キャロル・キング

キャロル・キング
2002年のキング
生まれる
キャロル・ジョーン・クライン[1]

1942年2月9日1942年2月9日(83歳)
ニューヨーク市、米国
職業
  • 歌手
  • ソングライター
  • ミュージシャン
活動年数1958年~現在
配偶者たち
( 1959年結婚 、 1968年離婚 
チャールズ・ラーキー
( 1970年結婚 、 1976年離婚 
リック・エヴァース
( 1977年生まれ 、1978年没
リック・ソレンソン
( 1982年結婚 、 1989年離婚 
子供たちルイーズ・ゴフィンモリー・ラーキーを含む4人
音楽キャリア
ジャンル
楽器
  • ボーカル
  • ピアノ
作品キャロル・キングのディスコグラフィー
ラベル
以前は都市
Webサイトcaroleking.com
サイン

キャロル・キング・クライン[3] (キャロル・ジョーン・クライン、1942年2月9日生まれ)は、アメリカのシンガーソングライター兼ミュージシャンであり、ポピュラー音楽への多大な貢献で知られています。20世紀後半には、ビルボード・ホット100にランクインした118曲、イギリスのチャートにランクインした61曲を作詞・共作し、1962年から2005年にかけてイギリスのシングルチャートで最も成功した女性ソングライターとしての地位を確立しました。[4] [5] [6]

1960年代、キングと最初の夫であるジェリー・ゴフィンは、様々なアーティストのために20曲以上のヒット曲を作曲し、その多くは今でもスタンダード曲となっています。1970年代にはソロ活動に転向し、デビューアルバム『ライター』(1970年)に続き、批評家から絶賛された『つづれ織り』(1971年)をリリースしました。このアルバムは全米アルバムチャートで15週間1位を獲得し、6年以上チャートに留まりました。[7]

キングは25枚のソロアルバムをリリースしており、中でも『つづれ織り』が最も成功し、世界中で7500万枚以上のレコードを売り上げている。[8] [9]受賞歴には、グラミー賞4回受賞、ソングライターの殿堂入り、ロックの殿堂入り2回(パフォーマーおよびソングライターとして)、2013年アメリカ議会図書館 ガーシュウィン賞(女性初の受賞)、2015年ケネディ・センター名誉賞などがある。[10] [11]

幼少期と教育

キングは1942年2月9日、ニューヨーク市マンハッタンで、ユダヤ人の教師ユージニア(旧姓カマー)と消防士シドニー・N・クラインの家庭にキャロル・ジョーン・クラインとして生まれた。 [12] [13] [14] [15]

キングの両親は1936年、ブルックリン大学のエレベーターで出会った。そこでは、父親は化学、母親は英文学と演劇を専攻していた。[16] : 10 二人は大恐慌末期の1937年に結婚した[16] : 10 キングの母親は家計を支えるために大学を中退し、父親も大学を辞めてしばらくラジオのアナウンサーとして働いた。[16] : 10 経済が苦しい中、父親は消防士というより安定した仕事に就いた。[16] : 10 キングが生まれた後、両親はブルックリンに定住し、最終的には2階建ての小さな二世帯住宅を購入し、2階を賃貸して収入を得た。[17] [18]

キングの母親は子供の頃にピアノを習っており、ピアノを買ってからも時々練習していました。キングが3歳の時に音楽への飽くなき好奇心を抱くと、母親は実際のレッスンはせずにピアノの基礎的なスキルを教え始めました。[16] : 14 キングが4歳の時、両親は彼女が絶対音感を持っていることを発見しました。 [19]これにより、彼女は音を聞くだけで正しく音を言うことができました。[16] : 14 キングの父親は、訪ねてきた友人たちに娘のスキルを披露することを楽しんでいました。「父の笑顔は顔の下半分を覆うほどでした。私は父を喜ばせ、音を正しく弾くのが楽しかったです。」[16] : 15 

キングの母親は、彼女が4歳の頃から本格的な音楽のレッスンを始めていました[16] : 16 キングは椅子に登り、電話帳でさらに高い椅子に登りました[20] 。母親が隣に座る中、キングは音楽理論とピアノの初歩的なテクニックを学びました。楽譜の読み方や正しいタイミングの出し方などです。キングはできる限り多くのことを学びたいと思っていました。「母は私に練習を強制することはありませんでした。練習する必要もありませんでした。ラジオから流れる人気曲をマスターしたかったのです。」[16] : 16 

キングは4歳で幼稚園に入園し、1年後には2年生に進級し、言葉と数字に並外れた才能を示した。[16] : 16  1950年代、彼女はブルックリンのミッドウッド地区にあるジェームズ・マディソン高校に通った。彼女はコ・サインズというバンドを結成し、名前をキャロル・クラインからキャロル・キングに改め、友人のポール・サイモンと1セッション25ドルでデモレコードを制作した。[21] [22]彼女の最初の公式レコーディングは、1958年にABCパラマウントからリリースされたプロモーションシングル「ザ・ライト・ガール」で、ドン・コスタの編曲で彼女自身が作詞作曲し歌った[23]

キングはクイーンズ・カレッジに通い、そこで後に作詞作曲のパートナーとなるジェリー・ゴフィンと出会った。1959年8月、キングが17歳の時、長女ルイーズを妊娠した後、二人はロングアイランドでユダヤ教の儀式で結婚した。[24] [25]二人は大学を中退し、ゴフィンは化学者の助手、キングは秘書として昼間の仕事に就いた。[26]二人は夜に一緒に曲を作った。[27]

高校生の頃にキングと交際していたニール・セダカ[28]は、1959年に「オー!キャロル」でヒットを飛ばした。ゴフィンはこの曲に、遊び心のある返答曲「オー!ニール」を書き、キングはそれを録音して同年シングルとしてリリースした。B面にはゴフィンとキングの共作「ア・ベリー・スペシャル・ボーイ」が収録されている。[29] [30]このシングルはヒットしなかった。[31]シュレルズの1960年ビルボード1位ヒット曲「ウィル・ユー・ラヴ・ミー・トゥモロー」(黒人ガールズグループ初の1位)を書いた後[32]、ゴフィンとキングは作曲に専念するため昼間の仕事を辞めた。[33] [34]「ウィル・ユー・ラヴ・ミー・トゥモロー」はポップスのスタンダードとなった。[35] [36]

キャリア

1960年代

キング、ジェリー・ゴフィンリトル・エヴァがキャッシュ・ボックスの表紙に登場。1962年9月15日

1960年代には、キングが作曲、ゴフィンが作詞を担当し、2人は様々なアーティストのために一連の名曲を書いた。 [37]キングとゴフィンはドン・カーシュナーのディメンション・レコードの作詞作曲チームでもあり、「チェインズ」(後にエヴァリー・ブラザーズビートルズがレコーディング)、「ロコ・モーション」、 「キープ・ユア・ハンズ・オフ・マイ・ベイビー」(どちらもベビーシッターのリトル・エヴァのために) 、そしてキング自身が1962年にレコーディングした「イット・マイト・アズ・ウェル・レイン・アンティル・セプテンバー」などの曲を制作した。「イット・マイト・アズ・ウェル・レイン・アンティル・セプテンバー」はキングにとって初のヒットとなり、アメリカで22位、イギリスで3位(イギリスでは彼女の史上最大のヒットとなった)にチャートインした。[38]キングは「セプテンバー」に続いて数枚のシングルをレコーディングしたが、特にヒットした曲はなかった。1966年までに、彼女の元々散発的だったレコーディング・キャリアは、一時的ではあるものの完全に中断された。

キングの初期(1967年まで)の曲には、1962年2月に全米ビルボード・ホット100で6位に達したエヴァリー・ブラザーズの「 Crying in the Rain 」、トニー・オーランドの「Half Way To Paradise」(イギリスでビリー・フューリーが録音)、ボビー・ヴィーの「 Take Good Care of My Baby 」、ドリフターズの「Up on the Roof」 、アール・ジーンの「I'm into Something Good(後にハーマンズ・ハーミッツが録音)、チフォンズの「One Fine Dayモンキーズの「 Pleasant Valley Sunday 」(ニュージャージー州郊外ウェストオレンジへの移転に触発された[39] 、アレサ・フランクリンの名曲「(You Make Me Feel Like) A Natural Woman[40]などがある。このデュオはダスティ・スプリングフィールドが録音した「Goin' Back」や「Some of Your Lovin'」など数曲を書いた。彼らは、ブリル・ビルディング・サウンドに所属する他のソングライターたちとともに、ブロードウェイ1650番地で曲を書いた[41] [42]

1968年までに、ゴフィンとキングは離婚し、連絡を取っていなかった。[24]キングは2人の娘と共にロサンゼルスのローレルキャニオンに移り住み、「ザ・シティ」を結成してレコーディング活動を再開した。このトリオは、ベースのチャールズ・ラーキー(キングの将来の夫)とギター兼ボーカルのダニー・コーチマー、そしてキング自身がピアノ兼ボーカルを担当していた。 [37] [43] [44]ザ・シティは1枚のアルバム『Now That Everything's Been Said』(1968年)を制作したが、キングがライブで演奏することに消極的だったため、プロモーションとセールスは限られていた。[45]配給会社の変更によりアルバムはすぐに削除され、グループは1969年に解散した。[46]このアルバムは1980年代初頭にクラシックロックラジオで再発見され、カットされた「Snow Queen」が数年間、わずかにオンエアされた。クリーブランドのWMMSは1981年から1985年にかけて数週間ごとにこの曲を演奏し、長らく廃盤となっていたLPは、この音楽のエッジの利いたサウンドを好むキングのファンの間で人気となった。[要出典]

1970年代

キャッシュボックスの表紙に登場したキング;1971年5月15日

ローレル・キャニオンに住んでいる間、キングはジェームス・テイラージョニ・ミッチェル、そしてコラボレーションをしたトニ・スターンと出会った。[21]キングは1970年にルー・アドラーオード・レーベルからデビュー・ソロ・アルバム『Writer』をリリースし、テイラーはアコースティックギターを演奏し、バックボーカルも担当した。[47]この曲はビルボード・トップ200で最高84位を記録した。同年、キングはB.B.キングのアルバム『Indianola Mississippi Seeds』でキーボードを演奏した。

キングは『ライター』続いて2枚目のアルバム『つづれ織り』(1971年)をリリースした。このアルバムには新曲に加え、「ウィル・ユー・ラヴ・ミー・トゥモロー」と「(ユー・メイク・ミー・フィール・ライク)ア・ナチュラル・ウーマン」のリニューアル・バージョンが収録されている。このアルバムはテイラーの『マッド・スライド・スリム』と同時期にレコーディングされており、キング、ダニー・コーチマー、ジョニ・ミッチェルといったミュージシャンが参加していた。どちらのアルバムにも、テイラーのナンバーワン・ヒットとなった「ユーヴ・ゴット・ア・フレンド」が収録されている。キングは1972年のインタビューで、「ジェイムスや誰かを特に念頭に置いて書いたわけではない。しかし、ジェイムスが聴いた時、とても気に入ってくれて、レコーディングしたいと言ってくれた」と語っている。[48]

『つづれ織り』は瞬く間に成功を収めた。ビルボード1位を獲得した「イッツ・トゥー・レイト」を含む多数のヒットシングルにより、 『つづれ織り』はアルバムチャートで15週連続1位を獲得し、6年近くチャートに留まり、全世界で3000万枚以上を売り上げた。[49] [50]このアルバムはグラミー賞を4部門で受賞し、最優秀アルバム賞、最優秀ポップ・ボーカル・パフォーマンス(女性)、最優秀レコード賞(「イッツ・トゥー・レイト」、作詞:トニ・スターン)、最優秀楽曲賞(「ユーヴ・ゴット・ア・フレンド」)を受賞したキングは女性として初めてこの賞を受賞した。このアルバムはローリングストーン誌のオールタイム・グレイテスト・アルバム500」で36位にランクインした。 [51]さらに、「イッツ・トゥー・レイト」は同誌の「オールタイム・グレイテスト・ソング500」で469位にランクインした。

『ミュージック』は1971年12月にリリースされ、12月9日にゴールドディスクに認定されました。アルバムは8位でトップ10入りを果たし、『タペストリー』『キャロル・キング:ミュージック』が何週間も同時にトップ10入りを果たしました。翌週、『タペストリー』は3位まで上昇し、1972年1月1日にチャート1位に躍り出て3週間その座を維持しました。このアルバムからは「スウィート・シーズンズ」(全米9位、アメリカン・クラシック2位)もトップ10入りを果たしました。『キャロル・キング:ミュージック』はビルボードのポップアルバムチャートに44週間ランクインし、最終的にプラチナディスクに認定されました。

続いて『ライムス・アンド・リーズンズ』(1972年)と『ファンタジー』(1973年)がリリースされ、いずれもゴールドディスクを獲得した。『ライムス・アンド・リーズンズ』からは「ビーン・トゥ・カナン」(全米24位、アコースティック・ミュージック・チャート1位)というヒットシングルが生まれ、ファンタジーからは「ビリーブ・イン・ヒューマニティ」(全米28位)と「コラソン」(全米37位、アコースティック・ミュージック・チャート5位)という2曲が生まれ、さらに「ユー・ライト・アップ・マイ・ライフ」(全米67位、アコースティック・ミュージック・チャート6位)というホット100チャートイン曲も生まれた。

1973年5月26日土曜日、キングはニューヨーク市のセントラルパークで少なくとも10万人の観客を前に無料コンサートを行った。[52] [53]このコンサートは映画『キャロル・キング:ホーム・アゲイン ライブ・イン・セントラル・パーク』のために録画された。[54]

1974年9月、キングはアルバム『ラップ・アラウンド・ジョイ』をリリースした。同作は1974年10月16日にゴールドディスクに認定され、1974年10月19日にはチャート7位でトップ10入りした。2週間後、このアルバムはキングの3枚目のアルバムとなり、チャートで1位に達した。『ラップ・アラウンド・ジョイ』からは「ジャズマン」と「ナイチンゲール」という2つのシングルが生まれた。「ジャズマン」は11月9日にチャート2位まで上昇したが、翌週にはトップ10から外れ、「ナイチンゲール」は1975年3月1日にチャート9位まで上昇した。

1975年、キングはモーリス・センダック子供向けテレビアニメ『 Really Rosie』の曲を作曲し、録音し、センダックの作詞で同名のアルバムとしてリリースした。

キング1977年頃

『サラブレッド』(1976年)は、キングがオード・レーベルからリリースした最後のスタジオ・アルバムとなった。 [55]キングは長年の友人(デヴィッド・クロスビーグラハム・ナッシュ、ジェイムス・テイラー、ワディ・ワクテルなど)を起用したほか、元パートナーのジェリー・ゴフィンと再タッグを組み、アルバムのために4曲を作曲した。彼らのパートナーシップは断続的に続いた。キングは1976年にアルバムのプロモーション・ツアーも行った。

ブルース・スプリングスティーンは1975年10月17日と18日の2度のロキシーでの注目度の高いコンサートでキングの曲「Goin' Back 」をカバーした後、1976年3月7日にニューヨーク市のビーコン劇場に現れ、その夜の最後のアンコールでキングと「 The Loco-Motion」を歌った。[56]

1977年、キングは別のソングライターであるリック・エヴァースとコラボレーションし、キャピトル・レコードが配給する新しいレーベルの最初のリリースとなる『シンプル・シングス』を制作した。その後まもなくキングとエヴァースは結婚したが、1年後、キングと娘のシェリーがハワイにいる間にエヴァースはコカインの過剰摂取で亡くなった。 『シンプル・シングス』は『つづれおり』以来、ビルボードのトップ10入りを逃した最初のアルバムであり、コンピレーション・アルバムの『 Her Greatest Hits』(1978年)と『Live at the Troubadour』(2010年)を除けば、 RIAAからゴールド認定を受けた最後のレコードとなった。

ゴールドディスク認定を受けたにもかかわらず、『シンプル・シングス』はローリングストーンによって「1977年最悪のアルバム」に選ばれた。 [24] : 394 彼女が共同プロデューサーとして参加した最初のアルバム『ウェルカム・ホーム』 (1978年)と『タッチ・ザ・スカイ』(1979年)は、ビルボード100にランクインしなかった。『パールズ 〜ゴフィンとキングの歌』(1980年)からは、「ワン・ファイン・デイ」の最新版がヒットシングルとして生まれた。

1980年代

キングは1982年『ワン・トゥ・ワン』、そして1983年の『スピーディング・タイム』でアトランティック・レコードに移籍。 『タペストリー』時代のプロデューサー、ルー・アドラーとの再タッグとなった。1984年のコンサートツアーが好評を博した後、クリスチャン・サイエンス・モニター紙のジャーナリスト、キャサリン・フォスターはキングを「ロックの女王」と称した。彼女はキングのパフォーマンスを「活力と熱狂に満ち溢れている」と評した。[57]

1985年、彼女は『ケア・ベアーズ・ムービー』のテーマ曲「ケア・ア・ロット」を作曲・演奏し、「ホーム・イズ・イン・ユア・ハート」を作曲・演奏した。また1985年には、マーティン・リット監督の映画『マーフィーズ・ロマンス』のサウンドトラックをデヴィッド・サンボーンと共同で作曲・演奏した。このサウンドトラックもアドラーがプロデュースし、「ランニング・ロンリー」や「ラブ・フォー・ザ・ラスト・タイム(『マーフィーズ・ロマンス』のテーマ)」などの曲が収録されているが、サウンドトラックアルバムは公式にはリリースされなかったようだ。[58]キングはこの映画に市役所職員のティリー役でカメオ出演している。[58]

1988年、彼女はオフ・ブロードウェイ作品『A Minor Incident』で主演を務めた。1989年、キャピトル・レコードに戻り、『City Streets』をレコーディングした。このアルバムでは、エリック・クラプトン2曲、ブランフォード・マルサリスが1曲を手掛けた。

1990年代

彼女の曲「Now and Forever 」は1992年の映画『ア・リーグ・オブ・ゼア・オウン』のオープニングクレジットに使用され、グラミー賞にノミネートされた[30] 「Colour of Your Dreams」は1993年にリリースされ、スラッシュが出演している

1994年にはブロードウェイの『ブラッド・ブラザーズ』でジョンストン夫人役を演じました。1996年には、ピーター・シェリダン演出によるアイルランド公演『ブライトン・ビーチ・メモリーズ』に出演しました。同年、ライブアルバム『カーネギー・ホール・コンサート:1971年6月18日』をリリースしました。

1997年、キングはセリーヌ・ディオンのアルバム『Let's Talk About Love』に収録されている「 The Reason」のバックコーラスを書き、録音した[59]二人はVH1 Divas Liveの第一回チャリティコンサートでデュエットを披露した。キングはまた、ディオン、グロリア・エステファンシャナイア・トゥエインと「 You've Got a Friend 」を、アレサ・フランクリンマライア・キャリーらと「 (You Make Me Feel Like) A Natural Woman」を演奏した[60] 1998年、キングはトム・ハンクスとメグ・ライアン主演の映画『ユー・ガット・メール』のために「Anyone at All」を書き、演奏した。[61]

2000年代

2000年、地中海でUSSハリー・S・トルーマン号に乗って演奏するキング

2000年、キングはヒット曲「Where You Lead」をドラマ「ギルモア・ガールズ」のテーマソングとして録音するよう依頼された。母娘の物語に合うように歌詞をいくつか書き直した。彼女は娘のルイーズ・ゴフィンとこの曲を頻繁に歌っている。しかし、女性解放運動の高まりと歌詞の裏に込められた感情への支持が薄れたため、リリース後はめったにこの曲を歌わなくなった。キングは「より時代に合った」曲に作り直すことに同意した。この曲は、女性の友情や家族と強く結びついたものとなった。[62]

2001年、キングは娘と共にギャップのテレビCMに出演した。 [63]彼女は新曲「ラブ・メイクス・ザ・ワールド」を披露し、この曲は2001年秋に自身のレーベル、ロッキンゲールからリリースされたスタジオアルバムのタイトルトラックとなった。アルバムには、1990年代半ばに他のアーティストのために書いた曲が収録されており、セリーヌ・ディオン、スティーヴン・タイラーベイビーフェイスKDラングなどが参加している。 『ラブ・メイクス・ザ・ワールド』は全米チャートで158位、全英チャートで86位を記録した。また、ビルボードのトップ・インディペンデント・アルバム・チャートとトップ・インターネット・アルバム・チャートで登場20位を獲得した。 [9] [64] [65] 6年後、アルバムの拡張版『ラブ・メイクス・ザ・ワールド・デラックス・エディション』が発売された。このデラックス・エディションには、トニ・スターンと共作した「Where You Lead (I Will Follow)」のリメイクを含む5曲を追加したボーナスディスクが収録されている。[66]

同年、キングとスターンは「さよならダンス」を作曲し、日本のバンド「ジュディ&マリー」の元リードボーカル、YUKIが翌年にリリースしたファーストソロアルバム「プリズミック」に収録した。また2001年には、キングはセミソニックのアルバム「オール・アバウト・ケミストリー」のために、バンドのフロントマンであるダン・ウィルソンと共に曲を作曲した。

キングは2004年7月、シカゴのオーディトリアム劇場でリビングルームツアーを開始した。この公演は、ロサンゼルスのグリークシアター、マサチューセッツ州ハイアニスのケープコッドメロディテントでの公演とともに、2005年7月にリビングルームツアーとして録音された。アルバムは米国で初週44,000枚を売り上げ、ビルボード200で17位となり、1977年以来の最高位のアルバムとなった。このアルバムはオーストラリアでも51位にランクインした。米国では33万枚を売り上げた。[67] [68] [69] 2006年8月、アルバムはビルボード200で151位に再ランクインした。 [70]ツアーはカナダ、オーストラリア、ニュージーランドで開催されました。ツアーのDVD「Welcome to My Living Room」は2007年10月にリリースされました。[71]

2007年11月、キングはメアリー・J・ブライジとブラック・アイド・ピーズのファーギーと共に日本ツアーを行った。日本のレコード会社、ソニービクターは、これまでCDでは入手できなかった1970年代後半の作品を含む、キングのアルバムのほとんどを再発した。キングは、アン・マレーの2007年のアルバム『アン・マレー・デュエット:フレンズ・アンド・レジェンズ』で、ゴフィン/キング作曲の「タイム・ドント・ラン・アウト・オン・ミー」をアン・マレーとデュエットした。この曲は、マレーの1984年のアルバム『ハート・オーバー・マインド』にも収録されていた

2010年代

2010年のトルバドール再結成ツアーで演奏するキングとジェームス・テイラー

2010年、キングとジェームス・テイラーは、1970年にウェストハリウッドのトルバドールで初めて演奏した時を思い出しながら、トルバドール再結成ツアーを一緒に行った。2人組は2年半前の2007年にクラブの50周年を記念して、1970年に使用したバンドと再結成していた。彼らはそれを非常に楽しんだので、2010年にバンドを連れてツアーに出ることに決めた。ツアーバンドには、そのオリジナルバンドのプレイヤーであるラス・クンケルリーランド・スクラーダニー・コーチマーが参加した。また、キングの義理の息子のロビー・コンドールとテイラーの3人のバックシンガーもいた。キングは互いの曲でピアノを、テイラーはギターを演奏し、2人ともが関わっている曲のいくつかを一緒に歌った。ツアーは3月にオーストラリアで始まり、5月に米国に戻った。チケットの総売上は70万枚を超え、ツアーの収益は5900万ドルを超え、その年で最も成功したツアーの一つとなった。[72]

トルバドール再結成ツアー中に、キングは2枚のアルバムをリリースした。1枚はテイラーとレコーディングした新曲である。1枚目は2010年4月にリリースされた『エッセンシャル・キャロル・キング』で、キングの作品と彼女の曲をカバーしたアーティストを集めたコンピレーションアルバムだった。[73] 2枚目のアルバム『ライヴ・アット・ザ・トルバドール』は、キングとテイラーのコラボレーションによるもので、2010年5月にリリースされた。7万8000枚を売り上げ、全米で初登場4位を記録した。『ライヴ・アット・ザ・トルバドール』はその後、全米で50万枚以上を出荷したことでRIAAからゴールドディスクに認定され、34週間チャートに留まった。[74]

キングの母、ユージニア・ギンゴールドは2010年12月にフロリダ州デルレイビーチで94歳で心不全のため亡くなった。[75]

2011年秋、キングはクリスマスソングと、娘のルイーズ・ゴフィンが共同プロデュースした新曲を収録したアルバム『ホリデー・キャロル』をリリースした。このアルバムはグラミー賞の最優秀トラディショナル・ポップ・アルバムにノミネートされた。 [76]

キングの自伝『ナチュラル・ウーマン:回想録』は、 2012年4月にアメリカのグランド・セントラル社から出版され、ニューヨーク・タイムズのベストセラーリストで6位にランクインした。[77] [78]

2012年5月、キングは音楽界からの引退を発表した。キング自身は、今後二度と曲を書くことはないだろうと考えており、2010年にジェームス・テイラーと行ったトルバドール再結成ツアーがおそらく人生最後のツアーであり、「良い形で引退できた」と語った。また、キングは新曲の制作やレコーディングはおそらく行わないだろうとも述べた。[79] [80]同月後半、彼女はFacebookページに投稿し、引退したとは一度も言っていないと述べ、あくまでも休暇を取っているだけだと主張した。キャロルは2012年、 アイダホ州出身のニコール・ルファヴォールバラク・オバマの選挙運動に参加した。

2012年12月初旬、キングはハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムの星を獲得した[81] 2012年には、キャロル・キングを記念したチャリティコンサート「Painted Turtle – a celebration of Carole King」が開催された。[82]キングは2013年2月にもオーストラリアツアーを行った。[83]ボストンマラソン爆破事件の後、彼女は爆破事件の被害者を支援するため、ジェームズ・テイラーと共にボストンで公演を行った。[84]

キャロル・キングは、現代において最も影響力のあるソングライターの一人です。50年以上にわたり、彼女は様々なジャンルのアーティストに楽曲を提供し、幅広い聴衆に向けてレコーディングを行ってきました。愛、喜び、苦しみ、喪失といった普遍的な人間の感情を、美しくも尊厳に満ちた言葉で表現してきました。彼女の作品は、独創性、息吹、そして多様な魅力を持つガーシュイン賞の精神を反映しています。

2012年後半、議会図書館はキングが2013年度のガーシュイン賞ポピュラーソング部門受賞者に選ばれたと発表した[86]。一連の作品に対して作詞家に与えられるこの栄誉を受けた初の女性となった。バラク・オバマ大統領とミシェル・オバマは2013年5月22日にホワイトハウスで授賞コンサートを主催し、大統領が賞を授与し、表彰状を読み上げた。[87] 2013年5月、キャロル・キングはバークリー音楽大学から名誉音楽博士号を授与された[88] 2013年6月、彼女はマサチューセッツ州で、国務長官に就任するために辞任したジョン・ケリーの後任として上院議員補欠選挙に立候補した民主党のエド・マーキー下院議員のために選挙運動を行った。

キングは2014年1月にミュージケアーズ・パーソン・オブ・ザ・イヤーを受賞した。[89] 2015年12月6日にはケネディ・センター名誉賞 を受賞

2016年7月3日、キングはロンドンのハイド・パークで開催されたブリティッシュ・サマー・タイム・フェスティバルでヘッドライナーを務め、初めて『つづれ織り』全曲をライブで演奏した。このコンサートの模様を収録したアルバムは2017年にリリースされた。 [90]

2018年10月、キングは自身の曲「One」の新バージョンをリリースした。2011年以来初の新録音となったこの曲で、彼女は1977年のアルバム『シンプル・シングス』に収録されていた「One」の歌詞を「One (2018)」として書き直し、 2018年のアメリカ合衆国大統領選挙におけるアメリカの夢を「愛が勝った」と表現した[91]

演技の役割

キングは時折女優として出演している。初期の出演作の一つは1975年、モーリス・センダックの作品を基にしたテレビアニメスペシャル『 Really Rosie』で、タイトルキャラクターのセリフと歌を担当した時である。また1975年には、結婚後の姓であるキャロル・ラーキーで『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』のエピソード「子供と犬を憎む人」に出演した。1984年には、フェアリーテイル・シアターのエピソード『ゴルディロックスと三匹の熊』で、テイタム・オニールホイト・アクストンアレックス・カラスジョン・リスゴーと共演した。後に、テレビシリーズ『ギルモア・ガールズ』にゲスト出演し、スターズ・ホロウ音楽店のオーナー、ソフィー役を演じた。キングの楽曲「Where You Lead (I Will Follow)」は、娘のルイーズと歌ったバージョンで、このシリーズの主題歌でもあった。[92]彼女は2016年にNetflixで配信された『ギルモア・ガールズ』のリバイバル作品『ギルモア・ガールズ: ア・イヤー・イン・ザ・ライフ』でこの役を再演した。また、ブロードウェイのオリジナル作品『ブラッド・ブラザーズ』ではジョンストン夫人役の代役として出演した

私生活と家族

キングは4回結婚しています。ジェリー・ゴフィン、チャールズ・ラーキー、リック・エヴァース、リック・ソレンソンです。2012年に出版された回顧録の中で、キングはエヴァースから日常的に身体的虐待を受けていたと記しています。[16] : 282 エヴァースは1978年に別居した数日後にコカインの過剰摂取で亡くなりました。[16]

彼女の子供には、ミュージシャンのルイーズ・ゴフィンとシェリー・ゴフィン・コンドル、アーティストのモリー・ラーキー、そしてレヴィ・ラーキーがいる。[93]

2018年11月現在、キングはアイダホ州に住んでいる。[94]

政治活動と環境活動

1977年にアイダホ州に移住した後、キングは環境問題に関わるようになりました。1990年以降、彼女はワイルド・ロッキーズ同盟をはじめとする団体と協力し、北部ロッキー生態系保護法(NREPA)の成立に向けて活動してきました。キングはNREPAの代理人として、1994年、2007年、そして2009年の3回、連邦議会で証言を行っています。[95] [96]

キングは民主党の支持者でもある。2003年、彼女はジョン・ケリーの選挙運動を始め、民主党予備選挙の際には党員集会の代議員たちのために個人宅で演奏した。2004年7月29日、彼女は民主党全国大会で、ケリーが大統領候補指名受諾演説を行う約2時間前に短い演説を行い、歌を披露した。[97]キングは総選挙を通してケリーへの支持を続けた。2013年にケリーが国務長官に指名された際には、彼女は補欠選挙でケリーの後任となる民主党候補のエド・マーキー下院議員と共に選挙運動を行った。

2008年、キングは3月18日放送の『ザ・コルベア・レポート』に出演し、再び自身の政治について言及した。彼女はヒラリー・クリントンを支持すると述べ、その選択は性別とは無関係だと述べた。また、バラク・オバマが選挙に勝っても問題はないと述べた。番組終了前に、彼女は再びステージに戻り、「I Feel the Earth Move」を披露した。[98]

2014年10月6日、彼女はカリフォルニア州ビバリーヒルズビバリーウィルシャーホテルで行われた民主党の資金集めイベントでパフォーマンスを披露した。このイベントにはジョー・バイデン副大統領も出席していた[99]

2017年1月21日、キング牧師はアイダホ州スタンレーで行われた2017年女性行進に参加し、「小さな声一つ」と書かれたプラカードを掲げた。ハフィントン・ポストへの寄稿で、彼女はこのメッセージを掲げた理由について、「一つの小さな声と何百万もの小さな声が集まれば、まさに世界を変えることができると、私は常に信じてきた」と記している。[100]

キングは2024年の米国大統領選挙でカマラ・ハリスを支持した。 [101]

遺産

2012年4月12日、マサチューセッツ州ボストンのJFK大統領図書館で行われたインタビュー中のキング牧師

1995年のアルバム『 Tapestry Revisited: A Tribute to Carole King』では、オールスター級のアーティストたちがキングへのトリビュートを捧げました。このアルバムからは、ロッド・スチュワートによる「So Far Away」とセリーヌ・ディオンによる「A Natural Woman」が、どちらもアダルト・コンテンポラリー・チャートでヒットしました。このアルバムには、エイミー・グラント(「It's Too Late」)、リチャード・マークス(「Beautiful」)、アレサ・フランクリン(「You've Got a Friend」)、フェイス・ヒル(「Where You Lead」)、ビージーズ「Will You Love Me Tomorrow?」)などが参加しています。

モンキーズの ミッキー・ドレンツは、キングが作詞または共作した曲で構成されたトリビュートアルバム『キング・フォー・ア・デイ』を2010年にリリースした。 [102]このアルバムには、キングが作詞作曲し、1967年にモンキーズが最初に録音した曲「サムタイム・イン・ザ・モーニング」が収録されている。ドレンツは以前、子守唄をテーマにしたCD「ミッキー・ドレンツ・プッツ・ユー・トゥ・スリープ」で、キングのモンキーズ作品「ポーパス・ソング」を録音していた[103]

キングの作品のカバーバージョンは、長年にわたり数多く発表されてきました。中でも特に注目すべきものは以下のとおりです。

映画の伝記

1996年、アリソン・アンダースが脚本・監督を務めた映画『グレイス・オブ・マイ・ハート』が、キングの生涯をかなり大まかにベースにしている。この映画では、歌手を目指す女性が自身の歌手としてのキャリアを犠牲にして、他の歌手のキャリアを飛躍させるヒット曲を作曲する。キングの人生を反映したこの映画は、彼女の最初のブレイクから、レコード業界からの拒絶や不幸な結婚生活の苦しみ、そして自身のヒットアルバムをレコーディングするという夢を実現するまでの軌跡を描いている。[108]

この物語には、キングの作詞作曲仲間や彼らが曲を書いた歌手、 1958年から1964年にかけてブリル・ビルディングに存在した創作環境や1965年から1971年にかけてカリフォルニアの音楽界に関わったさまざまなプロデューサーを大まかに基にした題材や登場人物が登場する。

ブロードウェイミュージカルの伝記

2013年9月、サンフランシスコでキングの生涯とキャリアを描いたミュージカル『 Beautiful: The Carole King Musical』がブロードウェイ前の試演会として初演された。主演はジェシー・ミューラー[109]ブロードウェイでのプレビューは2013年11月21日にスティーヴン・ソンドハイム劇場で始まり、公式開幕は2014年1月12日。脚本はダグラス・マグラス[110]レビューは賛否両論だったが、おおむね好評だった。[111]ジェシー・ミューラーはキング役の演技でトニー賞ミュージカル主演女優賞を受賞し、ブライアン・ローナンはミュージカル音響デザイン賞を受賞した。[112]このショーはブロードウェイで6年間、2418回の公演が行われた。

受賞歴

ゴールデングローブ賞

ノミネート作品から結果
2022Here I Am (Singing My Way Home)ジェニファー・ハドソンジェイミー・ハートマンと共演)尊敬最優秀オリジナルソング賞ノミネート

グラミー賞

ノミネート作品結果
1972タペストリー年間最優秀アルバム勝利した
もう遅すぎる年間最優秀レコード勝利した
君には友達がいる年間最優秀ソング勝利した
タペストリー最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンス勝利した
1975ジャズマンノミネート
1976本当にロージー子供向けベストアルバムノミネート
1993今も、そして永遠に映画またはテレビのために特別に書かれた最優秀楽曲ノミネート
1998タペストリーグラミー殿堂入会
2002君には友達がいる入会
2002もう遅すぎる入会
2004キャロル・キンググラミー賞トラスティーズ賞光栄
2013生涯功績グラミー生涯功労賞光栄
ホリデー・キャロル最優秀トラディショナルポップボーカルアルバムノミネート
2014キャロル・キングミュージケアーズ・パーソン・オブ・ザ・イヤー光栄
2022Here I Am (Singing My Way Home)ジェニファー・ハドソンジェイミー・ハートマンと共演)ビジュアルメディア向け最優秀楽曲賞ノミネート

プライムタイム・エミー賞

ノミネート作品結果
2000「自由の歌」素晴らしい音楽と歌詞ノミネート

サテライト賞

ノミネート作品結果
1998「誰でも」最優秀オリジナルソング賞ノミネート

認識

ディスコグラフィー

フィルモグラフィー

タイトル役割注記
1975チキンスープライスロージー声優、短編映画
1977バイオニックボーイ
1985マーフィーのロマンスティリー
1987ロシア人コヴァック夫人
1989家の中に隠れている人トムの母親
テレビ
タイトル役割注記
1975本当にロージーロージー声優、テレビ映画
1975メアリー・タイラー・ムーア・ショーヘレンおばさんエピソード:「子供と犬が嫌いな人」
1984フェアリーテイルシアター母親エピソード:「ゴルディロックスと三匹のクマ」
1989トレイシー・ウルマン・ショージョーン、買い物中毒者匿名会会員エピソード:「愛のオランダトンネル」
1991ロージー・オニールの裁判トビー・カロウエピソード:「再会」
1991ABC放課後スペシャルヨハンナ・マーティンエピソード:「それはロックンロールだけ」
2002~2005年ギルモア・ガールズソフィー・ブルーム3話
2016ギルモア・ガールズ:ア・イヤー・イン・ザ・ライフソフィー・ブルームゲスト役

認定資格

記載されている年数はアルバムやシングルがリリースされた年であり、必ずしもピークに達した年ではありません。

参照

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