kd lang

kd lang
2006年のラン
2006年のラン
背景情報
生まれる
キャスリン・ドーン・ラング
1961年11月2日1961年11月2日
ジャンル
職業
  • シンガーソングライター
  • レコードプロデューサー
  • 女優
楽器
  • ボーカル
  • ギター
活動年数1981年~現在
ラベル
Webサイトkdlang.comWikidataで編集する
サイン

キャスリン・ドーン・ラング(Kathryn Dawn Lang 、略称OC AOE、1961年11月2日生まれ)は、芸名kd lang(すべて小文字)で知られるカナダのポップスカントリー・シンガーソングライターであり、女優としても活動しています。ラングは音楽パフォーマンスでジュノー賞グラミー賞を受賞しています。ヒット曲には「Constant Craving」や「Miss Chatelaine」などがあります。

メゾソプラノ歌手である[ 1 ]ラングは、映画のサウンドトラックに楽曲を提供し、ロイ・オービソントニー・ベネットエルトン・ジョンザ・キラーズアン・マレーアン・ウィルソン、カレンカーペンタージェーン・シベリーといったミュージシャンとコラボレーションしてきた。1988年カルガリー冬季オリンピックの閉会式、2010年バンクーバー冬季オリンピックの開会式では、レナード・コーエンの「ハレルヤ」歌った。

ラングは動物愛護LGBTQの権利、そしてチベット人権活動家としても活躍しており、チベット仏教古流派であるタントラの実践者でもある。[ 2 ]

若いころ

ラングはアルバータ州エドモントンで、オードリー・ビービーとアダム・フレデリック・ラングの末っ子として生まれました。 [ 3 ] [ 4 ]彼女はイギリス、アイルランド、スコットランド、ドイツ、ロシア系ユダヤ人、アイスランドスー族の血を引いていますが、自身を「生粋のカナダ人」と称していると伝えられています。[ 5 ]ラングが9ヶ月の時、家族はアルバータ州コンソートに引っ越し、そこで彼女は2人の姉と1人の兄と共にカナダの平原で育ちました。[ 6 ]ドラッグストアの経営者だった父親は、彼女が12歳の時に家を出て行きました。[ 6 ]

中等学校卒業後、ラングはレッドディア大学に入学し、そこでパッツィー・クラインの人生と音楽に魅了され、プロの歌手になることを決意した。[ 7 ] 1982年に卒業後、アルバータ州エドモントンに移住した。 [ 8 ]

キャリア

kdラング・アンド・ザ・リクラインズ(1983–1989)

ラングは、エドモントン・ジャーナル紙に掲載されたジム・アレクサンダーのカントリー・スウィング・バンドのボーカル募集の広告に応募した。デビルズ・レイク・コラルでの公演で500人以上の観客を集めた後、ラングはレーベルオーナー兼マネージャーのラリー・ワナガスと共に、1983年にパッツィー・クラインのトリビュートバンド、ザ・リクラインズを結成した。 [ 8 ]彼らはサンダウン・レコーダーズでデビューシングル「フライデー・ダンス・プロムナード」をレコーディングした。最初のバンドのメンバーは、キーボードのスチュ・マクドゥーガル、ドラムのデイヴ・ビャーナソン、ギターのゲイリー・コリガー、ベースのファーリー・スコットだった。

リクラインズは、エドモントンの人気スポットであるサイドトラック・カフェで定期的に演奏していた。この地元のライブハウスでは、週6回ライブバンドが演奏されていた。1983年、ラングはパフォーマンスアート作品を発表した。これは、引退したアメリカ人歯科医バーニー・クラークの人工心臓移植手術を再現した7時間のパフォーマンスである。 [ 9 ] [ 10 ] 1984年にリリースされたアルバム『 A Truly Western Experience』は高い評価を受け、カナダ全土で注目を集めた。1984年8月、ラングは日本のつくばで開催された科学万博に出演する3人のカナダ人アーティストの1人に選ばれた(日本各地で演奏やレコーディングの契約もしていた)。

カナダのカントリー&ウエスタンの会場で歌い始めたラングは、「カウボーイパンク」と呼ばれる外見とスタイルを確立し始めた。[ 11 ]彼女は1985年6月20日号のローリングストーン誌で「カナディアン・カウパンク」と呼ばれた。[ 12 ]彼女は後にカナディアン・プレス紙のインタビューで、自身の外見のインスピレーションについて次のように回想している。「プラスチックのカウボーイやインディアンの人形を服に縫い付けていたんです。予算が限られている中で、ただ楽しんでいただけなんです。当時はお金がなかったので、バリュー・ビレッジで物を探したり、母が捨てようとしていたカーテンでスカートを作ってもらったりしていました。音楽と同じくらい、服で遊ぶのが大好きでした。」[ 11 ]

ラングは数々のレコーディングを行い、非常に好評を博し、1985年には最も有望な女性ボーカリストに贈られるジュノー賞を受賞した。彼女はルームメイトの男性から借りたウェディングドレスを着て受賞した。[ 11 ]また、彼女は将来何をするか、何をしないかについて、冗談めいた約束を何度も交わし、「最も有望」という称号にふさわしい活躍を見せた。彼女は合計8回のジュノー賞を受賞している。

1986年、ラングはテネシー州ナッシュビルのアメリカ人レコードプロデューサーと契約し、デイブ・エドマンズがプロデュースした1987年のアルバム『エンジェル・ウィズ・ア・ラリアット』で批評家の称賛を受けた。

1989年、ラングはリクラインズとの最後のアルバム『Absolute Torch And Twang』をリリースし、最優秀女性カントリー・ボーカル・パフォーマンス部門のグラミー賞を受賞した。

ソロキャリア

ラングは詩人のE・E・カミングスに触発されて小文字の名前を使うことを選んだ。[ 13 ]

ラングのキャリアは、ロイ・オービソンが自身のスタンダード曲「Crying」のデュエットに彼女を抜擢したことで大きく飛躍しました。このコラボレーションにより、1989年にはグラミー賞の最優秀カントリー・コラボレーション・ウィズ・ヴォーカル賞を受賞しました。この曲は、1987年に公開されたジョン・クライヤー監督の映画『ハイディング・アウト』で使用されました。この曲の成功により、ラングはカナダ・カントリー・ミュージック協会から年間最優秀エンターテイナー賞を受賞しました。ラングはその後3年間同賞を受賞し、1988年と1989年には女性ボーカリスト・オブ・ザ・イヤー賞も受賞しました。

1988年には、オーウェン・ブラッドリーがプロデュースしたトーチカントリー・アルバム『シャドウランド』がリリースされました。1988年後半、『シャドウランド』はカナダ・カントリー・ミュージック協会から年間最優秀アルバムに選ばれました。同年、彼女はアルバータ州カルガリーで開催された第15回冬季オリンピックの閉会式で「ターン・ミー・ラウンド」を披露し、また、オービソンの絶賛されたテレビスペシャル番組『ロイ・オービソン・アンド・フレンズ、ア・ブラック・アンド・ホワイト・ナイト』では、ジェニファー・ウォーンズボニー・レイットと共にバックコーラスを務めました。

ラングが初めて国際的な認知を得たのは、1988年冬季オリンピックの閉会式で「アルバータ・ローズ」としてパフォーマンスしたときである。[ 14 ]カナダの女性誌『シャトレーヌ』は、1988年にラングを「今年の女性」に選出した。[ 15 ]

1990年、ラングはレッド・ホット・オーガニゼーションがプロデュースしたコール・ポーターのトリビュート・アルバム『Red Hot + Blue』に「 So in Love 」を提供した。1998年には、同団体がプロデュースした エイズ慈善コンピレーション・アルバム『Onda Sonora: Red Hot + Lisbon』に「Fado Hilário」を提供した。

1991年、ラングとシベリーは「Calling All Angels」でコラボレーションしました。この曲は元々、映画『世界の果てまで』のサウンドトラックに収録されていました。この曲は、シベリーの1993年のアルバム『When I Was a Boy』にも収録されています。

グラミー賞と主流の成功

ラングは1989年のアルバム『Absolute Torch and Twang』でグラミー賞最優秀女性カントリー・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞しました。このアルバムからのシングル「Full Moon Full of Love」は、1989年半ばにアメリカでそこそこヒットし、カナダのRPMカントリー・チャートで1位を獲得しました。1989年には、ドワイト・ヨアカムのアルバム『Just Lookin' for a Hit』で、彼とデュエット曲「Sin City」を披露しました。

1992年のアルバム『アンジェニュー』は、カントリーの影響が比較的少ない大人向けのポップソング集で、彼女の最も人気のある曲である「コンスタント・クレイビング」が収録されている。この曲は彼女に数百万枚の売上と多くの批評家の称賛をもたらした。同年、レズビアンであることをカミングアウトしたため、アメリカの複数のカントリー局は彼女の音楽を放送禁止に追い込み、 1993年のグラミー賞授賞式では、最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞したが、授賞式の外にはピケラインが張られた。[ 16 ]このアルバムからのトップ10シングルのもう1つは「ミス・シャトレーヌ」である。サルサにインスパイアされたこの曲は皮肉な内容だった。女性誌『シャトレーヌ』はかつてラングを「ウーマン・オブ・ザ・イヤー」に選び、この曲のミュージック・ビデオでは、ラングが誇張された女性らしさを漂わせ、明るいパステルカラーと、ローレンス・ウェルク・ショーでのパフォーマンスを思わせる大量の泡に囲まれている。

彼女は、ローリング・ストーンズの1997年の曲「Anybody Seen My Baby? 」の作詞作曲者としてクレジットされている。この曲のコーラスは「Constant Craving」に似ている。ミック・ジャガーとリチャーズはこの曲を聴いたことがなかったと主張し、リリース前に類似点を発見した際には、なぜこれほど似ているのかと困惑したという。ミック・ジャガーは娘がステレオで「Constant Craving」を聴いているのを見つけ、自分もこの曲を何度も聴いていたが、それは潜在意識下でのことだったと気づいた。2人は訴訟の可能性を避けるため、ラングと共作者のベン・ミンクに作詞作曲のクレジットを与えた。その後、ラングは作詞作曲のクレジットを受け取ったことを「大変光栄で、光栄に思います」と語った。

彼女はガス・ヴァン・サント監督の映画『カウガールもブルース』のサウンドトラックに多くの楽曲を提供し、 1997年の映画『真夜中の庭で』では「 Skylark 」のカバーも手掛けました。また、ジェームズ・ボンド映画『トゥモロー・ネバー・ダイ』のエンディングテーマでは「Surrender」を歌いました。

1997年には、「スモーク」(特にタバコの喫煙)をテーマにしたカバー曲を集めたアルバム『Drag 』がリリースされました。アルバムのジャケット写真とブックレットの写真には、ラングが男性のスーツを着ている姿が写っており、「Drag」という言葉の別の意味として女装が挙げられています。 『Drag』に収録されている曲には、40年代の「Smoke Dreams」、スティーブ・ミラー・バンドの「The Joker 」、カルト映画『 Valley of the Dolls』のテーマ曲「Smoke Rings」、その他8曲のスモークをテーマにした曲が含まれています。

1999年、ラングはVH-1の「ロックンロール界の最も偉大な女性100人」で33位にランクされ、2002年にはCMTの「カントリーミュージック界の最も偉大な女性40人」で26位にランクされ、両方のリストに入った8人の女性の1人となった。

2000年代

2003年、彼女はトニー・ベネットとのコラボレーション作品『 A Wonderful World』最優秀トラディショナル・ポップ・ボーカル・アルバム賞を含む4度目のグラミー賞を受賞した。

2004年、ニューヨーク・タイムズスティーブン・ホールデンは次のように記している。「彼女のような完璧な音程感を持つ歌手は少ない。美しく、飾り気のない、そして煙のベールで柔らかくなった彼女の声は、常に音の真ん中を捉え、そこに留まる。彼女は控えめに自身のテクニックを誇示し、音を引き伸ばし、持続的な叫びからより柔らかく、ヴィブラートを効かせたささやきへと変化させていた。彼女は素材への献身とユーモアのバランスを取り、その背後にきらめく陽気さを投影していた。」[ 17 ]

同年、ラングは『Hymns of the 49th Parallel』をリリースした。このアルバムには、ブルース・コックバーンレナード・コーエン、ジョニ・ミッチェルロン・セクスミスジェーン・シベリー、ニール・ヤングといった、カナダを代表する英語圏のシンガーソングライターの曲のカバーが収録されている。[ 18 ]カナダレコード協会(CRIA)によると、2006年4月、このアルバムはカナダで10万枚以上を売り上げ、プラチナ・ディスクに認定された。2007年12月、このアルバムはオーストラリアで14万枚以上を売り上げ、ダブル・プラチナ・ディスクに認定された。

また、2004年にはディズニー映画『ホーム・オン・ザ・レンジ』で「リトル・パッチ・オブ・ヘブン」という曲を歌った。

2006年7月29日、カナダのケベック州モントリオール開催されたアウトゲームズの開会式で、ラングはヒット曲「Constant Craving」を披露した。

2006年、彼女は歌手マデリン・ペルーと共演し、ペルーのアルバム『ハーフ・ザ・パーフェクト・ワールド』に収録されているジョニ・ミッチェルの曲「リバー」のカバーを歌った。同年、ラングはネリー・マッケイのセカンドアルバム『プリティ・リトル・ヘッド』にフィーチャーされ、「ウィー・ハッド・イット・ライト」でマッケイと共演した。また、映画『ハッピー フィート』のサウンドトラックでは、ビートルズの「ゴールデン・スランバーズ」を歌った。また、ハート・シンガーのアン・ウィルソンのソロアルバム『ホープ・アンド・グローリー』では、ルシンダ・ウィリアムズの曲「ジャクソン」 をカバーし、デュエットを披露した。

2007年、彼女は子供の頃のアイドルの一人であるアン・マレーとチームを組み、アンのヒット曲「A Love Song 」をリメイクしました。この曲はアンのアルバム「Anne Murray Duets: Friends & Legends」に収録されています。

2008年2月5日、彼女はWatershedと題した新曲集をリリースした。[ 19 ]これは2000年のアルバムInvincible Summer以来のオリジナル曲集であった。

2010年代

ラングの最初の完全なベスト・ヒット集は、2010年2月2日にNonesuchレーベルからRecollectionとしてリリースされました。

2010年、彼女はナッシュビルでニューアルバム『Sing it Loud 』の制作に取り組んでいました。このアルバム『Nonesuch』は、ラング・アンド・ザ・シス・ブーム・バンから2011年春にリリースされました。バンドは2011年夏に北米ツアーを行いました。[ 20 ]

2012年に彼女はロサンゼルスからオレゴン州ポートランドに移住した。[ 21 ]

2016年、langはアルバムプロジェクトcase/lang/veirsでNeko CaseLaura Veirsとコラボレーションしました。

彼女は2017年11月にケベックで行われたレナード・コーエン追悼式典「Tower Of Song」に参加し、「ハレルヤ」を披露した。

彼女は、ザ・キラーズの2020年アルバム『Imploding the Mirage』収録曲「Lightning Fields」にフィーチャーされています。この曲では、彼女のヴァースは「自分を責めないで、あなたは良い基盤を築いてきたのよ」という歌詞で始まり、その後も数行続きます。

1992年から2000年にかけて作られたクラシックダンスリミックスのコレクションである『メイクオーバー』は、2021年5月28日にリリースされました。 [ 22 ] 2021年には、ラングの以前のレコーディングのいくつかもレコードで再発されました。

セミリタイア

2019年のインタビューで、ラングは自身を半引退状態と考えており、今後は新曲の制作やレコーディングは行わないかもしれないと語った。「今は特に音楽を作りたい衝動を感じていません。インスピレーションが湧いてこないんです。もしかしたらもう終わりかもしれないという事実に、私は完全に納得しています。」[ 23 ]

映画やテレビ出演

2010年冬季オリンピックの開会式でレナード・コーエンの「ハレルヤ」を演奏するラング

ラングは1987年から 『ザ・スーパー・デイブ・オズボーン・ショー』に数回出演した。

1988年、kd langとThe ReclinesがAustin City Limitsに出演しました。

ラングは1991年のドラマ映画『サーモンベリーズ』で主役を演じ、また『アイ・オブ・ザ・ビホルダー』 (1999年)ではユアン・マクレガーアシュレイ・ジャッドと共演した。1997年のミニシリーズ『ラスト・ドン』ではディタ・トミー役で出演。 2006年の映画『ブラック・ダリア』ではラウンジ・シンガーとしてクレジット表記なしで出演し、「Love for Sale 」を歌った。また、シットコム『ラリー・サンダース・ショー』や『ダーマ&グレッグ』 、そして『エレンの部屋』の有名なカミングアウト・エピソードにもゲスト出演。 『ピーウィー・プレイハウス』のクリスマス特別番組に出演し、「ジングルベル・ロック」を歌った。また、 『ジム・ヘンソン・アワー』の「ガービッジ」エピソードにゲスト出演し、2008年にはローブ・マクマナスの生放送1時間番組『ローブ』に出演した。

2008年2月3日、ラングはロンドンの18世紀の教会LSOセントルークスで、親しい観客を前にBBCコンサートオーケストラと共演した。 [ 24 ]このコンサートはBBC Four Sessionsの一部として初めて放送され、2009年にLive in LondonというタイトルのDVDとしてリリースされた。

2010年2月12日、ブリティッシュコロンビア州バンクーバーで開催されたオリンピックの開会式で、レナード・コーエンの「ハレルヤ」を歌った。2010年5月初旬、オーストラリアのテレビ・ロジー賞授賞式で、スーザン・ボイルの急遽の代役として、冬季オリンピックで歌ったレナード・コーエンの「ハレルヤ」を再び歌い、長時間のスタンディングオベーションを受けた。2010年、彼女は『Glee』のクリスマスエピソードでマシュー・モリソンと共に「You're a Mean One, Mr. Grinch」を歌い、 『Glee: The Music, The Christmas Album』にも収録されている。2013年2月、彼女はCBSのシットコム『ママと恋に落ちるまで』シーズン8に本人役で出演した。

2014年、彼女は『ポートランディア』シーズン4の最終回に、自分自身の誇張されたバージョンとして出演した。

ラングはブロードウェイの『アフター・ミッドナイト』でファンタジア・バリノの代役として「スペシャル・ゲスト・スター」としてブロードウェイデビューを果たした。後任はトニ・ブラクストンベイビーフェイス。2014年2月11日から3月9日まで出演した。[ 25 ]

2020年2月16日、彼女はオーストラリアのシドニーにあるANZスタジアムで開催された「ファイア・ファイト・オーストラリア」に出演しました。これは、 2019年にオーストラリアで発生した森林火災の被災者への募金活動として企画されたコンサートでした。彼女のパフォーマンスの一つには、レナード・コーエンの名曲「ハレルヤ」 のカバーが含まれていました。

2024年9月、ラングはかつてのバンド「ザ・リクラインズ」と再結成し、アルバータ州エドモントンで開催された2024年カナダカントリーミュージックアワードで35年ぶりに共演した。[ 26 ]

アクティビズム

2008年、オーストラリアのメルボルンにあるハマーホールで演奏するラング

1992年6月のLGBTQニュース雑誌「The Advocate」の記事でレズビアンあることを公表したラングは、[ 27 ]同性愛者の権利運動を擁護してきた。

彼女は長年にわたり、HIV/AIDSのケアと研究を含む多くの活動を支援してきました。ブロードウェイミュージカル『キス・ミー・ケイト』のコール・ポーターの「So in Love 」のカバーは、1990年のコンピレーションアルバム『 Red Hot + Blue』(エイズ研究と救済のためのコール・ポーターへのトリビュート)とビデオに収録されています。2010年のベストアルバム『Recollection 』にもこの「So in Love」のカバーが収録されています。ラングはまた、1999年のRed Hot AIDSチャリティアルバム『 Onda Sonora: Red Hot + Lisbon』で、ポルトガルの伝統的なファドである「Fado Hilário」をポルトガル語で歌い、録音しました。

彼女はベジタリアンである。[ 28 ] 1990年代に彼女が展開した「ミート・スティンクス(肉は臭い)」キャンペーンは、特に彼女の故郷であるアルバータ州の牧畜産業の中心地で大きな論争を巻き起こし、30以上のアルバータ州ラジオ局から放送禁止処分を受けた。アルバータ州コンソートでは、「KDラングの故郷」と書かれた看板が焼失した。当時のアルバータ州農務大臣は、「彼女が動物愛護団体側についたことは極めて残念だ。ある種の裏切りを感じます。アルバータ州ではKDをかなり支援してきたのに」と述べた。カンザス州オクラホマ州ミズーリ州、モンタナ州ネブラスカ州など、全米の10以上のラジオ局も、彼女の「ミート・スティンクス」キャンペーンを理由に彼女のレコードの放送をボイコットした。[ 29 ]

ラングは、ハーブ・リッツが撮影した1993年8月号の『ヴァニティ・フェア』の表紙を飾った。表紙では、ラングが理髪店の椅子に座り、モデルのシンディ・クロフォードが剃刀で顔を剃っている様子が描かれていた。ラングは後に、この写真はフランス映画『髪を切る女』にインスピレーションを受けたと語っている。[ 11 ] [ 30 ]同号には、ラングに関する詳細な記事が掲載され、レズビアンであることをカミングアウトした際にカントリーミュージック業界から疎外されると思っていたと記されている。 「私はありのままの自分を表現しました。レズビアンの噂を払拭しようとはしませんでした。ガールフレンドのことを歌った『ボパリナ』のような曲を歌いました。グラミー賞にボーイフレンドを連れていくこともありませんでした。隠すようなことは何もしませんでした。ただ自分の人生を生きていました。公表することが本当に重要だとは思っていなかった部分もありました。しかし、ゲイコミュニティにとって、『私はレズビアンです』と言うことは、あらゆる疑いを払拭することになるのです。」[ 31 ]しかし、彼らは受け入れ、彼女のレコードは売れ続けました。しかし、彼女がPETAの広告に出演したとき、カントリーミュージックと牧場経営の関係から、彼らはあまり感銘を受けませんでした。[ 32 ]

2008年4月、ラングはオーストラリアのメルボルンでジ・エイジ紙の客員編集者として滞在しました。これは、チベット人権問題への支援活動の一環でした。2008年4月24日、彼女は2008年北京夏季オリンピックの聖火リレーがオーストラリアの首都キャンベラを通過する際、キャンベラでチベット支持派の抗議活動に参加しました。 [ 33 ]

2011年、ラングは世界中のすべての人々の平等を推進した功績が認められ、カナダのQ殿堂入りを果たした。 [ 34 ]

ラングは2016年のカナディアン・プレス紙のインタビューでカミングアウトを振り返り、「当時は社会にとっても自分にとっても、最も責任ある行動だったと感じていた」と述べている。また、その後数年間、その影響への対処に苦悩したとも述べている。「私にとって、解き明かし、理解するのは非常に難しいことです」と彼女は語る。「ある意味、不可能です。私が何者なのか、ポップカルチャーにおける私の役割は何だったのか、そしてポップカルチャーが私の中でどのような役割を果たしていたのか、すべてが巨大な蝋の玉のように絡み合っているのです。」[ 11 ]

ラングはカナダの慈善団体「アーティスト・アゲインスト・レイシズム」のメンバーである。[ 35 ]

実績

1996年、彼女はカナダ勲章オフィサーを受章した。

1998年、彼女はカナダのLGBTQ2+アーカイブであるThe ArQuivesの国立肖像画コレクションに収蔵されました。[ 36 ]

2005年11月、ラングはカナダ総督舞台芸術賞の付随賞である国立芸術センター賞を受賞した。[ 37 ] 2008年6月3日、彼女がカナダのウォークオブフェイムに星を授与されることが発表された。[ 38 ] 2018年、ラングはアルバータ州優秀勲章を授与された。[ 39 ]

2013年4月21日、2013年ジュノー賞授賞式で、ラングは正式にカナダ音楽の殿堂入りを果たした。[ 40 ] 彼女は受賞スピーチの中でカナダ人を称賛し、「奇抜な旗をはためかせる」ことで知られている。[ 41 ]また2013年には、アルバータ・バレエ団がラングの楽曲に合わせ、ラングにインスピレーションを得た『バレエルージャ!』を上演した。 [ 42 ]このバレエは後に映画化され、CBCで放送された。[ 43 ]

2024年6月、ラングは2024年カナダカントリーミュージック殿堂入りアーティストに選出されることが発表された。[ 44 ]

私生活

2008年にラングがインタビューを受けた記事には、「仕事をしていない時は、ラングは主に家で過ごし、『妻』と呼ぶ恋人(法的には結婚していない)と2匹の犬と静かに暮らしている」と書かれている。[ 45 ] 2009年11月11日、彼女は2003年に出会ったジェイミー・プライスとドメスティック・パートナーシップを結んだ。2011年9月6日に別居した後、ラングは2011年12月30日にカリフォルニア州ロサンゼルスのロサンゼルス郡上級裁判所にパートナーシップ解消を申し立てた。 [ 46 ]

音楽スタイルと影響

ラングは若い頃、ジョニ・ミッチェルリッキー・リー・ジョーンズケイト・ブッシュエミルー・ハリスリンダ・ロンシュタットといっ​​た女性アーティストを聴き、影響を受けた。[ 47 ] [ 48 ] 1980年代の初期のキャリアはカントリーミュージックに強く影響を受けたが、後にカントリーミュージックは一時的な執着に過ぎず、パッツィー・クラインロレッタ・リンといった歌手の「直接的な人間の感情」や物語性に感銘を受けたものの、カントリーミュージックにしばしば見られる政治的な含意には不快感を覚えるようになった。[ 47 ] [ 49 ]

ラングの声はメゾソプラノと表現される。[ 1 ]彼女の声はソプラノコントラルトの声質の中間に位置する。[ 50 ]

フィルモグラフィー

タイトル 役割
1991 サーモンベリーコッツェビュー
1994 テレサのタトゥーミシェル
1999 見る人の目ヒラリー
2006 ブラック・ダリアレズビアンのバー歌手(クレジットなし)
テレビ
タイトル 役割
1987 ヒーホー彼女自身
1988 ピーウィーのプレイハウス クリスマススペシャル彼女自身
1989 ジム・ヘンソン・アワー彼女自身
1995 ラリー・サンダース・ショー彼女自身
1997 エレンジャニーン
1997 最後のドンディタ・トミー
2000 ダーマ&グレッグ彼女自身
2013 ママと恋に落ちるまで彼女自身
2014 ポートランディア彼女自身
2020 ジャン彼女自身

劇場

タイトル 役割
2014 真夜中過ぎ特別ゲストスター

受賞歴

A2IMリベラ賞

ノミネート作品 結果 参照
2017 ケース/言語/veirs最優秀カントリー/アメリカーナ/フォークアルバム ノミネート [ 51 ]

ASCAPポップミュージックアワード

ノミネート作品 結果 参照
1994 絶え間ない渇望最も演奏された曲 勝利した [ 52 ]

アカデミー・オブ・カントリー・ミュージック・アワード

ノミネート作品 結果
1987 彼女自身 トップニュー女性ボーカリスト ノミネート
1989 トップ女性ボーカリスト ノミネート

アリブー・ミュージック・アワード

ノミネート作品 結果 参照
2016 ケース/言語/veirsインターナショナル・フォーク・アルバム・オブ・ザ・イヤー 勝利した [ 53 ]

アメリカーナ音楽の栄誉と賞

ノミネート作品 結果
2018 彼女自身 トレイルブレイザー賞 勝利した

ビルボード・ミュージック・アワード

ノミネート作品 結果
1992 絶え間ない渇望最優秀ポップ/ロック女性ビデオ ノミネート

ブリット・アワード

ノミネート作品 結果
1995 彼女自身 国際的な女性ソロアーティスト勝利した
1996 ノミネート

GLAADメディア賞

ノミネート作品 結果
2001 無敵の夏傑出した音楽アルバム勝利した
2003 素晴らしい世界勝利した
2009 流域優秀な音楽アーティスト勝利した

グラミー賞

ノミネート作品 結果
1989 Crying」(ロイ・オービソンとの共作) 最優秀カントリー・ボーカル・コラボレーション勝利した
1990 絶対的なトーチとトゥワング最優秀女性カントリー・ボーカル・パフォーマンス勝利した
1993 純真な年間最優秀アルバムノミネート
絶え間ない渇望年間最優秀ソングノミネート
年間最優秀レコードノミネート
最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンス勝利した
1994 ミス・シャトレーヌノミネート
1995 ムーングロウ」(トニー・ベネットと共演) 最優秀ポップ・コラボレーション(ボーカル付き)ノミネート
2003 この素晴らしき世界」(トニー・ベネットと共演) 最優秀ポップ・コラボレーション(ボーカル付き)ノミネート
2004 ラ・ヴィ・アン・ローズ」 (withトニー・ベネット) ノミネート
『素晴らしき世界』 (トニー・ベネットとの共演) 最優秀トラディショナルポップボーカルアルバム勝利した

ヘルプマン賞

ノミネート作品 結果
2004ワンダフル・ワールド・ツアートニー・ベネットと共演) 最優秀現代コンサートプレゼンテーションシアター ノミネート
2005シドニー交響楽団とのコンサート最優秀国際現代音楽コンサート ノミネート

ジュノー賞

ノミネート作品 結果
1985 彼女自身 今年最も有望な女性ボーカリスト 勝利した
1987 年間最優秀カントリー女性ボーカリスト ノミネート
年間最優秀女性ボーカリスト ノミネート
1989 ノミネート
カナダの年間最優秀エンターテイナー ノミネート
年間最優秀カントリー女性ボーカリスト 勝利した
1990 勝利した
カナダの年間最優秀エンターテイナー ノミネート
1993 最優秀女性ボーカリスト ノミネート
年間最優秀ソングライター 勝利した
最優秀プロデューサー 勝利した
純真なベストアルバム 勝利した
1994 彼女自身 最優秀プロデューサー ノミネート
最優秀レコーディングエンジニア ノミネート
1995 ノミネート
2005 今年のアーティスト ノミネート
ノミネート作品 結果 参照
2017純真なヘリテージ賞 ノミネート [ 54 ]
2018ノミネート [ 55 ]
2019ノミネート [ 56 ]

ポールスター・コンサート・インダストリー・アワード

ノミネート作品 結果
1990 ツアー 年間最優秀クラブツアー ノミネート
ベストデビューツアー ノミネート
1993 ツアー 今年の小ホールツアー ノミネート
2002 ツアー(トニー・ベネットと共演) 今年の主要ツアー 勝利した

ロバート賞音楽賞

ノミネート作品 結果 参照
2016 ケース/言語/veirs最優秀ソングライター ノミネート [ 57 ]

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

リクライニング

コラボレーションアルバム

サウンドトラックアルバム

参照

注記

参考文献

  1. ^ a b Basiliere, Aaron (2008年9月26日). 「Madeleine Peyroux: Half the Perfect World (2006)」 . All About Jazz . 2012年11月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年7月17日閲覧
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