリード協会
- オーストラレーシア・ダブルリード協会
- ニュージーランドダブルリード協会
